что такое вариативность музыки
Доклад «Вариативные формы музыкальной деятельности детей дошкольного возраста в современных условиях»
Наталья Федоринина
Доклад «Вариативные формы музыкальной деятельности детей дошкольного возраста в современных условиях»
Образовательная программа дошкольной образовательной организации формируется как программа психолого-педагогической поддержки позитивной социализации и индивидуализации развития личности детей дошкольного возраста. В связи с этим всё образовательное содержание программы, в т. ч. и музыкальное, становится условием и средством этого процесса. Музыка и детская музыкальная деятельность есть средство и условие вхождения ребенка в мир социальных отношений, открытия и презентации своего «я» социуму. И это является основным ориентиром для музыкальных руководителей в преломлении музыкального содержания программы в соответствии со Стандартом.
Образовательная область «Художественно-эстетическое развитие»предполагает реализацию следующих целей:
• развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства, мира природы;
• становление эстетического отношения к окружающему миру;
• формирование элементарных представлений о видах искусства;
• восприятие музыки, художественной литературы, фольклора;
• стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений;
• реализацию самостоятельной творческой деятельности.
Рассмотрим задачи вариативной формы музыкальной деятельности детей дошкольного возраста в современных условиях, связанные с вхождением ребенка в мир музыки, задачи развития музыкальной эрудиции и культуры дошкольников, ценностного отношения к музыке как виду искусства, музыкальным традициям и праздникам.
Это также задачи, связанные с развитием опыта восприятия музыкальных произведений, сопереживания музыкальным образам, настроениям и чувствам, задачи развития звукового сенсорного и интонационного опыта дошкольников. Музыка выступает как один из возможных языков ознакомления детей с окружающим миром.
Виды музыкальной деятельности (от 3 до 8 лет):
• двигательная деятельность;
• игры на детских музыкальных инструментах.
Традиционные формы музыкальной деятельности это: музыкальные занятия; праздники и развлечения; самостоятельная музыкальная деятельность детей.
предлагаю рассмотреть вариативные формы музыкальной деятельности детей дошкольного возраста (от 3 до 5 лет).
Для детей старшего возраста (от 5 до 8 лет) представлены те же вариативные формы, но они более усложнены и добавляются новые формы.
Остановимся на каждой из них подробнее.
Музыкальная сюжетно-ролевая игра имеет единую сюжетную линию, объединяющую всё занятие. Данная форма позволяет научить детей понимать воображаемую игровую ситуацию, действовать в соответствии с ней, развивать чувство ритма, темпа, умение определять характеры героев сюжетно-ролевой игры, например, игра «Цирк». В начале игры распределяются роли. Ведущий объявляет номера, а артисты цирка изображают образы героев в соответствии с музыкой.
Также можно использовать такие игры как: «Музыкальный магазин», «Мы – музыканты» и др.
Игровые проблемные ситуации на музыкальной основе – это тоже сюжетно-ролевая игра, но она имеет короткий и несложный сюжет, построенный на основе жизненных событий, сказочного или литературного произведения, хорошо знакомого дошкольникам. В содержании игры присутствуют все её компоненты – сюжет, ролевое взаимодействие персонажей, характер действий и пр.
Например, игра «День рождения». У куклы Маши сегодня день рождения. Она хочет пригласить на праздник друзей. Но возникла проблемная ситуация.Дети должны помочь ей устроить праздник:
— Как это сделать? Чем угостить гостей? Что подарить?
И дети делают подарок в виде импровизированного концерта с чтением стихов, использованием песен и танцев.
Такие несложные проблемные ситуации используются для детей среднего возраста
В старшем дошкольном возрасте дети начинают решать Проблемные и ситуационные задачи. В этом случае педагог включает ребенка в поиск решения новых для него проблемных вопросов и ситуаций, вызывающих интеллектуальное затруднение. Постановка проблемной задачи и процесс ее решения происходит в совместной деятельности педагога и детей: педагог увлекает воспитанников на поиск решения, оказывает им помощь в форме указаний, разъяснений, вопросов, а дети свободно высказывают свои мысли.
