чем закончился 12 обезьян
Смысл фильма 12 обезьян 1995
О чём фильм 12 обезьян
Итак, сюжет фильма рассказывает нам о катастрофе, страшной пандемии, в результате которой от всего населения планеты к 2035 году остался всего лишь один процент. Всем выжившим приходится переместиться жить под землю, за неповиновение властям оказавшийся в заточении на двадцать пять лет Джеймс Коул, которого сыграл непревзойдённый Брюс Уиллис, получает шанс освободить себя, получить помилование, и принести пользу всему человечеству.
И он «всего-то» должен вернуться в прошлое, привезти с собой вирус до мутации для того, чтобы дать учёным возможность изобрести достаточно эффективную вакцину.
Конечно же в нужный 1996 год Джеймс сразу попасть не может, а оказывается в 90-ом по ошибке, где его признают сумасшедшим и отправляют в психиатрическую больницу. В этом месте Джим Коул знакомится с Рейли, своим психиатром. А во второй раз наш герой оказывается на фронтах первой мировой, даже получая ранение в ногу.
И наконец-то к 1996 году Коулу удаётся похитить Кэтрин и они могут начать действовать вместе. И теперь психиатр и пациент, действуя сообща, пытаются найти виноватого в стремительном распространении вируса, который привёл к гибели практически всего человечества и предотвратить её.
Смысл фильма 12 обезьян
Сон, повторяющийся всю жизнь
Один из символических моментов художественного фильма — это сон, который преследует главного героя с самого детства. Та самая сцена, в которой происходит перестрелка в аэропорта, где девушка держит руку мужчины, всю покрытую кровью. При дальнейшем развитии сюжета фильма Коул понимает, что девушка — это Рейли, лишь с другой причёской и цветом волос.
Уже к финалу Джеймс расшифровывает свой сон — оказывается будучи маленьким ребёнком он был на этом самом месте и собственными глазами видел эту сцену.
Прозрение доктора Рейли
Новости озаряют Кэтрин — по новостям передают вести о пропавшем мальчике(та самая информация, озвученная Джеймсом, подтверждается), а также вскрываются новые факты: по результатам экспертизы, пуля в ноге Коула 1920-года выпуска или даже раньше. А на фотографии начала 20-го века изображён он же.
В ходе этих событий Джеймс Коул всё-таки признаёт своё безумие, а Кэтрин уже наоборот делает вывод, что он прав и отнюдь не сошёл с ума. Всё ведёт к тому, что в скором времени 5 миллиардов жителей планеты Земля могут погибнуть, необходимо предпринимать радикальные действия.
В этот же момент проявляется ещё один посыл фильма — психиатрия та же самая религия, просто новая. Ведь мы решаем, что является правильным, а что нет. Кого можно назвать психом, а кто «нормальный», отсюда и проблема, основной конфликт: я боюсь потерять свою веру.
Власть превыше всего
Сам злодей, который в своих планах имеет распространение по всей планете убийственного вируса в концовке фильма оказывается в самолёте, а в соседнем кресле рядом с ним — учёный из 2035 года. Властям будущего, по всей видимости, всё известно, но никакого задания по уничтожению террориста Джеймсу Коулу не поступает. А значит администрация не намерена ничего менять.
Мир из будущего в фильме не имеет ничего общего с утопическими представлениями — это своеобразная тюрьма и психбольницу без малейших намёков на радость. У людей нет права выбора, все действия управляются властями. Полный контроль всех сфер, а самое важное — выполнение приказов. Верхушка, которая правит людьми совсем не заинтересована в изменении судьбы погибших пяти миллиардов людей.
Альтернативная смысловая версия
Некоторая часть зрительской аудитории кинофильма придерживается идеи о параноидальной шизофрении главного героя. Если верить этой теории, то все события фильма это лишь проекция Джеймса, иначе говоря всё происходит лишь в фантазиях Коула. В подтверждение: ужасно схожие локации подземной тюрьмы и клиники для душевнобольных, охранник в больницу и внутренний голос героя.
Хоть сам герой в конце кинокартины уже готов согласиться со своим состоянием, теперь уже психиатр переубеждает его. Противники же альтернативной версии приводят свои довольно железные доводы: То, как Коул исчез из запертой камеры и пуля из времён первой мировой.
Смысл финала фильма 12 обезьян
Насколько публикация полезна?
Нажмите на звезду, чтобы оценить!
Средняя оценка 4.2 / 5. Количество оценок: 13
Обзор фильма «12 обезьян» Терри Гиллиама
Культовую психологическую антиутопию «12 обезьян» талантливого самобытного режиссера Терри Гиллиама следует смотреть внимательно, раскрыв глаза и включив мозг. Снятый в далеком уже 1995-м, потрясающий фильм за прошедшие десятилетия не растерял актуальности и по-прежнему производит неизгладимое впечатление. Что касается смысла фильма — он далеко не однозначен. Гиллиам никогда не был прямолинейным режиссером, он с удовольствием запутывает зрителя, давая намеки на неочевидность сюжета, заставляя вновь и вновь задавать вопросы, думать и сомневаться.
Сюжет
К 2035 году от населения планеты остался примерно 1%. В 1997 Землю охватила страшная пандемия, мутировавший вирус погубил около 5 миллиардов жителей. Выжившие вынуждены переселиться под землю. Заключенный Джеймс Коул (Брюс Уиллис) за неповиновение властям осужден на 25 лет тюрьмы, но имеет шанс получить помилование, а заодно принести неоценимую пользу человечеству и стать великим героем. Для этого он должен вернуться в прошлое и привезти культуру вируса до его мутации, чтобы ученые смогли выработать эффективную вакцину. Справится ли Джеймс со столь сложным заданием, какие испытания ожидают героя в прошлом?
