что такое звезда пленительного счастья
Звезда пленительного счастья
Только на территории России:
«Звезда пленительного счастья» — художественный фильм Владимира Мотыля о судьбе декабристов и их жён, снятый в 1975 году. В основу сюжетной линии положены судьбы декабристов: князя Трубецкого Сергея Петровича, его жены Трубецкой Екатерины Ивановны (урождённой Катрин Лаваль), князя Волконского Сергея Григорьевича и его жены Волконской Марии Николаевны (урождённой Раевской), а также поручика Ивана Анненкова и его жены Прасковьи Анненковой (урождённой Полины Гёбль).
В качестве названия фильма взята строка из стихотворения А. С. Пушкина «К Чаадаеву».
Содержание
Сюжет
В большей своей части фильм посвящен подвигу жён декабристов, последовавших в ссылку за своими мужьями.
Сюжет во многом следует за книгой Арнольда Гессена «Во глубине сибирских руд», иногда перекликаясь с поэмой Н. А. Некрасова «Русские женщины». В центре повествования — судьба декабриста Анненкова, роль которого блестяще исполнил Игорь Костолевский (это его первая практически главная роль). Наравне с Анненковым в центре сюжета находятся Екатерина Трубецкая (Ирина Купченко) и Мария Волконская (Наталья Бондарчук), и их борьба за право ехать к своим мужьям в Сибирь.
Сцены восстания декабристов, следствия по их делу, казни пятерых декабристов занимают значительную часть фильма. О некоторых историях из жизни главных героев и героинь, фильм рассказывает лирическими воспоминаниями, которые весьма впечатляющи. Отвлечений от основной сюжетной линии нет, и это позволило режиссёру создать целостную картину и восстания, и следствия, и путешествия декабристок.
Звезда пленительного счастья
Из Википедии — свободной энциклопедии
сценария
Олег Осетинский
ролях
Алексей Баталов
Наталья Бондарчук
Олег Стриженов
Эва Шикульская
Игорь Костолевский
Лев Иванов
Раиса Куркина
Татьяна Панкова
Второе творческое объединение
французский
«Звезда пленительного счастья» — художественный фильм Владимира Мотыля о судьбе декабристов и их жён, снятый в 1975 году (к 150-летию восстания декабристов). В основу сюжетной линии положены судьбы декабристов: князя Сергея Трубецкого, его жены Екатерины Трубецкой (урождённой Катрин Лаваль), князя Сергея Волконского и его жены Марии Волконской (урождённой Раевской), а также поручика Ивана Анненкова и его жены Прасковьи Анненковой (урождённой Полины Гёбль).
В большей своей части фильм посвящён подвигу жён декабристов, последовавших в ссылку за своими мужьями. В качестве названия взята строка из стихотворения Александра Пушкина «К Чаадаеву».
Премьера фильма состоялась 10 ноября 1975 года.
Как снимали фильм о подвиге жен декабристов «Звезда пленительного счастья»
В основу сюжета легли судьбы князя Сергея Трубецкого, его жены Екатерины (урожденной Катрин Лаваль), князя Сергея Волконского и его супруги Марии (урожденной Раевской), а также поручика Ивана Анненкова и его возлюбленной Прасковьи (урожденной Полины Гебль). Как рассказал режиссер, история о декабристах и их отважных женах перекликается с судьбой его семьи. В Сибирь к мужу-арестанту когда-то отправилась мать Владимира Мотыля Берта Антоновна.
ПО ТЕМЕ
Kинорежиссер Владимир Мотыль умер в Москве
Идея фильма появилась у режиссера давно, но Госкино снимать не давало. Однако накануне 150-летия восстания декабристов решили все-таки историю оживить. Изначально в основу сценария легка автобиографичная книга Полины Гебль «Комета – судьба моя», но на Мосфильме этот вариант отвергли, так как главной героиней была француженка.
Тогда Владимир Мотыль вышел из ситуации, решив соединить в одном повествовании истории трех жен декабристов. Однако даже в новой интерпретации картину завернули, предложив снимать не в Москве, а на Ленфильме. Затем урезали и финансирование: вместо трех миллионов рублей выделили всего полтора – копейки, если учитывать масштаб работы. По словам режиссера, с лентой в итоге помогли ленинградцы.
«Жители города свою тему приняли близко к сердцу и, несмотря на запреты чиновников пускать нас в музеи, давать нам подлинный реквизит, нас пускали везде», – отметила Владимир Мотыль.
Для сибиряков память о декабристах также оказалась священной. Актеры, задействованные в массовке, отказывались от денег, а острог, в котором находились заключенные, построили в натуральную величину благодаря помощи местных властей.
