что такое визуальная концепция в инстаграм
Что такое визуальная концепция в инстаграм
4 визуальные концепции для блога в Instagram
Красивый Instagram требует времени, планирования и эстетического видения. Профиль должен отражать ваш стиль жизни, характер и эмоции, которые вы хотите вызывать у аудитории. Задача кажется сложной, но если изучить примеры, вы легко найдете для себя ориентир.
В этой статье мы собрали примеры 4-х визуальных концепций ведения аккаунта и их особенности. Давайте разбираться, что подойдет именно вам.
Лаконичный стиль
Такие аккаунты можно назвать лаконичными, в них мало жизни, но они эстетически красивы. Фотографии в профиле идеально подобраны: детали интерьера, части тела, пейзажи, обработанные в одном стиле и в определенной цветовой гамме. Здесь нет ощущения разнообразия, нет понимания, где и когда сделан кадр. В фотографиях много «воздуха», немного мелких деталей, есть повторяющиеся элементы и цвета.
Особенности съемки: Кадры для ведения блога в подобном стиле можно делать как дома, так и в студии и на улице. Однако от владельца аккаунта требуется художественный взгляд, понимание композиции и большая работа по цвето и светообработке, чтобы создать ощущение единообразия.
Кому подойдет: блогерам, которые хотят показать красивую концептуальную картинку, сделать акцент на текстах, выделиться из слишком «ярких» профилей.
Стиль «нереальных фотографий»
В таких блогах каждая фотография — искусство. На ней хочется остановить взгляд и долго рассматривать. Она вызывает «вау»-эффект. Здесь нет случайных кадров, это большая и кропотливая работа.
Особенности съемки: каждый снимок требует тщательной проработки: от идеи до пост обработки. Необходимо продумать и подобрать все детали в кадре, выбрать самый удачный снимок, обработать его: ярко, красочно, добавляя дополнительные детали. Здесь без навыков Photoshop не обойтись. Такие аккаунты, как правило, и есть основная работа автора.
Кому подойдет: новичкам здесь не место. Данная концепция подойдет скорее:
«Лайфстайл» блог
«Лайфстайл» блоги отличаются от предыдущих тем, что создают ощущение естественности, динамичности жизни. Хотя за такими профилями тоже кроется большая работа. После просмотра у подписчиков остается впечатление богатой на события жизни: сегодня герой пошел в симпатичное кафе, дальше он занимается в спортзале, завтра у него театр и прогулка по городу, а послезавтра вечеринка с друзьями и т. д. А послевкусие часто «и я хочу также!»
Особенности съемки: желательно действительно иметь разнообразную жизнь, но и этого недостаточно. Необходимо постоянно искать и запоминать места, позы, часто менять образы и одежду. Вы должны уметь показывать эмоции на фото и делать снимки при любом удобном случае (и не стесняться просить фотографировать вас других людей!)
Кому подойдет: тематическим блогерам, бьюти-блогерам, стилистам, путешественникам и всем тем, кто хочет показать свою жизнь, окружение. Тем, кто уверен в себе, хорошо выглядит и позирует, любит много фотографироваться, старается постоянно посещать интересные и красивые места.
Бизнес-блог или экспертный блог
Заходя в такой блог, вы, скорее всего, не увидите активной жизни на фото. Зато в таком аккаунте много портретных снимков, часто студийных. Владельцы аккаунтов — эксперты в той или иной тематике, их задача — показать свою экспертность. Обычно в таких блогах не увидишь личной жизни, эмоций и событий. За счет статичности на фото, помимо исключительно экспертного контента, герой создает дымку официальности. Часто в подобных блогах для удобной навигации добавляют надписи на фото.
Особенности съемки: необходимо проводить профессиональные съемки в студии и выделять бюджет для создания презентабельного дизайна, если он будет присутствовать на фото.
Кому подойдет: например, специалистам по финансам, медицинским работникам и тем, кому не хочется делиться своей жизнью, но есть желание показать экспертность. Главное в таких блогах — смысловая наполняющая текстов + польза.
