что такое музыкально теоретическая подготовка
Творческое испытание (музыкально-теоретическая подготовка)
Творческое испытание (музыкально-теоретическая подготовка)
Испытание проводится в письменной и устной форме
Письменное испытание по сольфеджио предполагает запись одноголосного диктанта протяженностью 10-16 тактов в размерах 2/4, 3/4, 4/4, 6/8.
Интонационные и ритмические трудности:
- сочетание различных видов мажора и минора внутритональный и модуляционный хроматизм (хроматические звуки плавные, а также взятые и покинутые скачком), отклонения в тональности первой степени родства, секвентное развитие (секвенции тональные, модулирующие); ритмические группы с шестнадцатыми, различные варианты пунктирного ритма, а также различные варианты синкопы, триоли.
Перед проигрыванием диктанта объявляется тональность и дается настройка в этой тональности. Диктант проигрывается 12-14 раз.
Письменное испытание по музыкальной грамоте
Поступающий должен выполнить письменную работу, содержащую следующие задания:
- гармонический анализ фрагмента музыкального произведения (в пределах периода) и его транспозиция на заданный интервал; построение гамм; построение интервалов и аккордов от звука и в тональности с разрешением; секвенцирование предложенного мотива с каденционным закреплением.
Устные задания по сольфеджио:
Чтение с листа одноголосного музыкального примера с предварительным анализом его структуры
Интервалы вне лада: чистые, большие, малые, тритоны. Тональная перестройка на основе интервалов.
Интервалы в ладу: все названные интервалы на основных ступенях лада, тритоны на VII (в миноре VII#), II, IV, VI (в мажоре – VIb ступени), характерные интервалы гармонического мажора и минора. Внутритональный хроматизм. Интервалы с альтерированными ступенями (ум.3 на VII, на II#, на IV# ступени в мажоре; на VII#, на II, на IV# ступени в миноре; ув.6 на IIb, на IV, на VIb ступени в мажоре; на IIb, на IVb, на VI ступени в миноре; ув.4 на I, на IIb ступенях в мажоре; ум.5 на II#, на IV# ступенях в мажоре; на IV#, на VI# ступенях в миноре).
Модуляционный хроматизм. Отклонения в тональности первой степени родства. Интервальные последовательности, включающие 10-12 интервалов. Последовательность проигрывается два раза. Необходимо точно определить интервал и ступень, на которой он находится. Абитуриент должен уметь повторить последовательность на фортепиано, а также транспонировать ее в другую тональность.
Аккорды вне лада: трезвучия мажорное, минорное, увеличенное и уменьшенное с обращениями, малые септаккорды с обращениями, большие септаккорды в основном виде. Тональная перестройка на основе трезвучий и их обращений, а также малых септаккордов и уменьшенного септаккорда.
Аккорды в ладу: Трезвучия всех ступеней лада и их обращения в трех видах мажора и минора. Главные септаккорды (D7, VII7, II7) с обращениями; септаккорды и секундаккорды I, III, IV, VI ступеней.
Отклонения в тональности первой степени родства. Аккордовые последовательности, включающие 10-12 аккордов. Последовательность проигрывается два раза. Возможна мелодизация верхнего голоса с помощью неаккордовых звуков. В последовательности могут встретиться неполные аккорды (например, тоническое и доминантовое трезвучия без квинтового тона).
· Интонационные упражнения вне лада и в ладу на уровне требований, предъявляемых к слуховому анализу. Интонирование звукорядов натурального, гармонического, мелодического мажора и минора. Интонирование ступеней натурального, гармонического, мелодического мажора и минора. Интонирование альтерированных ступеней: II#, IIb, IV#, VIb в мажоре; IIb, IV#, IVb, VII# в миноре.
Пение интервалов и аккордов от данного звука вверх и вниз от звука, с последующим разрешением в тональности мажора и минора, а также пение указанных интервалов и аккордов в ладу с разрешением.
