легенда о волках о чем
Почему «Легенда о волках» – лучший мультфильм 2020 и даже больше
Гимн свободе, природе и гармонии. И такой красивый!
Однажды в далёком 2008-м году вышел мультфильм «Тайна Келлс», созданный совершенно никому не известной студией Cartoon Saloon. Удивительно оригинальную ленту отметили номинацией на «Оскар», того же внимания удостоилась и следующая их работа — «Песнь моря» 2014 года. Минуло ещё шесть лет, и пришло время «Легенды о волках» — третьей части ирландского опуса режиссёра Томма Мура.
11 декабря мультфильм стал доступен на Apple TV+, и все, кто долгие годы с нетерпением ждали эту работу, дождались: вернулись герои в узнаваемом стиле рисовки, вернулась душевная, прорисованная до мелочей 2D-анимация, была рассказана ещё одна чарующая ирландская сказка.
Только вот «Легенда о волках» смогла превзойти большинство ожиданий. В Сети её через отзыв называют шедевром — Тлум.Ру присоединяется и рассказывает в небольшом обзоре, почему это лучший мультфильм 2020 года. И не только его.
О чём?
Ирландия, 17-й век. Англичанка Робин приехала вместе со своим отцом-охотником в Килкенни. Фанфакт: студия Cartoon Saloon там и расположена, так что рисовали местность они с отдельным удовольствием. Одиннадцатилетняя героиня сразу отмечается как свободолюбивая бунтарка, размахивающая арбалетом и на манер диснеевской принцессы болтающая со своим соколом Мерлином.
Робин — охотница, гордится этим и твёрдо намерена помочь отцу, вызванному местным лордом для истребления волчьей стаи. Неважно, что он против: хитрый взгляд сразу выдаёт героиню, которой запреты и стены вообще не помеха. Робин идёт в лес, и именно там она знакомится с Мэб — девочкой-сноволком (мы бы предложили перевод «волкоходцы», но нас никто не спросил).
Волчье хождение во сне
Дальнейший виток сюжета щекочет зрительский интерес сильнее всего: Мэб кусает Робин (кстати, случайно), а в этой вселенной оборотничество передаётся как раз этим вот способом. Дикая девочка сразу сумела разглядеть суть Робин — даже за охотничьим арбалетом и городской ухоженностью — так что их единение в волчьих образах стало прекрасным, гармоничным и трогательным.
Вот только весь город во главе с отцом Робин хочет уничтожить волков. А в мифических сноволков никто не верит — даже когда сама девочка пыталась рассказать папе о том, кем она уже стала…
«Мама сказала не кусаться, а то плохо будет. Но я в восторге!»
Отдельной важной деталькой становится особенность местной трансформации. Никакой полной луны или ночного времени суток: сноволки люди, пока бодрствуют, и волки, пока спят. А делают они это очень крепко — проснуться можно, лишь подойдя в волчьем обличьи к своей спящей версии. Спасибо создателям мультфильма за ещё одно погружение в малознакомую страницу ирландского фольклора.
Гимн природе
После превращения Робин в волчицу начинается подлинная, захватывающая самый скептичный дух магия. Девочка смотрит на лес глазами зверя: сцены от первого «волчьего» лица изображены грубыми штрихами с ярками пятнами цветов-запахов, которые хищники буквально видят. Природа открывается, жёлтыми всплесками волшебства раздвигая самые густые заросли перед новоявленной сноволчицей.
А какие тут волки — они похожи на ироничных смышлёных собак и ведут себя соответствующе. Только посмотрите на эти мордашки! Увы, лорд-протектор твёрдо намерен очистить лес от хищников, всех до единого. В этом, собственно, и состоит основной конфликт мультфильма.
Гимн свободе
За простым посылом «природа против прогресса» (привет, «Принцесса Мононоке»!) кроется ещё несколько слоёв. Во-первых, политический. Во времена Английской революции ирландцы откровенно не рады Робин и её отцу, это всем знакомое «понаехали тут», вполне читаемое и актуальное.
Взрослые зрители легко разглядят параллель между волками, в лес к которым вторглись вооружённые люди, и ирландцами, с которыми англичане сделали нечто похожее. А если ещё вспомнить, что в реальности ирландских волков действительно истребили полностью, становится жутковато.
