королевство полной луны о чем
«Королевство полной луны»: Сто дней детства
Первый рассказ о фильме с Каннского фестиваля 2012 года, который Уэсу Андерсону в тот раз доверили открывать.
С минуты на минуту должна начаться опера «Ноев ковчег» Бенджамина Бриттена, разыгранная скаутами из Новой Англии. Отряд детей в костюмах слонов ожидает приглашения на сцену. Зрители рассаживаются в зале. И только сирота Сэм в несуразной барсучьей шапке сбежал с общего праздника, случайно оказавшись в женской раздевалке, где готовились к выходу принаряженные птицами девочки. Он обратился к самой красивой и самой мрачной из них: «Ты что за птица?». «Ворона», — ответила Сюзи. Сэм указывает на характерно перебинтованную руку и слышит в ответ: «Порезалась осколком окна». Год спустя — после спасительного романа по переписке — они задумали побег. Сэм бежит из своего скаутского лагеря «Айвенго», Сюзи — из отчего дома. От странноватой семейки. Вдогонку за ними отправляются предводитель отряда № 55 (Эдвард Нортон), чувствительный полицейский (Брюс Уиллис), непростые родители (Билл Мюррей и Фрэнсис МакДорманд), а также злая фея из социальной службы (Тильда Суинтон), предпочитающая лечить непослушных подростков электрошоком. Все настроены решительно, но на острова надвигается гроза, какая не снилась и Бриттену.
«Королевство полной луны» обезоруживает с первых кадров своей бесстыдной избыточностью. Уэс Андерсон по своей привычке насыщает кадр таким количеством деталей, что по окончании фильма хочется срочно посмотреть его ещё раз — подобная концентрация рукодельных нюансов не под силу человеческому глазу. В ход идет непомерный скаутский арсенал: карты, компасы, бинокли, арбалеты явно вызывают самый живой интерес у режиссера, которому доставляет удовольствие играть во все это руками своих персонажей. Свойственный Андерсону фетишизм, вообще, очень синефильское качество. Но он еще и меломан, который всегда тщательно подходит к подбору музыки — достаточно вспомнить, как он выстроил «Поезд на Дарджилинг». Вокруг одной песни. Здесь у каждого героя своя музыка. У родителей Сюзи без перерыва звучит классика. Уставший коп с разбитым сердцем слушает Хэнка Уильямса, реформатора кантри-музыки, сочинившего несколько десятков первостатейных хитов и доконавшего себя к 29 годам саморазрушительными выходками и коктейлем из алкоголя с болеутоляющими. Любимица Сюзи — Франсуаза Арди (тоже бывшая в детстве аутсайдером), пластинку которой вместе с музыкальным проигрывателем и батарейками Сюзи первым делом прихватывает при побеге из дома.
Ранимые изгои Андерсона во всех его картинах находят общий язык именно так — через болезненное осознание неприятия окружающего мира, совместные игры и любимую песню. В «Королевстве полной луны» есть очень красивый танец: оторвавшись от преследования, герои пользуются передышкой и разбивают лагерь на пляже, включают музыку и неуклюже двигаются под любимую песню — Le temps de l’amour Франсуазы Арди (забавно, что в недавнем «Аттенберге» Рафины Цангари тоже дурачились под ее пение). Героям не нравится, что такой прекрасный пляж не имеет собственного названия, а обозначен только отсчетом миль от ближайшего ориентира. Это место и становится Королевством полной луны. Здесь можно провести свой маленький #оккупайабай, устроить акт неповиновения недружелюбному миру, расправить палатку, читать в ней друг другу приключенческие романы на ночь и учиться целоваться. Пока не придут взрослые и всё не испортят. Пусть герои словно играют в кошки-мышки, но ставки серьезные. Новый фильм Андерсона укладывается в романтический канон нонконформистского американского кинематографа от «Бонни и Клайда» через «Пустоши» Малика к «Прирожденным убийцам».