Устный опрос проводится по билетам
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЙ БИЛЕТ № образец
Специальность «Теория музыки»
Спеть, называя ключевые и случайные знаки альтерации:
· Гамму ми минор ↑ натуральный вид, ↓ мелодический
· Спеть в этой тональности ступени: IV IV# V III; увеличенные тритоны с разрешением; VII 2 с разрешением.
Проанализировать и спеть с дирижированием пример № 000 из сборника «Музыка для чтения с листа» Р. Отмена.
Определить на слух проигранные экзаменатором интервалы и аккорды вне лада, а также последовательности интервалов и аккордов в ладу.
Творческое испытание (музыкально-историческая и исполнительская подготовка)
Жизнь и творчество «Хорошо темперированный клавир» (прелюдии и фуги по выбору абитуриента)
Жизнь и творчество Й. Гайдна Симфония № 000
Жизнь и творчество В. Моцарта Симфония №40
Жизнь и творчество Л. Бетховена Симфония №5
Жизнь и творчество Ф. Шуберта Вокальный цикл «Прекрасная мельничиха»
Жизнь и творчество Ф. Шопена Полонезы и мазурки
Жизнь и творчество Опера «Иван Сусанин»
Жизнь и творчество Опера «Князь Игорь»
Жизнь и творчество Опера «Борис Годунов»
Жизнь и творчество Опера «Евгений Онегин»
Жизнь и творчество Кантата «Александр Невский»
Жизнь и творчество Симфония №7, I часть
Вступительное испытание по «Фортепиано»
Абитуриент должен исполнить сольную программу, состоящую из полифонического произведения, этюда, классического сонатного allegrо, пьесы.
1. Прелюдия и фуга из «Хорошо темперированного клавира» или трехголосная инвенции.
2. К. Черни. Этюды ор. 740. К. Черни. Этюды ор. 299 (более сложные). М. Мошковский. Этюды ор. 72.
3.В. Моцарт. Соната си бемоль мажор № 16, 1 ч. Л. Бетховен. Соната №5 1 ч.
4. С. Рахманинов. Мелодия ор. 3. А. Лядов. Прелюдия си бемоль минор ор. 31. Ф. Шопен. Ноктюрн №1 си бемоль минор, ор. 9.
Музыкально-теоретическая подготовка
Сольфеджио проводится в письменной и устной форме. Уровень требований должен соответствовать,программе по сольфеджио для детских музыкальных школ, музыкальных отделений школ искусств с 7-ми – 8-ми семилетним сроком обучения.
Сольфеджио (письменно)
Письменная форма предполагает запись одноголосного музыкального диктанта в форме периода, протяженностью 8-12 тактов, в мажорных и минорных тональностях до 4-х ключевых знаков включительно. Размеры: 3/4, 4/4.
Интонационные и ритмические трудности:
различные виды мажора и минора, внутритональный и модуляционный хроматизм, отклонения в тональности первой степени родства, секвенции тональные и модулирующие;
пунктирный ритм, ритмические группы с шестнадцатыми, триоли, синкопы, длительности с точками.
Перед проигрыванием диктанта объявляется тональность и дается настройка в этой тональности. Диктант проигрывается 10-12 раз в течение 25-30 минут.
 |
Сольфеджио (устно):
Сольфеджирование. Чтение с листа одноголосного музыкального примера с дирижированием в размерах 2/4, 3/4, 4/4, примером мелодических и ритмических трудностей служат №№ 95, 111 «Одноголосное сольфеджио» (А.Рубец Н.М.Ладухин «Одноголосное сольфеджио» №№ 1-58).).
Слуховой анализ: Ступени лада. Определение ступеней натурального, гармонического, мелодического мажора и минора, отдельных тетрахордов. Определение альтерированных ступеней: II#, IIb, IV#, VIb в мажоре; IIb, IV#, IVb, VII# в миноре. Тональная перестройка на основе ступеней лада.