По просьбе режиссера библиотеки выдавали участникам съемок книги из закрытых фондов. Да и в целом Владимир Мотыль не терпел исторических неточностей. Например, однажды он полностью переснял сцену, потому что заметил, что у главного героя на кителе неправильно расположены ордена.
Это сейчас картина «Звезда пленительного счастья» известна своими звездным актерским составом, но в то время режиссеру пришлось бороться за артистов. Он буквально уговаривал руководство Госкино на Ирину Купченко (Екатерина Трубецкая) и Наталью Бондарчук (Мария Волконская). Самым сложным оказалось утвердить молодого Игоря Костолевского, хотя после выхода картины его актерскую пару с Эвой Шикульской назовут самой удачной.
«Звезда пленительного счастья» продолжает покорять сердца россиян
Кавалергарды мотыля
30 лет назад на экраны страны вышел замечательный фильм режиссёра Владимира Мотыля «Звезда пленительного счастья». В картине, рассказывающей о жёнах декабристов, которые не побоялись суровой жизни и отправились за сосланными мужьями и возлюбленными в Сибирь, сыграли Игорь Костолевский, Ирина Купченко, Василий Ливанов, Наталья Бондарчук, Олег Стриженов, Алексей Баталов, Эва Шикульска, Олег Даль и многие другие. Кино обвиняли в примитивности и излишней сентиментальности, но на популярности его у зрителей это не сказалось. Фильм до сих пор с удовольствием смотрят и его давние поклонники, и новое поколение россиян.
Казалось бы, создателю знаменитого фильма «Белое солнце пустыни» Владимиру Мотылю должны были бы дать зелёный свет практически на любой новый кинопроект. Однако к 1974 году уже несколько сценариев, посвящённых эпохе декабристов, предложенных Мотылём Госкино, были отвергнуты. «Первая моя попытка снять исторический фильм была экранизация «Кюхли» Юрия Тынянова. Но ЦК КПСС сценарий забраковал. Потом то же самое случилось со сценарием «Декабристы» Геннадия Шпаликова и Иосифа Маневича. С другой стороны, в ходе работы сценаристов для меня стало ясно, что Каховский, а именно он по начальному замыслу был главным героем проекта, не может олицетворять дух декабристов. Напомню, что он был из обедневших дворян и, потерпев крушение в любви, чуть ли не искал смерти. Я предпринял ещё одну попытку снять фильм о той эпохе. «Комета — судьба моя» — эта цитата из воспоминаний Полины Гебль (в замужестве Анненковой) должна была стать главной сюжетной линией картины, — рассказывает режиссёр.
Но заявку фильма об Иване и Полине тоже забраковали. Мотивы отказа были очень похожи на отказ на «Кюхлю». Кюхельбекер был признан «не тем» героем за нерусскую фамилию, француженка Полина также, по мнению чиновников Госкино, не годилась на роль главной героини. Но Мотыль упорствовал и, изменив первоначальный сценарий вместе с Олегом Осетинским и Марком Захаровым, написал «Звезду пленительного счастья».
Разумеется, и этот вариант не сразу понравился вышестоящему руководству. Тогда Владимир Мотыль отправился в Северную столицу, и там ему действительно повезло. Отделом кино в тогдашнем Смольном заведовал Евгений Лешко, который был поклонником картин Мотыля. Благодаря ему удалось протащить сценарий и получить разрешение на съёмки.
На Западе считали: картина обошлась в миллионы долларов
В советские годы бюджет фильма опять же зависел от Госкино. И на картину было выделено 3,5 млн. рублей. На деле же режиссёр получил в два раза меньше: «Филипп Тимофеевич Ермаш (бывший глава Госкино. — Ред.), который после «Белого солнца пустыни» и «Жени, Женечки и Катюши» меня не переносил на дух, очень хотел закрыть фильм и потому урезал смету. Дал 1,5 миллиона. За эти деньги невозможно было снять и полкартины. Надеялись, что я откажусь. А я не отказался и стал снимать. И когда я оказался на Западе с фильмом «Звезда пленительного счастья», то меня обычно спрашивали: «Сколько миллионов долларов стоила эта картина?» И я, смотря на буржуев свысока, говорил небрежно: «Пару миллионов». «Да, — качали они головой, — выглядит гораздо дороже». На самом же деле «Звезда» снималась за ничтожнейшую по тем временам сумму!»
