люди замирают как статуи что это
Искусство быть статуей
Живые статуи могут не двигаться часами, словно и правда отлиты из бронзы или высечены из камня. Ими любуются, с ними фотографируются. Но при всей кажущейся простоте такая работа не из легких. «Умение человека надолго замереть в одной позиции еще не делает его живой статуей», — Олег Усов, руководитель творческой мастерской «Джокеры», выступает в этом оригинальном жанре уже 8 лет и убежден: это настоящее искусство, со своими правилами и своей философией.
— Мне нравится работать в разных жанрах. С утра — привидением в детском саду, в обед — ангелом с цветами от службы доставки, вечером — мимом на корпоративе. Но работа живой статуей всегда вызывает особые эмоции. Иногда кажется, что ты шпион, которого наняли следить за людьми. Главное — создать полную иллюзию того, что перед ними в самом деле статуя.
Тут есть сразу несколько секретов. Пожалуй, самый важный — хороший костюм. Придать одежде вид живой статуи непросто. Некоторые надевают обычные вещи, которые развеваются на ветру, — разве у скульптур так бывает? Покрасить одежду баллончиком автомобильной краски — тоже не метод. Олег говорит, что важно использовать правильные материалы, иначе краска впитывается и не остается на поверхности ткани. Другое дело — работа профессионального костюмера, когда каждая складка помогает «статуе» играть свою роль исторической личности, сказочного героя, мифического персонажа. Но если в прежние годы костюмы делали в основном одноцветными, под камень или бронзу, то сегодня можно встретить и более креативные образы — наряду с одиноко стоящими «изваяниями» появляются целые «скульптурные композиции» или даже «ожившие картины». Подойдешь к такой, чтобы вглядеться в лицо статной дамы, а она в ответ: «Бу!» Говорят, от неожиданности многие прохожие дар речи теряют. А когда приходят в себя, веселятся, благодарят за эмоциональную встряску.
— Это и есть самое приятное в работе артиста — эмоции людей, возврат энергии, — говорит Олег. — Когда зрители радуются, можно несколько часов подряд работать и чувствовать лишь заряд бодрости. Но если выкладываешься, а люди замкнуты в себе, устаешь моментально. Психическая усталость переходит в мышечную, и такое ощущение, словно вагоны разгружал.
— Но как людям–скульптурам удается оставаться неподвижными долгое время?
— Поначалу это кажется очень сложным. Уже через пару минут в одном положении тело затекает, начинает болеть и предательски чесаться. Но потом учишься не обращать на это внимания. Думать о чем–то другом. Или ни о чем не думать. Оставаться в роли. Есть и маленькие хитрости. Например, статуя может сидеть на лавочке либо опираться на чемодан, зонтик.
Чтобы не выдать себя даже вздохом, дышать нужно животом.
Закончить образ помогает грим в цвет костюма. Для этого артисты используют даже гуашь и акварельные краски. Аквагрим стекает с лица от малейшего пота. А профессиональные средства для живых статуй в Минске не купить. Приходится обходиться дешевыми аналогами. Комбинировать цвета. Коже, конечно, это не на пользу. Однако такова специфика жанра. Остаются только зрачки. Они сразу выдают живого человека. Поэтому «статуи» учатся не моргать или работают с закрытыми глазами.
— Вам только кажется, что глаза закрыты. А я все вижу. У нас есть свои техники «третьего глаза», — смеется Олег. — Но если одни живые статуи удивляют зрителей тем, что могут долго простоять не двигаясь, то мне больше нравится играть с людьми. Мимикой, пантомимой.
Он достает из чемодана костюм одного из своих любимых персонажей — бронзового часовщика. Образ не оригинален — его можно встретить в нескольких городах, но здесь есть изюминка: oгромные часы на груди и множество маленьких на лацканах пиджака. Эти атрибуты позволяют придумать массу забавных интерактивов со зрителями. «Я лучше покажу», — говорит артист. И тут же начинает «тикать» из стороны в сторону, как маятник. Затем имитирует рукой движение секундной стрелки (поясняя: в танце это направление так и называется — «тикинг»; в прошлом, кстати, Олег дважды чемпион страны по верхнему брейк–дансу). Потом демонстрирует другой мини–этюд: на мгновение замирает и начинает плавно двигаться, будто в замедленном кино. «Перематывает» себя вперед и назад, словно на самом деле может влиять на ход времени.