Не сразу Джим попадает в необходимый 1996 год. Первый раз по ошибке он оказывается в 1990-м, его признают умалишенным и принудительно отправляют в психиатрическую лечебницу. Там Коул знакомится с Кэтрин Рэйли, своим психиатром, а также Джеффри Гоинсом, сыном известного ученого-микробиолога. Во второй раз героя забрасывают в окопы Первой мировой, где он получает ранение в ногу.
Наконец, в 1996-м Коул похищает Кэтрин, далее они действуют вместе. Паре психиатр/пациент предстоит найти виновника распространения смертоносного вируса и предотвратить гибель человечества.
Сон, повторяющийся всю жизнь
С детства героя преследует один и тот же сон. Сцена перестрелки в аэропорту, девушка в слезах держит окровавленную руку умирающего мужчины. По мере развития сюжета Джеймс узнает девушку — это Кэтрин Рэйли, только с другим цветом волос и измененной прической. Ближе к финалу Коул понимает: будучи ребенком, он был здесь и собственными глазами видел эту сцену.
Комплекс Кассандры
Кэтрин Рэйли — психиатр, несколько лет изучающая патологию под названием «комплекс Кассандры».
На презентации своей книги Кэтрин, применяя специфические доводы и терминологию, убедительно доказывает психическую ненормальность посланцев из будущего. Позже то же самое доктор Рэйли внушает и Джеймсу Коулу. Все действия и события поддаются логическому объяснению, душевную болезнь нужно лечить, психиатр готова помочь герою.
Прозрение доктора Рэйли
Кэтрин видит по телевизору новости: информация о пропавшем мальчике, ранее озвученная Коулом, подтверждается. Пуля, извлеченная из ноги Джима, согласно результату экспертизы, выпущена до 1920-го года. На фотографии начала XX века — изображение Коула.
В тот самый момент, когда Джеймс признает свое безумие, Кэтрин приходит к выводу, что он прав и не является сумасшедшим. Значит, скоро умрут 5 миллиардов жителей планеты, необходимо срочно что-то делать. Кэтрин ясно понимает условность понятий общества о психической нормальности и патологии.
Психиатрия — это же новая религия. Мы решаем, что правильно, что нет. Определяем, кто псих, кто нет. Вот и проблема: я боюсь потерять веру.
Власть превыше всего
Злоумышленник, план которого — распространение смертельного вируса по всей планете, в финальной сцене оказывается в самолете. В соседнем кресле — женщина-ученый из 2035 года. Т.е. властям будущего все известно, но никакого задания физического уничтожения биотеррориста Коулу не поступает. По всей вероятности, подземная администрация не намерена ничего менять.
Мир будущего в этой киноистории безрадостен и весьма похож на тюрьму или психбольницу. Добровольцы реально не имеют права выбора, все действия строго регламентированы властями. Свободы выбора вообще нет, полный контроль и выполнение приказов — вот что важно. Думается, что правящая верхушка никак не заинтересована в том, чтобы изменить судьбу погибших 5 миллиардов людей. Правительство желает сохранить свою власть и для достижения этой цели пойдет на все.
Альтернативная смысловая версия
Немалая часть зрительской аудитории поддерживает идею о том, что главный герой — все-таки параноидальный шизофреник. Исходя из этого посыла, все события фильма происходят лишь в голове Джеймса. Режиссер Терри Гиллиам по ходу картины разбрасывает намеки, подтверждающие этот смысловой вариант: сходство подземной тюрьмы и клиники для умалишенных, странный охранник в лечебнице, внутренний голос Коула. Сам герой в конце кинофильма готов согласиться с диагнозом, теперь уже возражает психиатр.
Противники этой версии приводят свои доводы: сцена с исчезновением Джеймса из запертой камеры, пуля времен Первой мировой не допускают двойного истолкования.
Исполнители главных ролей
Состав актеров киноленты «12 обезьян» подобран поистине звездный: харизматичный Брюс Уиллис, неповторимый Брэд Питт, очаровательная Мэделин Стоу, а также Дэвид Морс, изображающий главного злодея. Роли в культовом фильме середины 90-х стали несомненной творческой удачей для этих исполнителей, украсили их послужные списки.
Кинолента раскрыла талант Брюса Уиллиса с совершенно неожиданной стороны, таких ролей у него в активе еще не было. Брэд Питт настолько убедителен в образе супер-неадекватного лидер а Армии 12 обезьян, что не возникает ни малейшего сомнения в диком безумии его персонажа Джеффри.
Мастерство и великолепная работа замечательных актеров сделали этот фильм Гиллиама поистине незабываемым для множества поклонников.
Интересные факты
Концовка фильма «12 обезьян»
Трагедия Кассандры в том, что она видела будущее, но не могла изменить его.
В фильмах такого уровня не бывает прямых и однозначных толкований. Зрителю предоставляется возможность самому сделать выводы. Вероятно, для этого потребуется посмотреть картину не один раз. Фильм «12 обезьян» определённо этого заслуживает.
Фильм «12 обезьян»
Культовую психологическую антиутопию «12 обезьян» талантливого самобытного режиссера Терри Гиллиама следует смотреть внимательно, раскрыв глаза и включив мозг. Снятый в далеком уже 1995-м, потрясающий фильм за прошедшие десятилетия не растерял актуальности и по-прежнему производит неизгладимое впечатление. Что касается смысла фильма — он далеко не однозначен. Гиллиам никогда не был прямолинейным режиссером, он с удовольствием запутывает зрителя, давая намеки на неочевидность сюжета, заставляя вновь и вновь задавать вопросы, думать и сомневаться.