Определение простых интервалов вне лада: чистых, больших, малых, тритонов. Тональная перестройка на основе интервалов. Интервалы в ладу: все чистые, большие, малые интервалы на основных ступенях лада, тритоны на VII (в миноре на VII#), на II, на IV, на VI (в мажоре – на VIb ступени), характерные интервалы гармонического мажора и минора. Интервальные последовательности, включающие 8-10 интервалов. Последовательность проигрывается два раза. Необходимо точно определить интервал и ступень, на которой он находится.
Аккорды вне лада: трезвучия (мажорные и минорные с обращениями, увеличенное и уменьшенное трезвучия с обращениями), септаккорды (малый мажорный с обращениями, малый минорный, малый с уменьшенной квинтой, уменьшенный с обращениями). Тональная перестройка на основе трезвучий и их обращений, а также уменьшенного септаккорда.
Аккорды в ладу: тоническое, доминантовое, субдоминантовое трезвучия с обращениями, уменьшенные трезвучия на VII и II ступенях мажора, VII # ступени и II ступени минора, увеличенные трезвучия на VIb ступени гармонического мажора и III ступени гармонического минора с обращениями. Доминантсептаккорд с обращениями. Септаккорды II и VII ступеней с обращениями. Аккордовые последовательности, включающие 8-10 аккордов. Последовательность проигрывается два раза.
Форма ответа: назвать функцию аккорда и вид;
сыграть последовательность на фортепиано.
Вступительное испытание по музыкальной грамоте проводится в устной форме по следующим темам: «Кварто-квинтовый круг тональностей»; «Хроматизм»; «Альтерация»; «Энгармонизм»; «Тональности первой степени родства»; «Наиболее употребительные музыкальные термины»; «Буквенные названия звуков и тональностей; «Группировка длительностей».
Определение творческих способностей :
Не зачет – слабые музыкальные способности, уровень подготовки и программа не соответствует минимальным профессиональным требованиям, отсутствие понимания назначения профессии музыканта. Отсутствие музыкального слуха, вокальных данных. Незнание основных теоретических положений курса теории музыки.
– диктант написан; продемонстрировано вокальное интонирование; продемонстрировано чувство ритма; знание теоретических основ музыкальной грамотности, понимание назначения профессии музыканта.
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ МУЗЫКАЛЬНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИХ ДИСЦИПЛИН В ФОРМИРОВАНИИ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ КОМПЕТЕНЦИЙ СТУДЕНТОВ ФАКУЛЬТЕТА ИСКУССТВ (ПО НАПРАВЛЕНИЮ «ПЕДАГОГИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ»)
Кандидат философских наук, доцент кафедры социологии и философии культуры РГСУ, Москва
Музыкально-теоретическая подготовка является необходимой базовой основой
обучения профессионального музыканта любого направления и профиля. Формирование
специальных профессиональных компетенций – процесс трудоемкий и многоэтапный –
выстраивается в многолетнем курсе последовательно осваиваемых музыкально-
теоретических дисциплин с постепенным «восхождением» от теоретико-практических
разделов музыкально-профессиональной грамотности («Сольфеджио», «Структура
музыкального языка», «Гармония», «Полифония») к научно-теоретическим, научно-
методическим и научно-практическим направлениям («Анализ и интерпретация
произведений искусства», «Современные проблемы истории и теории музыкального
искусства»).
«Методика преподавания музыкально-теоретических дисциплин» как дисциплина
для подготовки магистров обобщает и анализирует основные виды деятельности,
использующиеся в курсе освоения и преподавания музыкально-теоретических предметов.
Знакомясь с ними, магистры-педагоги определяют как собственные профессиональные
компетенции, так и конкретно необходимые для обеспечения музыкальной деятельности
знания, умения и навыки. Изучаются формы работы, педагогические методы и приемы.