Например: При слушании «Колыбельной музыки» кукла начинает весело плясать или шагать и, наоборот, во время веселой – спать. Детей можно спросить:
-Правильно ли поступила кукла? А какие движения нужно было выполнять под данную музыку? (детьми решается данная проблема, и все приходят к единому мнению)
Или детям можно поставить задачу: изготовить необычный музыкальный инструмент.Для этого используем: баночки, горох, пшено и стеклянные шарики. Дети заполняют баночки доверху и пробуют позвенеть ими. Получился ли какой-нибудь звук? Нет. А что нужно сделать, чтобы зазвучали эти баночки? Отсыпать содержимое.
Вот таким образом дети могут решать проблемные ситуации.
Музыкальные игры фантазирования. Что мы чувствуем? Что представляем, слушая музыку? Дети в любом возрасте склонны к фантазированию. Предлагаю немного пофантазировать.
Ясный, солнечный день. Все птицы летают, и тут наступает ночь. Птицы летят к себе в гнездышки, ночь накрывает их звездным небом и птички начинают фантазировать.
— Что вы чувствуете? Такая ли страшная темнота? Что нужно представить, чтобы преодолеть страх?
(Представим, что звездное небо – это теплое одеяло, под которым совсем не страшно)
Эта игра позволяет детям познать темноту как обычную и необычную реальность, развить воображение и фантазию.
Игры-этюды по мотивам музыкальных произведений содействуют всестороннему развитию личности дошкольников по средствам малых музыкальным форм, развивают творческие способности, интерес к импровизации, развивают воображение, фантазию, самостоятельный творческий поиск.
Например игры: «Мотылек», «Утро», «Новая кукла», «Вальс цветов». Эта форма широко известна, на ней подробно мы останавливаться не будем.
Игры-эксперименты, которые мы используем для детей среднего возраста. Дошкольникам предлагается провести эксперименты со звуком при помощи предметов – заменителей. Так мы можем предложить детям при помощи металлофона и обычных карандашей изобразить звуки дождя, грома или другого природного явления, при помощи бумаги изображают шум шагов по осенним листьям.
Мы предлагаем вашему вниманию подборку игр-экспериментов. (буклеты)
Музыкально-дидактические игры являются важным средством развития музыкальной деятельности детей, они доступны детскому пониманию, вызывают у них интерес и желание участвовать в них. Дети получают не только необходимые знания об основах музыкальной грамоты, но и учатся любить и понимать музыку. Предлагаю игру «У меня, у соседа».
С детьми старшего дошкольного возраста эффективным является использование такой формы дидактических игр как интерактивные игры.
Внимание детей привлекают анимационные герои, которые вызывают интерес и дают возможность переключить у детей аудиовосприятие на визуальное, в результате чего у детей снимается напряжение.
Предлагаю игры, разработанные нашими педагогами.
Игры: «Четвертый лишний», «Кто автор этого произведения?», «Из какого мультфильма эти песни?».
Театрализованная деятельность — является одним из основных направлений работы нашего детсада. Элементы театрализации используем на занятиях, кружковой работе, развлечениях, праздниках. Ежегодно у нас проходят недели театра, где дети с удовольствием показывают друг другу свои спектакли.
Проектная деятельность является одним из направлений инновационной работы нашего детского сада.
Использование метода проектов позволяет формировать активную, самостоятельную и инициативную позицию ребенка и поддерживать устойчивый музыкальный интерес.
включает в себя разные образовательные области, различные виды деятельности, разные виды искусства, работающих на раскрытие в первую очередь идеи или темы, какого-либо явления, образа.
Интеграция дает ребенку возможность выбирать средства выразительности художественного образа, его воплощения на бумаге или в движении, в слове или в музыкальных звуках, а выбор – всегда следствие инициативности и самостоятельности.
Клуб музыкальных интересов
В нашем учреждении организованы такие музыкальные клубы: «Музыкальная гостиная «Реченька», связанная с народными традициями, праздниками, а также кружки «Танцевальная мозаика» и «Детская театральная студия «Буратино».