Для начала проведите подготовительную работу: просмотрите любимые или просто красивые аккаунты и отметьте фишки, которые вам нравятся. Подумайте, что из этого вы хотите и можете повторить. Каждый выбирает для себя, что ему ближе, но обязательно продумайте, какой образ и послевкусие вы хотите оставить после просмотра вашей страницы, какие действия надо предпринять, чтобы блог был именно таким.
Эти 4 концепции — не истина в последней инстанции, вы с легкостью можете совмещать их, миксовать на свой вкус. Определились? Берите наши советы на вооружение и начинайте работу.
Какую визуальную концепцию вы бы ни выбрали, ведение блога потребует ресурсов: времени и денег. Объемы ресурсов, которые вы готовы вкладывать в Instagarm зависят только от вас.
Блажь или необходимость? Визуальная концепция для Instagram. Кейс художественной школы
Что такое визуальная концепция? Красивые картинки или маркетинговый инструмент? Кейс агентства Arealogic о том, как разработать правильную визуальную концепцию для социальных сетей, которая действительно решает задачи бренда.
Наш Заказчик – художественная мастерская. Основные услуги – обучение рисованию взрослых и детей, проведение тематических мероприятий.
Главная задача – создание качественного, эффективного аккаунта в Instagram с целью повышения узнаваемости бренда, создания вовлеченного сообщества и конечно продаж услуг мастерской.
Начали с разработки визуальной концепции, ведь именно визуал – первое, что привлекает внимание пользователей Instagram.
Понимание концептуальных основ проекта, изучение целевой аудитории – база, с которой начинается разработка любой визуальной концепции.
Глубоко проанализировав проект, выделили следующие тезисы:
Ядро целевой аудитории составляют люди среднего и выше среднего возраста (35-65), с достатком (средний и выше среднего). Преимущественно женщины. Среди учеников много людей, работающих в технической сфере (бухгалтер, инженер, IT), маркетологи, врачи, психологи, а также владелицы собственного бизнеса. Отдельная категория людей пенсионного возраста, у которых взрослые дети и внуки (у многих дети живут за границей). Поэтому у них много свободного времени. Наши клиенты интеллигентные и образованные, много путешествуют, посещают музеи и выставки, много читают, все время развиваются.
Позиционирование: Художественная мастерская – это место с особой атмосферой, где рады каждому. Здесь можно творить, заводить новые знакомства, дружить, получать поддержку и признание.
Принципиальная семантика: творчество, удовольствие от процесса, приятное времяпрепровождение, особая атмосфера дружбы.
Следующий шаг – разработка цветового решения.
И это не просто субъективное определение основного цвета, вдохновленное институтом Pantone или вкусом дизайнера. Это разработка уникального сочетания цветового тона, яркости и насыщенности на основе психоэмоционального восприятия бренда аудиторией.
Мы это делаем с помощью собственного сервиса Colorit.
Мы проанализировали Проект и его целевую аудиторию по 42 параметрам.
На конечное решение повлиял ряд факторов, в том числе:
Удивительно, но все эти факторы влияют на выбор того или иного цвета.
Полученное цветовое решение может нравиться и не нравиться, мы можем с ним соглашаться или нет. Но факты – вещь упрямая, научные тем более. Поэтому мы всегда настоятельно рекомендуем проверить предложенную гипотезу. В конце концов вернуться к «любимым» цветам можно в любой момент.
Далее нужно разобраться что размещать, как и зачем.
Прежде всего мы собрали все визуальные идеи – все, что в принципе физически можем показать. Однако не все из этого интересно целевой аудитории и решает нужные задачи. Поэтому важно проанализировать все идеи в этом контексте.
Далее определили основы фотостиля – 5 типов изображений для публикаций, каждое из которых нацелено на решение определенной задачи. Вместе они образуют единый стиль, где элементы взаимосвязаны и решают задачу по вовлечению пользователей и продаже услуг.
Также мы определили базовые блоки – основу фотостиля, и акцентные блоки – элементы, которые «собирают» аккаунт, в числе прочих формируют уникальность и решают важные задачи, например, транслируют ценности бренда.