Это «вторичное», уже осознанное прохождение по кругу музыкально-теоретических
дисциплин позволяет сформулировать и систематизировать закономерности построения
теоретического курса в целом и его роль в развитии профессиональных компетенций
музыканта.
Цель изучения начальной дисциплины курса «Структура музыкального языка» –
формирование системы музыкально-теоретических знаний об основных средствах
музыкальной выразительности и их взаимодействии, составляющих основу формирования
и развития музыкального мышления студентов. Круг формирующих компетенций
«Сольфеджио» – в слуховом анализе музыкальной информации, в практическом
применении навыков системного анализа при восприятии и воспроизведении
музыкального текста. Освоение основ «Гармонии» – получение знаний об основных
исторически сложившихся стилевых закономерностях классической и джазовой гармонии,
формирование профессионально-значимых умений и навыков гармонизации мелодии и
гармонического анализа, развитие творческого музыкального мышления в ходе учебно-
практической деятельности студентов по гармонизации мелодий и составлении
композиций.
На дневном отделении курс «Гармония» изучается в течение одного семестра, в
связи с чем существует необходимость интенсификации овладения содержанием данной
дисциплины. На аудиторных занятиях демонстрируются наиболее эффективные методы
работы с музыкальным материалом, которые следует использовать в ходе
самостоятельных занятий. Компенсацией «сжатости» курса является его практическое
продолжение – «Музыкально-теоретический практикум». В данной дисциплине большое
внимание уделяется развитию у будущих музыкантов-педагогов практических
компетенций: в частности, умения сочинять аккомпанемент к песенной мелодии.
Студенты осваивают типичные формы сопровождения (аккордовый склад, ритмическая
фигурация, “бас-аккорд” без усложнения и с усложнением баса кварто-квинтовыми
ходами, гармоническая фигурация) к мелодиям различного строения (периодичность,
пара периодичностей, периоды повторного и неповторного строения, простая и сложная
двухчастная формы). При этом мелодия дублируется или не дублируется в музыкальном
сопровождении.
Основа аккомпанемента – типизированные гармонические обороты, в основном со
строгим – соответствующим классическим нормам – голосоведением. Навыки строгого
голосоведения воспитываются у студентов через последовательное освоение аккорда, его
изложения, соединения аккордов в различных гармонических оборотах. При сочинении
аккомпанемента студентам рекомендуется проанализировать ладогармоническое
содержание мелодии, определить гармоническую пульсацию, выбрать фактуру
аккомпанемента, соответствующую характеру и жанру песенной мелодии. При изучении
каждого аккорда или гармонического оборота предлагается идти от освоения связанной с
ним теории к практической проработке через игру секвенций, аккордовых последований
и затем – к включению этих элементов в аккомпанемент к песенной мелодии.
При подборе музыкального материала для проведения занятий преподавателю
рекомендуется ориентироваться на произведения, которые студенты смогут использовать
в своей будущей практической деятельности. Так, для показательного анализа
целесообразно брать несложные пьесы, а аккомпанемент сочинять к народным песням,
авторским песням, мелодиям из кинофильмов и спектаклей и т. п. Ориентация курса на
будущую профессиональную деятельность музыканта-педагога проявляется во
включении в музыкальный материал вокальных и вокально-хоровых произведений для
детей. Кроме этого, особую область составляют примеры народного музыкального
творчества, имеющие свои специфические мелодико-интонационные, метроритмические,
фактурные особенности.
Задание для самостоятельной внеаудиторной работы студенты получают
еженедельно. Оно может включать в себя: сочинение аккомпанемента к 2–3 песенным
мелодиям, к 3–4 распевкам, игру 1–2 секвенций, аккордовых построений, гармонических
схем, оборотов в определенном изложении, запись аккомпанемента к песне или распевке;
письменное моделирование построений различного изложения в заданной форме и стиле
(напева в малообъемном ладу, григорианского хорала, классического периода, серии,
блюзового квадрата и т. п.); расшифровку генерал-баса и т. п. Задание для
самостоятельной внеаудиторной работы проверяется на каждом аудиторном занятии.