Музыкальные игры – импровизации.
Импровизация решает задачи раскрепощения, развитие фантазии, ощущение свободы своего тела, ощущение партнера и пространства. Можно предложить детям поиграть в такие игры как «В зоопарке» или «Веселые лягушата».
Предлагаю игру импровизацию «Хор рук».
А закончить своёвыступление я хочу такими словами:
Куплетно-вариационная форма
Такое же широкое распространение получили различные виды варьированной куплетности. Среди них можно выделить два основных: куплетно-вариационную и куплетновариантную формы, исходя из разграничения понятий «вариация» и «вариант».
Под вариацией в широком смысле слова часто подразумевается любое видоизмененное повторение музыкальной мысли. Например, в сольных вокальных произведениях при повторении куплетов композитор, оставляя без изменений песенную мелодию, варьирует инструментальное сопровождение, внося в него тонально-гармонические или фактурные изменения, нередко подчеркивая при этом те или иные детали поэтического образа и обогащая куплетную форму элементами сквозного развития. Такую форму относят к виду «строгих вариаций». Примером могут послужить хор «Ах ты, свет Людмила» из оперы Глинки «Руслан и Людмила», Песня Марфы «Исходила младешенька», первая и третья песни Леля из «Снегурочки»).
В этом типе композиции варьированию подвергается в первую очередь именно вокальная мелодия. Кратко перечислим основные отличительные признаки вариантности: вариант подразумевает мелодические изменения (варьироваться могут и высотная и ритмическая стороны мелодии), но, в отличие от орнаментальной вариации, сохраняет мелодическую цельность; мелодия не дробится, не «распыляется» в фигурациях благодаря сохранению ритмического подобия теме, общей с темой единице ритмики.
В отличие от строгой вариации, вариант допускает структурные и масштабные изменения, увеличение или уменьшение протяженности. В отличие от жанрово-характерных вариаций, варианты сохраняют образное и жанровое единство.
Следствием всего этого является относительное равноправие, равнозначность варианта и темы, тогда как вариация – явление в большей мере производное, вторичное, подчиненное теме.
Как и куплетно-вариационная, куплетно-вариантная форма заключает в себе богатейшие возможности. Сочетание ясности, четкости строения, обобщенности с гибкостью, способностью к многообразным изменениям, возможностью следовать за текстом и воплощать в музыке детали поэтического образа делает ее одной из распространенных форм вокальной музыки. Громадное место занимает она в песенном творчестве Шуберта, Малера. Из советских композиторов к ней очень охотно обращался Г. Свиридов.
Как мы уже сказали, в любой вариантной форме изменению подвергается прежде всего мелодическая сторона. Однако общее соотношение постоянных и изменяемых факторов в разных видах вариантных форм различно.
Можно выделить две основные разновидности куплетно-вариантной формы:
· Форма, в которой основным постоянным фактором является структура куплета в целом и его ритмический рисунок при обязательных изменениях мелодико-интонационной и тонально-гармонической стороны, в том числе возможной смене тональности.
· Форма, в которой от куплета к куплету сохраняется лишь начальное интонационно-тематическое зерно, а дальнейшее вариантное развитие осуществляется в каждом куплете по-разному.
Примером куплетно-вариантной формы первого типа может служить хор Г. Свиридова «Как песня родилась» или «В том краю» из «Поэмы памяти С. Есенина». Примером второго – «Гретхен за прялкой» Шуберта или Романс Полины из «Пиковой дамы» Чайковского.
Важнейшей чертой как куплетно-вариационной, так и куплетно-вариантной формы является их способность к сквозному развитию. Степень изменения отдельных куплетов может быть различна; на этой основе варьированная куплетность обогащается принципами контраста и репризности.
Сквозная вокальная форма и ее разновидности
Сквозная вокальная форма наиболее распространена, она наиболее свободная из всех существующих вокальных форм, наиболее индивидуализированная, основанная на непрерывном обновлении и сквозном развитии, в наибольшей степени зависит от текста, поэтому обнаружить ее общие скрытые закономерности нелегко. В некоторых случаях взаимосвязь музыкального развития и развития содержания текста настолько сильна, что собственно музыкальные закономерности формообразования становятся в прямую зависимость от структуры текста
Анализ соотношения строфической структуры текста и музыкальной формы приводит к выводу, что части сквозной формы лишь эпизодически совпадают со строфическим членением стихотворения; внутренние грани музыкальной формы определяются большей частью образно-смысловой стороной текста.
Сквозная форма возникла из потребности следования музыки за развитием сюжета. Больше, чем в какой-либо другой форме, здесь используются картинно-живописные возможности музыки и ее способность усиливать эмоциональную сторону текста. Не случайно большое внимание этой форме уделяли те композиторы, которые были особенно чутки к тончайшим оттенкам образов текста и психологического подтекста, – Шуберт, Мусоргский. В сквозных формах написано большинство песен Листа, что естественно вытекает из общих эстетических позиций композитора.
Большое место заняла эта форма и в музыке конца XIX-начала XX века, особенно в жанре так называемых «стихотворений с музыкой», получившем распространение в творчестве Вольфа, в русской музыке – у Метнера, Прокофьева, Черепнина, отчасти Рахманинова, Танеева и в вокальных произведениях на прозаические тексты (например, «Гадкий утенок» Прокофьева).
При анализе произведений в сквозной форме, прежде всего, встает вопрос о соотношении закономерностей, диктуемых текстом и чисто музыкальных, в разных видах сквозных форм это соотношение бывает различным.
Любая сквозная форма основана на принципе непрерывного обновления музыкального материала соответственно движению текста. Однако композитор может отражать в музыке образы текста с большей или меньшей степенью детализации. В связи с этим в сквозных формах можно выделить три ведущих метода тематического развития:
1) контрастное развертывание,
2) контрастное сопоставление,
3) единое непрерывное развитие.
На основе преобладания того или иного из них возможна классификация самих сквозных музыкальных форм.
Первый; тип – форма, основанная на принципе контрастного развертывания, представляет собой чередование небольших и, как правило, структурно не оформленных эпизодов-фрагментов, речитативных и ариозных. Такая форма многоэлементна по своему тематизму. Этот тип формы чрезвычайно характерен, например, для баллад раннего Шуберта («Кубок» на текст Шиллера, «У озера» на слова Майрхофера, «Ожидание» на слова Шиллера и другие).
В текстах баллад спокойно-повествовательное описание «от автора» сменяется развертыванием драматических событий, монологами и диалогами действующих лиц. Любой поворот действия – появление нового героя или сюжетной ситуации, смена авторского описания обращением от первого лица и т. п. – все это вызывает появление новых музыкальных образов и обновление всех средств выразительности (тематизма, фактуры, ладотональной окраски, частую смену темпа и т. д.).
Второй тип – форма, основанная на принципе контрастного сопоставления, – представляет собой чередование контрастных эпизодов более крупных и внутренне оформленных, иногда соединяемых между собой речитативными связками. По характеру контраста между разделами эта форма может приближаться к контрастно-составной, отличаясь от нее меньшими размерами частей (как правило, не выходящих за пределы периода), меньшей их самостоятельностью и большим количеством (Шуберт песни «Скиталец» на слова Шмидта из Любека, «Предчувствие воина» на слова Рельштаба).
Примеры сквозных форм второго типа – песня Шуберта «Жалоба девушки» на слова Шиллера, песня Мусоргского «В углу» из его же цикла «Детская», романс Листа «Лорелея».
Наконец, третий тип – бесконтрастная форма, основанная на принципе непрерывного развертывания – обладает наибольшей степенью слитности, единства фактуры и мелодического развития. Такая форма встречается в песнях, чаще всего небольших по масштабам, написанных на лирические стихотворения, как правило, не имеющие сюжетного развития и не требующие такой коренной смены музыкальных образов. Речь здесь идет о смене оттенков психологического состояния, например «Воскресное утро» Брамса.
Внутри формы могут встречаться каденции – половинные и полные, которые разграничивают отдельные разделы, связанные, однако, фактурной, темповой, мелодико-тематической однородностью.
Образцы таких форм – песни Шуберта «Первая любовь» на слова Феллингера, две «Песни арфиста» на слова Гете.
Этот тип формы достаточно часто встречается в песнях Мусоргского, что связано с характерным для композитора принципом вариантно-продолжающего развития на основе единого тематического зерна. Таковы песни «Сиротка», баллада «Забытый», песни из цикла «Детская» – «С няней», «Тяпа».
Уже упоминалось, что обязательным фактором художественного единства произведений, написанных в сквозных формах, является сюжетно-смысловое или образно-эмоциональное единство текста. Каковы же, однако, принципы собственно музыкального единства сквозных форм?
Например, композитор пытается внести в них те или иные музыкально-объединяющие факторы. С этой целью используется, прежде всего, принцип репризности не только там, где в тексте есть прямое повторение слов, но и там, где возникает сводная или близкая ситуация. Так, в балладе «Кубок» в связи с повторностью в сюжетной ситуации периодически возвращаются несколько характерных рисунков аккомпанемента, изображающих шум моря, и, кроме того, в музыке настойчиво повторяется небольшой эпизод, когда царь вторично бросает кубок в море.
Довольно распространен в сквозных формах принцип репризного замыкания (при отсутствии текстовой репризы), несмотря на явное, казалось бы, противоречие его основному требованию сквозных форм — следованию музыки за текстом. Однако именно сквозная форма с ее внутренней свободой, более чем какая-либо другая, нуждается в наглядном и эффективном средстве замыкания, каким является реприза. В песне «Скиталец» Шуберта краткая музыкальная реприза (одно предложение) соответствует текстовой. В «Лесном царе» присутствует тематическая, тональная и ‘фактурная реприза (правда, только в фортепианной партии, вокальная мелодия при этом развивается по-иному) – на первый план вновь выходит образ фантастической скачки.
Немаловажным фактором единства сквозных форм являются интонационно-тематические связи ее частей.
Важнейшее объединяющее значение в сквозной форме имеет тональная организация. Не во всех произведениях в сквозных формах обязательна единая тональность. Но и в этих случаях всегда чувствуются логические закономерности тонального развития, взаимообусловленность и связность перехода из одной тональности в другую; резкие тональные сдвиги обычно вызваны содержанием и служат определенным художественным задачам.
Прослушать по нотам вокальные произведения, написанные в собственно вокальных формах:
М. Глинка «Жаворонок» (сл. Н. Кукольника)
А. Алябьев «Соловей» (сл. А. Дельвига)
П. Чайковский романс Полины «Подруги милые» («Пиковая дама»)
Ф. Шуберт «Лесной царь» (в исполнении Джесси Норман)
Вариация в музыке
Смотреть что такое «Вариация в музыке» в других словарях:
ВАРИАЦИЯ — (лат. variatio, от variare, происш. от varius различный). 1) видоизменение, уклонение, разнообразие. 2) в музыке: изменение главной музыкальной темы разными переходами, с удержанием основной мелодии. 3) в математике: особого рода изменение… … Словарь иностранных слов русского языка
ВАРИАЦИЯ — ВАРИАЦИЯ, и, жен. 1. То же, что вариант (в 1 знач.) (книжн.). 2. В музыке: видоизменение темы (во 2 знач.). Тема с вариациями. 3. В балете: короткий виртуозный классический танец. | прил. вариационный, ая, ое. Вариационное исчисление (одна из… … Толковый словарь Ожегова
Вариация — (от латин. слова varius, различный). Вариацией, т.е.изменением или уклонением, считается в музыке прием, вследствие которогомелодия видоизменяется, не теряя, при этом, своих характерных очертаний.В., по отношению к мелодии, можно сравнить с… … Энциклопедия Брокгауза и Ефрона
Вариация (музыка) — Вариационная форма, или вариации, тема с вариациями, вариационный цикл, музыкальная форма, состоящая из темы и её нескольких (не менее двух) изменённых воспроизведений (вариаций). Это одна из старейших музыкальных форм (известна с XIII века).… … Википедия
Вариация — Вариацией (от лат. variatio изменение, перемена) вообще называется разновидность чего либо, небольшое изменение или отклонение. Существуют также более специфические значения этого термина: В музыке: Вариационная форма музыкальная … Википедия
Вариация (муз.) — (от латин. слова varius, различный). Вариацией, т. е. изменением, или уклонением, считается в музыке прием, вследствие которого мелодия видоизменяется, не теряя при этом своих характерных очертаний. В., по отношению к мелодии, можно сравнить с… … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
Вариационная форма — Вариационная форма, или вариации, тема с вариациями, вариационный цикл, музыкальная форма, состоящая из темы и её нескольких (не менее двух) изменённых воспроизведений (вариаций). Это одна из старейших музыкальных форм (известна с XIII… … Википедия
Вариации (музыка) — Вариационная форма, или вариации, тема с вариациями, вариационный цикл, музыкальная форма, состоящая из темы и её нескольких (не менее двух) изменённых воспроизведений (вариаций). Это одна из старейших музыкальных форм (известна с XIII века).… … Википедия
Вариации — Вариационная форма, или вариации, тема с вариациями, вариационный цикл, музыкальная форма, состоящая из темы и её нескольких (не менее двух) изменённых воспроизведений (вариаций). Это одна из старейших музыкальных форм (известна с XIII века).… … Википедия
Вариационный цикл — Вариационная форма, или вариации, тема с вариациями, вариационный цикл, музыкальная форма, состоящая из темы и её нескольких (не менее двух) изменённых воспроизведений (вариаций). Это одна из старейших музыкальных форм (известна с XIII века).… … Википедия
Что такое вариативность? Понятие и его принцип
Слово «вариативность» знакомо многим, но четко сказать его определение не всегда получается. Этот термин означает наличие нескольких способов для решения той или иной задачи. Ниже мы определим его лексику и этимологию, а также разберем принцип вариативности в педагогике и образовании в целом.
Лексика и этимология слова «вариативность»
Данный термин пришел к нам из латинского языка от слов variatus, что в переводе означает «изменчивость» и varius – «разный».
Вам будет интересно: Лексическое значение слова «крутой». Яйцо, фамилия или жаргон?
В словарях С. И. Ожегова и Т. Ф. Ефремовой значение этого слова заключается в наличии нескольких вариантов чего-либо.
Существует несколько синонимов, которые помогают понять, что такое вариативность. Это вариабельность, изменчивость, дисперсия.
Вариативность в психологии и в педагогике имеет значение выборки какого-либо предмета в зависимости от значений каждого из вариантов. В биологии этот термин обозначает те варианты существования, которые возникают в ходе эволюции.
Принцип вариативности в педагогике
Данный принцип реализуется в образовании следующим образом. Вариативность помогает ученику мыслить творчески. Нет условного и только одного правильного решения. Педагог, следующий принципу вариативности, способен акцентировать внимание ученика не на оценке и понятии «правильно» или «неправильно». А на заинтересованности ребенка находить необходимый вариант.
Если педагог воспитывает и учит детей по принципу вариативности, то задача может иметь несколько разных решений. Ребенок не будет расстраиваться, если что-то не получилось. Наоборот, он будет подбирать более оптимальные решения для поставленной задачи.
Этот принцип учит творческому мышлению, умению находить новые, ранее не изученные пути решения заданий. Это важно не только для процесса образования в школах и университетах, но и в жизни. Ведь после того, как молодой человек выходит из школы или университета, он не находит готовых шаблонов к решению жизненных проблем.
Что такое «вариативность»? Она предполагает наличие нескольких выходов из какой-либо ситуации или задачи и дает возможность мыслить шире.