К 2035 году от населения планеты остался примерно 1%. В 1997 Землю охватила страшная пандемия, мутировавший вирус погубил около 5 миллиардов жителей. Выжившие вынуждены переселиться под землю. Заключенный Джеймс Коул (Брюс Уиллис) за неповиновение властям осужден на 25 лет тюрьмы, но имеет шанс получить помилование, а заодно принести неоценимую пользу человечеству и стать великим героем. Для этого он должен вернуться в прошлое и привезти культуру вируса до его мутации, чтобы ученые смогли выработать эффективную вакцину. Справится ли Джеймс со столь сложным заданием, какие испытания ожидают героя в прошлом?
Не сразу Джим попадает в необходимый 1996 год. Первый раз по ошибке он оказывается в 1990-м, его признают умалишенным и принудительно отправляют в психиатрическую лечебницу. Там Коул знакомится с Кэтрин Рэйли, своим психиатром, а также Джеффри Гоинсом, сыном известного ученого-микробиолога. Во второй раз героя забрасывают в окопы Первой мировой, где он получает ранение в ногу.
Наконец, в 1996-м Коул похищает Кэтрин, далее они действуют вместе. Паре психиатр/пациент предстоит найти виновника распространения смертоносного вируса и предотвратить гибель человечества.
Сон, повторяющийся всю жизнь
С детства героя преследует один и тот же сон. Сцена перестрелки в аэропорту, девушка в слезах держит окровавленную руку умирающего мужчины. По мере развития сюжета Джеймс узнает девушку — это Кэтрин Рэйли, только с другим цветом волос и измененной прической. Ближе к финалу Коул понимает: будучи ребенком, он был здесь и собственными глазами видел эту сцену.
Кэтрин Рэйли — психиатр, несколько лет изучающая патологию под названием «комплекс Кассандры».
На презентации своей книги Кэтрин, применяя специфические доводы и терминологию, убедительно доказывает психическую ненормальность посланцев из будущего. Позже то же самое доктор Рэйли внушает и Джеймсу Коулу. Все действия и события поддаются логическому объяснению, душевную болезнь нужно лечить, психиатр готова помочь герою.
Прозрение доктора Рэйли
Кэтрин видит по телевизору новости: информация о пропавшем мальчике, ранее озвученная Коулом, подтверждается. Пуля, извлеченная из ноги Джима, согласно результату экспертизы, выпущена до 1920-го года. На фотографии начала XX века — изображение Коула.
В тот самый момент, когда Джеймс признает свое безумие, Кэтрин приходит к выводу, что он прав и не является сумасшедшим. Значит, скоро умрут 5 миллиардов жителей планеты, необходимо срочно что-то делать. Кэтрин ясно понимает условность понятий общества о психической нормальности и патологии.
Психиатрия — это же новая религия. Мы решаем, что правильно, что нет. Определяем, кто псих, кто нет. Вот и проблема: я боюсь потерять веру.
Власть превыше всего
Злоумышленник, план которого — распространение смертельного вируса по всей планете, в финальной сцене оказывается в самолете. В соседнем кресле — женщина-ученый из 2035 года. Т.е. властям будущего все известно, но никакого задания физического уничтожения биотеррориста Коулу не поступает. По всей вероятности, подземная администрация не намерена ничего менять.
Мир будущего в этой киноистории безрадостен и весьма похож на тюрьму или психбольницу. Добровольцы реально не имеют права выбора, все действия строго регламентированы властями. Свободы выбора вообще нет, полный контроль и выполнение приказов — вот что важно. Думается, что правящая верхушка никак не заинтересована в том, чтобы изменить судьбу погибших 5 миллиардов людей. Правительство желает сохранить свою власть и для достижения этой цели пойдет на все.
Альтернативная смысловая версия
Немалая часть зрительской аудитории поддерживает идею о том, что главный герой — все-таки параноидальный шизофреник. Исходя из этого посыла, все события фильма происходят лишь в голове Джеймса. Режиссер Терри Гиллиам по ходу картины разбрасывает намеки, подтверждающие этот смысловой вариант: сходство подземной тюрьмы и клиники для умалишенных, странный охранник в лечебнице, внутренний голос Коула. Сам герой в конце кинофильма готов согласиться с диагнозом, теперь уже возражает психиатр.
Противники этой версии приводят свои доводы: сцена с исчезновением Джеймса из запертой камеры, пуля времен Первой мировой не допускают двойного истолкования.
Исполнители главных ролей
Состав актеров киноленты «12 обезьян» подобран поистине звездный: харизматичный Брюс Уиллис, неповторимый Брэд Питт, очаровательная Мэделин Стоу, а также Дэвид Морс, изображающий главного злодея. Роли в культовом фильме середины 90-х стали несомненной творческой удачей для этих исполнителей, украсили их послужные списки.
Кинолента раскрыла талант Брюса Уиллиса с совершенно неожиданной стороны, таких ролей у него в активе еще не было. Брэд Питт настолько убедителен в образе супер-неадекватного лидер а Армии 12 обезьян, что не возникает ни малейшего сомнения в диком безумии его персонажа Джеффри.
Мастерство и великолепная работа замечательных актеров сделали этот фильм Гиллиама поистине незабываемым для множества поклонников.
Концовка фильма «12 обезьян»
Трагедия Кассандры в том, что она видела будущее, но не могла изменить его.
В фильмах такого уровня не бывает прямых и однозначных толкований. Зрителю предоставляется возможность самому сделать выводы. Вероятно, для этого потребуется посмотреть картину не один раз. Фильм «12 обезьян» определённо этого заслуживает.
