лувр или эрмитаж что лучше
МАТЕРИАЛ СОСТАВЛЕН НА ОСНОВАНИИ АНАЛИЗА РАЗЛИЧНЫХ СПРАВОЧНЫХ МАТЕРИАЛОВ
1. ЛУВР (3-ий по площади)/Франция/Париж/1793/
2. ВАТИКАН (самый большой Музей)/Италия/Ватикан (Рим)/1769/
3.1 /13 тыс. кв. м./
3.2 /45 залов/
3.3/1.5-2 млн./
3.4 /Тысячи полотен/
3.5 /Знаменитые картины Джотто, Боттичелли, Леонардо, Рафаэля, Микеланджело, Дюрера, Рубенса, Рембрандта/
4.1 /(Комплекс из 6 зданий)
4.2 /350 залов, 24 км. пути)/Даже если задерживаться у каждого экспоната хотя бы на минуту и проводить в Эрмитаже ежедневно по 8 часов, на осмотр коллекции придется затратить почти 15 лет/
4.3 /2.5 млн./
4.4 /3000 (3 млн.), в т.ч. 7 тыс. полотен/
4.5 /Леонардо, Рафаэль, Тициан, Рубенс, Рембрандт, Веласкес, Дюрер.
5. МЕТРОПОЛИТЕН/(второй по посещаемости)/США/Нью-Йорк/1870
6. ПРАДО/(Основа – живопись)/Испания/ Мадрид/1819/
6.1 /58 тыс. кв. м./
6.2 /120 залов/
6.3 /1 млн./
6.4 /8 тыс. картин (выставлено – 1300 картин)/
6.5 /Босх («Сад наслаждений»), Гойя («Махи»), Тициан («Даная»), Веласкес («Менины или Фрейлины»); Лучшие произведения мастеров фламандской, испанской и итальянской школ живописи/
7. /БРИТАНСКИЙ МУЗЕЙ (экспозиция живописи невелика)/Великобритания/ Лондон/1753
7.1 /6 га. Эквивалентна 9 футбольным полям/
7.2 /94 галереи, протяженностью около 4 км./
7.3 /5 млн./
7.4 /66 тыс. экспонатов/
7.5 /Скульптуры с Акрополя, Розеттский камень, Барельеф Парфенона/
8. КАИРСКИЙ МУЗЕЙ/Египет/ Каир/1835/
8.1 /?/
8.2 /100 залов/
8.3 /?/
8.4 /120 тыс. экспонатов/
8.5 /Самая значительная коллекция древнеегипетского искусства. Гробница Тутанхамона, Золотой трон, Сокровищница древнеегипетских царей, мумии, маски/
Анализ данных позволяет сделать следующие выводы:
1. Самым старым из крупных Музеев является «УФФИЦИ».
2. К крупнейшим музеям мира по площади можно отнести «ВАТИКАН», «МЕТРОПОЛИТЕН», «ЛУВР» и «ЭРМИТАЖ».
3. По числу посещений в год лидер ами являются «ЛУВР», «МЕТРОПОЛИТЕН»,
«ВАТИКАН» и «БРИТАНСКИЙ МУЗЕЙ».
4. По общему кол-ву экспонатов впереди с огромным отрывом «ЭРМИТАЖ» и «МЕТРОПОЛИТЕН».
5. По кол-ву полотен (картин) лидируют «ЛУВР», «МЕТРОПОЛИТЕН», «ЭРМИТАЖ» и «ПРАДО».
6. Из 20 работ Леонардо, 5 находятся в «ЛУВРЕ».
7. Из 35 картин Босха, 6 находятся в «ПРАДО».
8. Из 35 картин Вермеера, 5 находятся в «МЕТРОПОЛИТЕНЕ».
9. «УФФИЦИ» значительно уступает (почти в 3 раза) «ПРАДО» по кол-ву Залов и более, чем в 4 раза по площади. А вот число его посетителей почти в 2 раза больше. «Мал золотник…». Не зря его называют «Доска Почёта» (им. в виду кол-во шедевров в этом музее).