Во-вторых, патриархат и его проблемы тоже высовывают нос: Робин уверяют, что труд — это награда, и отправляют работать на кухне, где женщинам по мнению общества и место. Впрочем, мужчинам место в армии, всё «как положено», отцу девочки тоже приходится прогибаться под жестокую систему. Из лучших побуждений он тянет её за собой — «это для твоего же блага!» — и большой поклон сценаристам, что выход всё же нашёлся.
«Боюсь, они посадят тебя в клетку! — Да я и так уже в клетке!»
Кстати, тут есть и в-третьих, и за этот пункт «Легенду о волках» в российский прокат не пустили бы даже в обычные времена. Лорд-протектор действует именем бога, а волкоходцы с их природной магией вполне себе язычники. Но, как и в «Тайне Келлс», на (анти)религиозности в мультфильме нет акцента.
Гимн красоте
Визитная карточка мультфильмов Cartoon Saloon — их неподражаемый визуальный стиль. О нём можно говорить долго, много и с упоением, так что вот вам галерея с кадрами из мультфильма, они сами за себя всё объяснят.
Мастерство аниматоров студии сочетать нарочитую декоративность с отчётливо ощущающейся динамикой — ценно. Но ещё ценнее эмоции и мимика. В этих небрежно обозначенных лицах больше жизни, чем в вылизанных отрендеренных фигурах дорогих голливудских 3D-блокбастеров. О них при просмотре и вспоминать не хочется, это просто совсем другой мир.
Гимн гармонии
По доброй традиции студии музыку сочинил великолепный Бруно Куле. В ней прекрасно абсолютно всё. Отдельного упоминания заслуживает песня «I running with the wolves» певицы AURORA, знакомой зрителям по тонкоголосому зову из «Холодного сердца 2». Для волков ей пришлось по-хорошему повыть, и трек не зря массово оседает в плейлистах зрителей, он приятный и привязчивый, а сцена, где он звучит, вызывает при просмотре стайки мурашек.
Ирландских триптих
Без отсылок на два предыдущих мультфильма не обошлось: когда Мэб обыскивает Робин, у охотницы находится глаз Кром Круаха, тот самый, который использовал в качестве лупы Брендан из «Тайны Келлс». У этих двух лент в целом похожий сюжет: ребёнок, несмотря на запрет, выходит из города в лес и встречается с местным волшебным жителем. Мэб даже про «это мой лес!» говорит с похожей на Эшлинг интонацией.
Да и волки, следующие указкам девочки-духа, будто бы вернулись, хотя прошло несколько веков. Ракушку из «Песни моря» тоже можно заметить в финале мультфильма. Все три картины связаны тонкими штрихами стиля, фольклора и идей с ценностями, а для верности прошиты такими вот прямыми отсылками. После сквозной вселенной Pixar не новость, но всё равно приятно.
Почему мультфильм — лучший
В «Легенде о волках» поймали не волков, а идеально работающее сочетание всех компонентов. История понятна и проста, но драматична и непредсказуема — за столь напряжённым сюжетом полтора часа пролетают со скоростью завидевшего жертву сокола. Две центральные героини захватывают зрителей заводной химией своей дружбы, они милые, их взаимодействие полно искренних чувств и яркой радости. Визуальная красота, талантливый каст актёров и «говорящая» музыка доделывают дело: мультфильм очень трудно поставить на паузу, а после финала — дарящего гору позитивных эмоций и светлых слёз — хочется посмотреть ленту ещё раз, сразу же.
А потом и ещё раз. Зрители массово пишут о том, что это теперь их любимый мультфильм, и их можно понять. Присоединяемся и очень искренне рекомендуем «Легенду о волках» к семейному просмотру. Be a wolf!
Источник: В РейтингеНа «девичнике» у героинь «Легенды о волках». Символизм, традиции Pixar и уязвимость Мэб с Робин
В прошлом декабре ирландский режиссёр Томм Мур выпустил мультфильм «Легенда о волках» (Wolfwalkers) — история о живущей с волками Мэб и желающей стать охотницей Робин. Лес под угрозой пожаров, звери — под прицелом у власти. Чтобы превратить этот хаос в гармонию, девочкам придётся победить зло в лице правительства, думающего только о своей выгоде.