Специфика реализуемых методов работы – в сочетании групповой и
индивидуальной форм. Проверка домашнего аналитического задания происходит
оптимальным образом, если один из студентов излагает результаты аналитической или
практической самостоятельной работы, а остальные члены подгруппы корректируют или
дополняют его ответ. Задания, выполняемые за фортепиано, проверяются индивидуально
на каждом занятии. Все формы аудиторных занятий можно обобщить названием
«творческая лаборатория». Это музыкальные семинары, музыкальные «круглые столы»,
музыкальные коллоквиумы, музыкальные презентации и т. п. Основным их содержанием
становятся музыкально-практические опыты студентов-бакалавров на тему занятия
(«Двойная Доминанта» или «Пара периодичностей»). Обсуждения, диспуты, дискуссии
возникают в процессе обсуждения представленных образцов. В оценке принимают
участие все присутствующие студенты, которые поочередно становятся то авторами-
исполнителями, то слушателями и критиками. Коллегиальная обстановка соавторства,
присутствующая в данном курсе, не исключает его строго методической направленности:
принцип последовательности и системности соблюдается в порядке тем и уровне
сложности заданий.
Одной из проблем обучения студентов на данном курсе является их
разноуровневая довузовская подготовка: различные отделения музыкального училища,
колледжа культуры, а также отдаленность времени окончания среднего специального
учебного заведения от времени поступления в вуз. Данная проблема разрешается в
условиях практических занятий, где академическая группа делится на две подгруппы («а»
и «б») по 10–15 человек в соответствии с уровнем владения навыками, полученными
ранее. Кроме этого, следует дифференцировать и индивидуализировать процесс изучения
дисциплины с помощью разноуровневых заданий для самостоятельной работы,
контрольных работ, требований к межсессионной отчетности. Таким образом, при
одинаковом тематическом плане могут быть использованы различные учебные
материалы и формы работы с ними. Экзаменационные требования и билеты составляются
ведущим преподавателем в соответствии с уровнем конкретного контингента студентов
(включая индивидуальный подход).
В качестве музыкального материала (кроме содержащегося в учебно-методической
литературе) предлагается использовать произведения (или их фрагменты), являющиеся
образцами европейской музыки различных стилевых направлений. Ориентация курса на
будущую профессиональную деятельность педагога-музыканта проявляется во
включении вокально-хоровых произведений для детей. Кроме этого, особую область
составляют примеры народного музыкального творчества, имеющие свои специфические
мелодико-интонационные, метроритмические, фактурные особенности.
Самостоятельная работа студентов по курсу музыкально-теоретических
дисциплин контролируется на каждом занятии и учитывается в процессе промежуточной
и итоговой форм отчетности, что способствует последовательности и систематичности
овладения соответствующими умениями и навыками, необходимыми для формирования
профессиональных компетенций. В конце каждого тематического раздела проходит
контрольный срез или тестирование. Они содержат комплекс заданий, актуализирующих
полученные на занятиях и в процессе самостоятельной работы умения и навыки, а также
знания, полученные в курсах других теоретических дисциплин, в классе основного
музыкального инструмента. Таким образом, круг компетенций постоянно расширяется и
любая из дисциплин музыкально-теоретического курса имеет в виду одновременное
формирование широкого спектра профессиональных компетенций: от узкопрактического
до научно-теоретического – от исполнительского и частно-прикладного до обобщенно-
аналитического их назначения.
