крытье в фарфоре что это
Способы декорирования керамических изделий
Способов декорирования керамических изделий на сегодня существует довольно много. Некоторые из них проверены историей развития керамического искусства, некоторые появились совсем недавно благодаря прогрессу в дизайне керамики и развитию компьютерных технологий.
Крытьё представляет собой покрытие изделия краской. Крытье может быть сплошным или нисходящим, когда изделие либо равномерно покрывается слоем краски, либо краска постепенно сходит на нет. Также различают полукрытье, когда краска наносится полоской от 20 мм и выше. Крытье с прочисткой оставляет в сплошном слое краски незакрашенные участки различной формы. Обычно краской не покрывают места, где детали соприкасаются друг с другом (например, боковинки крышки чайника, центр блюдца) или за которые часто берутся руками (ручки чашек, верхушки крышек).
Живопись. Живописный рисунок наносят при помощи кисточек. Делать это можно как при помощи предварительной разметки, так и без подготовки. Различают подглазурную и надглазурную роспись.
Подглазурная роспись выполняется при помощи подглазурных красок или ангобов после первого утильного обжига. Далее расписанное изделие покрывают прозрачной глазурью и обжигают еще раз. Исправить что-либо после финального обжига уже невозможно.
Надглазурная роспись дает большее пространство для маневра, поскольку выполняется уже после политого обжига. Потом изделие снова обжигают при невысоких температурах. Недостаток такой росписи в том, что она недолговечна и выполняется в основном на декоративных предметах.
Существует также роспись цветными глазурями, однако нужно понимать, что в процессе обжига глазурь растекается и точный рисунок обычно невозможен. Зато можно получить красивые переливы и цветные переходы.
Травление. Этот способ позволяет создавать рисунок путем чередования матовых и глянцевых участков. На поверхность изделия переводят рисунок, выполненный асфальтовым лаком. Затем изделие погружают в плавиковую кислоту, где участки без лака подвергаются травлению и становятся матовыми. Затем лак удаляют, изделие покрывают препаратом золота и обжигают. На протравленных участках золото становится матовым, а на остальных получается глянец.
Рисунок на поверхность керамики можно нанести также при помощи печати. Методы печати разделяют на прямые и непрямые.
Прямая печать, такая как трафаретная, шелкография или полноцветная печать, удобны и выгодны в тех случаях, если поверхность изделий, на которую необходимо нанести рисунок, является не слишком сложной.
При трафаретной печати на поверхности закрепляется шаблон, на открытые участки которого наносится краска при помощи кистей, пульверизаторов или другим способом. Края рисунков получаются четко очерченными, а палитра используемых красок довольно широка.
При прямой шелкографии рисунок наносится при помощи сетчатого трафарета, через который роликом продавливается краска. Изображения получаются многоцветными и яркими. Красочный слой зависит от толщины нитей сетки.
Прямая цифровая печать осуществляется на специальном струйном принтере. Преимущества такой печати очень велики, поскольку себестоимость довольно низкая, а качество и разнообразие изображений – высокое. После печати изделия обжигаются и краска запечатывается в керамический слой. К сожалению, выполнить такую печать можно только на плоских изделиях.
Непрямой или трансферной печатью называется способ, при котором изображение наносится сначала на бумагу или другой материал, а с него уже переносится на изделие. Этот способ используют, когда прямая печать затруднительна или невозможна ввиду, например, сложной поверхности изделия. Сюда относится тампопечать, декалькомания, сублимационная печать и термотрансфер.
Тампопечать представляет собой одноцветный, иногда довольно сложный рисунок, который наносится на поверхность изделия при помощи специального клише. Таким образом, можно получать оттиски, используя краски, а также препараты золота и серебра. Изображение можно нанести в специально указанное или даже труднодоступное место, а качество его будет зависеть от качества печатного тампона.
Декалькоманией называют процесс переноса изображения с бумажной основы на поверхность керамического изделия по принципу переводных картинок. Здесь существует несколько различных способов, которые отличаются как способом печати изображения на носителе, так и переносом изображения на изделие. Краски содержат органические и неорганические элементы. При дальнейшем обжиге органика сгорает, а неорганические вещества запечатываются в поверхность.
Этот способ основан на ручном труде, что, конечно, повышает стоимость изделия, но зато дает возможность изготавливать уникальные и очень красивые вещи. Кроме того, качество изображения в этом случае очень высоко.
Сублимационная печать производится посредством перенесения изображения, нанесенного сублимационными чернилами на особую бумагу. Для этого на поверхность изделия наносится специальное полимерное покрытие. После этого рисунок плотно прижимается к поверхности и создается температура для сублимации. Чернила переходят в полимерный слой и остаются в нем.
Термопечать или термотрансфер – это способ перенесения изображения при помощи нагрева с термотрансферной бумаги. Этот способ дает возможность получать сложные изображения высокого качества и использовать различные эффекты: объемные изображения, добавление глиттеров и стразов, светоотражение, имитация различных фактур. Таким образом на изделия можно переносить цветные фотографии без потери качества.