Так как в центре сюжета две боевые девчонки и мать Мэб, наши ведущие «Поп-девичника» не смогли пройти мимо мультфильма. В подкасте, где мы обсуждаем классных героинь из поп-культуры, мы поговорили вместе с диджитал-продюсером 2х2.медиа Лёшей Абаниным о том, что символизируют собой Мэб, Робин и Молл; сильно ли «опиксарился» Томм Мур; почему было важно рассказать историю о девочках, а не мальчиках.
Если же вам ближе буквы, чем звуки, здесь мы расскажем основные идеи этого выпуска.
Мэб и Робин
Дружба героинь начинается с конфликта: Мэб пытается сохранить стаю и спасти погружённую в сон маму, а Робин — доказать отцу, что она чего-то стоит. В образах героинь Томм Мур умудрился собрать сразу несколько важных символов. Мэб — как визуально через округлую рисовку, мягкие черты лица и «дикий» стиль — отождествляется с природой, а точнее — её аватаром. В мир людей она послана матерью Молл, охраняемой волками в глубине леса. Мэб должна переубедить людей истреблять волков и переосмыслить их отношение к окружающей среде. Мостиком же из природного ареала в городские переулки становится Робин.
Wolfwalkers / AppleTV+
Постоянно кочующая из города в город героиня находится в уязвимой позиции: она полностью зависит от отца, который опекает и не считает её взрослой. Этим мультфильм подкупает: здесь нет сугубо «детских» или конкретно «взрослых» проблем — автор ставит антивозрастные вопросы, объединяя за просмотром разные поколения. Почему тогда Робин — подросток? Дети изначально в этой истории находятся в уязвимом положении: кроме того, что их не воспринимают всерьёз, они одновременно сталкиваются с буллингом со стороны подростков. По сути, нет того места, где они могут быть услышаны.
Поэтому так быстро и складно развивается дружба Мэб и Робин. Две одиночки в центре войны — взрослых и детей, политики и природы — нуждаются в поддержке и взаимовыручке. Так, осознав, что люди погубят лес, и сама став сноволком, Робин переходит на сторону Мэб. Героиня символизирует свободу: от опеки взрослых, от войн и насилия.
Wolfwalkers / AppleTV+
Получается, Мэб и Робин — не просто девчонки из разных миров. Они отражают две важные как для творчества Мура, так и в целом темы: природу и свободу. В поп-культуре и то, и другое всегда проецируют через женских персонажей. И если в предыдущих работах режиссёра были мальчики (брат из «Песни моря», например), отчего сюжет ничего не терял, то в этой истории персонажи могли бы лишиться дополнительной миссии, из-за чего мультфильм явно бы проиграл.
Финал «Легенды о волках»
Как мы помним, всё в Wolfwalkers заканчивается хорошо: Мэб с мамой и Робин с отцом уезжают на телеге со стаей волков в (условный) закат. Возможно, они уехали, чтобы история с истреблением животных не повторилась; возможно, решили изучить мир и найти более спокойное пристанище. Хотя отец Робин и мать Мэб никак не контактируют, создаётся впечатление, что авторы в последние секунды мультфильма решили ввести романтическую линию. Выглядит это немного по-пиксаровски: хэппи энд, все счастливы, кругом любовь и только радость впереди. Если учесть, что мать Мэб — сама природа, то становится вдвойне странно, что эту природу сдвинули с места, посадили в телегу и куда-то увезли. Возможно, стоило добить зрителя и развести героев по разным уголкам планеты.
Wolfwalkers / AppleTV+
С другой стороны, если у персонажей «Песни моря» были личные мотивации разойтись — мама-шелки жила в море, а отец прикипел к маяку — здесь героев ничего не держало на прошлых местах. Отцу Робин явно не импонировала служба: он постоянно боялся за свою жизнь и дочь. Став чуть смелее и сменив ориентиры, герой готов к исследованиям мира и себя.
Мать Мэб, Молл, тоже была не в безопасности: из-за ранения она могла погибнуть. Да, после событий мультфильма отношение народа к природе изменилось, но, возможно, ещё более пиксаровским было бы решение показать, что все вокруг танцуют и веселятся, внимая нашей матери-земле.
«Легенда о волках» — трогательный, красивейший, сильный мультфильм Томма Мура, у которого огромное сердце. Иначе как можно было бы создать такую сказку, покорившую и взрослых, и детей?
Важное уточнение: это последний выпуск первого сезона подкаста «Поп-девичник». Мы вернёмся уже осенью с новыми эпизодами, а пока заходите в наше сообщество на «Кью», пишите, о каких героинях вы хотите послушать, и делитесь своими впечатлениями.
