что такое вокальный слух
Особенности формирования вокального слуха
Ищем педагогов в команду «Инфоурок»
«Особенности формирования вокального слуха».
Под вокальным слухом понимается способность улавливать не только особенности правильного певческого звучания, отличать их от неправильного, но и ощущать работу голосового аппарата, мышечно понимать то, что делает другой певец при том или ином звучании. Умение не только слушать звучание голоса, но и представлять себе ясно его работу во время пения, ощущать, что делается в голосовом аппарате, — это и есть вокальный слух, которым должен владеть каждый певец и педагог по вокалу. Вокальный слух развивается постепенно, по мере освоения вокальной техники. Начинающие петь обычно им не обладают. Начинающий певец не может себе ни представить в ощущениях, ни понять мышцами, как производится то или иное звучание. Постепенно, опираясь на слух, он начинает вырабатывать технику, и у него начинают формироваться многочисленные связи между слуховым представлением и его мышечным воплощением. На этой базе начинает развиваться способность представлять и ощущать работу голосового аппарата при пении. Таким образом, формирование вокального слуха происходит в процессе развития вокальных навыков.
Во время занятий вокальный педагог анализирует технологию ученика, мышечно представляя себе работу его голосового аппарата. Когда поет ученик, вокальный педагог внутренне поет все время вместе с ним и потому может подсказать нужный мышечный прием для исправления имеющихся недостатков. Ученик же только тогда может воспринять особенности вокальной технологии другого певца, когда он почувствует ее посредством мышц своего голосового аппарата.
Эту тесную взаимосвязь между представлением о звуке и работой голосового аппарата используют некоторые певцы для того, чтобы правильно распеться перед выступлением, не тратя при этом реальной мышечной энергии. Достаточно бывает внимательно послушать пение хорошего певца, как аппарат приходит, благодаря внутреннему пению, в распетое состояние. Активное внутреннее пение «разогревает» голосовой аппарат не хуже действительного пения голосом. На основе этой взаимосвязи никогда перед выступлением не следует слушать плохое пение, неверное звучание. Так же нельзя слушать много вокальной музыки, так как голосовой аппарат может утомиться.
С физиологической стороны, в основе формирования вокального слуха певца лежит образование рефлекторных связей в коре головного мозга. Во время пения певец одновременно слышит свой голос, получает кинестезические представления о работе голосового аппарата, ощущает различные вибрационные явления, видит свои движения, если стоит перед зеркалом, и т. п. Словом, поскольку весь комплекс разнообразных ощущений действует одновременно и многократно, между этими всеми ощущениями образуются прочные связи.
Важное место в контроле за певческим голосообразованием имеют резонаторные ощущения. Каждый певец хорошо знает, что при пении у него начинает ощутимо вибрировать грудная клетка и область лицевой части головы. Это дрожание принято называть грудным и головным резонированием. Многочисленные рецепторы, воспринимающие вибрационные явления, расположены во всех тканях тела. Много их имеется и в тканях головного резонатора. Вибрационные явления в значительной мере помогают певцу в управлении процессом голосообразования.
Вибрационным контролем обычно широко пользуются все певцы, придавая большое значение ощущениям головного и грудного резонирования. И этот путь регулирования вокальной функции следует считать правильным. Поэтому в педагогической практике необходимо фиксировать внимание учеников на тех резонаторных ощущениях, которые у них возникают при том или ином характере звучания. Для многих певцов резонаторные ощущения являются ведущими среди внутренних ощущений, и развиты они у таких певцов очень тонко. Кроме перечисленных, у некоторых певцов отчетливо развиваются ощущения движения воздуха через голосовую щель, ощущения, связанные с изменением подсвязочного давления, с так называемым «посылом дыхательной струи». Обычно многие певцы и педагоги хорошо отличают плотное смыкание связок, при котором дыхание не тратится зря, от такой работы голосовой щели, когда оно утекает непроизводительно. Часто можно слышать, что певец поет «продутым» звучанием, что у него голосообразование с «утечкой». Работа дыхания в голосовой щели, в частности, хорошо ощутима при разных видах атаки звука.