Предметы «Музыкально-теоретической подготовки» учебного плана для
магистров становятся обобщающим этапом изучения комплекса дисциплин, приводящим
в единое целое представления о роли и месте музыкального искусства на различных
исторических этапах формирования духовной культуры человечества. На завершающем
этапе обучения студенты-магистры теоретически осмысливают закономерности смены
музыкально-художественных тенденций в различные эпохи, что является необходимым
для расширения кругозора будущего музыканта-педагога и понимания им глобальных
художественных процессов. Результатами же освоения дисциплины «Современные
проблемы истории и теории музыкального искусства» предполагаются знания основных
проблем музыкальной науки, разветвлений ее структуры, ее функций и методов. В ходе
обсуждения музыкально-содержательной части дисциплины вырабатывается умение
пользоваться профессиональной научной музыкальной терминологией, работать с
научной и нотной литературой, излагать научно-теоретический материал в устной и
письменной форме, осуществлять системно-научный подход к оценке музыкальных
явлений в социокультурном контексте эпохи. Таким образом, весь комплекс
«Музыкально-теоретическая подготовка» способствует решению типовых задач
профессиональной деятельности и ориентирует на учебно-воспитательную, научно-
методическую, культурно-просветительскую, коррекционно-развивающую
профессиональную деятельность.
ЛИТЕРАТУРА
1. Ануфриев Е.А. Формирование профессиональных компетенций студента-музыканта в процессе ансамблевого музицирования // Ученые записки Российского государственного социального университета. – 2013. – Т. 1. – № 2 (113). – С. 134–136.
2. Ануфриева Н.И. Современная система музыкального образования в контексте ценностного осмысления отечественной художественной культуры // Казанская наука. – 2010. – № 5. – С. 195–200.
3. Щербакова А.И. Системный подход в определении путей совершенствования современной системы
музыкального образования // Проблемы и перспективы развития образования в России. – 2010. – № 4-1. – С. 62–67.
Министерство просвещения Российской Федерации
федеральное государственное бюджетное научное учреждение «Институт художественного образования и культурологии Российской академии образования» Все права защищены.
Музыкально-теоретическая подготовка.
Информация о формах проведения вступительных испытаний
Специальность
Хоровое дирижирование
При приеме на специальность 53.02.06 Хоровое дирижирование проводятся следующие вступительные испытания творческой направленности:
Исполнительская подготовка. Проверка музыкальных данных.
Музыкально-теоретическая подготовка.
Примерный уровень требований вступительных испытаний творческой направленности:
1.Исполнительская подготовка. Проверка музыкальных данных:
исполнение вокального произведения а капелла;
показ первичных навыков дирижирования на примере исполняемого произведения ( по желанию);
исполнение вокального либо хорового двухголосного произведения под собственный аккомпанемент на фортепиано (по желанию);
ответы на вопросы, выявляющие культурный уровень абитуриента, его эрудицию в области смежных видов искусств.
Примерный уровень исполняемых произведений:
Л.Бетховен. «Походная песня»;
Э.Григ «Заход солнца»;
современная русская народная песня в обработке В.Локтева «Ой, по-над Волгой»;
русская народная песня в обработке Лядова «Отдавали молоду»;
русская народная песня в обработке Балакирева «Уж ты, поле мое»;
чешская народная песня в обработке Мухина «Пастух»;
Т.Хренников Колыбельная Светланы из к/ф «Гусарская баллада».
Поступающий может по желанию исполнить на фортепиано программу из двух разнохарактерных произведений (одно из произведений должно носить виртуозный характер) : полифоническая пьеса
Примерный уровень исполняемых произведений:
И.С.Бах 2-голосные, 3-х- голосные инвенции, Французские сюиты(номера по выбору)
И.С.Бах Маленькие прелюдии и фуги (маленькая прелюдия№3 ре минор)
Г.Ф.Гендель Алеманда (из 12 легких пьес);
Г.Ф.Гендель Прелюдия соль минор;
М.Глинка Фуга ля минор;
Э.Григ «Поэтическая картинка», «Вальс», «Листок из альбома»;
Д.Кабалевский «Рондо-танец», «Рондо-вальс», «Рондо-песня».
Определение творческих способностей:
Не зачет – слабые музыкальные способности, уровень подготовки и программа не соответствует минимальным профессиональным требованиям.