Крупный план. Один из акцентных блоков – краски, рука, кисть. Задачи таких изображений – создать атмосферу, передать эстетику.
Графика. Еще один тип акцентного блока. Это смысловые блоки с текстами, цитатами. В данном проекте доносят важную информацию, смыслы, собирают аккаунт. Выполнены в соответствии с цветовым решением.
Теперь самое интересное – готовим пример раскладки в соответствии с визуальной концепцией:
Обратите внимание, цветовое решение выдержано, несмотря на то, что изначально цветовая гамма могла показаться мрачноватой. Соблюдена триадная цветовая схема. Преобладает желтый цвет, перемежаясь с дополнительными – синим и фиолетовым. Произведена цветокоррекция – фото низкой яркости (довольно темные) и высокой насыщенности. А корректное использование фотостиля делает раскладку интересной, разнообразной, «живой».
А самое главное такой аккаунт будет решать поставленные задачи.
Визуальная концепция в социальных сетях – необходимость, серьезный инструмент маркетинга. Глубокий анализ целевой аудитории, понимание концептуальных основ проекта, корректное цветовое решение позволяют создать работающую визуальную концепцию, сделать социальные сети еще более эффективным каналом коммуникации с аудиторией.
Чтобы заказать разработку визуальной концепции и другие услуги по продвижению бизнеса в социальных сетях — оставляйте заявку на нашем сайте или пишите в комментариях, будем рады помочь. Агентство Arealogic всегда открыто для новых и интересных проектов, ориентированных на методичную, системно построенную работу в социально-сетевом пространстве.
Как придумать концепцию для своего Instagram-аккаунта
Выделиться в Instagram становится все сложнее. Если раньше было достаточно иметь несколько шаблонов и определиться с фильтром для фотографий, то сейчас бывает мало даже спродюсированных фотосессий и продуманных выкладок публикаций.
Оригинальность подачи контента помогает создавать и подогревать интерес к своему профилю. А уже в умелых руках маркетолога это внимание может превратиться в высокие продажи и узнаваемость бренда. Минимальная концептуальность аккаунта сегодня в целом нужна каждому, так как многие страницы в Instagram из одной сферы выглядят клонами друг друга. Одни и те же ракурсы моделей, похожая подача текста и очевидная обработка фото в одних и тех же редакторах. Так что если вы решили, что вашему профилю нужна изюминка, то вот какие советы вам помогут.
Собирайте референсы
Вдохновляться другими профилями и заимствовать интересные приемы не зазорно. Этим по сей день занимаются великие фотографы, режиссеры и художники. Если вы не будете бездумно копировать увиденную идею, а добавите в нее что-нибудь от себя, может получиться вполне самобытная и уникальная история.
Соберите мудборд из понравившихся фотографий и чужих концепций, следите за теми профилями, чья подача вам нравится больше всего. Развивайте свою насмотренность и сохраняйте интересные решения, чтобы всегда была возможность к ним вернуться. Также ищите идеи не только у коллег по цеху, но и в журналах, сайтах, галереях и прочих носителях. Иногда отличные идеи для собственного контента можно «поймать» в самых неожиданных местах.
Не используйте шаблонные решения
Все эффекты из популярных редакторов для обработки фото успевают надоесть раньше, чем становятся массовыми. Исключением может послужить разве только недавно вышедший новый фильтр или новое приложение. Мы согласны с тем, что главное то, как используется фильтр и насколько уместен он на каждом отдельном фото. Но многие используют их так часто, что у аудитории проявляется отторжение к подобной обработке. Вспомните некогда популярное приложение Prisma или вездесущие глитч-эффекты. Сами визуальные приемы выглядели интересно и эффектно, но одномоментно такой контент заполонил ленту новостей так сильно, что люди просто устали на это смотреть.
Определитесь с tone of voice
Помимо визуальной концепции у профиля может быть изюминка и в текстовой составляющей. И почему-то многие игнорируют этот момент. Часто бренды задумываются о фотографиях и дизайне, но про текст и формат общения с аудиторией забывают.