В свободное от работы время я смотрю мультсериалы и опять думаю про работу, да что ж такое
Легенда о волках содержание/сюжет фильма читать онлайн
К ак то раз встретилась одна английская девочка, переехавшая в Ирландию, с девочкой-оборотнем, живущей в лесу вместе со стаей волков. и поехало у них все, согласно качественному ирландскому фольклору.
Содержание/сюжет
Действие происходит в середине XVII века в ирландском городе Килкенни и его окрестностях. Из Англии сюда недавно переехал вдовец Билл Гудфеллоу с дочерью-подростком Робин, которую он всячески опекает и запрещает выходить за пределы крепостной стены. Городом управляет Лорд-протектор, у которого Гудфеллоу служит главным охотником. Его задача — уничтожить волчью стаю в окрестных лесах, однако волков не удайтся поймать, хотя Гудфеллоу каждый день ставит капканы. Между тем, в городе ходят слухи, что вожаками стаи являются не волки, а «сноволки», волки-оборотни.
Не послушавшись отца, Робин, которой тоже хочется поучаствовать в охоте, отправляется в лес, где сталкивается с волками и знакомится с рыжей девочкой Мэб, которая оказывается сноволчицей. Мэб объясняет Робин, что сноволки выглядят как люди, но во время сна превращаются в волков. Мэб также показывает Робин тайное логово волков, которое скрыто от глаз людей. Мать Мэб спит в этом логове, но не может проснуться, потому что её, по всей видимости, где-то поймали в облике волчицы. Робин пытается объяснить отцу, что волков не надо истреблять, но надо дать им уйти из леса, однако отец не верит ей.
Пытаясь защитить Мэб и стаю, Робин в облике волчицы набрасывается на солдат и лорда-протектора, однако тот почти одолевает ей. В это время Гудфеллоу, которого волчица-Молл укусила на площади, сам превращается в волка и сбрасывает лорда-протектора в пропасть. Робин снова становится человеком и помогает Мэб оживить Молл.
Фильм заканчивается сценой, в которой Гудфеллоу, Молл, Мэб и Робин едут в повозке в поисках лучшего места для жизни, за ними следует волчья стая.
«Легенда о волках»: концентрированная любовь к традициям, природе и своей свободе
Диджитал-продюсер 2х2 Алексей Абанин долго не хотел писать обзор на этот мультфильм, но к концу года всё-таки выжал из себя крайне эмоциональные рассуждения о любви в анимации и свободе в ее восприятии.
Я не понимаю, откуда с каждым годом появляется такое количество кинокритиков и обзорщиков. В целом, конечно, этот тренд можно понять: искусство стало максимально доступно, переваривать в голове увиденное и услышанное всё равно каждый раз приходится, так почему же не делать это через бумагу (а точнее клавиатуру компьютера). Тем более, в 2020 году, во время пандемии и тотальной самоизоляции, обсудить кино было особо не с кем, поэтому обзоры часто — не про потребность читателя узнать больше, а про нужду критика саморефлексировать.
Но вообще любые рецензии — дело не благородное. А самое отвратительное — писать и деконструировать фильмы и сериалы, которые тебе действительно понравились и смогли эмоционально «пробить», хотя ты последние месяцы был уверен, что так много всего смотрел и тебя уже никак не удивить.
В идеале после просмотра «Легенды о волках» на сайте 2х2.медиа должна была выйти статья на один абзац с примерно таким содержанием:
«Wolfwalkers — прекрасный и удивительный анимационный фильм, который поразит вас в самое сердце. И не важно, сколько вам лет, кем вы работаете и где живёте — мультфильм не сможет не оставить след в вашей жизни».
Что вам ещё требуется? Зритель уже не верит ничему, и этого описания недостаточно, чтобы побежать смотреть «Легенду о волках»? Ну, предположим. Можно добавить ещё один абзац:
«Если вы не верите нашей экспертизе в анимации, (кому вы вообще верите?) то посмотрите рейтинг Rotten Tomatoes: 99% fresh, а рейтинг зрителей — 100%».