Зачет – выявлены музыкальные способности, владение профессиональными навыками, исполнение программы.
Музыкально-теоретическая подготовка.
Сольфеджио (письменные задания)
Письменная форма предполагает запись одноголосного музыкального диктанта в форме периода протяженностью 8-12 тактов. Размеры: 2/4, 3/4, 4/4.
 |
Интонационные и ритмические трудности:
• различные виды мажора и минора, внутритональный хроматизм и
модуляционный хроматизм, отклонения в тональности первой степени родства,
секвенции тональные и модулирующие;
• пунктирный ритм, ритмические группы с шестнадцатыми, триоли, синкопы.
Перед проигрыванием диктанта объявляется тональность и дается настройка в этой тональности. Диктант проигрывается 12-14 раз в течение 25-30 минут.
Сольфеджио (устные задания)
• Чтение с листа одноголосного музыкального примера с предварительным анализом его структуры (А.Рубец «Одноголосное сольфеджио» №№ 95, 111).
Ступени лада. Определение ступеней натурального, гармонического, мелодического мажора и минора. Определение альтерированных ступеней: II#, IIb, IV#, VIb в мажоре; IIь, IV#, IVb, VI# в миноре. Тональная перестройка на основе ступеней лада. Запоминание и повторение без названий звуков небольшого отрывка мелодии. Пение его с точным названием звуков. Определение размера. Пример проигрывается два раза.
Интервалы вне лада. Определение интервалов вне лада: чистых, больших, малых, тритонов. Тональная перестройка на основе интервалов.
Аккорды вне лада: трезвучия (мажорные и минорные с обращениями, увеличенное и уменьшенное трезвучия в основном виде), септаккорды (малый мажорный с обращениями, малый минорный, малый с уменьшенной квинтой, уменьшенный в основном виде). Тональная перестройка на основе трезвучий и их обращений, а также малого с уменьшенной квинтой септаккорда.
Аккорды в ладу: тоническое, доминантовое, субдоминантовое трезвучия с обращениями, уменьшенные трезвучия на VII и II ступенях мажора, VII# ступени и II ступени минора, увеличенные трезвучия на VIb ступени гармонического мажора и III ступени гармонического минора в основном виде. Доминантсептаккорд с обращениями. Септаккорды II и VII ступеней в основном виде. Аккордовые последовательности, включающие 7-9 аккордов. Последовательность проигрывается два раза. Возможна мелодизация верхнего голоса с помощью неаккордовых звуков. В последовательности могут встретиться неполные аккорды (например, тоническое и доминантовое трезвучия без квинтового тона).
Интонационные упражнения вне лада и в ладу на уровне требований, предъявляемых к слуховому анализу. Интонирование ступеней натурального, гармонического, мелодического мажора и минора. Интонирование альтерированных ступеней. Пение обозначенных выше интервалов и аккордов от данного звука вверх и вниз. Пение интервалов и аккордов в ладу с разрешением.
Музыкальная грамота (устная форма)
Абитуриентам предлагается выполнить практические задания устно и за фортепиано по следующим темам:
«Кварто-квинтовый круг тональностей»; «Хроматизм»; «Альтерация»;
«Энгармонизм звуков и интервалов»; «Тональности первой степени родства»;
«Лады народной музыки»; «Музыкальные термины».
Предлагается также сделать структурный и гармонический анализ музыкального текста, продемонстрировав знание понятий «мотив», «фраза», «предложение», «период», «цезура», «каденция».
Определение творческих способностей:
Не зачет – слабые музыкальные способности, уровень подготовки и программа не соответствует минимальным профессиональным требованиям, отсутствие понимания назначения профессии музыканта. Отсутствие музыкального слуха, вокальных данных. Незнание основных теоретических положений курса теории музыки.
– диктант написан; продемонстрировано вокальное интонирование; продемонстрировано чувство ритма; знание теоретических основ музыкальной грамотности, понимание назначения профессии музыканта.