Голос бренда – это не только на ТЫ или на ВЫ с клиентом. Это общий стиль подачи текста, настроение сообщений, рамки допустимого и атмосфера в профиле в целом. Подберите свой формат общения с пользователями, который будет корректен, но в то же время для интересен и уместен.
Придумайте персонажа или историю
Грамотный сторителлинг всегда удерживает внимание аудитории. На базе придуманного персонажа или истории можно выстраивать дальнейшее повествование. Посты могут быть от лица маскота, рассказывающего о продукте. Или же вы можете встроить товар в сам сторителлинг, как это делает, например, питерская доставка еды «Достоевский». Они придумали мини веб-сериал с персонажами, через который рассказывали о своем предложении.
Посмотрите также, как другие бренды ведут свои Instagram-аккаунты в нашей вдохновляющей подборке.
Но придумать сценарий или создать персонажа не для галочки — задача непростая. Если вам не получается развить эту историю самостоятельно, обратитесь за помощью к специалисту. В противном случае сторителлинг получится нелепым и неинтересным.
Совмещайте идеи из разных сфер
Подобный симбиоз решений из разных индустрий обречен на успех. Таким образом вы выходите за рамки привычных устоев своей ниши, а это всегда привлекает внимание и смотрится свежо. Этот прием применим не только в продвижении в соцсетях, а в любом начинании в принципе. Благодаря такому подходу мир увидел множество изобретений, находок и неоднозначных решений.
Как пример, магазин товаров для туризма может продавать в стилистике «магазина на диване». Не публиковать очередную фотографию ботинок на фоне скал или камней, а снять мини-видео с нарочито наигранной презентацией, возможно даже на природе. Это уже выделит вас на фоне десятка других аналогичных магазинов, потому что они ведут соцсети в привычной манере. Насколько именно такое решение будет успешно и зайдет ли вообще аудитории неизвестно, но это лишь гипотеза, об эффективности которой мы узнаем только после тестов.
Заключение
Создание концепции для своего Instagram – не сама простая задача. Проще делать как все, так как эти решения прошли проверку временем и вроде как даже работают. Но рано или поздно все это приедается аудитории, из-за чего они банально не замечают ваши посты в ленте новостей. Концептуальный профиль сложнее вести и это всегда эксперимент, но он может привести к высоким результатам.
Почему важна визуальная составляющая вашего аккаунта в социальных сетях?
«Зачем тратить много времени на создание визуала для всего лишь одного поста? Ведь в лучшем случае пользователь уделит ему 5–10 секунд», — подобные мысли посещают головы многих клиентов SMM-агентств. И сегодня мы попытаемся дать этим вопросам конструктивное объяснение.
Уже ни для кого не секрет, что социальные сети — точно такой же инструмент продаж, как интернет-магазин или лендинг. В сети находится колоссальное количество контента, и конкуренция за внимание пользователя также велика. Если вам не удалось зацепить внимание пользователя, то шансы целевого действия с его стороны сильно снижаются. Вам буквально нужно взять его за руку и провести до кнопки, по которой можно записаться, оформить заказ или перезвонить.
Всю визуальную коммуникацию бренда можно сравнить с фасадом здания. И в социальных сетях этот фасад будет первым, что увидит пользователь. Так он формирует первое впечатление о бренде или продукте. И если этот самый «фасад» оставляет желать лучшего, то ваш потенциальный клиент обязательно задумается о том, а что же тогда происходит внутри.
Качественный контент равен качественным услугам
Он располагает к себе доверие пользователя и транслирует 2 вещи: «Эй, мы с тобой на одной волне» и «смотри, к любому делу мы подходим основательно!».
Самые доступные примеры взаимосвязи качества визуального ряда и качества предоставляемых услуг можно рассмотреть на примерах компаний из сферы общепита и доставок. Логика потребителя проста: зашёл в профиль посмотреть на продукцию, увидел невнятные фото, — передумал делать заказ.