Раньше Андерсон снимал взрослых как детей, но сейчас впервые сделал кино просто про детей. Но по большему счету остался верен себе, потому что герои живут примерно тем, что и раньше. Старыми ранами, обидами на невнимание близких, собственной нескладностью. Сюзи сбегает от родителей — рекордсменов по невыносимости — но только после того, как обнаруживает, что у них в качестве настольной книги — руководство по обращению с очень сложными детьми. Быть сложным для других и осознать это — непросто и больно.
И все-таки стиль Андерсона постепенно меняется. На этот раз в работе над фильмом не принимали участие его постоянные соавторы — Ноа Баумбах и Оуэн Уилсон. Вместе с ними он явно многому научился у Уита Стиллмана, но тот в своих «Девах в беде» отказывается от сюжета в пользу изысканных диалогов и снимает современность под ретро, а Андерсон ровно напротив чуть ли не впервые называет конкретный год действия (1965-й, за четыре года до его рождения) и делает кадр еще ярче, чем прежде. Цвета здесь буквально мультипликационные. Видимо, сказался опыт «Бесподобного мистера Фокса». В чистый мультфильм «Королевство полной луны» превращается периодически, стоит только молнии посильнее ударить в персонажей.
Лучше всего настроение и атмосферу «Королевство полной луны» передает строчка одной из песен неумолкающего в фильме Хэнка Уильяма: «Я отправился на реку посмотреть на проплывающих мимо рыб, но, когда добрался до реки, мне стало так одиноко, что захотелось умереть». Эти слова могли бы стать девизом любого из порывистых и меланхоличных героев Уэса Андерсона. За это на протяжении всех этих лет его продолжают клеймить инфантилом, не замечая того, с какой шутливостью, непосредственностью и мастерством он снимает самые сложные и серьезные сцены. Поскольку «Королевство полной луны» не только роуд-муви, но прежде всего love story, то здесь есть два признания в любви. Первое — на пляже, а вот второе происходит уже ближе к финалу, когда герои решают жениться, и в пионерлагере для них готовят импровизированную церемонию бракосочетания. Прежде чем принять это решение, они отлучаются на приватную беседу. Она снята дальним планом, и мы не слышим, что обсуждают подростки в решающем для их судьбы разговоре. Зато рядом с ними в самый неподходящий момент на стоящий поблизости батут плюхается один из скаутов, который продолжает прыгать до окончания сцены. Прыг-скок.
Чтобы не любить Уэса Андерсона нужно быть страшным занудой и ни разу не заметить, что все самое серьезное в жизни всегда происходит с неповторимой чарующей несуразностью — а что может быть глупее, чем подросток, решивший опробовать батут во время чужого объяснения в любви?
Трагикомедия «Королевство полной луны» (Moonrise Kingdom)
— Недавно вышло «Королевство полной луны»
Уэса Андерсона, отчасти тоже детский фильм. Он вам как?
— Для меня этот фильм — высшая степень дебилизма. Я встал и ушел на двадцатой минуте. Это абсолютный артхаус, заточенный под детское кино. Если бы тому же Звягинцеву дали снимать «Карлосона», он бы сделал как раз такое «Королевство полной луны». Сколько у нас он собрал? Пять тысяч долларов, десять? Но американское кино обладает международным прокатом, так что Андерсон — не сумасшедший. Он точно знает, что в каждом большом городе есть пять тысяч человек, которым его фильм понравится. Эти пять тысяч он умножил на десять долларов и понял, что соберет 30 миллионов. Соответственно, он всегда сможет снимать свое говно.
Из интервью с одним шариковым российского кино
Прекрасно, как всегда.
Отзыв кота Бублика
«Королевство полной луны» является не чем иным, как монстром, поглотившим в себя все возможные клише кинематографа. Шаблонные взрослые персонажи не обладают никакой индивидуальностью, а дети смотрятся как маленькие марионетки в руках наглого режиссёра.
Из одной рецензии
Небольшой островок Нью-Пензас, на котором находится лагерь бойскаутов, руководит которым скаут-мастер Уард (Эдвард Нортон). В лагере случилось ЧП: пропал мальчик по имени Сэм Шэкаски (Джаред Гилман). Скаут-мастер собирает всех бойскаутов и снаряжает поисковую экспедицию.
На другом конце острова живет семья Бишопов: папа Уолт (Билл Мюррей), мама Лора (Фрэнсис Макдорманд), трое маленьких пацанов и депрессивная девочка Сюзи (Кара Хэйуорд). У них тоже ЧП: депрессивная девочка Сюзе куда-то делась.
Местный шериф капитан Шарп (Брюс Уиллис) активно бросается на поиски пропавших детей. Папа Уолт также активно бросается на поиски дочки, но его спасательным маневрам отчаянно мешает тот факт, что мама Лора путается с шерифом капитаном Шарпом.
Разумеется, Сэм и Сюзи сбежали вместе: они познакомились год назад, когда Сэм случайно заглянул за кулисы постановки «Ноев ковчег». С того момента они с Сюзи начали переписываться и в конце концов договорились убежать. Потому что они оба — парии. Сэма не любит весь отряд бойскаутов — Сэм знает это. Сюзи не любит ее семья — она тоже это знает. Сэм — сирота, он потерял своих родителей. Сюзи мечтает стать сиротой — она ненавидит своих родителей. Поэтому детям ничего не остается, как полюбить друг друга: в конце концов, их же должен хоть кто-то любить.
Они прячутся в небольшой бухточке, которой сами придумали название «Королевство полной луны». Но их счастье будет недолгим: бойскауты и капитан Шарп идут по следу, а при этом на остров надвигается страшный ураган.
***
Уэс Андерсон — режиссер невероятно самобытный и оригинальный. Его фильмы не спутаешь ни с чем: они и постановочно сделаны очень и очень необычно, и обладают совершенно удивительной аурой, которая одних зрителей раздражает, а других приводит в совершеннейший восторг.
Какие-то критики и зрители почему-то называют «Королевство полной луны» — детским фильмом. Меня это безмерно удивляет. Да, Андерсон — сказочник. Почти все его фильмы — в чем-то сказки. Но это сказки для взрослых, а не для детей. Тонкая и очень светлая «Семейка Тененбаум», замечательный мультик «Бесподобный мистер Фокс» прелестная пародия «Водная жизнь Стива Зиссу» — все это сказки, снятые в неповторимом андерсоновском стиле.
Сценарий «Королевства полной луны» Андерсон писал в соавторстве с Романом Копполой (сыном Фрэнсиса Копполы), изменив своему постоянному соавтору Оуэну Уилсону, с которым он писал сценарии к трем своим фильмам.
По стилю «Королевство полной луны» несколько напоминает «Семейку Тененбаум». Здесь также присутствует депрессивная девушка (в «Семейке» была такая же депрессивная дама, которую сыграла Гуинет Пэлтроу), также присутствует печальный муж в исполнении Билли Мюррея (он, кстати, является любимым актером Андерсона и снимался практически во всех его фильмах), в семье практикуются несколько странные отношения и вокруг семьи так или иначе вращаются несколько одиноких и несчастных людей.
Впрочем, тут нельзя сказать, что это какое-то повторение «Семейки» — нет, фильм совершенно другой и о другом. Но, как обычно у Андерсона, несмотря на то, что в картине присутствуют всякие печальные и несчастные люди, общий тон фильма — очень светлый и, несмотря ни на что, оптимистичный.
Еще один фирменный знак режиссера — создание удивительных и оригинальных декораций: стильных, забавных и часто необычных. Таков дом Бишопов, лагерь скаутов, да и вообще — весь остров Нью-Пензас.
От актеров в своих картинах Андерсон ухитряется добиваться очень четкого следования своему миру и создания соответствующих характеров. Обычно буйный и взрывной Билл Мюррей (один из главных хулиганов Голливуда на пару со своим дружком Вуди Харрельсоном) превращается в грустного Пьеро. Спаситель этого мира Брюсс Уиллис в фильме предстает в образе доброго и мятущегося человека, раздираемого своей безнадежной любовью к замужней женщине. Кстати, Уиллис этой ролью чем-то напомнил своего персонажа из «Завтрака для чемпионов».
Эдвард Нортон замечательно сыграл скаут-мастера, начальника лагеря. Он, с одной стороны, изображает эдакого сурового начальника, который должен подавлять ребятню своим авторитетом, но при этом хорошо видно, что он — человек застенчивый и даже слабохарактерный. Образ у Нортона получился просто отличный, что особенно приятно в свете того, что в последних фильмах он, к сожалению, обычно разочаровывал.
Харви Кейтель сыграл главного бойскаутского начальника, руководителя большого лагеря на другом острове. Вот он получился как раз именно грозным начальником, от чьего взгляда цепенеют не только рядовые бойскауты, но и скаут-мастера, вроде этого Уарда.
Очень здорово сыграли детишки — Джаред Гилман и Кара Хэйуорд. Андерсон умеет так работать с детьми-актерами, что они не просто выглядят на экране очень естественно, но и в каких-то эпизодах просто поражают глубиной изображаемых чувств. Сравните, например, Джареда Гилмана (или молодого Джейсона Шварцмана из «Академии Рашмор») с совершенно деревянным Федей Смирновым* из этого дурацкого «КарлОсона».
Еще надо сказать о Тильде Суинтон, которая классно сыграл мисс Социальную Службу. Ее разговор по телефону с Уардом и капитаном Шарпом — просто минишедевр! Ну и обратите внимание на то, что, как обычно у Андерсона, вроде бы явно отрицательный персонаж в конце концов проявляет какие-то очень человечные черты.
Ну и хорош Джейсон Шварцман, сыгравший здесь крутого кузена Бена. Кстати, Шварцман у Андерсона снимался еще подростком — он сыграл главную роль в «Академии Рашмор». Кузен Бен у него здесь получился очень симпатичный. И не настолько меркантильный, как могло показаться вначале.
Фильм получился просто отличный. Я не знаю, как его воспринимают дети (он просто недетский), но родители в моем лице его посмотрели с большим удовольствием. Неповторимый и уникальный андерсоновский стиль, мягкий юмор, трогательная, но одновременно вовсе не выдавливающая слезу история, замечательные декорации и, как он это умеет, несколько шедевральных эпизодов, которые хочется пересматривать, чтобы как следует рассмотреть все детали: например, утро в лагере бойскаутов, показ Сюзи вещей, которые она взяла с собой, несколько сцен с Сэмом и его признаниями, финальный катарсис в церкви.
Ну и, как показатель действительно хорошего фильма — совершенно замечательное послевкусие, что обычно свойственно всем картинам Андерсона. И смотришь картину с большим удовольствием, и потом ее долго вспоминаешь с улыбкой на лице.
Отлично, просто отлично. Впрочем, я в Уэсе Андерсоне и не сомневался. Он очень и очень талантлив и самобытен.
***
Оценки по пятибалльной шкале
Зрелищность — 5
Актерская игра — 5
Режиссерская работа — 5
Сценарий — 5
Кратко о фильме — замечательно
Нужно ли смотреть — да
Королевство полной луны / Moonrise Kingdom
Режиссер – Уэс Андерсон
В ролях: Джаред Гилман, Кара Хейворд, Брюс Уиллис, Эдвард Нортон, Фрэнсис МакДорманд, Билл Мюррей, Джейсон Шварцманн, Харви Кейтел, Тильда Суинтон
Продолжительность – 94 мин
Точно не ясно, кого за это благодарить – фамилию Брюса Уиллиса в титрах или Каннский кинофестиваль, взявший «Королевство полной луны» к себе фильмом открытия. В любом случае – к седьмой картине в фильмографии режиссера фильмы Уэса Андерсона наконец-то добрались и до местных кинотеатров.
Квинтэссенция тут ещё и в том, что в «Королевстве» закладывается любимый маневр картин Андерсона – сквозь рукодельный нежный абсурд интеллектуально-подкованной вербальной комедии с непроницаемым лицом в какой-то момент начинает прорастать абсолютно взрослая драма. Ловко прикидываясь красноречивым школьником-вундеркиндом (точь-в-точь как главный герой его собственного фильма «Академия Рашмор»), а на деле оказываясь довольно безжалостным и точным драматургом с заметной склонностью к мизантропии, Андерсон давно занимается изучением персонажей запутавшихся и грустных, отчаявшихся и потерявших в море собственной жизни всяческие координаты.
В «Королевстве», с одной стороны, этот приём доведен до максимальной чистоты – здесь сталкиваются дети и взрослые, и если первые являются, разумеется, носителями чистоты и наивности, то во вторых как раз сосредоточено всё тихое отчаяние и бесконечный самообман. Но с другой, Андерсон, раньше работавший так, что бесконечный радостный смех на его фильмах в какой-то момент сам собой застревал в горле, в этот раз проявляет себя образцовым гуманистом. Да, детство – нелегкая штука, а взрослая жизнь и того хлеще, как бы говорит он – но в то же время даёт своим героям возможность что-то изменить.
В «Королевстве полной луны» любовь Сэма и Сьюзи – детская, странная, глупая, бесконечно наивная в своём упрямом стремлении встать поперёк устаканившейся будничности окружающих взрослых – вроде бы ведёт к очевидной трагедии, но потом чудесным образом от неё в последний момент уворачивается. Потому что глупость и бесконечная наивность незадачливых влюбленных будит вдруг в одиноких, усталых, запутавшихся взрослых то лучшее, что они сами запрятали глубоко-глубоко. То есть, если автор, всю свою жизнь прятавший за ажурной росписью своих работ внушительную мизантропию, может в какой-то момент искренне поверить в любовь, то всем нам, простым смертным, тем более пора поступить так же.
Вердикт Кочерыжкина – очередная ажурно-салфеточная и неотразимо-прекрасная сказка Уэса Андерсона – как всегда, подспудно грустная и безысходная, но в этот раз ещё и, кажется, самая добрая из всех
Психоанализ фильма КОРОЛЕВСТВО ПОЛНОЙ ЛУНЫ (2012г.)
О «трудных» подростках замолвите слово …
1965 год. Вымышленный остров Нью-Пензанс у берегов Новой Англии. Режиссер Уэс Андерсон знакомит нас с малейшими деталями мира своих любимых героев. Все вырисовано с нечеловеческой тщательностью, в которой будто сквозит инфантильность не наигравшегося в детстве мальчишки (за что мы его и любим). Режиссер открывает перед нами дом Сьюзи, затем мастерски переводит камеру, и в классическое андерсоновское пространство ураганным вихрем врывается жизнь!
Cэм Шекаски (Джаред Гилман), самодостаточный подросток-сирота, уверенно освоивший навыки выживания в дикой природе, убегает из лагеря бойскаутов Айвенго, прихватив с собой внушительный запас амуниции.
В это же время из семьи юристов Бишоп пропадает 12-ти летняя дочь Сьюзи (Кара Хейуорд), взяв с собой чемодан книг, фантастический роман «Королевство полной луны», котика, проигрыватель и пластинку французской шансонье Франсуазы Арди « Le temps de l`amour» (время любви).
Сэм и Сьюзи познакомились на школьной постановке «Ноева Ковчега» (этот режиссерский намек на всемирный потоп, несомненно, не случаен, но об этом позже), и, переписываясь до летних каникул, договорились о совместном побеге. Они разбили палатку у самой воды, гуляли за ручку,
неумело целовались по-французски и смешно танцевали под несравненную Арди.
И неизвестно, сколько бы еще длилось торжество первой любви, если бы на следующее утро у палатки не появились весьма взволнованные родители Сьюзи и вооруженные до зубов скауты с командиром отряда невротиком Уордом (Эдвард Нортон).
Тут-то и начинаются приключения по поимке юных влюбленных под аккомпанемент раскатов грома, ударов молний, штормового ветра и похожего на Вселенский потоп наводнения.
О «трудных» подростках замолвите слово …
Этой юношеской наивности противопоставлен рациональный мир взрослых, измотанных работой, обремененных ответственностью, пытающихся сохранить остатки самих себя в супружеских изменах, уставших чувствовать разочарования и решивших не чувствовать вовсе. Куда проще считать ребенка «трудным подростком» и применить к нему административные меры, чем отложить громкоговоритель (know-how мамы Сьюзи для общения с детьми и мужем в трехэтажном доме), отодвинуть свои дела, обнять свое чадо, воскресив из анабиоза давно уснувшие чувства, постучаться в его жизнь и оживить замерший диалог. Вот чего хотелось бы и режиссеру, и его юным героям, и мне, как психологу, для всех нас зрителей и родителей.
В этом фильме нет ничего случайного.
Кажется, что Уэс Андерсон и сам незримо присутствует на экране. Вот он расставил все по местам, еще раз поправил многочисленные детали и добавил еще одну, самую важную. Приглушил свет, поправил костюмы. А может быть этот очаровательный персонаж, юный и взрослый не по годам талантливый изгой, и есть никто иной, как сам Уэс Андерсон. Всезнающий и все умеющий гений изобретательности и выживания, показал лагерю взрослых, зрителям, да и своим соплеменникам, что такое быть ОК БЕЗУСЛОВНО, как сохранять 100% связь с реальностью, и оставаться при этом романтиком и оптимистом.
О «трудных» подростках замолвите слово, … казалось бы.
Королевство полной луны
Согласно теории Русалочки, когда вы пересматриваете ее и отождествляете себя больше с Тритоном, чем с Ариэль, это означает, что вы взрослый. Но не беспокойтесь, Уэс Андерсон вернет вам несколько часов детства.
С минуты на минуту должна начаться опера «Ноев ковчег» Бенджамина Бриттена, разыгранная скаутами из Новой Англии. Отряд детей в костюмах слонов ожидает приглашения на сцену. Зрители рассаживаются в зале. И только сирота Сэм в несуразной барсучьей шапке сбежал с общего праздника, случайно оказавшись в женской раздевалке, где готовились к выходу принаряженные птицами девочки. Он обратился к самой красивой и самой мрачной из них: «Ты что за птица?». «Ворона», — ответила Сюзи. Сэм указывает на характерно перебинтованную руку и слышит в ответ: «Порезалась осколком окна». Год спустя — после спасительного романа по переписке — они задумали побег. Сэм бежит из своего скаутского лагеря «Айвенго», Сюзи — из отчего дома. От странноватой семейки. Вдогонку за ними отправляются предводитель отряда № 55 (Эдвард Нортон), чувствительный полицейский (Брюс Уиллис), непростые родители (Билл Мюррей и Фрэнсис МакДорманд), а также злая фея из социальной службы (Тильда Суинтон), предпочитающая лечить непослушных подростков электрошоком. Все настроены решительно, но на острова надвигается гроза, какая не снилась и Бриттену.
Первое что бросается в глаза это повествовательная рамка оперы Бриттена Ноев ковчег, это детская опера разыгранная в стиле средневекового миракля (от миракл- чудо) и действительно в ключевые моменты фильма как будто вмешивается deus ex machina, хотя бы в финале или например, эпизод с молнией. Но главное что Сюзи играет в опере ворона- птица, которая не возвращается на ковчег, а в финале мы видим мальчика- бойскаута, новенького, которому дают прозвище голубь- птица, которая приносит ветку Ною. Ну и конечно по сюжету мы наблюдаем сам потоп. Бог уничтожает бухту
В технике Уэса Андерсона есть что проанализировать и на канале кинопоиска есть замечательный ролик о том как он снимает свои фильмы, но в «Королевстве восхода луны» я хотел бы выделить одну вещь: использование цвета.
Кандинский был первым, кто изучал психологические эффекты цвета. В результате своей синестезии он открыл связь цвета со звуками и утверждал, что каждый цвет заставляет нас чувствовать вещи по разному. Эту теорию он описал в книге «О духовном в искусстве».
С тех пор цвета, сами по себе и во всех их возможных комбинациях, и тонах использовались, чтобы пробудить определенные психологические реакции, выделить одну деталь над другой, установить тон или даже идентифицировать определенных персонажей.Красный увеличивает напряжение, а синий успокаивает, например, что вы чувствуете когда Дарт Вейдер достаёт свой световой меч? вспомните какого цвета он у Оби-Вана?
Монохромный, однотонный стиль позволяет показать отсутствие конфликта, реальное различие между правильным и неправильным в каждом кадре, где мы видим резкие контрасты. В то время как палитра с дополнительными цветами (красный / зеленый, оранжевый / синий) имеет тенденцию демонстрировать конфликт, монохромная палитра успокаивает и создает гармонию, нормальное ощущение, когда двое детей убегают.
Андерсон действительно использует сужающиеся цвета, но в очень специфические моменты, и теория Кандинского идеально подходит для этого.
2. Синий же, наоборот, отдаляется от зрителя и, хотя он может давать успокаивающее ощущение, также может означать холодность и отсутствие эмоций; кроме того, в их более темных тонах, грусть и скорбь, а это, по словам Кандинского, почти нечеловеческий цвет. А теперь угадайте, кому достались эти цвета?
Мать, которая, по логике, хочет, чтобы ее дочь вернулась и держалась подальше от мальчика, которому осталось два года до собственного мотоцикла и социальный помощник, которая хочет забрать Сэма в приют, чтобы пройти шоковую терапию.
Второй, зеленый / красный, состоит из двух цветов, движение которых, согласно теории экспрессионизма, не волнует зрителя и не идет ни вперед, ни назад. Зеленый, как смесь синего и желтого, компенсирует силы и остается неподвижным; в то время как красный перемещается внутрь себя. Рассказчик получает эти два цвета.
Но вернёмся всё таки к потопу. Если вы не заметили в фильме представлен полный срез общества: у нас есть родители- адвокаты, полиция, церковь и бойскауты, а значит законодательная судебная исполнительная ветки власти, армия и церковь. Сэм даёт имена как первый человек Адам. И как мне кажется есть несколько трактовок: Адам не хочет ходить строем, ему нравятся девочки и рисовать, вместе с Сюзи он бунтует против порядка. Но в финале когда мы слушаем запись классической музыки для детей, диктор нам объясняет что существует определённый порядок, инструменты играют согласно своей партии и только так возникает симфония- созвучие. Поэтому Сэм в финале возврощается на круги своя и становится маленьким полицейским. В детстве грустно, но дальше будет только хуже. Спасение не снаружи, а внутри — в любых самых идиотских увлечениях, будь то навыки выживания в дикой природе или чтение вслух книжек с диковинными обложками, и в надежде, что два странных узора вдруг совпадут хотя бы каким-то фрагментом.
Хотя возможно бог гневался на мир взрослых: разочарованные, опустошенные неудачники, или клоуны (камео Кейтеля и Шварцмана), или вовсе злодеи (Суинтон). Да, часто кажется, что многочисленные обитатели вселенной Андерсона, сколь бы индивидуально эксцентричными они ни были, — это два-три человека, меняющие лишь возраст и роль занятий. И когда-то — уже совсем скоро — из Сюзи вырастет Марго Тененбаум, а из Сэма — Джек Уитман, а потом и мистер Блум. Но пока у них есть еще немножко, чуточку времени. У нас — ровно полтора часа.