На улицах такие представления артисты показывают зрителям как «комплимент» за брошенную денежку. Чем интереснее «статуя» может раскрыть свой образ, тем больше рядом собирается толпа и значительнее будет выручка. Кстати, в Минске после деноминации она может увеличиться: с монетками прохожие расстаются проще. Интересуюсь: сколько же можно заработать таким искусством?
— В крупных туристических городах и 50 евро не предел. Причем заработать можно в любой день недели. В Минске гонорары скромнее. У нас пока нет такого туристического потока, как, скажем, в Барселоне или Праге. Поэтому и живые статуи на улицах редкость. Чаще всего их можно встретить в Верхнем городе в выходные и праздники. Но качество выступлений, которые я видел, не на самом высоком уровне: простые позы, слабая мимика, элементарная пластика и дешевые костюмы. Хотя есть и исключения. А самые виртуозные образы артисты со всего мира ежегодно представляют на фестивале–конкурсе живых скульптур в Арнеме (Голландия) в последние выходные сентября.
Надо сказать, живые статуи гармонично вписываются не только в городскую среду. Они востребованы на различных выставках, корпоративах, презентациях. Даже торговые центры приглашают для развлечения гостей. В определенном смысле такая работа проще: артисту не нужно ориентироваться на звон монет, только ловить настроение зрителей. Но есть свои нюансы.
— Бывает, клиенты подходят и говорят: мы вам деньги платим не за то, чтобы вы тут стояли, — показывайте фокусы, жонглируйте, танцуйте, играйте с детьми. Забывают про особенности жанра. В этом образе артист не может бегать по залу, развлекая гостей. Он же «статуя». А есть категория людей, которых так и подмывает сделать какую–нибудь гадость. Например, бычок о нос «изваяния» затушить. Проверить, пошевелится или нет.
К счастью, такие ситуации — редкость. А вот веселых историй, напротив, масса. Однажды на свадьбе Олег так вжился в роль. «куста» (такие костюмы — одна из новых фишек жанра), что даже собачка приняла его за растение, подбежала и лапу подняла. Что уж говорить про мух, которые то и дело на нос садятся — выдержка нужна нечеловеческая. Но самое смешное, когда люди стоят рядом и обсуждают, живой ты или ненастоящий. Смотрят в упор. А «статуя» вдруг раз — и подмигнула.
Мир живых статуй очень многогранен. Олег говорит, что в будущем, может, даже курсы специальные организует для желающих постигать азы мастерства: «Жаль, не все до конца понимают этот жанр. Пытаются работать в самых обычных костюмах. Какой смысл? Или просто спекулируют на образе живых статуй. В Париже, например, я как–то наблюдал «изваяние фараона» в куске дешевой ткани и маске за 5 долларов. Никакого искусства! Просто форма попрошайничества».
Впервые живые статуи появились на знаменитом бульваре Ла Рамбла в Барселоне.
Советская Белоруссия № 140 (25022). Суббота, 23 июля 2016
Самые интересные живые скульптуры: уличные мимы и их тайны
Мы расскажем об актерах, которые могут простоять 10 часов в образе Клеопатры или неподвижно зависать в воздухе
Как только в шляпе, банке или коробке перед ними зазвенит монетка, марсиане, загадочные королевы и другие статуи начинают оживать.
Работа уличного мима иногда тяжелее, чем любая другая физическая работа. Они должны быть артистичными, знать, как привлечь публику, некоторые из них работают по 10 часов в сутки. Впрочем, давайте узнаем все по порядку.
Мимами называли небольшие бытовые сцены. Их обычно писали сами актеры, которых тоже называли мимами. Слово «мим» происходит от греческого mimesis, что в переводе значит «подражание».
А на рубеже 70-80-х годов прошлого века мимы стали особенно популярными на улицах Барселоны, а затем стали путешествовать и по другим городам Франции, Германии, Нидерландов и т.д.