Способы декорирования керамических изделий
Способов декорирования керамических изделий на сегодня существует довольно много. Некоторые из них проверены историей развития керамического искусства, некоторые появились совсем недавно благодаря прогрессу в дизайне керамики и развитию компьютерных технологий.
Крытьё представляет собой покрытие изделия краской. Крытье может быть сплошным или нисходящим, когда изделие либо равномерно покрывается слоем краски, либо краска постепенно сходит на нет. Также различают полукрытье, когда краска наносится полоской от 20 мм и выше. Крытье с прочисткой оставляет в сплошном слое краски незакрашенные участки различной формы. Обычно краской не покрывают места, где детали соприкасаются друг с другом (например, боковинки крышки чайника, центр блюдца) или за которые часто берутся руками (ручки чашек, верхушки крышек).
Живопись. Живописный рисунок наносят при помощи кисточек. Делать это можно как при помощи предварительной разметки, так и без подготовки. Различают подглазурную и надглазурную роспись.
Подглазурная роспись выполняется при помощи подглазурных красок или ангобов после первого утильного обжига. Далее расписанное изделие покрывают прозрачной глазурью и обжигают еще раз. Исправить что-либо после финального обжига уже невозможно.
Надглазурная роспись дает большее пространство для маневра, поскольку выполняется уже после политого обжига. Потом изделие снова обжигают при невысоких температурах. Недостаток такой росписи в том, что она недолговечна и выполняется в основном на декоративных предметах.
Существует также роспись цветными глазурями, однако нужно понимать, что в процессе обжига глазурь растекается и точный рисунок обычно невозможен. Зато можно получить красивые переливы и цветные переходы.
Травление. Этот способ позволяет создавать рисунок путем чередования матовых и глянцевых участков. На поверхность изделия переводят рисунок, выполненный асфальтовым лаком. Затем изделие погружают в плавиковую кислоту, где участки без лака подвергаются травлению и становятся матовыми. Затем лак удаляют, изделие покрывают препаратом золота и обжигают. На протравленных участках золото становится матовым, а на остальных получается глянец.
Рисунок на поверхность керамики можно нанести также при помощи печати. Методы печати разделяют на прямые и непрямые.
Прямая печать, такая как трафаретная, шелкография или полноцветная печать, удобны и выгодны в тех случаях, если поверхность изделий, на которую необходимо нанести рисунок, является не слишком сложной.
При трафаретной печати на поверхности закрепляется шаблон, на открытые участки которого наносится краска при помощи кистей, пульверизаторов или другим способом. Края рисунков получаются четко очерченными, а палитра используемых красок довольно широка.
При прямой шелкографии рисунок наносится при помощи сетчатого трафарета, через который роликом продавливается краска. Изображения получаются многоцветными и яркими. Красочный слой зависит от толщины нитей сетки.
Прямая цифровая печать осуществляется на специальном струйном принтере. Преимущества такой печати очень велики, поскольку себестоимость довольно низкая, а качество и разнообразие изображений – высокое. После печати изделия обжигаются и краска запечатывается в керамический слой. К сожалению, выполнить такую печать можно только на плоских изделиях.
Непрямой или трансферной печатью называется способ, при котором изображение наносится сначала на бумагу или другой материал, а с него уже переносится на изделие. Этот способ используют, когда прямая печать затруднительна или невозможна ввиду, например, сложной поверхности изделия. Сюда относится тампопечать, декалькомания, сублимационная печать и термотрансфер.
Тампопечать представляет собой одноцветный, иногда довольно сложный рисунок, который наносится на поверхность изделия при помощи специального клише. Таким образом, можно получать оттиски, используя краски, а также препараты золота и серебра. Изображение можно нанести в специально указанное или даже труднодоступное место, а качество его будет зависеть от качества печатного тампона.
Декалькоманией называют процесс переноса изображения с бумажной основы на поверхность керамического изделия по принципу переводных картинок. Здесь существует несколько различных способов, которые отличаются как способом печати изображения на носителе, так и переносом изображения на изделие. Краски содержат органические и неорганические элементы. При дальнейшем обжиге органика сгорает, а неорганические вещества запечатываются в поверхность.
Этот способ основан на ручном труде, что, конечно, повышает стоимость изделия, но зато дает возможность изготавливать уникальные и очень красивые вещи. Кроме того, качество изображения в этом случае очень высоко.
Сублимационная печать производится посредством перенесения изображения, нанесенного сублимационными чернилами на особую бумагу. Для этого на поверхность изделия наносится специальное полимерное покрытие. После этого рисунок плотно прижимается к поверхности и создается температура для сублимации. Чернила переходят в полимерный слой и остаются в нем.