Потенциально интересное фото роллов с фактурным задним фоном сейчас вызывает больше негативных эмоций: рыба как будто умерла. Такие роллы совсем не вызывают аппетит. Очень холодное фото.
Что можно сделать: покрутить в любом редакторе температуру и насыщенность фото. Теперь цвета стали намного естественнее, а картинка — приятнее. А ведь мы использовали всего два ползунка. Затрачено: 3 минуты.
Визуал ломится от количества текста и акцентов на нём. Более того, присутствует водяной знак стока, с которого было взято фото. То есть пользователь уже получил намёк на то, что фото было взято с просторов интернета. А значит, продукция этой доставки вызывает сомнения.
Что можно сделать: расставить акценты, убрать весь мусор, оставить только заголовок и шильдик «Акция». Не забыть про логотип. Вся остальная информация должна быть перемещена в описание. Не нужно делать из ваших постов стенгазеты, бейте точечно: сочное фото и интригующий заголовок. Затрачено: 15 минут.
На этом визуале особенно заметно желание впихнуть в него вообще всю информацию, которую только можно. Категорически неверный подход. Нужно вызвать у пользователя чувство голода, чтобы он буквально побежал заказывать еду. Поэтому максимальный акцент нужно делать именно на продукции.
Что можно сделать: снова расставить акценты и оставить только самую необходимую информацию, а также добавить фото. Вуаля! Сразу же захотелось заказать суши. Затрачено: 17 минут.
Опять видны водяные знаки приложения, при помощи которого была сделана анимация. Текстовая часть хоть и занимает почти половину всего визуала, но имеет очень низкий контраст, что моментально затрудняет его чтение.
Что можно сделать: показать товары, которые может получить пользователь в качестве подарка, если сделает заказ на определённую сумму. А ещё нужно «дать воздуха». Затрачено: 20 минут.
Как мы видим, создание приятного визуала не обязательно должно съедать уйму рабочего времени. И если вы занимаетесь контентом самостоятельно, достаточно хотя бы следовать правилам:
— Постарайтесь отказаться от стоковых фото. Но если отважились на использование контента со стоков, не выбирайте шаблонные и устаревшие фото. В интернете полно стоков с качественным и бесплатным контентом, который ещё не успел использовать каждый второй. Найти эти стоки очень просто: вбейте запрос типа «бесплатные стоки» в поисковой строке. Среди них: Pexels, Unsplash, Pixabay.
— Перед созданием фото убедитесь, что у вас есть достаточное количество света. Это банальность, которой часто пренебрегают люди.
— Пользуйтесь редакторами для калибровки насыщенности, яркости и оттенка получившейся фотографии.
— Не захламляйте свои визуалы лишними рамками и эффектами. Не используйте шаблоны. Это моментально обезличит ваш контент, сделав его вторичным. Ведь сейчас соцсети следят за его уникальностью, и вы можете вылететь из списка рекомендаций. Также шаблоны плохи тем, что в своём большинстве они создаются под латиницу, а в кириллических гарнитурах выглядят, мягко говоря, не очень.
— Меньше — лучше. Оптимальная длина заголовка: 3–5 слов. Это поможет быстро и ясно донести ключевую мысль до пользователя, а также не захламит весь визуал, сделав из него подобие фонарного столба, который расклеен объявлениями.
Качество конечного продукта всегда прямо пропорционально количеству времени, которое было затрачено на его создание.
Такую закономерность можно отследить на примере Уральского Банка Реконструкции и Развития.
Вот так выглядела визуальная концепция год назад. На создание одного поста у нас уходило примерно 20–30 минут.
А вот так выглядят посты, которые мы делаем в рамках новой визуальной концепции. На их создание у нас уходит от часа до двух с половиной: в зависимости от сложности задачи.
Во-первых, возросла комплексность. Мы стали уделять больше внимания мелким, но важным деталям: цвету, свету, взаимодействию одних объектов с другими. Мы стали экспериментировать с текстурами на заднем плане.
Во-вторых, мы понемногу начали интегрировать 3D-объекты в визуалы, что также требует дополнительной работы со светом и текстурами.