Зачем ещё что-то расписывать, раскладывать по полочкам и бесспойлерно говорить о сюжете в пяти абзацах? Сумасшедший рейтинг на одном из самых уважаемых сайтов вам предоставлен — всё, идите смотреть мультфильм, чего вы ждёте? Мало? Давайте я добавлю в эту мета-рецензию ещё один тезис, подкреплённый эмоциональной вовлечённостью автора для ещё более глубокого погружения в контекст:
«После просмотра второй полнометражки Томма Мура «Песнь моря», я убежал в ванную, лёг в одежде на пол и безостановочно рыдал на протяжении получаса. На „Легенде о волках“ я плакал, кажется, перманентно с самого начала, даже не пытаясь убежать от монитора».
Apple TV+
К чему я вообще всё это пишу? В спорах «что первичнее и важнее: ощущать или понимать» лично я всегда выбираю первое и никогда не могу проникнуться идеями собеседников. Моя позиция часто даже более радикальна — я воспринимаю любое искусство только через слепые ощущения, стараясь не переходить в стадию «а теперь попробуем понять, что я ощутил».
В пример такого мировоззрения можно поставить постимпрессиониста Поля Сезанна, который постоянно говорил о важности творчества и общего восприятия с отключенным мозгом и широко открытым сердцем, добавляя: «Если я начну думать, всё исчезнет». Сюда же рядом можно поставить любую пьесу Ивана Вырыпаева — почти везде у него тема главенства ощущений если не основная, то сюжетообразующая. Или же можно взять как пример его же короткометражку из альманаха «Короткое замыкание», где простецкий парень в типичном русском дворе говорит польской девушке:
«Так а что тут понимать? Ты просто ощущай, и всё. Ты не головой, ты сердцем ощущай. Всё. Я вот тебе щас вот это и хочу сказать. Что ощущать нужно. Всё, ребят. Конец, ***. Прошли времена взаимопонимания. Всё, прошли эти времена. Теперь только ощущать нужно. Чё тебе это понимание-то даст? Да ничего. Ну, попробуй пойми всё это, а? Ничего ж всё равно не понятно. Ничего понять нельзя. Попробуй пойми эту ***. А ощутить возможно, короче».
Именно поэтому мне так сложно подступиться к обзору «Легенды о волках», потому что если я разложу всё по полочкам, то ощущения исчезнут. А так как такие мощные эмоциональные всплески происходят довольно редко, то за них хочется держаться и укрываться ими, словно новогодними махровыми пледами во время очередной метели. Но, кажется, всё равно придётся что-то конкретное написать и по делу.
В среднестатистическом сознании среднестатистического любителя «мультиков» чаще всего существует два основных столпа (отсекая сериалы и рассматривая только современность): анимационные фильмы студии Disney (а чаще всего имеется в виду Pixar, части медиаконгломерата) и полнометражки Хаяо Миядзаки и студии Ghibli. Всё остальное — уже ниже по значимости и мощи эмоционального погружения.
Как мне кажется, уже после «Песни моря» можно было без зазрения совести ставить между двумя этими сущностями ирландского аниматора Томма Мура, но «Легенда о волках» финально вбила последнюю сваю в фундамент этого нового столпа. И точно так же, как Ирландия находится где-то посередине между Америкой и Японией, сам Мур вбирает всё самое лучшее из «Диснея» и Ghibli, возводя этот баланс в абсолют.
Apple TV+
От первых представителей жанра в мультфильмы Мура взяты традиционные сценарные голливудские тропы, которые отлично рассказывают историю, цепляя зрителя и максимально вовлекая его в сюжет и судьбу героев. От Миядзаки — управляемый поток сознания, природа как полноценное действующее лицо и любовь в каждом кадре (а ещё дети среди главных героев). Причём если «Пиксар» часто манипулирует эмоциями и, включая, например, «Тайну Коко», вы с самого начала будете знать, из-за чего в конце придется реветь в три ручья, то Мур как раз умеет, перенимая опыт японского коллеги, бить не в лоб, а разговаривать на языке чувств и неосознанности.
В «Легенде о волках» слёзы, умиление и восхищение произрастают не от конкретных действий. Во-первых, во всех мультфильмах Мура вдохновляет искреннее уважение к традициям и фольклору Ирландии. Вот эта настоящая любовь к своей родной земле невольно заметна в каждой сцене, в каждом штрихе. Во-вторых, так же, как и у Миядзаки, природа — полноправный участник действия и один из главных героев. Во всех картинах Мура противопоставление природы и города —основная тема, которая двигает сюжет. И из этих двух пунктов как раз вытекает третья сущность: собственная принадлежность к родной земле, корням и природе приводит к размышлениям о собственной свободе, конечности жизни и бескрайнем мире метафизического, к которому нужно стремиться. Именно эти вещи моментально заставляют взрослого мужика (меня), которому пошёл уже четвёртый десяток, отброс ить все социальные конструкции, навешанные за столько лет, и оказаться обнажённым перед бесконечностью и своим долгом перед природой.