10. «УФФИЦИ» значительно уступает «ЭРМИТАЖУ» по площади и по кол-ву Залов (почти в 8 раз). А число посетителей этих музеев сравнимы.….
Побывала в Лувре. Почему все сюда так ломятся?
Не сравнится с нашей Третьяковкой!
Мечты сбываются, и вот я в Париже. Первое, что приходит в голову: точно нужно посетить Лувр. Что я потом всем скажу? «Побывала в Париже и даже одним глазком не посмотрела на Мону Лизу». Ну уж нет!
Немного о музее
Лувр – самый известный художественный музей в мире. Расположен в центре города, в 1-ом округе рядом с садом Тюильри. Главным, но не единственным входом является стеклянная пирамида во дворе Наполеона. Также в музей можно попасть через торговый центр Carrousel du Louvre, где есть фирменный магазин Apple Store, или прямо по переходу из сада Тюильри.
Лувр работает ежедневно, кроме вторника, с 9:00 до 18:00, а по средам и пятницам и вовсе до 21:45.
Обязательно к просмотру
В музее есть несколько экспонатов, которые собирают вокруг себя больше всех фотографирующих. Один из них – пирамида во дворе Лувра.
За ее просмотр не нужно платить. Если у вас нет времени для посещения музея, вдруг вы просто проездом в Париже, приходите хотя бы посмотреть на нее и сфотографироваться на ее фоне.
Пожалуй, самый известный экспонат – Мона Лиза, написанная Леонардо да Винчи. Этот зал невозможно пропустить. Там всегда стоят толпы туристов, нетерпеливо ожидающих своей очереди на селфи с Джокондой.
Я не селфилась. Честно! Может, поэтому она мне и улыбнулась. Впечатления от увиденного противоречивые: я ожидала увидеть картину большего размера. Плюс пуленепробиваемое стекло на ней дает такие ужасные блики, что вставать нужно точно напротив, чтобы полюбоваться ей.
Далее в моем списке была Венера Милосская. Статуя поражает красотой. Кто знает, была бы она настолько известна, будь у нее руки?
По официальной версии нашедшего скульптуру она держала в руках яблоко. Многие не могут смириться с этим и постоянно создают модели рук Венеры. Изредка в Лувре проходит фотопоказ, на котором богиня предстает с руками. Но такое чувство, что она изначально задумывалась без рук.
И наконец, Ника Самофракийская. Еще одна дама Лувра. Статуя как будто парит над посетителями, стоя на носу корабля и возвещая о победе.
Достаточно посмотреть на нее один раз и понять, что скульптор был гениален. Все эти складки ткани, упругость тела, могучие крылья…
Лайфхаки
Конечно, лучше приобрести билет заранее, чтобы не стоять в очередях. Цена 17 евро или около 1170 рублей. Билет можно приобрести на официальном сайте, но там неудобно тем, что нужно выбрать определенное время посещения. Если вы не пришли, опоздали или еще какой форс-мажор, билеты аннулируются.
Не хотите быть привязанным по времени? Ловите сайт, через который букили билеты мы. Переплата всего 1,5 евро, зато зайти в музей можно в любое удобное время.
При входе в музей можно взять бесплатную карту. Нет, не так. Обязательно нужно взять бесплатную карту! На ней показано расположение коллекций и их основных экспонатов. Не поскупитесь, возьмите аудиогид Nintendo 3DS XL, с ним будет интереснее, а стоит всего 5 евро.
Главное, не распыляйтесь. Невозможно посмотреть всё за одно посещение. Среднестатистическому туристу понадобится 5 недель на это. Просто выберите наиболее интересующее вас направление. Мы, например, окунулись в живопись Европы. Даже этого было многовато.
Вот пришли вы в Лувр, осмотрели 100500 залов, вас клонит в сон. Не беспокойтесь, здесь стоит куча лавок, диванчиков, где туристы-любители искусства могут прикорнуть.
Здесь нет охранников, которые будут тормошить и говорить, что «спать в музее низзя, это же Лувр!» Не рассчитывайте на полноценный 8-часовой сон, конечно, но отдохнуть вы явно сможете.
Все путеводители советуют приходить не позже 10:30, чтобы не толпиться около музея. Спорный пункт. Мы пришли около 14:00 с заранее купленными билетами, так что никакие очереди нам не были страшны. Да и по залам люди как-то органично расходятся, толп вообще нет. Разве что только у самых известных дам, описанных выше. Неудивительно. Указатели на Джоконду, например, рассредоточены по всему музею.
Лувр – огромнейший музей. Более 65.000 экспонатов, охватить их нельзя даже за месяц ежедневных посещений. А на четыре основные достопримечательности будет достаточно и 10 минут. Решать вам. Но вы будете в восторге, обещаю!
«Спасителя мира» отказываются считать работой да Винчи: от картины уже открестились Лувр, Эрмитаж и другие музеи
Сомнительный Леонардо
Специалисты уверены, что картина «Спаситель мира», проданная на аукционе российским олигархом Дмитрием Рыболовлевым за баснословные 450,3 миллиона долларов как произведение Леонардо да Винчи, на самом деле таковым не является. Об этом говорит множество нестыковок, и, как подозревают эксперты, речь может идти о масштабной мировой афере.
Картина «Спаситель мира» впервые появилась в медиаполе в 2011 году на выставке, посвященной творчеству Леонардо да Винчи в период его бытности придворным живописцем в Милане, в Лондонской национальной галерее. Картина написана маслом на доске из грецкого ореха. На ней изображен Иисус Христос с хрустальной сферой в руке, символизирующей планету. Как показала экспертиза, доска датируется примерно 1500 годом, такого же возраста и оригинальная живопись.
После выставки в Лондоне произведение вновь надолго исчезло из публичного пространства – его даже не демонстрировали в музеях. Однако одного появления в свете оказалось достаточно для того, чтобы найти покупателя: картину, которой приписывали авторство гения эпохи Возрождения, купил российский олигарх Дмитрий Рыболовлев, заплативший за нее 127,5 миллиона долларов. А в 2017 году он решил продать ее на аукционе Christie’s. Бизнесмен намеревался получить за лот хотя бы 100 миллионов долларов, но «Спаситель» ушел за беспрецедентные 450,3 миллиона долларов с учетом комиссии знаменитого аукционного дома. Произведение, по данным мировых СМИ, перешло к наследному принцу Саудовской Аравии Мухаммеду бин Салману. А дальше начались странные вещи.
В 2019 году принц захотел выставить картину в Лувре, но этого не произошло, так как музей и владелец произведения не смогли прийти к договоренности. Наследник саудовского трона настаивал на том, чтобы «Спаситель» был подписан именно как работа Леонардо да Винчи, а в Лувре, в свою очередь, не соглашались на столь однозначную формулировку. Кончилось все тем, что парижские ценители искусства так и не смогли увидеть «Спасителя» воочию. Затем сообщалось о планах передать произведение на постоянное экспонирование в Лувр Абу-Даби, но и здесь что-то пошло не так.
Картину начали особенно активно обсуждать после выхода двух документальных лент: The Lost Leonardo («Потерянный Леонардо») и The Savior for Sale («Спаситель на продажу»). Их авторы приходят к схожим выводам, сомневаясь в том, что Леонардо имеет какое-либо отношение к этой работе – скорее, по их мнению, эта история связана с пиаром, бизнесом и даже политикой.
Экспертное сообщество настроено весьма скептически. В каталогах крупных выставок «Спаситель мира» не фигурирует, а специалисты оценивают произведение в лучшем случае как «приписываемое» да Винчи. Есть мнение, что он действительно написал такую картину, только вот широкую известность получил не оригинал, а копия, выполненная кем-то из учеников гения. К тому же, не самое близкая к оригиналу, в отличие, например, от версии из коллекции маркиза де Гане.
Партия «Единая Россия» намерена создать в столице единый стандарт московских школ. Мэр Москвы Сергей Собянин сообщил, что эти планы будут реализованы уже через несколько лет.
Вызывает вопросы и провенанс картины. Утверждается, что она якобы принадлежала королю Англии Карлу I, однако никаких доказательств этому нет. В коллекции монарха, окончившего жизнь на плахе, действительно имелось произведение с таким названием, только вот вещи, побывавшие в королевском собрании, помечались специальным штампом CR (Carolus Rex) с короной. На «Спасителе», ушедшем с молотка к саудовскому принцу, такого штампа не было. Зато он есть на другом «Спасителе», работы Джампетрино, ученика да Винчи и его последователя, хранящемся в Москве в ГМИИ имени Пушкина. Не могло же в коллекции Карла I быть двух «Спасителей»?
Оказывается, в теории могло. Известно о еще одной картине с возможным участием да Винчи, и не исключено, что речь идет именно о «Спасителе мира». Эта история стала спасательным кругом для англичан, не желающих дискредитировать Лондонскую национальную галерею и именитых экспертов. По прошествии аукциона на сайте Royal Collection Trust появилась следующая фраза: («Спаситель мира», проданный как Леонардо на аукционе послевоенного и современного искусства Christie’s 15 ноября 2017 года, лот 9B, может быть также идентифицирован с одной из этих записей). Осторожная формулировка указывает на серьезные сомнения.
Первого «Спасителя» продали из королевской коллекции за 30 фунтов стерлингов, вторую картину – за 80, то есть, вдвое дороже. С высокой долей вероятности, за меньшую цену продали работу Джампетрино, а за более ценный экземпляр запросили больше. Значит, скорее всего, речь идет о реальной работе Леонардо, ставшей прообразом всех прочих «Спасителей».
Возвращаясь к картине, проданной саудовскому наследному принцу в 2017 году, стоит отметить, что ее история владения полна неясностей: все пункты обозначены пометкой «возможно», то есть, никаких подтверждений этому нет, и лишь информация про Карла I преподносится как нечто неоспоримое – будто бы именно ее продали в 1651 году за 30 фунтов стерлингов. Хотя, безусловно, здесь есть в чем сомневаться.
Музеям не интересно
Как сообщает газета «Известия» со ссылкой на экспертов, картина «Спаситель», проданная с торгов, не имеет никакого отношения к работе Джампетрино – та, как уже упоминалось, хранится в Москве, и ее подлинность подтверждается штампом. По словам главного научного сотрудника ГМИИ имени Пушкина Виктории Марковой, если бы она сообщила об этом в Christie’s, аукцион, скорее всего, был бы отменен, поскольку крупному аукционному дому не нужны торги, способные навредить его репутации.
Как оказалось, ГМИИ имени Пушкина еще в 2010 году предлагали купить «Леонардо», однако после изучения документов на картину Маркова пришла к выводу, что это не его произведение, и музею такой экспонат не нужен. Она не исключила, что картину писали в мастерской да Винчи, но приписывать авторство самому мастеру – не более чем спекуляция на его имени.
«Спасителя мира» предлагали и Эрмитажу, и там с большей степенью уверенности отнесли произведение к мастерской Леонардо, однако тоже не признали в ней работу легендарного живописца. Директор Эрмитажа Михаил Пиотровский поделился с изданием отрывком из своей книги о музее, где говорится о ситуации с картиной. Из фрагмента следует, что предложение купить «Спасителя мира» поступило в сентябре 2010 года от лондонского дилера Майкла Франсеса. Однако эксперты Эрмитажа решили, что картина музею не нужна.
Предложения поступали не только «Эрмитажу» и ГМИИ – «Спасителя» пытались продать и в других странах, но покупателей на картину не нашлось. Будь это настоящий Леонардо, ситуация, конечно, сложилась бы совершенно иначе.
В ГМИИ посчитали, что вся история с картиной – «огромная мировая афера», и это мнение разделяют многие специалисты. Неудивительно, что произведение снова «ушло в тень», ведь сейчас не время привлекать к нему внимание. Когда и где «Спаситель» всплывет снова, остается только догадываться.
10 виртуальных туров по музеям мира — от Эрмитажа до Лувра
Если к концу новогодних праздников вас потянуло к прекрасному, не обязательно вставать с дивана (на спорт же вас ещё не потянуло!). Благодаря современным технологиям прогуляться по лучшим музеям мира можно с помощью компьютера или ноутбука, а мы выбрали для вас самые интересные маршруты и места.
1. Третьяковская галерея 
Третьяковская галерея — один из главных символов Москвы. Музей, который был основан ещё в 1856 году Павлом Третьяковым. Здесь в постоянной экспозиции — золотой фонд русской живописи: иконы, Репин, Суриков, Васнецов, Малевич и Кандинский.
Когда у вас нет возможности прогуляться по столичному музею, сайт Arts and culture, разработанный Google, сделает для вас невозможное — он перенесёт вас в Третьяковку сквозь любое расстояние.
Тут можно увидеть. «Боярыню Морозову» Сурикова, «Похищение Европы» Серова, «Всадницу» Брюллова и «Портрет Пушкина» Кипренского. Чтобы не блуждать по залам в поисках этих картин, вы можете найти их на сайте Arts and culture в разделе «Третьяковская галерея. Коллекции». Также обязательно посмотрите залы №7 (здесь вы увидите сразу несколько известных шедевров Васнецова: «Богатыри», «Алёнушка» и «Иван-царевич на Сером волке»), №12 (здесь висит огромное полотно Иванова «Явление Христа народу»), №18 (в этом зале такие известные картины Перова, как «Охотники на привале» и «Тройка»).
Что ещё посмотреть. На сайте самой Третьяковской галереи, в разделе виртуальные выставки, много прекрасных подборок. Есть, например, «Айвазовский крупным планом». Перейдя на страницу выставки, можно узнать историю картин Айвазовского, рассмотреть их в деталях, узнать, что скрывается под слоем красок. Кроме того, доступны проекты «Уроки Серова» и «Уроки Куинджи» — это увлекательные и очень красиво сделанные образовательные порталы для интерактивного изучения творчества художников. Лучше используйте для просмотра браузер Google Chrome, так как не все другие браузеры могут открыть эти страницы.
2. Эрмитаж 
Эрмитаж — второй по величине художественный музей в мире. Он расположен в Санкт-Петербурге и, конечно, по праву считается его визитной карточкой.
Если вы хотите виртуально прогуляться по нему, есть два варианта: либо сделать это с помощью сайта Эрмитажа, либо с помощью того же Arts and culture. Нам кажется, что второе приложение удобнее для прогулок, так как на нём вы можете приближать картины и рассматривать их вблизи, а также с помощью панели внизу выбирать, в какой зал хотите перенестись теперь.
Что можно увидеть. Здесь есть много мировых шедевров. Обязательно посмотрите «Возвращение блудного сына» и «Саскию в образе Флоры» Рембрандта, «Кающуюся Магдалину» Тициана и «Завтрак» Диего Веласкеса. Смотрите в коллекциях, которые приведены в приложении Arts and culture ниже панорамы.
3. Государственный Русский музей 
Как и Эрмитаж, Русский музей находится в Петербурге. Он основан в 1895 году, и в нём самое большое в мире собрание российских картин.
Здесь есть и «Последний день Помпеи» Брюллова, и «Сватовство майора» Федотова, и «Явление Христа Марии Магдалине после Воскресения» Иванова, и «Купчиха за чаем» Кустодиева и много всего другого. Чтобы посмотреть все эти картины, вновь идите в Arts and culture. Для удобного поиска снизу, под панорамой, есть иконки разных залов, вы можете выходить из панорамы и быстро выбирать новый зал, который вам нравится.
Что можно увидеть. Ищите «Девятый вал» Айвазовского, «Бурлаков на Волге» Репина и «Тайную вечерю» Ге.
4. Музей Орсе 
Музей Орсе или д’ Орсе — парижский музей, который находится на левом берегу Сены. В нём собрана одна из крупнейших в мире коллекций европейских живописных и скульптурных работ середины XIX — начала XX века. В основном, это коллекции импрессионистов и постимпрессионистов. История музея очень интересна: раньше это был вокзал для поездов Париж — Орлеан. К 1939 году им практически перестали пользоваться. Сначала здание хотели снести, а потом приняли решение превратить его в музей. Так и родился музей Орсе — десятый по популярности в мире.
Здесь есть такие известные картины, как «Звёздная ночь» Ван Гога (35 зал, верхний уровень), «Цирк» Жоржа Сера (45 зал верхнего уровня) и «Завтрак на траве» Эдуарда Моне (29 зал, верхний уровень). Эти картины вы точно должны увидеть, как минимум, потому что они известны, как максимум, потому что они очень красивы.
Что можно увидеть. Кроме всего прочего, есть шанс посмотреть «Автопортрет» и «Спальню в Арле» Ван Гога, «Семейный портрет» Эдгара Дега и «Бал в Мулен-де-ла Галетт».
5. Музей изобразительных искусств в Хьюстоне 
Этот музей — один из самых больших в США и самый большой в Техасе. Он интересен тем, что состоит из двух зданий, соединённых подземным переходом. В коллекции музея порядка 63 тысяч экспонатов. Кроме двух зданий, к музейному комплексу ещё относится красивейший сад скульптур Лилли и Хью Роя Каллена и сады Байю-Бенд.
Что можно увидеть. Здесь вы можете увидеть «Мадонну с младенцем» Ван Дер Вейдена, «Портрет пожилой женщины» Ганса Мемлинга и «Портрет мужчины» Венето. Здесь есть и картины Ван Гога, Рембрандта, Дега и Ренуара. Большая часть экспозиции — картины мастеров Ренессанса и французских импрессионистов. Также здесь очень много залов, посвящённых античному искусству.
Для прогулок по музею используйте Arts and culture.
Что ещё посмотреть. Если уж вы выделили время на то, чтобы погулять по музею Хьюстона, вам нельзя уйти оттуда, не посмотрев «Водяные лилии» Клода Моне. Мимо этой притчи во языцех вы не должны пройти. Гуляя по Arts and culture вы обязательно заметите картину, так как она выделяется на фоне других. Также не пропустите «Апельсиновые деревья» Гюстава Кайботта. Очень атмосферная картина с летним пейзажем и отдыхающими французами и «Старшая сестра» Бугро. Это картина французского художника, переданная музею Хьюстона в качестве анонимного подарка. Красивое произведение одного из самых известных художников-реалистов XIX века, выполненная в академическом стиле.
6. Лондонская национальная галерея 
Все предыдущие музеи, про которые мы рассказывали выше, в чём-то самые-самые. Национальная галерея им не уступает: это третий по посещаемости художественный музей в мире. Она находится на Трафальгарской площади и насчитывает около 2000 живописных полотен западноевропейских художников XIII–XX веков. С помощью Google вы сможете посмотреть «Венеру с зеркалом» Диего Веласкеса, «Святое семейство с пастырем» Тициана (12 зал). Кстати, здесь очень много работ последнего: «Вакх и Ариадна», «Мадонна с младенцем, Св. Иоанном Крестителем и Св. Катериной», «Смерть Актеона».
Тут можно увидеть. Ещё галерея славится своей большой коллекцией работ Рембрандта. Если вы поклонник его творчества или только собираетесь им стать, обратите ваше внимание на картины: «Конный портрет Фредерика Рихела» и «Хендрикье в меховой накидке». На них очень хорошо написана одежда героев. Также посмотрите на работы Ван Гога: «Подсолнухи», которые очень часто встречаются на школьных тетрадках, и «Пшеничное поле с кипарисами».
7. Галерея Уффици 
Один из самых посещаемых и один из самых старых музеев мира. Здесь можно встретить картины и скульптуры художников Средневековья, а можно найти и работы современных мастеров. Здание галереи очень старое, оно было построено в 60-х годах XVI века, когда архитектору Джорджо Вазари поручили возвести на берегу реки Арно роскошное и богатое здание. Сейчас здесь хранятся и «Мадонна со щеглом» Рафаэля Санти, и «Венера Урбинская» Тициана (28 зал), и «Благовещение» Леонардо да Винчи (15 зал).
Тут можно увидеть. Обязательно посмотрите на известную всем картину «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли (зал 10/14). Побывать в Уффици и не посмотреть картины самого известного итальянского живописца просто невозможно! Кроме того, полюбуйтесь картиной другого итальянского художника эпохи Проторенессанса — «Мадонна с младенцем и двумя ангелами» Филиппо Липпи. Её найти будет нетрудно: если вы посмотрите все возможные залы, ссылки на которые даются в приложении под картами, вы увидите её на фотографии одного из них.
8. Версаль 
Версаль долгие годы был резиденцией французских королей. Этот дворцово-парковый ансамбль, находящийся в пригороде Парижа, привлекает своей архитектурой и картинами туристов со всего света. Вы наверняка читали о нём у Дюма и у Пикуля. Теперь же у вас появилась возможность увидеть его воочию. Здесь много картин, о которых вы, возможно, услышите в первый раз, но они красивы и важны для истории. Например, «Королева Персии у ног Александра» Шарля Ле Брун или роспись на потолке Франсуа Лемуана «Апофеоз Геркулеса». Версаль вообще славится своими сводами и потолками, на которых написаны настоящие шедевры.
Тут можно увидеть. Кроме того, мы советуем вам посмотреть в Arts and culture интерьеры всех залов и рекомендуем обратить внимание на коллекцию портретов королевской семьи. Это и «Филипп, герцог Орлеанский, прозванный Месье» Антуана Матьё, и «Граф Дарю, генерал-интендант имперских дворцов» Антуана Жан Гро, и его же «Наполеон после сражения при Маренго». Эта коллекция живописных работ считается одной из лучших во всём мире.
9. Картинная галерея Сан-Суси в Потсдаме 
Некрасиво бы было обойти вниманием такую кузницу художников, как Германия. Конечно, первым делом нужно бы было написать о Дрезденской галерее, но, к сожалению, на Arts and culture или где-либо ещё нет виртуальных экскурсий по ней. Поэтому расскажем о другом хорошем немецком музее — галерее Сан-Суси. Она была построена в XVIII веке при короле Фридрихе Великом.
Во время Второй Мировой войны многие картины перешли к Советскому Союзу, так как временно находились в ГДР, некоторые из них Россия до сих пор отказывается вернуть Германии. В любом случае сейчас в музее есть полотна таких художников, как Караваджо, Ван Дейк и Рубенс.
Тут можно увидеть. Конечно, посмотрите на картины Питера Пауля Рубенса, которые не были утеряны. Например, на «Четыре Евангелиста» — это известная и виртуозно написанная работа. Также обязательно найдите картины Ван Дейка. Среди них очень выделяется произведение «Спаситель мира».
10. Музей Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне 
Возможно, вы первый раз в жизни слышите про этот музей, но это не делает его менее прекрасным. Изысканный стиль, в котором оформлено всё здание, и красивые картины говорят о том, что эту галерею точно нужно посетить. И здесь вам опять помогут Arts and culture. Эта частная художественная галерея находится в здании в Бостоне, стилизованном под венецианское палаццо. В начале XX века музей создала филантроп Изабелла Стюарт Гарден. Она собрала здесь 2500 европейских картин разных времён. Среди них есть и картины Тициана «Похищение Европы», «Алтарь семейства Колонна» Рафаэля. Также много работ американских художников рубежа XIX–XX веков.
Интересно, что в 1990 году здесь состоялось самое крупное ограбление в истории США. Из музея вынесли тридцать экспонатов. Среди них работы Рембрандта, Вермеера, Мане и Дега. Картины до сих пор не удалось найти, а на их старом месте всё ещё висят пустые рамы.
Тут можно увидеть. Чтобы лучше понять создательницу галереи, посмотрите её портрет «Изабелла Стюарт Гарден в Венеции». Из классики обязательно найдите «Мадонну с младенцем и двумя ангелами» Сандро Боттичелли, «Портрет Томмазо Ингирами» и «Автопортрет» Рембрандта. Из американских художников XX века посмотрите Ральфа Кертиса. Например, «Возвращение с Лидо».