Зрение играет значительную роль в формировании представления о голособразовании. Мы видим движения поющего человека, и это рождает соответствующие представления о том, какими движениями следует пользоваться при пении. Показ педагога, тренировка отдельных движений перед зеркалом — все это помогает усвоению нужных певческих навыков. Зеркало — хороший помощник при необходимости изолированной работы над укладами языка или над тренировкой мягкого нёба. Помогает оно и для того, чтобы следить за осанкой, постановкой головы, ртом в пении. Зрительный контроль, в тех отделах голосового аппарата, которые доступны для наблюдения, отлично помогает выправлению отдельных недостатков технологии.
Пение управляется посредством многочисленных систем обратных связей. Все виды чувствительности, участвующие в контроле за деятельностью голосового аппарата, способны развиваться. Слух является одним из главных регуляторов вокальной функции. Однако, исходя из того, что певец не совсем верно себя слышит, вопрос чистоты интонации не может быть сведен только к развитию слуха. Главным помощником слуху в контроле за голосообразованием является мышечное чувство. Благодаря мышечному чувству контроль за голосообразованием может быть доведен до большего совершенства. Слух, мышечное чувство и другие ощущения при контроле за голосообразованием рефлекторно связываются друг с другом. Эти связи являются основой вокального слуха певца. Они позволяют не только слышать голос, но и ощущать работу голосового аппарата при пении. Благодаря вокальному слуху становится возможным понимать технологию поющего человека. Слушая певца, педагог автоматически воспроизводит его технологию, что помогает направлять развитие нужных ощущений в пении. Вибрационные ощущения помогают ориентироваться в качестве тембра. Зрение позволяет контролировать работу видимых отделов голосового аппарата. Некоторые певцы ощущают аэродинамические явления, происходящие в голосовом аппарате при пении. У разных певцов эти виды чувствительности развиты в разной степени, и поэтому внутренняя картина ощущений при пении у них не одинакова. Таким образом, можно сделать вывод, что развитие контролирующих систем обратных связей позволяет управлять фонацией с большей точностью.
Основные принципы вокального воспитания едины как в профессиональном обучении пению, так и в системе музыкального образования в школе; как для взрослых певцов, так и для детей. Существует различие лишь в специфике воспитания детского голоса, обусловленной психологическими особенностями и физиологическими возможностями в том или ином возрасте. При работе с детьми, особенно в мутационный период, обязательно применение голососберегающих технологий. Кроме того, вокальное воспитание детей осуществляется на несколько ином музыкальном материале.
Список использованной литературы
Виды слуха человека – музыкальный, внутренний и другие
Полезные статьи и актуальная информация от специалистов по слуху «Аудионика»
«У меня нет слуха»,- может ответить человек, не связанный с музицированием в ответ на просьбу что-то спеть. Но так ли это? Разумеется, нет. Если человек может слышать звуки, воспринимать обращенную речь, слух у него есть. Но способность к восприятию, исполнению мелодии тесно связана с индивидуальными особенностями, причем развитие музыкального слуха возможно и с течением времени.
Что такое музыкальный слух
Музыкальный слух связан со способностью чутко улавливать громкость, высоту, тембральные характеристики звука, понимать структуру композиции. Он позволяет полноценно воспринимать, объективно оценивать музыку.
Наличие такого слуха — обязательное условие для исполнения или создания произведений искусства. Если человек хочет достичь успеха, одних природных данных недостаточно, необходимо трудиться и «развивать» уже имеющиеся способности.
Как же можно проверить музыкальный слух?
Помогут несложные упражнения:
Интонирование голосом. Человек с музыкальным слухом напевает мелодию, испытуемый пытается повторить за ним.
Прослушать ритм и «отстучать» его руками или с помощью карандашей, постепенно усложняя задачу.