В древности сценки-мимы можно было увидеть на улицах и площадях городов, однако обычно это были целые пьесы.
Живыми статуями редко становятся актеры-профессионалы. Преимущественно в необычных образах можно встретить студентов, безработных, т.е. в определенном смысле дилетантов.
Многие живые скульптуры задерживаются на одной улице в течение нескольких месяцев, а дальше находят стабильный заработок, или же переезжают в другие города.
Так сегодня Снежная королева стояла в Барселоне, а завтра вы можете увидеть ее в Болонье.
В крупных городах, как, например, Барселона, Амстердам, чтобы стать живой скульптурой, нужно получить разрешение у местного муниципалитета. Уличный мим показывает представителям власти свое выступление, костюмы, образ, и либо получает разрешение, или его отправляют на доработку.
У каждого мима обычно есть свое место. Они сами устанавливают график работы, однако многие живые статуи сидят на улице в течение 10-12 часов.
В Барселоне они работают круглый год. В межсезонье, когда становится холоднее, уличные мимы одеваются теплее.
С финансовой точки зрения в крупных городах стать живой скульптурой и работать уличным мимом совсем не тяжело.
В Барселоне студенты, например, живут в общежитиях, а другие запросто могут снять комнату в пансионе или общую квартиру за €250-300 в месяц. Это при том, что профессиональные живые статуи, любимцы публики, иногда в день зарабатывают по сотне евро, а то и больше.
Но многие без этого всего не наберут и полусотни. Работа тяжелая, поэтому без успеха у зрителей легче податься работать официантом».
Обычно живые статуи в буквальном смысле с ног до головы покрыты гримом. В течение дня его часто приходится поправлять.
Случаются даже романтические истории: так на Ла Рамбле работает пара мимов, у которых случился настоящий «служебный роман».
Как только он слышит звон монетки, начинает разматывать туалетную бумагу и якобы подозрительно к чему-то прислушиваться. У этой живой статуи всегда немало завороженных зрителей.
Чуть дальше бронзовый и мраморный клерки крутят педали велотренажеров, и тогда по соседству начинают оживать маленькие скелеты на велосипедах.
Есть на Ла Рамбла и величественная Клеопатра, якобы навечно застывшая в своем императорском кресле. Есть и белые мумии, одна из них пытается пробудить ото сна свою подругу.
На этой улице можно увидеть и торреро, которые от звона монетки начинают воспроизводить корриду, и зажигательных танцовщиц фламенко. Некоторые из живых статуй умеют даже зависать в воздухе, чем вызывают аплодисменты и восторженное удивление прохожих.
В тени одного из деревьев на Ла Рамбла скрывается человек-невидимка. Его лицо окрашено в цвет коры. Сходство настолько правдиво, что, кажется, очки висят в воздухе.
Когда кто-то проходит рядом, мим встает с места, и прохожие сначала пугаются от неожиданности, а потом бросают монетки и фотографируются на память.
В Берлине живые статуи изображают солдат на службе, пьяниц, здесь можно увидеть печального Пьеро и белоснежных Арлекинов.
Больше интересных образов живых статуй смотрите в нашей фотогалерее.
Полезная информация:
Интересные ссылки:
Подписывайся на наш Facebook и будь в курсе всех самых интересных и актуальных новостей!
Как работают живые статуи и чем это может быть опасно для их здоровья
СМЕХ ПОД ЗАПРЕТОМ
Евпаториец Михаил Гладчук – живая статуя с 13-летним стажем. Работу на этом поприще он начинал в МБУК «Евпаторийский центр культуры и досуга».
– Работая живой статуей, нужно соблюдать профессиональные требования. Например, если тебя пытаются рассмешить, смеяться нельзя – разрешена только лёгкая улыбка, – рассказывает Михаил. – Во время работы нужно смотреть вниз, чтобы по глазам было сложно понять, живой ты или нет. Конечно же, нельзя много двигаться – в этом весь смысл. Ты занимаешь удобную позу и не меняешь её, пока кто-то не кинет в котелок денег. Тогда можно поблагодарить человека – без слов, жестами. Если есть желание, можно выразить удивление, радость, гнев, разочарование…
Рабочий день живой статуи длится от часа до четырёх. Наш собеседник признаётся: сначала работа давалась тяжело, но потом привык.