И в сравнении с тем же «Диснеем» Мур всегда с лёгкостью выигрывает с огромным преимуществом. Жаль только, не все киноделы и любители анимации дошли до него, относясь к его фильмам всё еще как к андеграунду. Стоит только взглянуть на «Оскар» 2015 года, когда статуэтку вручили никчемному, плоскому и предсказуемому «Городу героев», а не «Песне моря». Боюсь, что точно так же произойдёт и на ближайшей премии, когда «Легенду о волках» обойдет диснеевская «Душа» — она, безусловно, прекрасна, но лично моё сердце навсегда отдано ирландским сказкам.
Apple TV+
Wolfwalkers — это шедевр (как бы это пафосно ни звучало), захватывающее произведение искусства с детально проработанной историей, которая сможет околдовать человека любого возраста, один из лучших фильмов года и уж точно главная анимационная картина последних лет. И это я ещё не рассказывал о визуальном стиле студии Cartoon Saloon, внимании к деталям и цвету — этому точно стоит посвятить отдельный материал.
Посмотрите уже скорее этот мультфильм. Зря что ли я отказался от собственных ощущений ради рецензии. А если «Легенда о волках» совсем вам не понравится, то у меня для вас плохие новости.
Рецензия на фильм «Легенда о волках» (WolfWalkers) 2020
Новый мультфильм от создателей «Песни моря» оказался в списке номинантов на Оскар. Чем не повод ознакомиться с ним? Тем более, что «Песнь моря» мне понравилась, так что сомнений, что будет хорошо, даже не возникало. Посмотрим, что же из себя представляет этот мультфильм.
Новый мультфильм студии Cartoon Saloon задирает планку в качестве 2D-анимации в вопросах стиля. Здесь крайне специфическая, слегка небрежная, местами схематичная, но всегда завораживающая рисовка, наполненная искренностью и масштабом. Мягкие пастельные тона совмещаются с упёртой скрупулёзностью, которую легко не заметить в потоке сменяющих друг друга кадров, поэтому рекомендуется иногда ставить мультфильм на паузу, чтобы насладиться замысловатыми узорами на земле и деревьях. В этом плане фильм вызывает в памяти работы Студии Гибли, ведь там тоже были прекрасные пейзажи, а любовь к природе и всему живому также пронизывала зрителя насквозь и поперёк.
Как и «Песнь Моря» в основе мультфильма лежит ирландский фольклор, и благодаря красивейшей визуальной подаче, знакомство с этим пластом мифологии оказывается более чем увлекательным занятием. Более того, авторы не просто рассказывают старую-старую сказку, но создают достаточно динамичный приключенческий фильм, в котором две девочки-героини ищут способ спасти свой образ жизни и свои семьи от опасностей внешнего мира. Как и в «Песни Моря», здесь снова дети оказываются главными героями истории и фактически противопоставлены миру взрослых. Миру, в котором пугливый и суеверный народ готов последовать за демонстрирующим силу и уверенность глупцом, нежели включить собственный мозг и следовать велению разума и сердца.
Кроме того мультфильм наполнен несколькими слоями подтекста злоупотреблении властью, опасностях колониализма и человеческого взаимоотношения с природой. Проблема только в том, что эти темы упоминаются вскользь и без должного раскрытия, зато если смотреть мультфильм с детьми, обо всём об этом можно пообщаться более подробно, что тоже неплохой вариант развития событий.
«Легенда о волках» это красивый и простой детский мультфильм, основанный на ирландском фольклоре. Прямолинейный сюжет с элементами мистики смотрится на одном дыхании благодаря завораживающей ручной рисовке и приятному музыкальному сопровождению. Где-то в глубине он скрывает несколько взрослых тем, которые можно было бы раскрыть, но авторы оставили это на откуп родителям.
Спасибо, что подписываетесь и добавляетесь в друзья. Это очень мотивирует регулярно писать новые посты.