Угадывание нот на инструменте. Испытуемый поворачивается к фортепиано спиной, а в это время проверяющий наживает любую клавишу и просит показать ее. Аналогом такой «живой» проверки служат различные онлайн-сервисы.
Виды музыкального слуха
Восприятие отдельных звуков и ощущение взаимосвязи между ними, чувство ритма, способность воспроизвести «в голове» целое произведение — эти и другие способности связаны с видами слуха:
Кроме того, выделяют фактурный и архитектонический виды слуха. Первый связан с манерой художественной обработки (аранжировки) композиции и «отвечает» за фактуру аккомпанемента, подбор инструментов. Второй помогает «увидеть», как из аккордов, слов как из кирпичиков и блоков складывается целая композиция, как она устроена.
О других показателях и характеристиках слуха читайте в этой статье.
Защита слуха от негативных факторов
Возможность развития природного таланта тесно связана со здоровьем органов слуха. Травмы, воспаления, действие профессиональных вредностей могут привести к потере или снижению слуха.
Индивидуальные средства защиты предотвращают попадание в наружное ухо инородных тел, воды, снижаю уровень шума. Для этого используют: беруши или наушники.
Беруши (или противошумные вкладыши) устанавливают в наружный слуховой проход. По длительности использования выделяют одно- и многоразовые беруши. Они имеют анатомическую форму, поглощают шум, изготавливаются из ваты поролона, силикона.
Наушники для защиты перекрывают полностью ушные раковины, изолируя человека от внешних звуков. Выделяют пассивные и активные модели. Пассивные наушники просто подавляют все звуки; активные дополнительно снабжаются динамиками, микрофонами, позволяющими поддерживать разговор, подключаться к мобильному телефону или слышать некоторые звуки, оповещения об опасности.
Янмаева Ольга Анатольевна
Специалист по подбору и настройке цифровых слуховых аппаратов, специалист по слуху «Аудионика»
Развитие вокального слуха у детей
Разделы: Музыка
Класс: 1
С физиологической стороны, в основе формирования вокального слуха лежит образование рефлекторных связей в коре головного мозга. Во время пения ученик одновременно слышит свой голос, получает кинестезические представления о работе голосового аппарата, ощущает различные вибрационные явления, видит свои движения, если стоит перед зеркалом.
Важное место в контроле за певческим голосообразованием имеют резонаторные ощущения. При пении начинает ощутимо вибрировать грудная клетка и область лицевой части головы. Это дрожание принято называть грудным и головным резонированием. Многочисленные рецепторы, воспринимающие вибрационные явления, расположены во всех тканях тела, много их имеется и в тканях головного резонатора. Вибрационные явления в значительной мере помогают в управлении процессом голосообразования.
В педагогической практике необходимо фиксировать внимание учеников на тех резонаторных ощущениях, которые у них возникают при том или ином характере звучания.
Пение управляется посредством многочисленных систем обратных связей. Все виды чувствительности, участвующие в контроле за деятельностью голосового аппарата, способны развиваться. Слух является одним из главных регуляторов вокальной функции. Однако, исходя из того, что ученик не совсем верно себя слышит, вопрос чистоты интонации не может быть сведен только к развитию слуха.
Главным помощником слуху в контроле за голосообразованием является мышечное чувство. Благодаря мышечному чувству контроль за голосообразованием может быть доведен до большего совершенства. Слух, мышечное чувство и другие ощущения при контроле за голосообразованием рефлекторно связываются друг с другом. Эти связи являются основой вокального слуха. Они позволяют не только слышать голос, но и ощущать работу голосового аппарата при пении.
Таким образом, физиологической основой вокального слуха являются условно рефлекторные связи, возникшие в результате осознания соотношения характера звукового раздражителя и комплекса ощущений, полученных от органов чувств.