– Тяжело работается, когда плохо себя чувствуешь, слишком жарко или холодно, если кружится голова или появляется усталость. Но иногда она играет и в плюс: нет лишних сил двигаться, и человек действительно становится похож на статую, – объясняет Михаил. – Но если хорошо себя чувствуешь, не хочется в туалет, работать – большое удовольствие. Бывает, на улице нет людей, тогда начинаешь скучать, стоя в одной позе. Но когда есть постоянный поток, легче. Помню, как мы приезжали в один из городов Крыма осенью. Было достаточно прохладно, мелкий снежок. Но шёл большой поток людей. Они радовались, улыбались, им всё нравилось, и час для меня пролетел незаметно.
В ОБЩИЙ КОТЁЛ
Важная часть в работе живой статуи – это грим. Наносит его гримёр, но чаще – сам актёр. Платья обычно закрывают большую часть тела, поэтому гримировать в основном приходится руки и голову.
– Платья задуваются краской – серебряной, золотой или белой. Что касается грима, то специальный театральный предназначен для длительного ношения. Он не так вреден для кожи, как другие варианты. Например, непрофессиональные актёры делают смесь из детского шампуня и гуаши. Она более вредная. Профессиональный грим забивает поры, но если человек работает регулярно, то знает, как правильно очистить кожу. На то, чтобы отмыть грим, при наличии опыта потребуется 15-20 минут, – объясняет тонкости мастерства наш собеседник.
Все собранные деньги артисты театров живых статуй, как правило, отправляют в общий котёл. На эти средства закупают грим, платья, их вкладывают в другие проекты организации и, конечно же, пускают на оплату работы. В среднем живые статуи зарабатывают около тысячи рублей в день.
– В Евпатории есть специальные зоны – «Творческая миля». В этих локациях можно заниматься творчеством, договорившись с городом. Поэтому это не является попрошайничеством. Это как с музыкантами. Если человек положил шляпу и играет на музыкальном инструменте, его практически никогда не трогают правоохранители. Но если он нанимает «аскера» (человека, который просит деньги, ходя со шляпой), тогда могут возникнуть проблемы.
В последнее время в Крыму появилось много живых статуй, поэтому их труд обесценился, отмечает наш собеседник. Раньше правила для таких артистов были более строгими: они меньше двигались, меньше смотрели людям в глаза.
– Для меня работа живой статуей – это отличная возможность пообщаться с большим количеством людей, пусть даже невербально, стать более спокойным, усидчивым и устойчивым! – заключает Михаил.
НЕ СТАТЬ «ЗОЛОТЫМ МАЛЬЧИКОМ»
Вот как комментирует работу живой статуей с медицинской точки зрения врач-методист ГБУЗ РК «Центр общественного здоровья и медицинской профилактики» Вера Павлова:
– В Трудовом кодексе РФ работа на открытом воздухе считается особым условием труда, так как учитывается, что погодные условия могут быть разные. Мы, врачи, всегда говорим, что не нужно находиться на открытом солнце дольше 40 минут. Актёры, если они стоят в незатенённом месте без головного убора, подвергаются угрозе теплового и солнечного удара.
Кроме того, при продолжительном обездвиживании идёт большая статическая нагрузка, при которой замедляется кровообращение, накапливается молочная кислота. Могут возникать боли в мышцах. При неестественных позах могут сдавливаться нервно-сосудистые пучки, что приводит к возникновению невралгии, патологии периферических нервов. Если человек находится долгое время в неестественной позе, костная система несёт дополнительную нагрузку, которая может проявиться болями и даже заболеваниями позвоночника, предостерегает наша собеседница. Если достаточно сильно испортить костно-мышечную систему, восстановить её очень сложно.