Съёмочной группе пришлось экономить на всём. Помогали кто как мог. Так, реквизит в картине весь подлинный, который, вопреки запрету Министерства культуры, давать никому не разрешали, а Мотылю дали. Съёмочную группу даже пустили в Зимний дворец. Так что снимали «Звезду. » практически без декораций. А в Сибири массовка отказалась от денег. А это 200 человек по 20—30 рублей в день. Бесплатно они построили и острог, в точности как на рисунках Николая Бестужева.
Даже во время пандемии некоторые звезды отечественной эстрады продолжают получать огромные гонорары. При этом надо понимать, что если бы не было спроса, то и запросы артистов поубавились.
Но даже при такой экономии Мотыль всё равно закончил картину с перерасходом. Ему грозил штраф — 20% постановочных. Выручили немцы. Фильм был снят на немецкой плёнке МЦ-3, и когда производители увидели картину, то заявили, что не возьмут за плёнку ни пфеннига. Они решили, что для их продукции это лучшая реклама.
Костолевский перед камерой пыхтел и запинался
Но проблемы у Мотыля были не только со сценарием и съёмками. Дело в том, что наверху категорически были не согласны с тем, что на роль одного из главных героев фильма — Ивана Анненкова — был приглашён молодой и практически никому не известный актёр Игорь Костолевский.
По воспоминаниям режиссёра, он позвал выпускника ГИТИСа к себе домой. И Костолевский, едва появившись в его квартире, уронил в прихожей вешалку, пролил кофе и запутался в телефонном шнуре. А потом ещё и опрокинул лыжи. И тем не менее режиссёр решил, что Костолевский — именно тот актёр, который ему нужен. А вот Госкино пришлось смириться с кандидатурой молодого актёра уже по ходу съёмок. Режиссёр просто уехал в экспедицию и уже там начал снимать выпускника ГИТИСа.
Как рассказывает сам Костолевский, «Звезда пленительного счастья» — это его первый и самый любимый фильм. «История моего участия в нём достаточно интересна. Как-то во время гастролей в Новосибирске я получил телеграмму от Владимира Мотыля с предложением попробоваться на роль Анненкова. Я взял в театре творческий отпуск (тогда нам запрещали сниматься в кино) и приехал на пробы в Ленинград. Когда мы начали снимать, вдруг выяснилось, что я ничего не умею. Не умею ездить на лошади, носить ботфорты, кавалергардский костюм, говорить по-французски. Тем не менее каждое утро меня поднимали в шесть часов, надевали на меня костюм, гримировали, приводили на съёмочную площадку, сажали рядом с камерой, но не снимали. Дело в том, что у многих молодых актёров часто случается «зажим» перед камерой. Причём формы этих зажимов совершенно разные: одни начинают чесаться, другие — икать. Что касается меня, то перед камерой я начинал пыхтеть. Но именно во время этих съёмок я это делать перестал. Конкретно с эпизода, когда я прихожу к маменьке. Но одно дело, что видит зритель, а другое — что с тобой творится. Так что сыграл я в этом фильме только благодаря Мотылю».
А ещё во время съёмок актёр едва не погиб, о чём он до сих пор вспоминает с содроганием: «Меня должны были снимать в одной из камер Петропавловской крепости. Всё было по-настоящему: надели кандалы и приковали к стене. Потом установили осветительные приборы и. забыли обо мне. Целых четыре часа пришлось дрожать от холода в этом жутком каземате. Но я не роптал: думал, что так и надо. Наконец обо мне вспомнили. Все прибежали. Начинаем снимать эпизод, где Полина предлагает Анненкову бежать, а он отказывается: не может бросить своих друзей. И вот Эва Шикульска мне говорит свой текст, а я настолько задубел, что языком не могу повернуть. От бессилия слёзы вдруг сами брызнули из глаз. Всё, подумал я, завалил съёмку.
А после оказалось, что эпизод — один из лучших в фильме. »
Наталья Бондарчук мечтала о роли Волконской с 11 лет
Не только для Костолевского фильм сыграл судьбоносную роль. Наталья Бондарчук тоже считает свою роль Марии Волконской очень значимой для себя: «О жизни моей героини мне стало известно в 11 лет, когда моя родная тётя подарила мне книгу «Записки Марии Николаевны Волконской». С тех пор это мой жизненный лоцман. После «Соляриса» мне не очень хотелось сниматься в роли трактористки или доярки. И, услышав, что режиссёр Владимир Мотыль собирается снимать «Звезду пленительного счастья», я прибежала домой и радостно крикнула: «Мамочка, мою Волконскую снимать будут!» Через три дня позвонил ассистент режиссёра и пригласил меня на эту роль. Ещё благодаря этой картине я решила снять свой фильм о Пушкине».