Термопечать или термотрансфер – это способ перенесения изображения при помощи нагрева с термотрансферной бумаги. Этот способ дает возможность получать сложные изображения высокого качества и использовать различные эффекты: объемные изображения, добавление глиттеров и стразов, светоотражение, имитация различных фактур. Таким образом на изделия можно переносить цветные фотографии без потери качества.
Посуда фарфоровая и фаянсовая
Сервиз чайный «Коттеджный». Форма Александрия. Автор герба Василий Андреевич Жуковский (ИФЗ)
Фарфоровая посуда
Твёрдый фарфор содержит около 50% глинистых веществ (каолин, глина или её заменитель — бентонит), примерно 25% полевого шпата и 25% кварца или кварцевого песка (Керамические товары). Требует высокой температуры обжига (1320—1410°). Обладает высокими механическими, термическими и химическими свойствами. Советский фарфор был твёрдый.
Мягкий фарфор отличается повышенным содержанием плавней, имеет меньшую механическую прочность и химическую стойкость, чем твёрдый, но больше просвечивается. К мягким фарфорам относятся главным образом японский, английский, французский (севрский) и отчасти китайский (в Китае вырабатывается и твёрдый фарфор). В качестве плавня для мягкого фарфора иногда используют, кроме полевого шпата, костяную золу и стеклянные фритты (предварительно сплавленные легкоплавкие составы), почему он иногда носит название костяного или фриттованного.
Сервиз. Кобальтовая сетка. Автор росписи Анна Яцкевич. Формы 1945-2014 годы (ЛФЗ-ИФЗ)
Фаянсовая посуда
Фаянсовая посуда в отличие от фарфоровой имеет черепок пористый, непросвечивающий даже в тонком слое. Фаянс при ударе по краю изделия издаёт низкий, глухой, быстро затихающий звук. Водопоглощаемость черепка колеблется от 9 до 12%.
Фаянс бывает твёрдый (полевошпатный) и мягкий (известковый). Изделия из мягкого фаянса имеют большую пористость, меньшую механическую прочность и термическую устойчивость глазури; температура обжига у него примерно на 100° ниже температуры обжига твёрдого фаянса. Советский фаянс относился к твёрдым; чаще всего содержал 50—60% глинистых материалов (преимущественно белой глины), 35—40% кварца или кварцевого песка и 5—10% полевого шпата. Термическая стойкость глазури фаянсовой посуды ниже, чем фарфоровой, т. к состав фаянсовой глазури более сложный и его труднее подобрать по коэффициенту расширения к черенку.
Сервиз кофейный «Золотая лента». Форма «Юлия», костяной фарфор. Автор росписи главный художник ИФЗ Неля Петрова
Современная фарфоровая и фаянсовая посуда является одним из проводников художественной культуры, поэтому её качество определяется её только технической, но и художественной достоинствами, причём сложность формы и степень заполненности поверхности сосудов росписью отнюдь не являются показателями высокого художественного качества. Получившие мировую известность предприятия — знаменитая Мейсенская мануфактура (саксонский фарфор, Германия), Севрская мануфактура (Франция), фарфоровая мануфактура в Челси (Англия), бывший Императорский фарфоровый завод в России (потом Государственный фарфоровый завод им. М. В. Ломоносова в Ленинграде, ныне ОАО «Императорский фарфоровый завод») прославились главным образом высокими художественными достоинствами своих фарфоровых изделий. На этих предприятиях над созданием фарфоровой скульптуры, новых форм посуды и её росписью работали выдающиеся художники — И. Кендлер, И. Герольд (Мейсен), Э. Фальконе, Ф. Буше (Севр), Я. Дункер, С. Пименов (отец), Иван Черный, П. Тупицын, А. Захаров и др. (Петербург). Основными признаками стиля современной фарфоровой и фаянсовой посуды является простота, экономичность и функциональная целесообразность форм, красивые пропорции и силуэты, гармоничность расцветки. Определение художественных качеств фарфоровой и фаянсовой посуды производились художественными советами, искусствоведами и художниками.
Сервиз «Золотая лента». Форма «Купольная», костяной фарфор (ИФЗ)
Сырьё и производство. При производстве фарфоровой и фаянсовой посуды используются различные виды пластичных материалов (каолины, глины), отощающие материалы (кварцы, чистый кварцевый песок и др.), плавни (полевой шпат, пегматит, мел), глазури, керамические краски и ряд вспомогательных материалов (гипс для форм, огнеупоры, клеящие вещества и др.).