В-третьих, мы интегрируем моушн, когда чувствуем, что статики недостаточно. Ведь статичное изображение не всегда может донести посыл до конечного пользователя на все 100%.
В-четвертых, в качестве небольшого бонуса, когда речь заходит о 3D и о моушене, стоит учитывать время на конечный рендер. На этом проекте он занимает от 5 до 20 минут в зависимости от сложности сцены.
Прежде чем начать работу над новым проектом, который зашёл к нам в студию, мы проводим целый комплекс подготовительных работ:
— Разрабатываем стратегию.
— Собираем портрет целевой аудитории.
— Создаём визуальную концепцию.
Поговорим о последнем пункте. Но для начала определим, что же такое визуальная концепция. Под этим словосочетанием мы подразумеваем набор правил: цветовых, шрифтовых и композиционных. Все эти правила складываются в единое целое и образуют чёткий и монолитный фирменный стиль, который транслирует пользователю своё настроение и посыл.
Прежде чем браться за создание визуальных концепций, мы составляем мудборд. Это своеобразная доска, которая позволяет определить направление будущего дизайна. На этапе мудбордов мы определяемся с основным визуальными составляющими: настроением, цветом и стилистикой.
Отталкиваясь от мудборда, мы переходим к созданию визуалов. Все визуалы основываются на контент-плане, который до этого подготавливает и передаёт дизайнерам SMM-специалист. С одной стороны мы показываем визуальную коммуникацию, а с другой, получив комментарии от клиента, — мы можем оперативно доработать визуал (если это необходимо) и со спокойной совестью отправить его в продакшн.
Таким образом, мы не рассматриваем сферического коня в вакууме, что позволяет нам сэкономить время и переключиться на следующие задачи.
Чёткая и продуманная визуальная концепция одинаково важна и для наших дизайнеров, и для клиента. Для нас она важна тем, что любой дизайнер нашей студии может взяться за работу и не растеряться: перед ним будет полное руководство, а значит аккаунт будет и дальше выглядеть целостно. А клиенты, в свою очередь, понимают, какой именно визуал они от нас получат. А это существенно сокращает время на согласование и разработку.
Также при разработке визуальной концепции мы стараемся продумать и проработать все сложные технические моменты, чтобы в дальнейшем дополнительно сэкономить время на создание самих визуалов. Так, например, на разработку одной визуальной концепции мы тратим от 6 до 12 часов рабочего времени. Но иногда требуется и больше.
Почему столько времени нужно на подготовку концепции? Проиллюстрируем с помощью двух кейсов: DiLabs и АК Барс банк.
В первом случае клиенту было предложено 2 концепции: первую мы использовали в качестве временного решения, так как она не сильно впечатлила клиента. А вторую мы разрабатывали уже с учётом всех предыдущих комментариев, полученных на основе нашей первой концепции. Было принято решение, что в новой концепции мы будем использовать абстрактные флюидные 3D-рендеры. На их подготовку и согласование мы затратили примерно 8–10 часов времени, не считая время рендера конечных элементов.
И только после того, как были согласованы все элементы, цвета и шрифты, мы смогли приступить к разработке визуалов для концепции. Всё это нужно для того, чтобы клиент понимал качество конечного продукта.
Второй пример: визуальная концепция для АК Барс банка. На её подготовку мы затратили суммарно 16 часов рабочего времени. Концепция включала в себя как обычные коллажи, так и 3D-анимацию.
Подводя итог: количество времени, которое будет затрачено на работу над визуальной составляющей именно вашего аккаунта зависит от бизнес-целей, которые вы преследуете. Например, вам не обязательно нужны 3D-модели и моушн, если ваш бизнес связан, допустим, с доставкой еды. Но зато вам придётся потратиться на качественные и сочные фотографии. В то же время на начальном этапе вы можете создать вполне себе приятный визуал из «подручных средств», соблюдая правила, о которых мы писали в начале статьи. Но самое главное в том, что эта работа должна проводиться обязательно: вашими собственными силами или с помощью специалистов