Постепенно в процессе пения за конкретными мышечными ощущениями закрепляются определенные слуховые, зрительные, резонаторные и другие ощущения, возникающие при этом. Правильное звукообразование, как при собственном пении, так и при восприятии пения другого певца неизбежно сопровождается ощущением мускульной комфортности, удобства, свободы при оптимальной активности всего голосообразующего комплекса.
Вокальный слух помогает установить не только качество вокальной интонации (интонация высокая, низкая или нормальная). Но и понять какие именно недостатки в работе голосового аппарата являются причиной нарушения ее. Специфика вокального слуха в оценке качества вокальной интонации заключается в том, что выделение основного тона происходит из тембра именно певческого голоса, а ребенку для полноценного звуковысотного восприятия далеко не безразлично, каков этот тембр.
Вокальный слух оценивает динамический диапазон голоса, нюансировку в процессе исполнения вокальных произведений. Он помогает установить предел P или F, за которым начинается форсировка, что разрушает все самые ценные качества тембра. А этот динамический предел – для каждого певца или певческого коллектива понятие относительное.
К основной функции вокального слуха относится оценка тембра певческого голоса с точки зрения способа его производства. С помощью вокального слуха воспринимаются основные характеристики голоса, такие как регистр, плавность регистровых переходов при смене высоты тона, звонкость и «полетность», степень свободы или напряженности звучания, наличие вибрато или его отсутствие, вокальная позиция, способ артикуляции, ровное или «пестрое» звучание гласных.
Таким образом, к функции вокального слуха относится не только функция музыкального (звуковысотного, динамического, тембрового) слуха, но и фонетического, тоже тембрового по своей природе.
Итак, вокальный слух для ученика – это необходимое условие научиться петь, а для учителя – возможность научить. В процессе обучения пению вокальный слух, взаимодействует с голосом, развивается параллельно с ним, немного опережая уровень практических умений ученика.
Список использованной литературы
Что такое вокальный слух
Что такое вокальный слух, спросите вы, чем вокальный слух отличается от музыкального? Может ли у одного человека музыкальный слух быть, а вокальный отсутствовать? Давайте разберёмся в этом вопросе.
Вокальный слух – это прежде всего способность человека не только воспринимать на слух музыкальные звуки, но и умение воспроизвести и помнить на мышечном уровне его звучание. Таким образом, мы можем говорить о том, что человек обладает вокальным слухом, если он может чисто интонационно воспроизвести прослушанную мелодию или отдельные звуки. Певец как будто бы помнит, как должен быть настроен его голосовой аппарат для извлечения необходимых ему звуков. Следовательно, у человека, обладающего хорошим вокальным слухом существует неразрывная связь между самим звуком и теми движениями на мышечном уровне, которые исполнитель должен совершить, чтобы воспроизвести этот звук.
Так же как и музыкальный слух, вокальный слух требует от вокалиста постоянной тренировки и развития вокально слуховых умений. Развитие вокального слуха – это прежде всего регулярная работа. Здесь к нам на помощь приходит сольфеджио – незаменимая дисциплина, во время занятий которой очень хорошо развивается не только вокальный слух, но и музыкальный слух в целом. Ведь знание о том, как устроена нотная грамота, высота ступеней и т.д. даёт начинающему певцу представления о том, как ему настраивать свой голосовой аппарат, обладая теоретическими знаниями.
А вы знаете о том, что человек с хорошим слухом не всегда обладает хорошим вокальным слухом? Да, в таких случаях нарушена координация слуха с голосом. Чтобы исправить это недоразумение, нужно обязательно заниматься вокалом, который научит вокалиста пользоваться своим голосом правильно и добиваться того звучание, которое будет соответствовать его внутренним представлениям о том, как должен звучать его голос, и какие ноты он поёт.