Что касается грима (а это чаще всего бывают бронзаторы, то есть средства с «металлическим» эффектом), то он очень плохо пропускает воздух и препятствует нормальному потоотделению и теплообмену. Это опасно теми же тепловыми ударами, нарушением циркуляции в капиллярах, что потом может привести к раннему возникновению сосудистых заболеваний. Человек, который много потрудится на этом поприще, может со временем страдать тромбофлебитами нижних конечностей, у него может появиться нарушение терморегуляции в конечностях. Чтобы в течение дня грим не осыпался, был стойким, туда включают жёсткие добавки. Наша кожа обладает всасывающей способностью. Если в гриме содержание вредных веществ выше нормы, человек может сильно отравиться и даже погибнуть. К счастью, такие случаи редки, но в истории зафиксированы. Например, в XV веке на пиру у богатого вельможи сына пекаря покрасили, чтобы он изображал «золотого мальчика». К концу торжества ребёнок погиб…
КСТАТИ
Хорошая идея
Первые живые статуи появились в Латинской Америке примерно в середине XX века. Именно тогда трое актёров – Тонио, Пепе и Пако – придумали изображать живые скульптуры. Их опыт переняли в Барселоне, откуда он распространился по всему миру.
Человек из пятого измерения: «живые скульптуры»
«Скульптуры» производили неизгладимое впечатление: такое ощущение, что в наш мир пришли люди из будущего, окруженные причудливыми силовыми полями. Что-то подобное я видел в комиксах, но вживую это поражало гораздо сильнее. И еще я был готов поспорить, что их создатель скорее не профессиональный художник, а физик или математик – настолько его творчество напоминало современные физические иллюстрации. «Тебе виднее, – сказал мой друг. – Создатель «живых скульптур» – из России. Роман Ермаков». Мы сидим с Романом на подоконнике в одной из его мастерских в центре Москвы и непрерывно смеемся: он светится позитивом. Нет, я не угадал, он не математик, но и не чистый художник – Роман учился на инженера-архитектора. Профессия, которая объединяет и точные науки, и то, что даже трудно выразить словами. Речь Романа довольно необычна, как и его творчество. И мы вместо получаса проболтали полтора.
На иллюстрации выше — фотопроект «Живой свет океана». Художница Венера Казарова создала для фотопроекта удивительные декорации из бумаги. Мы долго думали, в какую среду поместить мои костюмы, и я вспомнил, что очень часто их сравнивают с морскими обитателями и растениями. Мы поселили их в океанских глубинах. Фотографом стала наша подруга Даша Ястребова. Еще год ушел на постпродакшен, который сделал Алексей Тихонов.
Автопортреты
«Я никогда не работал по специальности, еще во время учебы увлекся перформативными практиками, костюмами, инсталляциями,– говорит Роман. – Меня всегда больше привлекали арт-истории, чем прикладная специальность. После института начались серьезные проекты, которые и втянули меня в экспериментальную арт-среду». Наверное, самый известный проект, который и вывел меня на него, – коллекция «Живые скульптуры», над которой он работал с 2010 по 2016 год. Когда видишь его работы, первый вопрос – как? Как эти образы приходят в голову? И что это? Люди будущего в оболочках из силовых или магнитных полей?
«Это мои ауры, – говорит Ермаков. – Я беру некое черное тело, вокруг которого конструирую цветную историю из элементов. И первое, что приходит в голову, глядя на костюмы, особенно если видишь их в ультрафиолетовом свете, – это энергетические оболочки». Роман говорит, что, по сути, все эти костюмы – автопортреты в определенный период времени, образы, которые живут внутри него. Нужно только внимательнее прислушаться к себе, начать изучать себя и не бояться принимать свои перевоплощения. Некоторые образы появляются очень точно и мгновенно. «Еду в метро, вдруг увидел картинку в голове – и быстро ее зарисовал. Какие-то образы требуют доработки. Я думаю, что они проявляются из параллельных вселенных или каких-то миров, которые находятся внутри нас. Если ты открыт к этому откровению, путешествию в невероятное, оно начинает к тебе приходить чаще и пропускает дальше внутрь себя. В какой-то момент открываешься, и тогда начинается это путешествие. Необязательно, что много из него вынесешь и все применишь на практике, но ты поймешь, что есть нечто большее, чем то, что нас окружает в привычном мире. А если ты занят бытовыми делами и вечно суетишься, то этот прекрасный мир существует параллельно и никак тебя не касается».