А вот что рассказывает Ирина Купченко: «Мне предложили сыграть роль Екатерины Трубецкой, которая, как и многие другие жёны, по одному лишь велению души последовала за своим мужем в сибирскую ссылку. Я с удовольствием согласилась. Никогда не забуду могилу на берегу Ангары, кладбище, на котором похоронены Екатерина Ивановна Трубецкая, сыгранная мною, и её дочь. Это была одна из самых знаменитых и богатых фамилий России. Что заставило эту женщину бросить всё, поехать в Сибирь за своим мужем и умереть там? Этот вопрос я себе до сих пор задаю. Ведь Екатерина — молодая княгиня, избалованная женщина, жизнь которой протекала весьма легко и беззаботно, вдруг решает кардинально изменить всё: вопреки воле царя, воле родителей отправиться в ссылку вслед за мужем, заведомо зная, какие муки её там ждут!»
Кстати, говорит актриса, лютый мороз в Сибири на самом деле был только на экране, зима во время съёмок была очень тёплой. «Когда мы приехали в Иркутск снимать острог, снег таял. Мы ходили в валенках, и у нас промокали ноги. А для снежных сцен на Сенатской площади просто пожарными шлангами подавали пену. Лошади от этого вставали на дыбы. Это был ужас! Даже не знаю, как Мотыль перенёс эти съёмки. »
«Кавалергардов» должен был исполнять Сергей Захаров
Как и ко многим другим картинам Мотыля, стихи к знаменитым песням из фильма сочинил Булат Окуджава. Поначалу планировалось, что исполнит их очень популярный тогда Сергей Захаров. Но в итоге любимый всеми романс «Кавалергарды» спел актёр Владимир Качан. «С режиссёром Мотылём мы были знакомы. Его жена работала в педагогической части нашего ТЮЗа. Я бывал в гостях у этой семьи. Собирались удивительные компании, пели песни, шутили. Однажды у Мотыля сидели Марк Захаров, Булат Окуджава с женой Ольгой. Я весь вечер пел. И когда шла запись романса Булата Окуджавы «Кавалергарды», говорили, что композитор Шварц приглашал одного очень известного певца. Буквально недавно мне сказали, что это был Сергей Захаров. Он очень академично, так, как он умеет, спел. Но режиссёру это не подходило категорически. Тогда он вызвал в Петербург, тогда Ленинград, меня. Я приехал на один день. Мотыль, человек весьма дотошный, стоял со мной часа два, отслушивал каждую строку и просил, чтобы я пел как бы по-домашнему. Кстати, в кино фонограмма была чуть-чуть выше моих вокальных возможностей, и мне даже приходилось петь фальцетом. Потом я переписал этот романс — пониже, но с теми же аранжировкой и интонацией», — вспоминает Качан.
Романтическая тайна «Звезды пленительного счастья»: Как советский фильм изменил жизнь польской актрисы
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Для режиссера Владимира Мотыля этот фильм стал своеобразной параллелью с историей его семьи. Его отца, польского политэмигранта, арестовали, когда ему было 3 года. И мать вместе с сыном отправилась в Медвежьегорск, который был пересылочным пунктом для заключенных, чтобы хоть на минуту увидеть там мужа. Эти события стали прообразом несостоявшейся встречи Полины Гебль (в замужестве Прасковьи Анненковой) с ее супругом, Иваном Анненковым, перед его отправкой на каторгу. Отец режиссера погиб на каторге, а его мать сослали на Северный Урал, где Владимир и увлекся кино – единственным развлечением там были передвижные кинотеатры.
До этого фильма у 27-летнего Игоря Костолевского не было заметных ролей в кино, и выбор Мотыля не одобряло руководство киностудии. Молодой актер и сам не верил в то, что справится с этой ролью: « Там был выписан некий Анненков, здоровый малый, который носил ботфорты, кавалергардский костюм, ездил на лошади, говорил по-французски. Короче, он делал всё то, чего я делать не умел ». Костолевский даже подумывал о том, чтобы отказаться от роли.
Хорошо играл Костолевский только на репетициях, а во время съемок он терялся и не справлялся с задачами. К тому же он совсем не умел держаться в седле, и режиссер на 2 месяца отправил его в конноспортивную школу. Результат поразил всех. « И вот все готово, съемочная группа настроилась на веселье, памятуя о том, как запарывал дубли этот увалень. И вдруг. Все буквально онемели… Вчерашний «растяпа» и «недотепа» так красиво и уверенно держался в седле! Так лихо проделывал прямо-таки цирковые номера, что ему аплодировали даже вчерашние недруги! А киноначальство? Сделало вид, что никакого запрета на съемки Костолевского и не было. », – рассказывал Мотыль.