Что такое вокальный слух
Автор: Филиппова Юлия Александровна
Организация: МБОУ ДОД «Зюкайская ДМШ»
Населенный пункт: Пермский край, п. Зюкайка
Одной из важнейших сторон в обучении детей вокальному искусству является развитие музыкального слуха. Под понятием «музыкальный слух» мы подразумеваем способность человека воспринимать, представлять и воспроизводить высоту музыкальных звуков. Как мы видим, здесь отражены три компонента, связанные с понятием музыкального слуха. Естественно, что центральным элементом в этой триаде является второй, который надо понимать как способность осознать услышанное. Ведь способность услышать, не осознавая, не может свидетельствовать о наличии музыкального слуха, с другой же стороны, не всякий человек, обладающий способностью воспринимать и понимать музыку, обладает способностью воспринимать услышанное. Поэтому в решении проблемы воспитания и развития музыкального слуха необходимо основные усилия направлять на воспитание и развитие музыкального сознания, на которое оказывает воздействие музыкальнослуховой опыт, интеллект и общая музыкально-эстетическая ориентация. В этом свете надо рассматривать и проблему развития вокального слуха, которой и посвящена данная работа.
Вокальный слух является разновидностью музыкального слуха. Понятие «вокальный слух» применяется и применялось многими музыкантами, вокалистами и авторами работ, посвященных постановке голоса, и связывается с восприятием определенного тембра человеческого голоса.
Преподаватели вокала всего мира говорят об одинаковых принципах воспроизведения звука, однако представители различных школ пения очень разнятся по звучанию певческого голоса. В настоящее время, как, впрочем, и раньше, многие преподаватели вокала признавали и признают, что основой вокальной компетенции являются правильное дыхание, свободное положение гортани и хорошо озвученные резонаторы; но все эти общие технологические принципы все-таки не дали миру единой школы пения. Более того, певцы всего мира звучат по-разному, и объясняется это не только различием тембров, но и различием или общностью слуховых представлений о звуке, которые и породили в каждой из имеющихся школ и у каждого певца в отдельности различные способы воспроизведения этого звука.
В свою очередь, каждый преподаватель вокала имеет собственное представление о вокальном звуке, что, естественно, накладывает отпечаток на результаты его педагогической деятельности, и многие из учеников целиком воспринимают манеру пения своего учителя. На формирование вокальных школ оказывает влияние ряд факторов, среди которых наиболее существенными являются национальные и культурные традиции региона, складывающиеся на основе слухового опыта
Что же такое вокальный слух? Вокальный слух – способность различать в голосах различные оттенки, нюансы, краски и возможность определять каким движением мышечных групп вызывается то или иное изменение в звуковой окраске.
В.П. Морозов пишет: «Вокальный слух – это, прежде всего не только слух, а сложное музыкально вокальное чувство, основанное на взаимодействии слуховых, мышечных, зрительных, осязательных, и некоторых видов чувствительности. Сущность вокального слуха в умении осознать принцип звукообразования».
Особенность вокального слуха – умение слышать: как, каким образом работает аппарат того или иного певца, достигающего определённого звучания. Такой слух позволяет копировать и запоминать работу аппарата выдающихся певцов, что является важной частью воспитания голоса. Вокалист с хорошим вокальным слухом слушает звук как бы аппаратом, т.е., его вокальный аппарат способен воссоздавать форму вокального аппарата поющего исполнителя, воссоздавать любые оттенки формы, связанные с певческими нюансами.
Благодаря постоянному и точному контролю при помощи вокального слуха начинающий певец постепенно усваивает и запоминает работу вокального аппарата, необходимую при правильном пении. Умение правильно петь приходит вместе с развитием вокального слуха. Со временем мышечная память вокального аппарата перерастает в рефлекс, что облегчает выполнение певцом художественных задач музыкального произведения.
Важным компонентом, составной частью вокального слуха является мышечное чувство, т.е. ощущение мышц, мышечной работы. Хорошо развитое мышечное чувство позволяет успешно контролировать мышцы, участвующие в организации опоры дыхания и звука, в соблюдении формы аппарата. Сложность такого контроля заключается в том, что многие мышцы вокального аппарата имеют малое количество нервных окончаний, поэтому они мало ощущаемы.
Вторым важным компонентом вокального слуха является резонаторное чувство. Любому певцу известно, что во время пения хорошо ощущается вибрация (мелкое дрожание) различных частей голосового аппарата. Эта вибрация особенно ощущается в области резонаторов. Эти ощущения вибрации исходят от специальных нервных клеток – рецепторов, расположенных в слизистой оболочке бронхов, гортани, глотки, нёба и т.д. Количество таких рецепторов в разных частях аппарата различно. Вокалисту необходимо развивать своё резонаторное чувство. Важно научиться углублённому самоконтролю во время занятий пением. Правильность работы по развитию мышечного и резонаторного чувства невозможна при слабом музыкальном слухе. Главной задачей вокального слуха является контроль за правильным и точным интонированием. Основной причиной ошибок в интонировании, при наличии хорошего музыкального слуха и хорошей координированности аппарата, является плохой контроль за звучанием резонаторов. Особого контроля требует головной резонатор, так как может давать и завышенность и заниженность тона. Не вдаваясь в подробности этих процессов, можно сказать: нужно слышать звучание в обоих резонаторах и добиваться точной интонации голоса в каждом из них.
Такое определение вокального слуха представлено теоретически, как же эту теорию перенести на практику?
Вокальный слух для ученика – это необходимое условие научиться петь, а для учителя – возможность научить. В процессе обучения пению вокальный слух, взаимодействуя с голосом, развивается параллельно с ним, немного опережая уровень практических умений ученика.
Для развития вокального слуха крайне важен вопрос о слуховой и зрительной наглядности в процессе обучения пению. Собственно пение является целостным процессом, состоящим из звуковоспроизведения и звуковосприятия, которые в свою очередь, являются результатом взаимодействия целого ряда факторов: певческого дыхания, звукообразования, резонирования, формирования гласных и согласных, эмоционального состояния певца, качества его музыкального, и в том числе вокального, слуха.
Структуру процесса развития вокального слуха и достижения наилучшего звучания голоса можно представить следующим образом:
-слуховое внимание (слуховая активность);
-сравнения и сопоставления различных образов (умственные операции);
-попытки воспроизведения (собственные действия);
-анализ полученного звучания с точки зрения эстетической (чувственное восприятие);
-внутреннее пение с опорой на внешнее звучание эталона, заданного учителем (моделирование вокального движения в сознании);
-новые попытки воспроизведения (повторные действия);
-обобщение слуховых впечатлений и теоретические знания, которые всегда даются после слуховых впечатлений (осмысление);
-введение понятия о явлении;
-объяснение его механизма по принципу наглядности (слуховой и зрительной);
-достижения искомого качества звучания в собственном исполнении (совершенствование навыка);
-исполнение на основе постоянного самоконтроля.
В начале обучения формирования певческих навыков происходит под контролем. Однако с первых же дней работы главная задача хормейстера, вокалиста – подключать слуховой контроль учащихся над звучанием своего голоса. Решение этой задачи лежит через активизацию слухового внимания певцов хора или учащихся, которые занимаются вокалом.
Но этого трудно добиться в процессе работы с детским хором, поскольку качество произвольного слухового внимания у детей низкое – очень неустойчивое. Руководителю хора необходимо владеть различными методами и педагогическими приемами воздействия на коллектив детей с целью активизации их слухового внимания, без которого работа не принесет успеха: не будет развиваться слух, а на его основе – самоконтроль. В умении активизировать внимание и воздействовать на сознание учеников во время репетиции и заключается один из главных показателей педагогического мастерства руководителя хора.
Активизации слухового внимания в начале работы помогает поставленная перед учеником задача сравнить и найти лучшее по качеству звучания из двух его вариантов, пропетых учителем, отдельными учениками по очереди или различными группами хора, определить причины плохого звучания. В работе с детскими хоровыми коллективами при этом целесообразно вводить различного рода игровые моменты в виде соревнований. При анализе неудачного пения отдельными учащимися очень важно для руководителя соблюдать педагогический такт и доброжелательное отношение ко всем.
Другой прием активизации слухового внимания – поощрение малейших удач учеников, особенно в начале обучения. Это создает у них положительный эмоциональный настрой, что повышает их работоспособность и обостряет слуховое внимание.
Эффективным приемом активизации слуха является прием мысленного пропевания звука, музыкальной фразы или отрывка из песни с четкой, хотя и беззвучной, артикуляцией при одновременном прослушивании данного звука, фразы или отрывка в исполнении на музыкальном инструменте или в пении самого учителя. Вслушиваясь в голос учителя, ученики мысленно подпевают ему. Беззвучная артикуляция активизирует голосообразующие органы, при этом правильное звучание как бы моделируется в сознании учеников. Последующее за этим пропевание вслух обычно звучит качественно намного лучше, чем до мысленного пропевания. В процессе такой работы необходимо стимулировать учеников самих оценивать полученный результат.
Вырабатывая у них сознательный критерий оценки качества звучания голоса, руководитель хора формирует и закрепляет в сознании певцов определенный звуковой эталон, который лежит в основе всей дальнейшей вокальной работы с хором. Такой путь, несомненно, обеспечит успех, зависящий в конечном счете от музыкально-слуховых представлений у учеников и уровня развития их вокально-музыкального слуха, который всегда должен опережать уровень развития их практических навыков и умений.
В целом все задачи обучения пению направлены на развитие вокального слуха. В методической литературе мы выделили более 30 приёмов развития вокального слуха, направленных на формирование слухового восприятия и вокально-слуховых представлений:
Использование комплекса данных методов и приемов должно быть ориентировано на развитие на начальном этапе основных качеств певческого голоса детей путём стимулирования, прежде всего, слухового внимания и активности, сознательности и самостоятельности.
Дифференциация качеств звучания голоса и элементов музыкальной выразительности, а также собственно вокальное исполнение основывается на использовании всех видов умственной деятельности учащихся. Даже слуховое представление «в уме» звука до того, как он будет воспроизведен голосом, – сложный психический процесс, требующей анализа и обобщения, внимания, мышечной памяти и т.п.
Реализация такого подхода к развитию детского голоса обеспечивается знаниями педагогом голосовых возможностей детей от рождения и до наступления мутационного возраста и пониманием задач вокальной работы на начальном этапе обучения.
Известно, что певец поет то, что он слышит, и так, как слышит. Поэтому развитие слуха должно стать первостепенной задачей учителя. Воспитание способности критически относиться к услышанному необходимо, кроме того, и для формирования эстетического вкуса учащихся.
1. Абдуллин Э.Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе.- М.,1983.
2. Алиев Ю.Б. Методика музыкального воспитания детей.- Воронеж,1998.
3. Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе.- М., 1983.
5. Аспелунд Д.Л. Развитие певца и его голоса.- М.,1952.
6. Барсов Ю.А. Вокально-исполнительские и педагогические принципы М.И.Глинки.- Л.,1968.
8. Виноградов К.П. работа над дикцией в хоре. – М., 1967.
9. Вопросы вокальной педагогики. Вып. 5.- М.,1967.
10.Гарсиа М. Школа пения.- М.,1957.
11. Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики.-М.,1968.
12.Добровольская Н.Н. Вокальные упражнения в школьном хоре.Вып.1: 1-4 классы.- М.,1964.
13.Малинина Е.М.Вокальное воспитание детей.-Л.,1967.
14.Никольский А.В.Голос и слух хорового певца.- 2-е изд.- М.,1998.
15.Огороднов Д.Е. Музыкально-певческое воспитание детей в общеобразовательной школе.- Л.,1972.
16.Соколов В.Г. Работа с хором.- Л.,1967.
17.Стулова Г.П.Развитие детского голоса в процессе обучения пению.- М.,1992.