Основное сырьё подвергается тщательной предварительной обработке. Глинистые материалы очищаются от посторонних примесей путём отмучивания. Камневидные материалы (кварц, полевой шпат, пегматит, бой) промываются и размалываются на бегунах, а затем дополнительно в шаровых мельницах, после чего смешиваются с глинистыми материалами (предварительно размешанными с водой) в специальных мешалках. Полученную жидкую массу пропускают через электромагнитный сепаратор (для удаления частичек железа), затем через фильтропресс (для снижения влажности). После этого масса для повышения пластичности выдерживается некоторое время, затем её пропускают через вакуум-мялку для удаления воздушных пузырьков и получения большей однородности. Подготовленная таким образом фарфоровая и фаянсовая масса, содержащая 22—27% влаги, используется для пластического формования изделий При формовании методом литья из массы добавлением воды и электролитов (сода и др.) приготовляют так называемый «шликер», содержащий 30—40% влаги. При пластическом формовании масса в определенном количестве вводится в форму (если формуют полые изделия) или накладывается на форму (при формовании плоских изделий) и прижимается шаблоном. Так как форма и шаблон имеют очертания изделия, то при вращении формы масса заполняет пространство между ними и приобретает форму изделия. При литьё «шликер» заливают в толстостенные гипсовые формы и выдерживают несколько минут. За это время на стенках формы (вследствие впитывания ею влаги) оседают частички массы, образуя корпус изделия. После этого излишек «шликера» сливают Пластическое формование и литье производится как ручным, так и мехавизированным способом — на полуавтоматах высокой производительности. После формовки изделия немного подвяливают, выбирают из форм и приставляют к ним в случае надобности необходимые детали (ручки и носики).
Отформованные изделия сушатся в специальных сушилках — конвейерных или туннельных — и отправляются для первого, так называемого утильного обжига в печах периодического действия — горнах или в печах непрерывного действия — туннелях. Утильный обжиг фарфора проводится при 900°, фаянса — при 1250—1280°. После первого обжига изделия обычно глазуруются, чаще всего окунанием в суспензию из глазури, а затем направляются на второй обжиг. В отдельных случаях до глазурования производят украшение посуды специальными керамическими красками. Второй (политой) обжиг фарфоровой посуды ведётся обычно при температуре около 1380°, фаянсовой посуды — при ИЗО—1160°.
После политого обжига посуда (так называемое «бельё») сортируется, шлифуется, полируется и отправляется в живописный цех для декорирования (если оно не было произведено до политого обжига).
Украшение фарфоровых изделий Товарищества М.С. Кузнецова
У Товарищества М.С. Кузнецова были сотни тысяч покупателей по всей России и за рубежом. Владелец фарфоровых фабрик понимал, что важно удовлетворить все категории покупателей и выделиться из моря изделий других фабрик. Поэтому, как только появлялись новые виды разделки фарфора, они сразу перенимались на фабриках Товарищества М.С. Кузнецова.
Посуда Товарищества М.С. Кузнецова отличалась широтой вариантов используемых декоров. А ассортимент удивлял своим количеством и разнообразием изделий. Творческий подход к декорированию изделий до сих пор поражает современников.
Фарфоровые изделия украшали различными способами. Одной ручной росписи кистью было несколько вариантов, это украшение цветами-агашками, прозолотью, виноградом, маком, золотой и синей отводкой, нисходящим крытьем, кобальтовым крытьем, люстром, полунутром, манером, мушелью.
Коротко пробежимся по основным вариантам декора кузнецовского фарфора, которые может встретить коллекционер русского дореволюционного фарфора на рынке антиквариата.
Агашки – краска наносилась на посуду очень быстро, путем комбинации широких кистевых мазков с набором краски на одну сторону кисти. Иногда краска на предмет наносилась не кистью, а пальцем. Это способ считался примитивным, и, возможно, в память о какой-нибудь девушке Агафье, расписывающей фарфор, и закрепилось название агашечная роспись.
Печать – известна с конца XIX века, впервые была применена на киевском Нижегородском заводе. Печать, уступающая в художественном отношении ручной работе, страдала сухостью и монотонностью. Изделия с печатью не так часто встречаются, как другие виды. Печать сочетается как с надглазурной так и с подглазурной отделкой.
Декалькомания – применяется в России с конца XIX века. Первопроходцем был завод братьев Корниловых в 1881 году. Применяется для надглазурной отделки. Рисунок наносится с помощью переводной картинки. Иногда по причине недостаточной яркости дополняется ручной подрисовкой. Иногда сокращают название до более простого деколь.
Аэрограф – краска наноситься с помощью пулевиризатора с помощью сжатого воздуха. Часто применяются трафареты для нанесения рисунка. Способ получил распространение в ХХ веке.
Фотография – фотографические снимки переводятся на поверхность глазурованного фарфорового черепка и затем обжигаются. Изобретение фотокерамики относят к концу XIX века.
Китайская печать – это нанесенный орнамент, который основан на повторяющемся ритме, аналогичный старым восточным рисунком. Бывает оригинальная и стилизованная.
Кажгарская печать – стилизация под восточные орнаменты. Декор сплошной, с последующей росписью орнаментов различными красками и золотом. Контуры же наносятся предварительно путем печати с граверных досок.
Прозолоть – нанесение на фарфоровое изделие рисунков, цветов, гирлянд, орнаментов в полосе, выполненных преимущественно в глянцевом золоте. Нанесение происходит с помощью кисти тонкими линиями. Прозолоть иногда выполняется цветочными узорами.
Манер – простые скорописные рисунки, цветочные мотивы, расположенных в разных композициях. Так же добавлялось золото и пестрение в виде дополнительной росписи тонкими мазками кисти.
Полунутро – более нарядный и богатый манер, выполненный более крупным рисунком и золотом. Так же отличался тем, что внутри чашки, полоскательницы или другого предмета происходило золочение до половины поверхности очень широкой золотой лентой.
Кобальт – в отделке был дорог, поэтому цена изделия сразу повышалась. До сих пор кобальтовая посуда или посуда с кобальтовым декором цениться. Кобальт применялся для отводок, полос, отдельных мотивов росписи или крытья. Часто дополнялся золотом и муфильными красками.
Шелкография – это монохромное оформление. Способ близкий к способу печать. Сперва происходило механическое нанесение рисунка на кусок шелкового материала с последующим покрытием составом, не пропускающим краску. После шелк накладывается на бумагу, валиком накатывается краска. Далее образовавшийся рисунок покрывается лаком, бумага смывается и готовый рисунок накладывается на поверхность изделия. Во время обжига лак сгорает, а краски рисунка спекаются с глазурью.
Да, вариантов много. Время же показало, что, подглазурный декор более устойчивый чем надглазурный, так как глазурь защищает рисунок от стирания.
Поделитесь! Предметы с какими видами декора находятся в вашей коллекции? Обращаете ли Вы внимание на вид декора при покупке? Какой вид декора для Вас предпочтительнее?
Крытье в фарфоре что это
Краткий фарфоровый словарик
Виды обжига фарфора:
1. Утельный обжиг проходит при температуре 900-1000 градусов. Черепок приобретает прочность и удаляется лишняя влага.
2. Политой обжиг проходит при температуре 1350-1400 градусов после нанесения глазури. У изделия уменьшается пористость из-за спекания глазури, что увеличивает его термостойкость, механическую прочность, влагостойкость. Проходит в четыре этапа, каждый имеет свою температуру и длительность.
3.Муфельный обжиг осуществляется после нанесения декорирования при температуре 780-850 градусов.
Обжиг может состоять только из двух этапов, все зависит от назначения изделия.
Прошу строго не судить, а исправлять и дополнять мои записи. Начну с двух таблиц.
масепа, судить не за что, поблагодарить надо. Добавления и комментарии будут. Можно только для понимания уточнить: таблицы Вы сами рисовали? Или откуда то взяли? И ниже термины это цитаты или собственный титанический труд?
Спасибо!
По второй таблице;
Литьё из жидкотекущих масс. Горячее литьё под давлением тоже с использованием жидкотекущих масс. Только текучесть даёт парафиновая, восковая основа или другая, обретающая текучесть при нагревании и отвердевающая при охлаждении. Литьё производится в формы не имеющие пористости. Применяется в точной технической керамике.
Литьё из жидкотекущих масс. Имеется ввиду шликерное литьё на водной основе в пористые формы. ( гипс) Сейчас появились новые технологии литья под давлением в пористые полиуретановые формы.
Надо определиться со структурой. Происходит путаница терминов и технологий. Либо мы говорим только о фарфоровом производстве, либо расширяем границы для всей керамики. Если расширяем термины до бесконечной керамической вселенной, то нужна корректировка словаря.
Шликер не только фарфоровый бывает. И состав фарфоровой массы лучше не расшифровывать, поскольку рецептура намного более широкая. Взять тот же костяной фарфор.
Что касается первой таблицы, то керамогранит входит здесь в тонкокаменные изделия. Санфаянс, изоляторы в пористые.
Хорошо. Только в таблице нет такого ответвления.Я потому и спрашивал, можно ли дорисовать таблицу? Добавить в неё раздел стройкерамики, архитектурной, технической. Там есть только посуда и декоративно-художественные изделия ( скульптура, сувениры)
Изоляторы изготавливают из твёрдого фарфора. Пористыми быть не могут. К ним повышенные требования по характеристикам в условиях повышенных нагрузок.
В первой таблице есть деление на «полые»,»плоские», «мелкие» и «крупные» И сразу возникают вопросы; если есть полые, то бывают ли «монолитные, бесполостные». А где грань между мелкими и крупными? И что делать со средними? 🙂
Прошу прощения за мою въедливость. Самому стало интересно. Понятно, что таблицы условные, но если есть раздел, то в нём должен быть смысл.
Надо было назвать тему «Основы керамического производства», я стремилась сделать упор именно на фарфор, не совсем получилось. Прошу дополнений.
Нашёл, понял. Википедия ((
Логичнее такая формулировка: шликер – водные суспензии составов, основным материалом в которых выступает глина. Это может быть и фарфоровый, и фаянсовый шликер, и из красной глины, каменной массы, и других видов керамических масс.
словосочетание «кашеобразная фарфоровая масса» применительно к литьевому шликеру скорее признак его низкого качества или некондиции. 🙂
масепа, вы только намекните, я остановлюсь немедленно.