(с.) Сайт «Много смысла»
Всё о кино
11.6K постов 40.7K подписчика
Правила сообщества
1. Запрещено нарушать основные правила Пикабу (нет спаму, оскорблениям, вбросам, рекламе, политике).
3. Категорически запрещены спойлеры без специального тега или предупреждения как в постах, так и в комментариях.
4. Ставьте корректные теги при создании поста и указывайте в названии суть. Для постов с видеообзорами обязательно указывать тег «видеообзор». Для постов с видео c Youtube рекомендуется указывать название канала в тегах и небольшое описание, чтобы было понятно о чём это видео.
5. Запрещено целенаправленное разжигание негатива с отсутствием всякой аргументации. Авторы регулярных токсичных и агрессивных комментариев будут блокироваться. Давайте поддерживать дружественную атмосферу и уважать друг друга.
6. Будьте грамотны при составлении поста. В случае множественных ошибок в тексте пост будет удален в общую ленту, а автор, в случае неоднократного несоблюдения правил, заблокирован.
7. В сообществе не приветствуются фейки, вбросы, теории заговора, конспирология и параноидальные бредни.
Поздновато давать спойлеры к фильму 1995 года
Вообще очень нравится, когда показывают время одной линией. Что все уже было и ничего не поменять.
Пример 2: пример плохой, т.к. много ляпов со временем, но фильм понравился. Проект альманах. Главный герой находит запись со своего десятилетия и видит на ней себя взрослого. Цепь событий идёт как раз к созданию этой записи, но концепция была плохо продумана и портит ощущения перемещений во времени.
А потом кто-то выпустил сериал 12 обезьян, и паранойя фильма куда-то пропала.
Что-то после новостей из Китая вспомнился этот фильм. Наверно снова пересмотрю его.
В «La jetée» безумия и неоднозначности было гораздо меньше. 😉
отличное кино, но как и в любых фильмах про путешествия во времени имеются косячки
Новосельцев
Немножко ностальгии 58 : за кадром «Троя»
В 2004 голу вышла масштабная экранизация поэмы древнегреческого поэта-сказителя Гомера. Фильм довольно вольно обошелся с первоисточником,за что получил негативные отзывы от историков и некоторых критиков,однако получил признание у зрителей,войдя в десятку самых кассовых фильмов года и являясь одним из самых успешных фильмов в карьере Брэда Питта.
Помимо хороших кассовых сборов,картина отлично показала себя в продажах на носителях.
Актер Орландо Блум в интервью признавался, что терпеть не мог своего персонажа в фильме. По словам актера, его герой жалкий трус и полный идиот.
На начальных этапах разработки проекта к фильму присматривался режиссер Кристофер Нолан(«Темный рыцарь», «Интерстеллар»). Но продюсеры отказывались править сценарий из-за идей предложенных Ноланом, и постановщик ушел.
Тяжелее всего на съемках приходилось Эрику Бане. Всех актеров заставляли избавляться от волос на теле. Из основного каста Эрик Бана был самым волосатым. Его тело покрывали воском два раза в неделю, ибо обрастал он очень быстро. По признанию актера, это было для него очень страшное время.
Шон Бин зачастую играет персонажей, которые не доживают до конца фильма. Удивительно, но в «Трое» он сыграл Одиссея одного из немногих героев фильма, который остается в живых.
Вольфганг Петерсен изначально хотел обойтись не только без богов, но и без Елены. Он считал, что боги просто утяжеляют сюжет, для которого они, в общем-то, несущественны, а для роли Елены он не сможет подобрать актрису, которая бы отвечала ожиданиям зрителей. Но студия настояла на том, чтобы Елена была в кадре, и тогда Петерсен выбрал на эту роль малоизвестную актрису.
Перед съёмками фильма исполнитель роли Ахиллеса Брэд Питт шесть месяцев тренировал владение мечом. В результате он травмировал ахиллово сухожилие, из-за чего съёмки пришлось перенести на несколько недель.
Режиссер Вольфганг Петерсен когда-то отказался от предложения студии поставить фильм «Гладиатор». По словам режиссера, после выхода «Гладиатора» в прокат он был очень расстроен тем фактом, что упустил такую возможность. И именно поэтому он согласился на постановку «Трои».
Во время съемок Питт вынужден был бросить курить. По его признанию, это было самым мучительным, что ему пришлось пережить.
Дайан Крюгер пришлось поправиться на 8 килограмм, чтобы сыграть в фильме Елену.
Режиссер и актерский состав фильма на премьере в Каннах.
The Big Short, 2015Игра на понижение
Многие зарубежные фильмы для нас, рядовых зрителей РФ, не совсем понятны в силу культурных особенностей. Одним из ярких примеров был фильм «Однажды в Голливуде», все ждали очередной фильм Тарантино, а во время сеансов вставали и уходили, для многих история, которая в штатах известна всем, оказалась далека и неизвестна. Так же и фильм «Игра на понижение» является немного непривычным для нас, в Америке очень развита культура инвестирования и финансовая грамотность, мы же только начинаем набирать в этом опыт.
Сюжет картины посвящён тому, как несколько финансовых аналитиков и сотрудников хедж-фондов на Уолл-Стрит смогли предсказать развитие событий кризиса и сыграли на понижение курса ипотечных облигаций, заработав состояние. Но не стоит пугаться, если вы плохо понимаете о чем идет речь, создатели позаботились и рассказали о сложных вещах, о экономических инструментах, простыми словами. фильм прекрасно балансирует между художественным произведением с интересными персонажами и документальным изложением рыночных, экономических механизмов, лежавших в основе экономического коллапса. Стоит отметить отличные саундтреки и, конечно, Конечно актерский состав: Бейл, Мелисса Лео, Томей, Питт, Гослинг и Карелл.
Немножко ностальгии 48: за кадром «12 обезьян»
Фантастический фильм режиссера Терри Гиллиама попал на большие экраны в 1995 году. В прокате лента сделала хорошую кассу и сейчас считается одной из знаковых картин девяностых. При бюджете в 29 млн.$ картина собрала только в широком прокате 168 млн.
Брюс Уиллис в те годы получал по 15-16 миллионов за свое участие в фильмах. В «12 обезьянах» он был готов сняться за меньший гонорар из-за желания поработать с режиссером Терри Гиллиамом. Но продюсеры не смогли удовлетворить даже его минимальные требования.
По итогу Брюс Уиллис снимался бесплатно и получил небольшой гонорар в качестве бонуса лишь после того, как лента попала в прокат и стала хитом.
Не только Брюс Уиллис отказался от своего гонорара. Из-за желания поработать с режиссером на подобные условия пошли Брэд Питт, Мэделин Стоу и многие другие актеры. Большинство из них снимались за чисто символические гонорары относительно своего статуса. Питт получил 100 тысяч долларов, тогда как за предыдущий перед «12 обезьянами» фильм актер получил 4 миллиона, а за последовавший за ними «Спящие» уже 10 миллионов.
Так как создатели фильма не имели возможности снимать в павильонах, они нашли заброшенные здания, памятники архитектуры, в которых съёмка была разрешена.
В фильме и рекламных материалах никогда не назывался год будущего, в котором происходит действие фильма. Но сами авторы утверждают, что это 2035 год.
Гиллиам боялся, что Брэд Питт не сумеет правильно произносить свои реплики — быстро и нервозно. Он даже послал его на речевые курсы. Но в конце концов он просто забрал у Питта сигареты, и тот сыграл в точности так, как хотел Гиллиам.
Во время съёмок не раз возникали сложности из-за погодных условий зимой и сложных механизмов, использованных для создания атмосферы будущего
Джонни Депп очень хотел сыграть роль. Но Гиллиам выбрал Питта.
Терри Гиллиам поставил студии множество условий. Студийные чиновники пошли почти на все. Единственными их условиями были Брюс Уиллис и тотальная экономия на производстве.
В сцене, в которой Уиллис пишет своей кровью, на стене видна тень беличьего колеса с хомячком внутри. Эта сцена длится меньше пяти минут, но снимали её целый день, потому что хомячок был ленивый, и не хотел бежать, а Гиллиам настаивал, что каждая деталь в кадре должна соответствовать задумке. До конца съёмок фильма потом сотрудники называли перфекционизм Гиллиама «Фактором Хомячка».
Источник-сборка из разных сайтов
БМ не показывает совпадений(кроме одного фото), но если кто найдет повтор,то вы знаете кого звать.
Интересные факты о Брэде Питте, которые вы могли не знать
За время, прошедшее с момента его первого появления на экране, он стал настоящим кумиром миллионов, первоклассным актером и продюсером.
Уильям Брэдли Питт родился в 1963 году в небольшом оклахомском городке Шони в религиозной семье баптистов.
Прежде чем стать звездой, юный Брэд успел поработать грузчиком, водителем и даже зазывалой в костюме гигантского цыпленка в сети ресторанов El Pollo Loco. Ему нужны были деньги на оплату актерских курсов и жилья. Вскоре юношу заметили и стали приглашать на эпизодические роли в кино и сериалы.
Первый полнометражный фильм с участием Питта — «Темная сторона Солнца» вышел только спустя 10 лет после съемок, потому что часть пленки потерялась в ходе работы.
В начале карьеры Питт был занят в довольно необычном проекте под названием «Параллельный мир», где были смешаны актеры и мультяшные персонажи. Увы, картина провалилась в прокате.
Признание и настоящая слава
Актер проснулся по-настоящему знаменитым после роли в культовом фильме «Интервью с вампиром», где сыграл вместе с уже именитыми Антонио Бандерасом и Томом Крузом.
Далее последовала целая серия отличных актерских работ в таких легендарных картинах, как «Легенды осени», «Семь», «Знакомьтесь, Джо Блэк». А после съемок в фильме «7 лет в Тибете» актеру навсегда запретили посещать Китай из-за политических разногласий.
Кстати, Брэд Питт хорошо владеет японским языком.
Чтобы довести свой экранный образ до совершенства, актер обзавелся белоснежной голливудской улыбкой. Однако вскоре его пригласили сниматься в фильме «Бойцовский клуб». Конечно, его герой, отвязный Тайлер Дёрден, никак не мог иметь идеально ровные зубы. Поэтому Брэду пришлось просить дантиста сделать скол на его переднем зубе.
Ради съемок в фильме «Троя», где актер сыграл Ахиллеса, он набрал 10 кг мышечной массы и по странному стечению обстоятельств порвал себе ахиллово сухожилие.
В Голливуде есть теория «континуума Питта — Хэнкса», которая объясняет отсутствие «Оскара» за актерскую работу у Брэда. Согласно ей, существует 2 типажа актеров: первый типаж напоминает Брэда Питта, второй — Тома Хэнкса. Так вот актеры типа Питта могут годами демонстрировать шикарные актерские работы, но так и не получить за них заслуженную награду. В то время как актеры типа Хэнкса с легкостью завоевывают «Оскар» за первую же успешную работу.
Брэд Питт страстно любит мотоциклы. У него в коллекции есть даже машина марки «Урал».
Брэд Питт владеет винодельней в Провансе и выпускает розовое вино под маркой Miraval.
В 2013 году Брэд Питт принял участие в российском телевизионном шоу «Вечерний Ургант», когда прилетал в Москву презентовать свой фильм «Война миров Z».
А тега «К звёздам» нет.
Привет, ребята! Добро пожаловать на наше видео с распаковкой!
Картинка отсылает к кинофильму: «Семь»
Джон Траволта и Брюс Уиллис собираются объединить усилия в фильме «Райский город»
Это произойдет через 27 лет после совместной работы в «Криминальном чтиве».
Производство фильма, в котором также снимается тайская модель Прая Лундберг, должно начаться на Гавайях в понедельник. Уиллис играет роль охотника за головами, который вынужден пробиваться через гавайский преступный мир, прежде чем сразиться с криминальным авторитетом в исполнении Траволта.
Режиссёр Чак Рассел («Маска», «Царь скорпионов»).
А знаешь что, Ютивич, это вполне тянет на шедевр
Брюс Уиллис сквозь года
Немножко ностальгии 9 : за кадром «Пятый элемент»
В 1997 году вышел один из самых дорогих и кассово успешных европейских фантастических фильмов «Пятый элемент». Картина Люка Бессона,которую он начал разрабатывать еще в 16 лет,собрала 263 млн. долларов в мировом прокате и обладает отличными рейтингами.
Отличный фильм для повторного просмотра и тем более для тех,кто еще не видел эту картину.
Крис Такер,Милла Йовович,Люк Бессон и Брюс Уиллис на премьере фильма в Каннах,1997.
Роль таксиста-героя Корбена Далласа кинорежиссер предложил Брюсу Уиллису еще в начале 1990-х после того, как ему отказал Мэл Гибсон. Тогда Бессон еще не нашел спонсора для своего фильма и думал, что именитый актер также откажет ему. Но в случайном разговоре с Уиллисом тот признался, что найти способ заработать деньги для него не проблема, а сняться в фильме с забавным сценарием очень интересно. В конечном итоге Брюс подписал контракт на съемки за небольшой гонорар и процент от прибыли в прокате.
Язык, на котором говорит Лилу был придуман Люком Бессонном и дополнен Милой Йовович. Они настолько увлеклись этим процессом, что даже стали говорить на нем между собой на съемочной площадке.
Бессон и Йовович поженились в конце 1997 года и развелись два года спустя, после того как Мила снялась в главной роли другого фильма Люка 1999 года «Жанна д’Арк».
Актер и стендапер Крис Такер сыграл роль богемного радиоведущего Руби Рода. Люк Бессон приглашал на нее Принца, но тот отказал режиссеру, так как персонаж и его костюмы показались ему чересчур женственным.
Люк Бессон мечтал снимать фильм во Франции, но ему не удалось найти подходящие для этого объекты. Решение проводить съемки в Лондоне далось ему нелегко.
В 1997 году этот фильм являлся самым дорогим не только в истории французской киностудии «Гомон», но и самым дорогим иностранным фильмом. Из потраченных девяносто миллионов долларов – 80 миллионов пришлись на спецэффекты. В 1997 году это был рекорд.
Ради съемок у Бессона актрисе пришлось пройти масштабный кастинг, в ходе которого режиссер просил претенденток без запинок произнести имя героини «Лилуминай Лекатариба Ламиначай Экбат де Сэбат» и тестировал их на верное понимание образа.
Фильм был номинирован на «Оскар» в категории «Лучший монтаж звука». А также на «Золотую малину» за худшую женскую роль второго плана (Мила Йовович) и лучшую новую звезду (Крис Такер).
Удивление на лицах актеров в сцене, где перед публикой выходит выступать синекожая инопланетянка Дива Плавалагуна, было реальным. Бессон никому не показывал актрису в гриме и костюме до этого момента.
Источник-сборка из разных сайтов
БМ не показывает совпадений, но если кто найдет повтор,то вы знаете кого звать!)
Мэрил Стрип и Брюс Уиллис. Высокие семейные отношения
«Смерть ей к лицу». 1992 год
Кровью и потом, иногда — буквально: как снимали «12 обезьян»
Рассказывают члены съёмочной группы во главе с Терри Гиллиамом.
Пятого января научно-фантастическому триллеру Терри Гиллиама «12 обезьян» исполнилось 25 лет, и издание Inverse в честь этого пообщалось со съёмочной группой фильма. Оказалось, что он, как говорится, рождался вопреки.
Главные звёзды поначалу плохо справлялись с ролями, съёмочной группе докучали фанатки Брэда Питта, а специалисту по подбору локаций вообще пришлось спасать пару 16-летних воришек от амурской тигрицы и отдать камеру проститутке с ножом — и это при том, что производство вообще могло закончиться даже до написания сценария.
Есть такой французский фантастический фильм 1962 года — «Взлётная полоса». Он идёт всего 28 минут и рассказывает о заключённом, которого посылают в прошлое искать припасы и медикаменты для настоящего. Люди настоящего живут в разрушенном войной Париже и отчаянно хотят возродить свой мир, поэтому герою остаётся лишь согласиться и отправиться в долгое путешествие во времени.
Спустя примерно 30 лет после выхода «Взлётной полосы» её посмотрел американский продюсер Чарльз Ровен. Он оценил фильм и послал «отвратительного качества» копию сценаристам Дэвиду и Джанет Пиплз — посмотреть, получится ли адаптация. Те сквозь ужасную запись разглядели потенциал идеи и взяли неделю на раздумья.
Сценаристы поняли, что до этого мало кто в кино рассматривал тему бактерий, рукотворных или нет, и приготовились садиться за сценарий. Однако было одно «но» — режиссёр «Взлётной полосы» даже не знал, что его фильм собираются адаптировать.
Супругам Пиплз помог случай. Они встретили давнего друга Тома Ладди, который лично знал Фрэнсиса Форда Копполу — а он, по счастливому совпадению, был одним из любимых режиссёров Маркера. Более того, Коппола гостил в том же городе.
Один из первых вариантов черновика супруги послали монтажёру Мику Одсли. Он подумал, что «умрёт за шанс поработать над таким фильмом», но вместе с тем сказал сценаристам, что черновик совершенно непонятный. Менять его, однако, никто не собирался, и после разговора с продюсером сценаристы согласились, что на пост режиссёра прекрасно подошёл бы Терри Гиллиам.
Гиллиаму, с которым вскоре связалась команда, сценарий очень понравился, но у него в разгаре была работа над адаптацией романа Чарльза Диккенса «Повесть о двух городах». От «12 обезьян» ему пришлось отказаться, и Ровен решил, что раз уж с Гиллиамом не срослось, сценарий надо сделать попроще, чтобы другие кандидаты на пост не растерялись.
Однако вскоре съёмки «Повести о двух городах» отменили, и Гиллиам вернулся к «Обезьянам», за которых так никто и не взялся. Когда он увидел новый черновик, он спросил:
Продюсер объяснил режиссёру: его читало много людей, но никто так и не смог понять, как снять такой фильм. Гиллиам решил, что пора браться за дело.
Студия настаивала, чтобы главного героя, Джеймса Коула, обязательно играл известный актёр, и «забрасывала» Гиллиама звёздными именами.
Но Гиллиаму всё не нравилось. В конце концов он позвонил кастинг-директору Маргери Симкин, и та посоветовала Брюса Уиллиса, который после «Крепкого орешка» был на пике славы. Он Гиллиаму тоже не нравился, но после разговора с актёром режиссёр решил, что это всё же неплохой вариант. Он честно признался Уиллису, что не в восторге от его игры (особенно от того выражения лица, при котором рот актёра напоминал Гиллиаму «задницу»), и Уиллис охотно согласился поработать над собой для новой роли.
Потом команда встретилась с Брэдом Питтом, который тоже очень хотел сыграть Джеймса Коула. Но роль уже отдали Уиллису, а образ психа Джеффри Гойнса, как боялся режиссёр, Питту будет не по зубам. Но актёр с радостью взялся за работу, да ещё и за меньший гонорар, чем обычно — как и Уиллис.
Чтобы сыграть психически нездорового человека, Брэд Питт несколько дней провёл в настоящей психбольнице
Имя Гиллиама действительно творило чудеса. Скотт Элиас, специалист по подбору локаций, только-только закончил работу над другим проектом и хотел отдохнуть, но вдруг ему позвонил со-продюсер «12 обезьян» Ллойд Филлипс.
Филадельфия и правда была идеальным городом: если даунтауны многих других американских городов к тому моменту были перестроены и осовременены, то в филадельфийском даунтауне всё ещё стояли старинные дома. Электростанция 19 века, например, послужила местом съёмок подземелья, где героя Уиллиса держат в будущем.
Съёмки сцены с медведем в даунтауне Филадельфии Из личного архива Анны М. Элиас
Гиллиам после съёмок антиутопии «Бразилия» (1985) вообще полюбил электростанции и захотел, чтобы одна из них появилась и в «12 обезьянах». Он, как вспоминает Элиас, «влюбился» в огромный заброшенный завод на реке Делавэр, причём настолько, что его не смущало даже аварийное состояние здания.
Именно Элиас лично убедился, что снимать там было нельзя. Он поехал посмотреть на станцию и едва прошёл несколько метров вглубь здания, как прямо перед ним рухнул огромный кусок потолка. Он отчитался о произошедшем продюсерам, но Гиллиам всё равно хотел снимать именно там, и в итоге станцию ремонтировали три месяца.
Терри Гиллиам на съёмках «12 обезьян» Из личного архива Анны М. Элиас
Съёмочная группа вспоминает, что фильм будто рождался в спорах. Очень много спорили, например, Ровен и Гиллиам — о бюджете, о спецэффектах, о декорациях.
Гиллиам всё ещё был не в восторге от работы Брюса Уиллиса: по его мнению, актёр тогда «был испорчен славой», но были и более объективные причины.
Но потом Уиллис из Джона Маклейна снова превратился в Джеймса Коула и в один момент, по словам Гиллиама, стал отцовской фигурой для Питта.
Брюс Уиллис в импровизированной психбольнице Из личного архива Анны М. Элиас
С Питтом поначалу тоже было не всё гладко. Тогда над ним, как вспоминает Маргери Симкин, висело «проклятие красивого мальчика», причём параллельно с «12 обезьянами» Питт ещё и снимался в военной драме «Легенды осени», где воплощал тот же типаж. Помогало то, что на съёмках «Обезьян» у Питта был своего рода наставник — актёр и преподаватель актёрского мастерства Стивен Бриджуотер, который играл детектива в аэропорту.
Но образ «красивого мальчика» всё продолжал приносить группе неприятности. Филадельфийские девушки, говорит режиссёр, угрожали сброситься с моста, а одна фанатка пробралась на съёмочную площадку в тюрьме, переночевала там и на следующий день заявилась на съёмки сцены с Питтом.
Скотт Элиас же вспомнил, как на склад боеприпасов, где у них был офис, пробрались двое подростков. Они хотели украсть из трейлера радио, и всё бы получилось, если бы в прицепе трейлера не держали самку амурского тигра. Она начала рычать на малолетних грабителей и высовывать лапы из окна прицепа, и когда Элиас прибежал на место происшествия, он увидел, как один из подростков рыдает, а второй сидит с мокрыми штанами.