Как я работала оживающей скульптурой: плюсы, минусы и реальный доход
За полчаса ребята из театра оживающих статуй (в Украине таких несколько) научили всем премудростям профессии.
Ребята, игравшие персонажей из фильма «Великий Гэтсби», красили лица, шею, руки в белую краску. Важно закрасить каждый сантиметр кожи. Ты же статуя.
В образе
Мне помогли нанести серебристую краску.
И нарядили в венецианскую художницу. Персонаж, нужно сказать яркий. Пышное платье в пол цвета металлик с кучей воланов. Шляпа, украшенная цветами. В руки администратор театра дала палитру и кисточки со словами: «Фантазируй и придумывай на месте, что может показывать прохожим венецианская художница. Главное, оживай, когда кидают деньги или время от времени, чтобы привлечь людей».
Ну вот что делает оживающая статуя венецианской художницы, когда ей кидают гривну? Оживает и начинает что-то рисовать в воздухе кисточкой. Но не будешь же 4 часа только это и показывать толпе зевак.
Тогда я придумала оживать, когда кидали деньги, и щекотать детей по носу кисточкой. А мужчин, которые бродили с голым торсом, – по торсу до самой резинки их летних шорт. Они улыбались и платили. Один даже 10 гривен положил. Для небольшого курортного городка это щедрая плата. Видимо, защекотала его моя кисточка.
Но первые 15 минут после того, как статуи заняли свои места в городском парке, я работала в паре с серебряным лордом. Всех новичков сначала ставят в пару с опытной статуей. В обычной жизни мой серебряный лорд оказался вполне себе успешным стоматологом. Он хорошо зарабатывал. Но каждый вечер выходил в парк работать живой скульптурой, потому что нравится.
Потом нас с лордом разлучили: его поставили в другом месте парка. Так что пришлось выкручиваться самой.
Правила жизни оживающей статуи
Основные принципы работы живой скульптуры простые. Статуя не должна улыбаться – об это нужно помнить всегда. Зубы на фоне металлического или золотистого цвета грима смотрятся мягко говоря странно. А иногда даже очень страшно.
Глаза опущены – статуя не может ловить взгляд человека. Когда кидают деньги, она просто оживает и взаимодействует с публикой, собравшейся вокруг, обыгрывая свой образ.
Народ очень любит фотографироваться с живыми скульптурами. Но статуя в объектив не смотрит! Ты должна вести себя, как статуя.
Ни в коем случае не спрыгивать со своего пьедестала (специальной тумбы) самостоятельно, потому что это тоже выглядит дико. Для людей живая статуя – что-то волшебное из сказки. И если она вдруг неожиданно вскочит и пойдет, вся магия исчезнет.
Поэтому, если ты вдруг захотела попить или в туалет, то красиво оживаешь и начинаешь зазывательно махать рукой. Администратор театра, который все время находится на центральной улице или в парке, видит, подходит к статуе и помогает ей слезть. Если при этом мероприятии присутствует толпа зевак, то администратор просто спокойно поясняет, что статуя скоро вернется.
Администратор театра рассказала, как однажды одной из статуй залетел под платье огромный жук. А она ничего, стояла, работала.
Заработки
Простояла я час. И все, ноги стали подкашиваться и трястись. В платье было жутко жарко. Казалось, что меня обмотали полиэтиленом.
Был момент, когда я чуть не соскочила с пьедестала. Двое парней – завсегдатаев парка, где стояла я с другими оживающими скульптурами, стали меня рассматривать, пытались потрогать. А потом начали обсуждать, что, мол, это какая-то новая статуя и она старше по возрасту остальных.
Должна предупредить, эта специальная краска, которая наносится на лицо, как лакмусовая бумажка для всех мимических морщин. Сразу все становятся очень заметными.
В общем, за час я заработала 35 грн. И это пять лет назад был очень хороший заработок. Тогда оживающие скульптуры за 4 часа в среднем зарабатывали порядка 100 грн.
Для многих ребят работа оживающей статуей – это хорошая подработка в теплый сезон. Большиство из них студенты, но есть и уже вполне себе неплохо устроившиеся в жизни. Как мой серебряный лорд-стоматолог.