А что у такое «полуфарфор»
Вот так по каждому термину можно )) Полуфарфор в переводе на русский «недофарфор» Материал не дотягивающий по своим свойствам до права называться фарфором по своим физическим свойствам: пористости, прочности, прозрачности, белизне, высоты температуры обжига.
Отсутствует, Её надо написать через запятую в таблице вместо слова майолика. Или перед ней. Поскольку последняя отражает скорее не материал, а способ обработки и декорирования.
Честное слово! Я не представляю, как отразить в рамках темы на форуме всё многообразие керамики.
Это Менделеевым надо быть, чтобы такую таблицу составить. Хотя. чем мы хуже?
Добавка к словарику.
Виды керамических красок (основные):
-Погружением. Выполняется в основном механизированным способом для плоских изделий;
-Поливом. Применяется механизированным способом для полых изделий, реже для плоских;
— Пульверизацией, наиболее универсальны
Пульверизацией, наиболее универсальный способ для изделий, независимо от формы, размера или пористости, механизированный.
Для изделий сложной конфигурации и для маленьких партий применяется ручное окунание (погружение) или полив.
Декорирование ручной росписью:
Препараты драгоценных металов (по кн.И.Хладека Декорирование фарфоровой посуды):
Блестящее золото. После обжига не требует дополнительной обработки, оттенок зависит от концентрации металла и других резинатов (тория,родия,хрома, урана и железа), с из помощью получают лимонный, оранжевый и зеленый оттенок. Раствор содержит 10-12% золота.
Матовое. После обжига необходимо полировать. Содержит 25%, иногда 40% золота.
Штемпельное золото. 12-16% золота, используется для трафаретов и печати.
Порошковое золото препарировано в виде мелкоосажденных порошков драгметаллов с добавками флюса.
Добавка к словарику:
Дополнение к #5 (декорирование):
Термины пригодятся при характеристике особенностей изделия в разделе продаж.
Различают две основные группы твердого фарфора:
· европейский — содержит больше каолина и требует более жаркой температуры при обжиге. Это прибавляет ему прозрачности, но и выжигает все краски, кроме синей. Поэтому европейский фарфор расписывают поверх глазури.
. восточный — содержит меньше каолина, чем европейский и обжигается при менее жарких температурах. Это позволяет применять ряд красок после первого обжига, то есть для подглазурной росписи.
Мягкий фарфор (полуфарфор) — изделия, обжигаемые при температуре ниже 1350°С. Внешне похож на твердый фарфор по цвету и белизне, но по характеристикам является более чувствительным к быстрым переменам температуры. Относится к пористой керамике и обладает хрупкой глазурью, которая разрушается при механическом воздействии (от сильного нажатия ножа, например). Поэтому мягкий фарфор обычно используется для изготовления художественных изделий.
Различают основные группы мягкого фарфора:
· французский: из стекловидной, мелкозернистой массы со свинцовой, кремнистой и хрусталевидной глазурью. Внешне напоминает китайский фарфор. Отлично подходит для живописи.
.английский: содержит жженую кость крупных рогатых животных, каолин, фосфорнокислые соли и другие вещества. Внешне похож на белый алебастр. Идеально подходит для росписи позолотой и декорирования драгоценными камнями.
. европейский: без содержания каолина, поэтому внешне похож на фарфор, но по составу ближе к стеклу. Так как обжигается при низких температурах, то можно наносить большое количество красок, которые, спекаясь с глазурью, придают росписи особый блеск и прозрачность.
Фаянс («faience») пришел из итальянского языка от названия города Фаэнца, одного из центров керамического производства. Это плотные мелкопористые изделия, как правило, белого цвета. По составу фаянс мало чем отличается от фарфора, но меняется соотношение смесей и добавок: в нём больше глины (85% от веса). Также температур обжига ниже: от 1050 до 1280°С.
У фаянса низкая механическая прочность и более высокая пористость, что увеличивает его водопоглощаемость до 12%. Поэтому изделия обильно покрывают глазурью. То есть фактически любая цветная кружка или чашка на вашей кухне — это фаянс.
По составу и свойствам различают: глиноземный (из глины и обожженного кремня или кварца), известковый, шамотный и полевошпатовый. Последний получил наибольшее распространение в быту, благодаря более однородной смеси и большего количества в составе каолина и глины.
Фарфор «на костях»: порождение дефицита
Слово «костяной» в названии тончайшего фарфора – не метафора, а буквальное указание на состав сырья. Обычная фарфоровая масса состоит из каолина – белой глины и других глинистых материалов, дающих при обжиге белый цвет, а также кварца и полевого шпата. В Англии в середине XVIII века начали добавлять к составу еще и костную золу – содержащийся в ней фосфат кальция и придавал посуде такую невероятную белизну.
На Императорском фарфоровом заводе (в советское время он назывался Ломоносовским) костяной фарфор начали выпускать в шестидесятые годы XX века. Парадоксально, но факт: причиной, по которой завод освоил эту технологию, стало не амбициозное желание выпускать элитную «королевскую» посуду, а… дефицит сырья.
Начиная с 1965 года завод испытывал серьезные сложности с поступлением каолина – белая глина очень широко применялась в бумажной, парфюмерной и военной промышленности. Зато в стране было много отходов кости. Поэтому директор завода Александр Сергеевич Соколов поставил перед производственной лабораторией ЛФЗ задачу: разработать состав массы для костяного фарфора.
Состав сырья подбирали методом проб и ошибок (зарубежные коллеги не спешили делиться коммерческой тайной). В результате оказалось, к пример, что птичьи косточки придавали фарфору ненужный сиреневый оттенок.
В результате остановились на берцовой кости крупного рогатого скота. Тем более, что с сырьем недостатка не было. Пуговичное производство штамповало из обезжиренных костей пуговицы для наволочек и для военного обмундирования – а отходы шли на фарфоровый завод, где пережигались.
Масса для изготовления костяного фарфора лишь на 55 % состояла из традиционных каолина, глины, полевого шпата и кварца – остальное приходилось на долю костной золы.
В 1968 году на заводе был запущен цех по производству костяного фарфора. В отличие от английского фарфора, который был достаточно толстым, на ЛФЗ решили выпускать тонкостенный фарфор. И поначалу даже «перестарались»: первые чашечки оказались такими тонкими и нереально легкими, что покупатели стали жаловаться на ощущение «пластмассовости». Поэтому толщину черепка решили увеличить на 0.3 мм.
Чашки из костяного фарфора, как и многие другие фарфоровые изделия, производят методом литья. Для этого формы, отлитые из гипса, до краев наполняется жидкой фарфоровой смесью, напоминающей сметану – шликером. Гипс начинает «отбирать» у шликера влагу – и в результате на внутренних стенках формы постепенно нарастает фарфоровая «корочка». Когда она набирает нужную толщину – лишний шликер удаляют из формы. Потом подсохший «черепок» (так называют необожженный фарфор) начинает отставать от стенок формы – и его извлекают.
При производстве фарфоровых статуэток детали «набирают толщину» довольно долго – несколько часов. С тонкостенными чашечками все происходит гораздо быстрее – на Императорском фарфоровом заводе костяная фарфоровая смесь заливается в формы всего на две минуты.
Как закаляется черепок
Костяной фарфор обжигают дважды. Причем температура для первого обжига очень высока – 1250 – 1280 градусов, что гораздо выше, чем у обычного фарфора. При такой температуре фарфоровая смесь полностью «спекается» и приобретает необходимую прочность. В печи посуда проводит 12 часов. И, кстати, уменьшается в размерах примерно на 13%.
Но пока не блеск. Блеск появится после того, как фарфор будет покрыт глазурью. Она состоит из тех же самых материалов, что и фарфор, только в другом процентном соотношении, кроме того, в нее добавляют мрамор и доломит. Во время обжига глазурь расплавляется, образуя блестящую глянцевую поверхность.
Глазурь на костяной фарфор наносится с помощью пульверизатора – сначала с одной, а потом и с другой стороны. А чтобы можно было контролировать плотность и толщину слоя, глазурь подкрашивается фуксином. Поэтому, отправляясь в печь для окончательного обжига, чашки и блюдца имеют яркий сиреневый цвет. При высоких температурах пигмент выгорает и фарфор белеет.
Кстати, именно температура обжига костяного фарфора стала причиной того, что Ломоносовскому фарфоровому заводу удалось сохранить монополию на производство российского костяного фарфора.
Кобальтовый узор может попадалть на изделие и при помощи деколи – тонкой пленки, напоминающей переводную картинку, на которой напечатан кобальтовый узор
Дополнения словарика по декорированию керамических изделий:
Рисовое зерно.техника траслюсид.
Декоративный эффект прозрачности в форме рисовых зерен проявляется, когда изделие стоит против света.
Люстры — это тончайшие прозрачные надглазурные пленки, переливающиеся различными цветами в зависимости от вида используемых оксидов металлов, составляющих основу люстровых красок, и благодаря интерференции лучей в тонком слое краски.
Люстры бывают бесцветные(висмутовые, глиноземные, свинцовые и цинковые), окрашенные (урановые,железные, хромовые, кобальтовые, никелевые, медные, кадмиевые), смешанные(полученные смешением бес цветных с окрашенными) и металлические (составленные с серебром, золотом и платиной).
До нанесения на черепок люстры представляют собой растворы металлов или оксидов металлов в эфирных маслах. После обжига они без последующей обработки приобретают блеск.Металлические люстры очень близки к блестящим металлам (глянц-металлам).Люстровый слой на глазури закрепляется при довольно низких температурах (800°С)за счет введения в состав соединений оксида висмута.
Нашла у нас шикарную тему,очень интересно.
https://www.antik-forum.ru/forum/showthread.php?t=38246
Среди красок для росписи фарфора особо выделяется группа красок, приготовленных с использованием благородных металлов. Наиболее распространены краски с использованием золота, платиновая и серебряная краска (или Аргентин).
Золотые краски с более низким процентом содержания золота (10—12 %) обжигаются при температуре от 720 до 760 градусов (костяной фарфор обжигается при более низкой температуре, чем твёрдый — «настоящий» — фарфор). Эти краски более декоративные, и декорированные ими изделия нельзя подвергать механическому воздействию (мыть абразивными средствами и в посудомоечной машине.) Золотые, серебряные люстры, полирголь полировочный и порошковое золото и серебро (50-90-процентное) обжигаются при более высокой температуре вместе с красками. Полировочный полирголь и порошковое золото после обжига имеют матовый вид и цируются агатовым карандашом (наносится узор примерно как простым карандашом по бумаге, только с растушёвкой узора ошибиться нельзя, так как это потом исправить нельзя никак. Мастер в этом случае должен быть очень высокой квалификации) Сочетание матового и блестящего после цировки золота создаёт дополнительный декоративный эффект на фарфоре.
П.с.на представленных примерах цировка только на «Пурпуровом» сервизе и то с мастикой.
На кобальтовой чашке травление кислотой.И в остальных другие способы.
Дополнение к словарику дефектов (см.#29,30,42):
Да, но надо еще столкнуться и точно знать что это. По поводу заменителей цировки, нашла на сайте, занимающимся росписью фарфора на заказ в СПб такое понятие- «высококачественная золотосодержащая деколь с имитацией цировки». Получается, что есть недорогой заменитель и им вовсю пользуются фарфоровые заводы. Или я ошибаюсь.
Дополнение по видам и способам декорирования:
Эти два вида декорирования как можно на изделии визуально отличить от деколи?
Подскажите, пожалуйста, можно с картинками. Спасибо.
При поиске информации о понятиях в #66 нашла материал об изготовлении ДЕКОЛЕЙ.
В настоящее время подавляющее большинство деколей изготавливается шелкографическим методом. При этом способе красочный слой толще от 8-10 мкм до 500 и более мкм, а при ранее употреблявшейся офсетной печати 1-2 мкм. В качестве формного материала используются специальные нейлоновые или металлические сетки частотой 4-200 нитей/см и толщиной 18-200 мкм. Обычно пробельные элементы формируют непосредственно на сетке фотохимическим способом. Для печатной формы может быть использован как сухой пленочный фотослой (капилярная пленка), так и жидкая фотоэмульсия, высушиваемая на сетке после нанесения. В обычном состоянии фотослой смывается водой,а после экспонирования УФ-облучением полимеризуется и становится устойчивым к воде, помимо необлученных участков, закрытых позитивом.Смытые участки становятся печатающими элементами. Подготовленный таким образом трафарет помещают над листом бумаги, на задний край его наносят краску. Оператор с помощью ракеля распространяет краску к переднему краю трафарета,прижимает трафарет к поверхности бумаги, проводит опять к заднему его краю. Краска проталкивается через сетку на бумагу. И так для каждого цвета краски. Шелкотрафаретная печать деколей начала использоваться в производстве с начала 30-х г.г., но тогда была несколько иная технология. В настоящее время появились принтеры для керамики, однако, расходные материалы пока дороги для массового использования.
Развитие химической технологии позволило заменить натуральные волокна на искусственные, а крученую нить на моноволокно. Из искусственных волокон наиболее часто в шелкографии применяют полиамидные и полиэфирные, реже полипропиленовые.
Вот кратко 8 основных отличий ФАРФОРА от ФАЯНСА. Примитивно, но пригодится для новичка. Конечно, могут быть нюансы в отличиях, но это уже для искушенных ценителей.
5.Плотность глазури фарфора в 3,5 раза выше.
6.Термостойкость глазури выдерживает резкие колебания температур без растрескивания, а фаянс может дать трещинки глазури (например, из него не делают чайники).
7. Глазурь фарфора более химически стойкая к действию кислот и щелочей.
8.Край, ободок или ножку у фарфора глазурью не покрывают, а у фаянса глазуруют всю поверхность.
Удачи! С уважением, Дмитрий.
Прочность (надежность):
Приставные детали (ручки,носики) должны выдерживать нагрузку вдвое больше массы воды, заполнившей изделие. Тарелки и блюдца (твердый и низкотемпературный фарфор) обязаны выдержать нагрузку в стопах по 120 шт. в течение 5 дней, изделия из костяного фарфора и фаянса в стопах по 100 шт. за этот период. Крышки чайников и кофейников не должны выпадать при наклоне в 70 градусов.
Помимо этого при производстве проводятся испытания химической устойчивости поверхностей керамических изделий к кислотам, щелочам и др. Тесты на химическую безвредность материалов, из которых сделаны изделия.