Тигрица Саша Из личного архива Анны М. Элиас
Без нервных потрясений не прошли и тестовые показы.
Дэвид Пиплз вспоминает, как один из зрителей прямо в кинозале выкрикнул «Сценариста надо пристрелить!», но как бы ни реагировала аудитория, Одсли и Гиллиам всё равно не хотели ничего менять.
И даже на премьеру фильма в Нью-Йорке попасть было проблематично. Гиллиам говорит, что это вообще был «кошмар» и «апокалипсис» из-за сильной декабрьской метели, да и вообще он сомневался, что ставить премьеру на 27 декабря было разумным решением. Но всё получилось, и гораздо лучше, чем предсказывала съёмочная группа.
Брюс Уиллис на премьере «12 обезьян» Фото: Ron Galella, Ltd./Ron Galella Collection/Getty Images
Джанет Пиплз радуется, что «детям не пришлось стыдиться» результата, а Джона Седу, исполнившего второстепенную роль Хосе, узнают до сих пор. Чарльз Ровен же удивляется, с каким успехом фильм прошёл в прокате.
Интересные факты о фильме «Девять ярдов»
Жанр: криминал, комедия
Режиссёр: Джонатан Линн
В ролях: Брюс Уиллис, Мэттью Перри, Аманда Питт, Майкл Кларк Данкан, Розанна Аркетт, Кевин Поллак и Наташа Хенстридж
КиноПоиск: 7.7 IMDB: 6.7
Сюжет: Дантист Николас Озерански вёл спокойную и размеренную жизнь. Но знакомство с новым соседом Джимми Тюльпаном положило ей конец раз и навсегда. Тюльпан был профессиональным убийцей и украл у своего босса десять миллионов долларов. А жена Николаса — Софи — решила сдать Джимми его бывшему боссу.
Английское название «The Whole Nine Yards» является устойчивым выражением и означает «всё до конца» или «без остатка».
В первоначальной версии сценария действие разворачивалось в штате Флорида, а не в Монреале.
Одним из первых на главную роль утвердили Брюса Уиллиса.
Именно Брюс Уиллис хотел, чтобы партнёром по фильму выступил Мэттью Перри. Брюс неоднократно звонил, чтобы пригласить Мэттью Перри на кастинг, но всякий раз натыкался на автоответчик. И после очередного «разговора с автоответчиком» Брюс Уиллис оставил актёру сообщение следующего содержания: «Я отрублю твои ноги, сожгу твой дом и буду наблюдать, как ты подыхаешь». Позже эту фразу включили в фильм, так как съёмочная группа решила, что она отлично вписывается в жанр картины.
Когда Ник узнает Тюльпана, в кадре появляются несколько фото из газет. Фото были взяты из картина Брюса Уиллиса «Крепкий орешек 2» (1990) и «Шакал» (1997).
Трое детей, которые бегают между Джимми и Озом, когда они стоят рядом с цветочной тележкой — это три дочери Брюса Уиллиса: Таллула, Скаут, Румер.
Согласно известной байке, Уиллис и Перри заключили пари, что если картина хорошо стартует в первый уик-энд, то Уиллис бесплатно снимется в одной из серий «Друзей». На самом деле, участие Уиллиса в сериале было оговорено заранее и ему заплатили, правда, Брюс перевел свой гонорар в один из благотворительных фондов.
Старый. Но не бесполезный
Брюс Уиллис сыграет шерифа
65-летний американский актер, продюсер и музыкант Брюс Уиллис, к кинокарьере которого последние пять лет есть масса вопросов, подписался на очередной проект. Тем вопросы преумножив.
Как передает Deadline, речь идет о главной роли в боевике «Американская осада» (American Siege).
Съемки уже стартовали в Джорджии. Даты премьеры еще нет.
Шварцнеггер: «привет, коллега»
Терри Гиллиам присоединился к критике фильмов Marvel
Один из самых уважаемых режиссеров и также, один из не многих оставшихся людей «старой закалки» Голливуда, дал интервью IndieWire, в котором решил присоединиться к продолжающимся дебатам вокруг фильмов Marvel, их доминировании в мировом бокс-офисе и ценностей, которые они в себе несут.
По словам Гиллиама, возвышение кинокомиксов представляет собой атаку на творческую свободу для всех создателей фильмов, не говоря о влиянии на сознание зрителей после их просмотра.
Гиллиам также поддержал слова Скорсезе о постепенном вымирании качественных проектов, на которые в этой среде не так легко найти деньги.
«Вы снимаете фильм на сумму более 150 миллионов долларов или менее 10 миллионов долларов. А где всё остальное? Его больше нет. Я снимаю фильмы, в которых пытаюсь заставить людей думать.
Я имею ввиду, стараюсь развлекать их достаточно, чтобы они не засыпали. Такие картины заставляют вас думать и смотреть на мир по-другому, надеюсь, и рассматривать какие-то другие возможности. Эти фильмы так не делают».
В завершение режиссёр откровенно поделился своими мыслями касательно «Чёрной Пантеры», которую в прошлом году окрестили настоящим прорывом в кинематографе.
«Я ненавижу этот фильм и он сводит меня с ума. Он даёт молодым чёрным детям идею, что это то, во что можно верить. Чушь собачья. Это полная чушь. Я думаю, что люди, которые сделали это, никогда не были в Африке.
Они просто пошли и наняли какого-то стилиста для некоторых африканских тканей и вещей. Но больше всего меня вымораживали средства массовой информации, которые говорили о важности всего происходящего в нём дерьма».