С выбором актрисы на роль француженки Полины Гебль режиссер долго не мог определиться. Он искал девушку с европейским типом лица. Поначалу Мотыль предложил эту роль французским актрисам Анни Дюпре и Доминик Санда, но они были заняты на съемках и не могли прилететь на пробы в Россию, а режиссера не выпускали в Париж. Тогда он решил, что с ролью француженки вполне может справиться актриса из Восточной Европы. Полячка Эва Шикульска показалась ему идеальной кандидатурой.
Шикульска восприняла это как авантюру: « Я была молодой весёлой девчонкой. И вдруг попала в другую страну, где должна была играть роль на французском языке, которого я совсем не знала, – рассказывала она. – Благодаря участию в этом фильме я познакомилась с Россией. Съёмки шли долго, и мне удалось вдоль и поперёк объездить Санкт-Петербург, который тогда назывался Ленинградом, а потом ещё и Сибирь… Специально для меня пригласили прекрасную учительницу, свободно говорящую по-французски. Но этот язык, увы, не стал моим. Зато по-русски я не только говорила свободно, но даже думать на нем начала. Это помогало понять своих партнеров и героинь русских фильмов ».
Красивая и трагическая история любви декабриста Анненкова и Полины Гебль стала одной из центральных сюжетных линий фильма. Актеры не могли не поддаться влиянию той романтической атмосферы, которая царила на съемочной площадке. Позже Игорь Костолевский говорил, что ему казалось, будто он был влюблен в Эву Шикульску еще до того, как ее встретил. Актер был покорен бесстрашием, рискованностью и самоотверженностью польской актрисы, которая соглашалась на все, даже самые безумные сцены, которые ей предлагал режиссер. Она не испугалась ни холода, ни ледяного дождя, ни шквального ветра.
Говорят, на съемках между Костолевским и Шикульской летали искры. Сами они молчали о своих чувствах, и даже спустя время их ответы на вопросы об отношениях были уклончивыми. Польская актриса говорила: « Мотыль сказал, что у меня будет очень хороший партнёр. Он был прав. Мы не играли, мы просто вошли в это, как в пух…Этот фильм мне дорог – думаю, что Игорюшке он тоже сделал много добра. Такое бывает только раз! ». А на вопрос о том, была ли она влюблена в своего партнера, польская актриса отвечает: « Секрет ». Костолевский спустя годы признавался: « Чувство огромной симпатии и душевного расположения к ней останется навсегда ». Говорят, Шикульска даже из-за Костолевского рассталась со своим первым мужем. Сама она не комментировала причин, по после ее возвращения из России супруги развелись.
После невероятного успеха «Звезды пленительного счастья» Эву Шикульску начали приглашать и другие советские режиссеры, она подружилась со многими русскими актерами. Актриса снялась в фильмах «Объяснение в любви» и «Двадцать шесть дней из жизни Достоевского». На кинофестивале, где Шикульска представляла фильм «Звезда пленительного счастья», она познакомилась с русским режиссером Ильей Авербахом, и у них случился роман. Он был женат, несколько лет они встречались тайно, Шикульска металась между Польшей и Россией. Однако режиссер так и не решился оставить ради нее жену, и они расстались. В 1985 г. актриса вышла замуж за польского инженера.
Но и сегодня Шикульска говорит: « Роль Полины Гебль для меня – дар судьбы. У меня с этим фильмом связаны лучшие воспоминания жизни… В России я встречала мудрых, фантастически талантливых людей… Я работала на «Ленфильме» с лучшими актерами и никогда не чувствовала себя в России туристкой и иностранкой ».
А для Игоря Костолевского этот фильм стал путевкой в большое кино – после этого он снялся в большом количестве работ и стал настоящей звездой. Кроме того, «Звезда пленительного счастья» стала для него пророческой – в личной жизни он во многом повторил судьбу своего героя. Настоящая любовь пришла к нему в зрелом возрасте, когда он встретил… француженку! Актриса Консуэло де Авиланд всю жизнь любила русскую литературу и долго не выходила замуж – говорила, что могла бы стать женой разве что русского декабриста. Когда Костолевский это услышал, он сказал: « Вы нашли своего декабриста! » В феврале 2001 г. они обвенчались, для чего Консуэло, как и Полина Гебль, приняла православие и сменила имя, став Евдокией. С тех пор они не расстаются. « Судя по тому, что я в результате женился на француженке – наверное, да, история повторяется », – говорит актер.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми: