что такое промо трека
22 СПОСОБА БЕСПЛАТНОГО ПРОМО ДЛЯ ВАШЕЙ МУЗЫКИ
О способах саморекламы мы пишем регулярно, а в этой статье сосредоточимся исключительно на тех, которые не стоят ни копейки. Если вы озадачены продвижением своей музыки за пределами России, то вы найдете еще больше полезных советов – многие из ресурсов, которыми пользуются в Европе и Америке, до сих пор не освоены российскими музыкантами. Сразу оговоримся, что пользу эти ресурсы начнут приносить, если вы будете регулярно поддерживать работу с ними. Соответственно, хоть никаких денег от вас и не требуется, нужно знание английского языка и возможность посвящать часы сидению перед экраном компьютера.
Тот факт, что эта платформа совершенно бесплатна – это только верхушка айсберга ее преимуществ. Если вы о ней не знали, то сейчас Stageit называют скайпом для музыкантов. Здесь вы можете устраивать концерты на собственной кухне и транслировать их для поклонников по всему свету.
2. Добавьте приложение Bandsintown к своей странице Facebook
Приложение позволяет вашим поклонникам или впервые посетившим вашу страницу людям увидеть все даты предстоящих шоу, как только они открывают ее в приложении Facebook. Пусть Bandintown не так популярен у нас, но не забывайте о туристах, которые приезжают в Россию – те, кто заинтересован в инди-сцене, сразу проверяют анонсы на этом сайте или в приложении.
3. Сделайте аккаунт на BandApp
Популярное приложение для исполнителей, куда можно загружать песни из Soundcloud и Bandcamp, продавать альбомы и билеты на концерты напрямую своим поклонникам.
4. Загружайте музыку на Soundcloud
Soundcloud, вне всяких сомнений, на данный момент один из лучших музыкальных сервисов. Он связан с массой сервисов Google, что делает невероятно удобным их использование. Если у вас до сих пор нет аккаунта там, займитесь этим немедленно. Проставляйте правильные теги и подстрекайте поклонников оставлять комментарии под треками.
5. Запустите кампанию на Adwords
Нужно признать, что Adwords – не самый эффективный сервис, когда речь идет о продвижении музыки, потому что вам нужно полагаться на то, что кто-то кликнет на вашу рекламу в то время, как ищет что-то совершенно иное. Однако Google предлагает купоны на 80-90 евро (чтобы их активировать нужно заплатить лишь 30), так что, возможно, оно того стоит. Поиски по словам, например, «концерты в Санкт-Петербурге» или «группы, похожие на Metallica» могут привести людей к вам.
6. Создайте профессиональный EPK с помощью Presskit.to
EPK – electronic press kit (ваш пресс-релиз онлайн). Сайт presskit.to – самый главный сейчас ресурс для создания музыкальных (и не только) пресс-релизов. Если вам нужно рассылать информацию о себе промоутерам, блогам и прессе, то отличный способ показать себя с лучшей стороны.
8. Сделайте магазин на Dizzyjam
Dizzyjam – это бесплатный сервис, который позволяет музыкантам создавать собственные онлайн-магазины и продавать мерч напрямую фанатам. Вам не нужно заботиться о том, чтобы печатать мерч и отправлять его – всем этим занимается команда сайта. Все, что вам нужно сделать – это загрузить свой дизайн и указать продукт.
9. Собирайте деньги на свои проекты с помощью PledgeMusic
PledgeMusic – краудфандинг-платформа специально для музыкантов, где вы можете собрать деньги для предстоящего релиза, тура или видео. Здесь же можно общаться с уже существующей фан-базой, укрепляя отношения с ней, предлагая разные интересные возможности в благодарность за поддержку вашей музыки.
10. Найдите 3-4 хороших форума для музыкантов и активно ими пользуйтесь
В мире сотни форумов для музыкантов. Конечно, невозможно охватить все, иначе вам понадобилось бы 50 часов в сутках, чтобы работать с ними эффективно. Выберите 3-4 из них и старайтесь появляться там каждые пару дней, общаясь с другими музыкантами. Это отличный способ обмениваться идеями, «делиться» концертами и узнавать о новых возможностях.
С помощью Твиттера, при правильном его использовании, можно творить чудеса в продвижении. Научитесь использовать «поиск» там и поймете, насколько это полезно. Ищите потенциальных поклонников в тех местах, где выступаете. Уникальность Твиттера в том, что именно там считается нормой начинать диалог с теми, с кем вы не разговаривали до этого (как мы знаем, личные сообщения в VK и FB от незнакомых людей, пытающихся что-то разрекламировать, очень сильно раздражают).
12. Пишите гостевые блоги и комментарии в изданиях, которые читаете
Если вы умеете писать и у вас есть конкретное уникальное мнение относительно вещей, происходящих вокруг (музыки, политики, кино – чего угодно), старайтесь найти возможность опубликовать его. Вспомните, кто из ваших знакомых работает в СМИ или ведет популярные блоги. Старайтесь подписываться не только именем, но и названием проекта, которым вы занимаетесь.
13. Составляйте списки промоутеров в вашем городе
Конечно, у всех музыкантов есть дружественные промоутеры и проверенные площадки для выступлений. Но вместе с тем появляются и новички, которым интересно заниматься организацией концертов. Внимательно следите за ситуацией в городе (или городах, которые вы собираетесь посетить), составляйте списки и не забывайте время от времени общаться с этими людьми, даже если речь не идет о каких-то конкретных концертах.
14. Напишите шаблон предложения по спонсорству и отправьте его в десять разных компаний
Спонсоры – это отличный способ поднять немного денег для продолжения своего благородного дела. Самое важное – понять, чем именно вы можете быть полезны этим компаниям. Если у вас пока немного поклонников, вспомните те местные компании, которые не вызовут чувства, будто вы пытаетесь продаться (алкогольные бренды – всегда хорошее решение в данном случае). Чем больше у вас поклонников, тем выше шансы найти какое-то интересное партнерство.
15. Используйте стратегии кросс-промо
16. Делайте благотворительные шоу
Бенефит-концерты – это не только хороший способ помочь кому-то, это также облегчает путь для попадания на страницы местной прессы.
17. Создайте e—mail рассылку с помощью Mailchimp
Если у вас до сих пор нет списка рассылки, скорее начинайте его создавать. Лучше прямо сейчас.
18. Ведите свой собственный блог
Ведение собственного музыкального (да и любого другого блога) помогает наращивать аудиторию, которая, интересуясь вашим мнением, скорее всего, заинтересуется и вашей музыкой. Необязательно писать огромные тексты о музыке, это может быть видео-блог или уникальный инстаграм-аккаунт. Если все же это будет текстовый блог, вы научитесь думать, как журналист и понимать, чего они хотят. Также ваше имя (а значит и музыка) будут чаще всплывать в поисковых системах.
19. Найдите диджея, который сделает ремикс на вашу песню, и загрузите его на Mixcloud
Это то же самое кросс-промо. У диджеев своя публика, у вас своя – вы можете быть полезны друг другу, обмениваясь материалом.
У каждой группы должны быть установлены оповещения. Введите название вашего коллектива и ежедневно или еженедельно получайте информацию о том, кто и где вас упомянул. Никогда не знаешь, в каком уголке планеты прозвучит твое имя, и чем это может обернуться, если вовремя среагировать и завязать диалог.
21. Будьте активны в нишевых сообществах на Pinterest
Да, Pinterest переполнен фотографиями еды и интерьеров, но у платформы огромное количества трафика, и что касается музыкантов – среди них там конкуренция не так уж велика. Проблема продвижения в Твиттере или на Фэйсбуке в том, что вы буквально соревнуетесь со всеми группами, существующими на свете. К Pinterest это не относится. Запомните, труднее всего продавать книги в книжном магазине.
22. Запишите кавер-видео и загрузите его на YouTube
Некоторым музыкантам не хочется играть кавера, потому что, конечно, хочется играть оригинальный материал. Но кавера можно использовать с умом. Скорее всего, в данный момент сто тысяч человек ищут на YouTube новую песню какого-то исполнителя, и, если вы вовремя подсуетились и сделали на нее кавер, велики шансы, что люди наткнутся на ваше видео во время поисков. Не забывайте в описании давать ссылки на ресурсы с собственной музыкой.
Что такое промо трека
Из чего состоит промопакет
Первое, что вам потребуется для проведения любого выступления, — подготовить ряд промоматериалов, своеобразное портфолио артиста. Оно пригодится вам как на стадии переговоров с клубом, так и во всех дальнейших аспектах продвижения: содержимое промопакета будет использоваться в оформлении ваших социальных сетей и в публикациях в СМИ.
Промопакет состоит из:
— пресс-релиза группы;
— ее фотографий;
— лайв-видео;
— демозаписей (если официальных релизов не выходило).
Помните, что практически любому арт-директору приходит очень много писем с предложениями о концертах. Грамотно составленный промопакет — дополнительный аргумент в пользу того, чтобы он обратил внимание на ваше письмо.
Как подготовить пресс-релиз
Пресс-релиз — текст с базовой информацией о проекте. В нем могут содержаться общие сведения, но он может быть и привязан к конкретному событию — выходу альбома, клипа или началу тура. Многие музыканты сегодня сконцентрированы на новых форматах интернет-продвижения и недооценивают важность пресс-релиза, считая подготовку текста о группе атавизмом. Такой подход ошибочен. Пресс-релиз понадобится для описания группы в соцсетях, материалы из него будут использоваться в анонсах концертов на сайтах клубов, а еще этот текст станет основным источником сведений о вашем проекте для журналистов.
При сочинении пресс-релиза имеет смысл идти «от противного»: все время напоминать себе, чего в нем не должно быть и как он не должен выглядеть. Главная ошибка, которую совершают молодые музыканты, — попытка сделать все «как у больших». Начинающие артисты открывают страницу любимой группы в «Википедии» и пишут собственную биографию по образу и подобию звездной. Помните: подробности вашей жизни из разряда «пошел после школы в армию, там начал играть на гитаре» в пресс-релизе не нужны. Читать длинный текст про ноунейма никто попросту не станет.
Кроме того, доверия к тексту никогда не прибавляют штампы. Фразы вроде «Стильные гитары, харизматичный вокал и проникновенная лирика не оставят равнодушными ни единого зрителя» не сообщают о вас решительно ничего.
И наконец, не пишите тексты по принципу «Сам себя не похвалишь — никто не похвалит». Пресс-релиз, несомненно, рекламный материал, он должен подсвечивать все ваши сильные стороны. Но когда в анонсе концерта команды, выступающей в клубе на 50 человек, видишь фразы «Артист, которого ждали» и «Не пропустите главное музыкальное событие этого сезона», это вызывает лишь скепсис и не работает на привлечение публики. Напротив, если у вас есть реальные достижения (участие в крупных фестивалях, отзывы музыкальных критиков и так далее), — смело включайте их в текст.
Универсального рецепта хорошего пресс-релиза не существует. Текст может быть как экспрессивным по подаче, так и сухим, в формате новости на ленте информагентства. Он может занимать два абзаца, а может — целую страницу. Самое главное — пресс-релиз призван рассказывать именно о вашем проекте. Сторонний читатель должен хотя бы примерно понять из него, о какой музыке идет речь.
Очевидно, что далеко не все музыканты владеют навыками копирайтинга. В этом случае не стесняйтесь обращаться к профессионалам: наверняка в вашем окружении есть сотрудники рекламных агентств, журналисты или промоутеры, имеющие опыт написания пресс-релизов. За несколько тысяч рублей вы получите универсальный текст, который сможете использовать как на ваших, так и на сторонних ресурсах.
Какие фото должны быть в промопакете
Визуальная часть — слабая сторона абсолютного большинства молодых артистов. Конечно, история знает немало случаев, когда шедевральные фотографии делались на смартфон, но такие успехи скорее исключение: начинающая группа вряд ли сможет сделать качественную фотосессию своими силами. Так что и здесь тоже не стесняйтесь обращаться к профессиональным фотографам.
Помните: вам нужна не просто одна хорошая картинка, а несколько фотографий разных форматов (вертикальные и горизонтальные, концертные и постановочные), причем в полиграфическом качестве (с разрешением не менее 300 DPI). Это важно, потому что многие клубы используют собственные шаблоны афиш, на которых меняются только дата, изображение артиста и название концерта. Фоторедактор в СМИ также может попросить у вас концертный снимок, а не студийный. Не забывайте и о том, что рекламно-полиграфическую продукцию производят и распространяют далеко не все клубы, а для обложек событий в социальных сетях вам понадобятся горизонтальные фотографии.
Если выступлений у вас еще не было или вас на них никто не фотографировал, лайв-фото можно сделать во время репетиции.
Стоит иметь в виду, что качественные снимки понадобятся вам не только для рекламы концертов и других промокампаний. Кроме того, профессиональные фото пригодятся для оформления аккаунтов и постов в соцсетях.
Для чего нужно качественное демо
Если у вас уже есть студийные релизы и вы представлены в стримингах, этот пункт не для вас. Если же вы только-только отрепетировали концертную программу и готовы к выступлениям, вам обязательно нужно сделать демозапись. На какое-то время она станет вашей визитной карточкой.
Сегодня многие репетиционные базы предлагают услугу живой поканальной записи с последующим сведением. Стоит это, в отличие от студий с почасовой оплатой, относительно недорого.
Если у вас нет ресурсов для полноценной студийной работы, запишите лайвом как минимум три наиболее показательных трека. Это понадобится и для переговоров с арт-директорами клубов, и, возможно, для общения с рекорд-лейблами и фестивальными промоутерами.
Для чего нужны качественные лайв-видео
В отличие от пресс-релиза, качественных фотографий и демозаписи, лайв-видео для организации клубного концерта необходимы далеко не всегда. Тем не менее недооценивать этот пункт не стоит.
Во-первых, сегодня слушатели все чаще знакомятся с новой музыкой через YouTube.
Во-вторых, видео можно встроить не только в анонс на сайте клуба, но и в статьи в интернет-СМИ; наличие хотя бы одного качественного ролика с лайвом станет огромным плюсом для всех этих материалов.
В-третьих, организаторы фестивалей очень часто просят предоставить им именно видео: промоутерам важно понять, как группа звучит и выглядит живьем, насколько убедительно она будет смотреться на большой сцене. Ролики с перегруженным звуком, снятые дрожащей рукой на телефон, которые любят выкладывать и присылать молодые артисты, для всех вышеперечисленных целей не подойдут.
Наконец, в-четвертых, видео хорошо работают в рекламе концертов в соцсетях: их фрагменты в вертикальном формате можно использовать для сториз в Instagram, а горизонтальные — во «ВКонтакте» и в Facebook. Ролики можно как прикреплять к постам, так и использовать в таргетированной рекламе.
Помните: на начальном этапе вам важно произвести максимальный эффект, первое впечатление — самое сильное.
Как и в случае с записью демо, сделать лайв-видео с одной песней сегодня достаточно просто и финансово не затратно. Такую услугу предоставляют и репетиционные базы, и студии звукозаписи. Картинка пишется с двух камер, звук — с пульта, затем делаются быстрый монтаж и сведение.
Безусловно, по качеству такие видео будут сильно недотягивать как до лайва в телеэфире, так и до профессиональных концертных съемок. Тем не менее для молодой группы наличие грамотно снятого концертного видео — огромный плюс при выстраивании коммуникаций с клубными и фестивальными промоутерами. А еще они помогают завоевать первую лояльную аудиторию.
Промо-ролики часто распространяются в простой упаковке, без текста или иллюстраций, которые присутствуют в коммерческой версии. Обычно промо помечается некоторым вариантом следующего текста: «Лицензия предназначена только для использования в рекламных целях. Продажа запрещена». Также может быть указано, что промо по-прежнему является собственностью дистрибьютора и подлежит «возврату по требованию». Тем не менее, продажа рекламных записей не является незаконной, а отзывы промо-роликов крайне редки и без принуждения.
Поскольку промо-ролики выпускаются в меньшем количестве, чем выпуски, доступные широкой публике, их иногда считают ценными коллекционными предметами. Они никогда не предназначены для продажи в музыкальных магазинах.
Содержание
Рекламный сингл
На диске или его обложке могут быть также указаны специальные условия акции, в частности «Только для рекламных целей» и «Не для перепродажи».
Жужжание синглов и продвинутые синглы
Ацетаты и пробные прессы
Обратный отсчет до программ выпуска альбомов
iTunes и другие рынки распространяют песни по заранее установленной цене; например, один раз в неделю в обратном отсчете до выхода родительского альбома. Эти предварительные продажи альбомных треков многие часто называют «промо-синглами».
Распределение
Радио выходы
Рекламные записи распространяются на коммерческих радиостанциях AM и FM для трансляции. Эти синглы обычно содержат только радиомонтаж песни, но могут также включать альтернативные ремиксы, оригинальную версию альбома или даже призывы.
Аутлеты ночных клубов
Нет ничего необычного в том, что промо-сингл не имеет коммерческого аналога, особенно в тех жанрах, которые преимущественно ориентированы на приложения для ночных клубов.
Рекламные сборники
Многие компании в настоящее время предлагают рекламные сборники ди-джеям, радио и ночным клубам. Формат CD расширяется, но некоторые компании все еще предлагают рекламные сборники на виниле. Большинство компиляций являются жанровыми (как и большинство компиляций CD Pools), но есть также компиляции, которые предлагают сочетание разных жанров (например, компиляции от DMC и Music Factory). Такие сборники обычно выпускаются ежемесячно. Помимо компаний, работающих на международном уровне, есть также много компаний, предлагающих национальные рекламные материалы в виде сборников.
Версии в сборнике обычно представляют собой либо радиомонтажные версии, либо расширенные / 12-дюймовые ремиксы песни, в зависимости от целевой аудитории. Музыка клубной сцены обычно представлена в более длинном и легком для воспроизведения формате расширенных ремиксов, тогда как более ориентированная на улицу музыка обычно выпускается в виде радиомонтажа. Обычно требуется несколько недель после выпуска оригинального промо-сингла, чтобы он стал доступен в рекламных сборниках. Это дает дополнительное преимущество, заключающееся в том, что песни доступны в эфир, когда они уже получили некоторое эфирное время и, следовательно, не являются bleeding edge, о которых никто не слышал, но до сих пор, как правило, еще не выпущен на массовые рынки.
Рекламное распространение онлайн
С появлением широкополосного доступа в Интернет и профессиональных инструментов, таких как iPool или Haulix, было налажено рекламное онлайн-распространение музыки. Звукозаписывающие компании делают свою музыку доступной в виде аудиофайлов и используют Интернет в качестве канала распространения. В отличие от обычного способа распространения рекламных записей, такой способ распространения рекламных материалов быстрее и дешевле.
Промо
Промо (иногда называется радио-сингл) — запись, выпускаемая на грампластинках, восьмидорожечных кассетах, компакт-кассетах, компакт-дисках, MP3, VHS, DVD или Blu-ray, и отправляемая бесплатно для продвижения коммерческой записи. Промо обычно заранее отсылаются на радиостанции и телевидение, музыкальным журналистам и критикам, чтобы их рецензии появились вовремя, и диджеям. Обычно они отсылаются в стандартных белых упаковках, без текста или фотографий, использованных на обычном диске.
Смотреть что такое «Промо» в других словарях:
промоїна — іменник жіночого роду … Орфографічний словник української мови
промоїна — и, ж. Те саме, що вимивина … Український тлумачний словник
Промо-сингл — Промо сингл разновидность синглов, предназначенная для раскрутки той или иной записи, обычно новых полноценных синглов или музыкальных альбомов. Обыкновенно выпускаются для радиостанций и для музыкальных критиков. C популяризаций… … Википедия
Промо-кубок Единой лиги ВТБ 2008 — Единая лига ВТБ Подробности чемпионата Время проведения 20 декабря 22 декабря Число участников 8 Призовые места … Википедия
промо-акция — Мероприятие, ставящее целью стимулирование желания потребителя купить товар или ознакомиться с его качествами. «бегом за клинским!», «серебряное искушение», «дополнительные» пакетики Lipton — вот примеры… … Справочник технического переводчика
Промо-сайт — инструмент продвижения продукта/услуги/имиджа компании в сети Интернет, который воздействует на определенную часть целевой аудитории. Промо сайт создается на время проведения кампании и содержит всю необходимую информацию об акции: сроки, условия … Финансовый словарь
Промо-акции — [http://promojoice.ru Промо акции] это различные акции носящие как правило рекламный характер и означающих либо раздачу рекламируемого товара либо его розыгрыш под какими либо условияминет источников Промо акции с использованием on pack канала В … Википедия
ПРОМО-САЙТ — Инструмент продвижения продукта/услуги/имиджа компании в сети Интернет, который воздействует на определенную часть целевой аудитории. Промо сайт создается на время проведения кампании и содержит всю необходимую информацию об акции: сроки, условия … Словарь бизнес-терминов
промо́ина — промоина … Русское словесное ударение
промо́тор — (вещество) … Русское словесное ударение
«Гид для начинающих» Часть 2. Оформление треков, форматы релизов, демо и промо рассылка
От редакции Muz-Flame
Ещё раз обращаем Ваше внимание, как понятно из названия, перед вами 2 часть материала из серии «Гид для начинающих»,
что бы картина была полной и пазл сложился, рекомендуем к обязательному прочтению 1 часть: «О НИКНЕЙМАХ И НЕ ТОЛЬКО«
Если по каким либо-причинам вы не можете, не хотите, или Вам не удобно читать данный материал на нашем сайте, то можете скачать это чтиво на своё устройство, и отдаться буквам в любое удобное для вас время! СКАЧАТЬ
Цикл статей «Гид для начинающих» был создан для того, чтобы помочь начинающим музыкантам и ди-джеям научиться правильно преподносить себя и свой музыкальный материал. В первой части были рассмотрены никнеймы и принципы их создания. Здесь, во второй части, мы затронем так же актуальные вопросы, на которые особо нигде нет четких ответов. Начнем с оформления своих работ и существующих форматов цифровых релизов, затем рассмотрим вопросы переписки, рассылки демо, промо-рассылки релизов и еще несколько любопытных моментов.
Как и в первой части, хотелось бы обратить внимание на то, что вся информация в этой статье является моим видением мира и отражает мою личную точку зрения. Я не преследую целей рекламы упомянутых в тексте артистов, которые приводятся в тексте только ради примера, а реклама в таких случаях – это побочный второстепенный эффект. То же самое касается артистов, упомянутых «не в лучшем свете» — такие я привожу в тексте исключительно в виде примера и не преследую целей кого-либо высмеивать – это попытка обратить внимание молодых дарований на позиционирование своего творчества в музыкальной сфере. Надеюсь, эта статья окажется полезной не только молодым начинающим, но и уже опытным музыкантам, по той или иной причине не усвоившим ряд музыкального продакшена.
ОФОРМЛЕНИЕ И ВЕРСИИ ТРЕКОВ
Несмотря на то, что тема версий треков изъезжена вдоль и поперек, как ни странно, до сих пор многие так и не разобрались, какое же слово в версии трека что означает.
На сегодняшний день используются следующие обозначения версий треков:
— Original mix
— Extended mix (extended edit)
— Radio mix (radio edit)
— Remix (rework, remake)
Встречались раньше и варианты «Video edit», что, грубо говоря, означало аудиодорожку из уже выпущенного в свет видеоклипа. Теперь же такие версии встретить крайне сложно.
Теперь более подробно разберем сами версии (варианты) треков.
Original mix – оригинальная версия произведения. Единственная и законченная. Если в релизе нет других версий – то ваш трек должен называться именно Original mix. Реже встречаются и словосочетания Original edit – это тот же Original mix, но измененный по структуре, как правило, укороченный. Очень часто таким образом ошибочно называют превью работы. Превью следует называть Preview или Cut, так же встречается и слово Teaser. Средний хронометраж Original-микса может быть от 3,5 до 7 и более минут.
Extended mix – удлиненная версия оригинального произведения, которая содержит ритмически удлиненные части для удобства сведения в миксах ди-джеями. Использовать это словосочетание в релизе, в котором изначально нет версии «Original mix» нецелесообразно. В настоящее время самостоятельное словосочетание “Extended mix” почти не используется, и оригинальная версия танцевального произведения является уже изначально пригодной для использования в диджейских сетах. При наличии Original-микса в релизе, Extended-версия должна быть длиннее оригинала на 1-2 минуты, то есть, в среднем, от 7 минут.
Radio mix (Radio edit) – укороченная, самодостаточная версия произведения. Опять же, более правильно использовать словосочетание при наличии, как минимум, Original-микса в релизе. В случае, если Original Mix является удлиненной версией для использования в миксах, то радио-версия не содержит «наращенных» ритмических участков для использования в миксах, а наоборот, содержит самые яркие и самые главные моменты произведения без «излишеств» и лишних разгонов и переходов. В отличие от превью, радио-версия считается самодостаточной и чаще всего используется для радио эфиров, отсюда и название. Хронометраж такой версии принято считать не более 3,5-4 минут.
Preview (cut) – «вырезка», укороченная версия. В отличие от Radio mix, чаще всего является «предпрослушкой» (или «тизером») будущего релиза в виде нарезки из трека. Обычно, это яма с дропом (кульминация с проигрышем). Хронометраж такой версии нигде не регламентирован, но негласным правилом принято делать от 1 до 3 минут. В официальном релизе превью не выходит. И немаловажный нюанс – начало превью должно иметь плавное нарастание 1-2 секунды (Fade In), а конец должен иметь такое же затухание (Fade Out), поскольку почти всегда превью вырезается из оригинальной версии, из середины трека.
Remix (rework/remake) – все три варианта практически синонимы. Они означают одно: это переделанная самим автором версия оригинального трека. Она также может быть переделана и другим автором, в этом случае имя ремиксера в названии пишется в скобках после названия ДО слова «Remix». Иногда случается, что ремикс практически не соответствует первоначальной художественной идее и существенно дорабатывается. Как правило, в таких случаях версия носит название «Rework». Следует обратить внимание, что слово Remix допускается использовать, если автор первоначального трека дал официальное согласие автору ремикса на его создание. В противном случае, нелегально созданный ремикс будет называться:
Bootleg (bootleg remix) – неофициально созданный ремикс одного автора на трек другого, либо изданный без разрешения и согласия (от англ. Bootleg – тайный, контрабандный).
Существуют случаи, когда-либо сам автор, либо другой артист берет очень старую работу и решает воплотить в нее новую жизнь, и в этом случае более корректное название вида работы будет «Remake» (по аналогии с миром кино). Встречается также и другие словосочетания типа «Refresh», «Reborn», «Reboot» и прочие. Следует также обратить внимание, что даже на создание ремикса на очень старую работу так же нужно официальное разрешение автора исходного трека. Иначе, это так же будет считаться «контрабандой» (или «bootleg’ом»).
Существует еще одно модное слово — Mashup. Это не версия трека, но этот вид так называемого творчества также успешно и активно развивается. Насколько он художественный судить не будем (это отдельная тема), а вот как правильно оформить свой Мэшап – разберем.
Вначале поговорим, что это такое. Мэшап – это два и более трека, соединенных частями или фрагментами в единую композицию (от англ. mash-up — смешивать). Правильное оформление мэшапа – это использовать части названий использованных треков и объединить их, собственно, как и технически происходит сотворение данного музыкального творения. К примеру, ваш никнейм «Bold Tedd» и вы хотите «смэшапить» треки “Green Velvet – Flash” и “Orjan Nilsen – Moving Mojave”. В этом случае, Ваш Mashup будет наиболее корректно называться следующим образом: “Green velvet vs Orjan Nilsen – Moving Flash (Bold Tedd Mashup)”. То есть, из двух работ берутся оба названия артиста, пишутся друг за другом с разделителем “vs” (сокращенное от англ.Versus — против). Названия также берутся оба (полностью или частично) и пишутся друг за другом, затем в скобках указывается творческое имя и слово MashUp. Это не только неправильно, но иногда и чересчур громоздко, вплоть до 100 и более символов. Не следует также называть мэшапами свои ремиксы, которые не являются «смесями» двух произведений. Такая ошибка встречается довольно часто и вызывает негодование. Задумка мэшапа изначально была такова, чтобы можно было легко и быстро найти обе исходных композиции.
Примеры неудачных либо неточных использований слова мэшап:
Black M vs. Chocolate Puma — Sur Ma Route (Jaggy & Jelix Mash Up)
В этом мэшапе понятно только какой использован трек проекта Black M. Здесь это Sur Ma Route, так как это — их трек. С каким из треков проекта Chocolate Puma смешивался Sur Ma Route – непонятно. Видимо, с треком «Listen To The Talk», но об этом ни слова, к сожалению.
Molly vs. Arti S – Zoom (Alex Botcher MashUp)
Та же беда, трек Molly – Zoom известен всем, а что из творчества Arti S использовано – также неясно.
Здесь типичная ошибка начинающих музыкантов – незнание термина «мэшап». Композиция Ленинграда ни с чем не смешивалась, а значит, все что было добавлено Dj Zander – это его «доработка». А значит, он сделал не мэшап, а бутлег.
Гораздо хуже, если с «Экспонатом» все же что-то мешалось, не принадлежащее Zander’y, и он это не указал. А значит автоматически, это вообще можно считать плагиатом.
Примеры удачных и корректно оформленных мэшапов:
Beat Service vs Fisherman & Hawkins — Apache On the Edge (Sasha BM Night Mashup)
В этом мэшапе все указано корректно. Из названия явно выделяются два трека: Beat Service – On The Edge и Fisherman & Hawkins – Apache. Так же указано и то, что этот мэшап Sasha BM сделал ночью. Информация не критически важная, но тем не менее, более полная.
Armin van Buuren feat. Susana vs Photographer – Airport Shivers (Armin van Buuren MashUp)
В этом случае также все указано корректно: прослеживается два разных трека и их авторы (Armin van Buuren feat. Susana – Shivers и Photographer – Airport).
Martin Garrix — Animals Vs. Technotronic — Pump Up The Jam (Killer Kuttz Mashup)
Допускается и такое оформление. Оно не самое верное и корректное, но по крайней мере видно какие именно треки были использованы (Martin Garrix – Animals и Technotronic — Pump Up The Jam)
Запомните эти простые истины – они не раз могут пригодиться. И небольшое критически важное повторение – послушав мэшап, слушатель должен иметь представление о том, кто является авторами треков и о том, как эти треки назывались. Не следует пренебрегать идеей мэшапа.
Теперь остановимся на форматах релизов. Все термины ниже пришли к нам с эпохи виниловых пластинок, что объясняет некоторую странность самих терминов.
Single [SP] – Сингл. Это релиз с 1-2 треками или один трек (релиз также может содержать несколько версий и ремиксов трека). Не стоит путать количество треков с количеством версий – это противоположные понятия.
Long Play [LP] – (эл—пи). Это устаревший термин и практически не используется. Означает он не более 3-4 треков от одного артиста, либо 2 трека по 2 версии. Понятие относилось большей частью к виниловым релизам, поэтому понятие имеет смысл от прямого перевода (от англ. Long – длинный), долгоиграющая пластинка. Длительностью она и отличалась от сингла.
Extended Play [EP] – (и—пи, е—пи). Это релиз, содержащий 3 и более треков от одного артиста (также может содержать несколько версий трека и ремиксы), но в отличие от сингла, в EP чаще всего 3-6 разных треков одного артиста. Грубо говоря, это мини-альбом.
Album [FullLenght] – (полноценный альбом). Тут все ясно и без комментариев. Единственное, что следует упомянуть, это то, что альбом полноценным считается тогда, когда имеет количество треков от 10 и общая продолжительность звучания составляет более 60 минут. Это также устаревшие цифры и эти границы уже давно размыты. Однако, всем понятно, что альбом с 6 треками сложно назвать «альбомом». Кроме того, в цифровом мире часто встречается слово «Bundle», что так же обозначает альбом.
Album [2CD: Mixed+Unmixed] – (альбом, «двойник», «дабл»). Следует упомянуть достаточно популярный и интересный вариант релиза альбома. Смысл такой: в релиз входит два диска. На первом диске записаны собственно треки, на втором диске они же, но сведенные в один микс. Это удобно тем, что первым диском могут воспользоваться ди-джеи для использования треков в своих миксах, а второму диску всегда очень довольны поклонники (далеко не все любят слушать дома удлиненные версии). Отдача от такого релиза гораздо эффективнее, так как решаются сразу две задачи («лишняя» поддержка от диджеев + крайне благодарные слушатели).
ОТПРАВКА ДЕМО НА ЛЕЙБЛ
Далее рассмотрим несколько важных моментов, которые так же до сих мало где освещены. Отталкиваемся сразу от того, что мы готовы предоставить свое творчество на прослушивание третьим лицам, особенно иностранцам. Это автоматически означает, что у нас неплохая музыка, у нас красивый и продуманный никнейм и наш трек имеет отличное, яркое название. Но как продвинуть трек «дальше»?
Итак, первое, что нужно сделать – это определить стиль нашего трека, и его потенциальную аудиторию. Это нужно чтобы понять: сколько есть потенциально интересных нам лейблов, каким из них мы можем показать наше демо? Один из ключевых моментов, который следует запомнить – не следует посылать лейблу мелодичный трек в стиле Progressive House, если лейбл занимается мрачноватыми треками в стиле Deep House. Это самая распространенная ошибка рассылки демозаписей.
http://labelsbase.net – сервис придуман для тех, чтобы музыкант мог найти себе лейбл. На сервисе предоставлены не все лейблы, но содержимое сайта обновляется ежедневно и динамически. К примеру, при открытии какого-то лейбла – на странице сразу видно НАСКОЛЬКО ДАВНО у них был последний релиз; там же отражаются ТОП-10 треков лейбла и тут же указаны контакты лейбла. Кроме того, в отдельном блоке подбрасываются похожие по стилю лейблы, и в отдельном блоке – артисты лейбла. Кстати, лейбл найти можно, указав в поисковике никнейм артиста, и на странице выдачи отразиться информация о датах релизов. Поэтому, не стоит заниматься рассылкой наобум, потратьте два часа на создание списка интересных для вас лейблов. Поверьте, отдача будет в десятки выше, если отправить трек на 8 лейблов, отобранных по стилю, чем отправить работу на 30 лейблов, из которых 20 уже не работают, а из оставшихся десяти – семь не занимаются этим стилем, два в этом году перешли вообще на другой стиль, ну а оставшемуся одному работа не понравилась.
Важным аспектом является и переходы лейблов со стиля на стиль, это замечается в последнее время все чаще. Мэйджор-лейблы, понятное дело, гнут свою линию, формируют «мейнстрим», смело его выпускают. Остальные же лейблы очень аккуратно экспериментируют: они остаются верным какому-то своему основному подчерку. Но, иногда они могут выпустить и менее мелодичный техно с уклоном, к примеру, на Dark Progressive. Рамки стилей сегодня настолько размыты, что уже редкие треки можно четко определить к какому-то одному конкретному стилю, и очень часто уже недостаточно для «техно» указать просто «техно». Это не значит, что все лейблы готовы экспериментировать и непременно возьмут на релиз ваш трек, но на такие моменты следуют обращать внимание. Обязательно слушайте не только самые популярные треки лейбла, но и его последние 4-5 релизов.
В помощь по поиску лейблов, да и в принципе, в помощь музыканту (ди-джею) могу порекомендовать несколько полезных ресурсов.
http://1001tracklists.com. Ресурс посвящен треклистам радиошоу, лайвов, подкастов. Весьма удобный инструмент для того, чтобы проверить: были ли у лейбла поддержки и у кого. Для этого достаточно в поиске ввести название лейбла и во вкладке выбрать пункт «labels». Сайт недостаточно полный, но обновляется ежедневно.
https://topdeejays.com. Это база данных ди-джеев всех стран с удобной сортировкой по жанрам или странам и, что примечательно, сайт сразу отражает кол-во подписчиков в их группах в социальных сетях. Хороший ресурс, но иногда подтормаживает.
# – просто музыкальный удобный каталог. Лейбл найти он не особенно поможет, но ресурс достаточно любопытно собирает по Сети информацию по релизам, имеет алфавитную базу данных артистов со всего и мира и на их страницах выдает любопытную статистику: первый релиз был тогда-то, последний тогда-то; за такой-то срок артист выпустил столько-то альбомов, столько-то EP и столько-то синглов. Релизы идут списком, со страницы каждого можно посмотреть аудио/видео и перейти к магазинам. Просто, удобно и наглядно.
Когда мы определились с поиском лейбла, то теперь перейдем непосредственно к письмам. Именно письмам во множественном числе, а (ни в коем случае) не одному письму, разосланному «всем» одним махом. Это важно и весьма полезно понимать несколько технических нюансов, связанных с работой почтовых сервисов.
Грамотные лейблы работают годами и имеют обкатанный механизм прослушивания демо-записей. Менеджеры лейблов получают письма не 1-2 в день, а десятки. Соответственно, в 95% случаев они используют почтовые программы для работы с почтой. Отсюда вытекают некоторые нюансы. Во-первых, никогда не прикрепляйте mp3-файл к письму вложением. Такое письмо (к примеру, каждое десятое в день) выглядит навязчиво по сравнению с остальным письмами, а во-вторых, это замедляет работу менеджера, так как вложения загружаются не сразу, а только при открытии письма. Так устроены почтовые программы, и в момент загрузки вложений они беспощадно тормозят или вовсе виснут на пару минут. Это раздражает менеджера, у которого еще 50 писем, а одно из них все никак не загрузится. И есть еще один момент, связанный с принятой системой почты. Частенько почта заводится на хостинге, на котором расположен веб-сайт лейбла. Отсюда следует, что его и настраивают под себя по полной программе и очень часто сервер просто отклоняет почту, имеющую вложения, скажем, более 5 мегабайт. Или стоит фильтр вложений, к примеру, параметр «не принимать письма с вложениями файлов mp3, wav, aiff». Или вовсе «не принимать почту с вложениями». Все это сводит к нулю все шансы быть услышанным, если к письму был прикреплен файл. Думаю, вывод очевиден.
Другим интересным нюансом является то, что получатели письма из поля «кому» видят всю строку других получателей. В том числе они видят: кто получил «копию» письмо из граф «копия», а некоторые почтовики даже показывают «скрытые копии» получателей. Не секрет, что лейбл стремиться быть первым и выпускать уникальный материал. Это их кредо, а не просто каприз. Если они получают письмо вместе с 25 получателями, им уже неинтересен трек, так как его услышит еще кто-то, а возможно уже услышал и уже перехватил. Многие менеджеры на это не обращают внимания, но серьезные компании такие письма не читают. Некоторых даже это злит. Вплоть до вот таких ответных писем: (см. скриншот).
Для тех, кто не понял, то здесь написано: «мы рассмотрим ваш трек и может даже будем сотрудничать только тогда, когда вы прекратите посылать демо одновременно на 20 лейблов. А до тех пор – развлекайтесь, подписывая музыку на других лейблах».
Это скриншот из моей личной переписки когда-то, и, думаю, прекрасный пример для понимания того, насколько лейблы заинтересованы в уникальном материале. К тому же, гораздо приятнее получая письмо понимать, что это личное письмо, а не массовая спам-рассылка. Дайте понять лейблу, что Вы заинтересованы только в нем!
К другим нюансам по этой же теме является и то, что все почтовые сервисы (gmail, yandex и прочие) имеют спам-контроль, и практически всегда письма «для всех» попадают получателю уже с пометкой «спам», особенно это касается писем, содержащих ссылки. А наше письмо ссылку содержит в любом случае, мы же трек отправляем, не так ли?
Что касается самого письма – здесь справедливо правило минимализма, длинное сочинение читать не станет ни один менеджер, ему хватит 1-2 предложений. Самый распространенный ходовой вариант – это сопроводительный текст в следующей манере:
«Hello, my name is Tim Borshakov. I want to show you my demo “Black Hole”. Thank you.”»
(«Привет, меня зовут Tim Borshakov. Я хочу показать Вам свое демо “Black Hole”. Спасибо.”)
Этих 10-15 слов достаточно. Если вами заинтересуются – спросят, все что нужно сами. Не следует писать где учились и чего добились, это уже автобиография, которая выходит за рамки предоставления демо-материала. Другое дело, что если реально есть, чем похвастаться, то это не будет лишним указать. Например,
«Hello, my name is Tim Borshakov, my previous release “White Horse” is out on Vandit and gets massive support from John Askew and Tim Penner. Today, I want to show you my new demo “Black Hole”. Thank you for attention.”»
(«Привет, меня зовут Tim Borshakov, мой предыдущий релиз вышел на Vandit и получил массивную поддержку от John Askew и Tim Penner. Сегодня я хочу показать Вам свой новый трек «Black Hole». Спасибо за внимание”)
Обратите внимание: если в письме больше 2 фраз – будет не лишним в конце письма поблагодарить за уделенное внимание.
Далее следует указать ссылку на свой трек. Достаточно часто используется файловый обменник http://sendspace.com. Однако, следует взять во внимание следующий факт: если файл не скачивали 30 дней, то он считается неактивным и удаляется с сервиса. Более распространены облачные сервисы http://dropbox.com и https://drive.google.com. Плюсы и минусы есть в обоих, это дело вкуса. Однако, самый оптимальный вариант сегодня – указать приватную ссылку на http://soundсloud.com. Если у вас все еще нет аккаунта там, то пора завести. Рано или поздно вы к этому все равно придете, так как сервис имеет ряд особенностей, которых нет в других соц. сетях, например, на Facebook не очень много официальных страничек лейблов, а на Soundсloud нет групп «со спамом». К тому же, загрузив трек на Soundcloud, есть ряд довольно удобных технических особенностей.
К примеру, трек после загрузки (но ДО публикации) можно скрыть и сгенерировать уникальную ссылку, которой затем можно делиться в письмах к лейблам. Кроме того, на странице профиля есть счетчик общих прослушиваний, плюс счетчик отдельных прослушиваний каждого трека, скачиваний и комментариев. Это удобно тем, что, послав ссылку на 6 лейблов, в течение суток вы можете убедиться – все ли 6 адресатов прослушали ваш трек. Тоже касается и скачиваний. При рассылке демо трек рекомендовано всегда загружать скрытым и обязательно включить опцию скачивания. Причины просты: менеджеру лейбла нужно время подумать или он просто привык слушать демо, бегая утром по стадиону или по дороге домой в долгой поездке на метро. Кроме того, он, скорее всего, захочет послушать на разной акустике в студии, дома, в офисе и так далее.
Следующий важный пункт – отправляйте на ознакомление законченные версии трека, но никак не «превью», «cut», «teaser» и прочие «вырезки”. Только законченную полную версию, которая поможет менеджеру лейбла не только понять общую картинку звучания, но и определить техническую сторону работы. Кстати, по той же причине более рационально отправлять на ознакомление не mp3 256kbps, а mp3 320kbps. Некоторые предпочитают сразу отправлять wav-файл разрядностью 16 bit 44100 kHz. Это ускоряет процесс анализа трека менеджером, но нужно быть уверенным, что трек не пропадет по дороге и его не своруют. Продумайте лишний раз: какому лейблу и в каком варианте лучше отправить трек?
И еще одно любопытное замечание: на Soundcloud есть большая вероятность пообщаться с каким-либо артистом. Я заметил, что там средние и крупные звезды идут на контакт куда быстрее, чем на Facebook, где кроме поклонников им никто не пишет. Грубо говоря, на Facebook больше поклонников, чем музыкантов, а на Soundcloud больше музыкантов, чем их поклонников.
Кстати, ссылки на свои профили в письме лейблу тоже нужно указать, хотя бы в подписи.
О количестве отправляемого материала можно сказать следующее: не отправляйте больше 3 треков. Мои наблюдения показали, что на письмо с одним треком куда больше вероятность получить ответ, чем на письмо с 3 треками. Поэтому справедливо заметить, что 1-2 работы рассмотрят быстрее, чем 5 и более треков. Есть еще нюанс: не всегда треки получаются одного и того же стиля, поэтому посылать на один лейбл несколько работ в совершенно разном жанре – вообще бессмысленно.
Последний момент касательно почты и демо. Отправив письмо, терпеливо ждите ответа. Крупные лейблы загружены релизами, как правило, на два-три месяца вперед и материал слушают крайне медленно. Очень часто даже приходит автоматический ответ на почту, в содержании которого есть фразы вроде «спасибо за демо, мы все прослушаем, но нам нужно время». Единственное, что закономерное я заметил, это то, что ответ в среднем занимает 3-4 дня. Часто отвечают и в тот же день, и через 5-6 дней. Так же я заметил, что если лейбл не дал ответ через 2 недели, то маловероятно, что он вообще его даст. Обижаться не стоит, а вот отправлять дальше (другим лейблам, вторую серию писем) материал стоит. Если даже вдруг кто-то из первой пачки ответит положительно – всегда можно отказать второму. Чего точно делать не стоит – это спрашивать у лейблов «ну что там» или «жду ответа до сих пор». Если менеджер вашей работой заинтересуется – он ответит максимально быстро.
НЕМНОГО О ПРОМО-РАССЫЛКАХ
Проморассылка – это рассылка полной версии релиза (трека или треков) либо готовящегося к выпуску на определенном лейбле, либо уже выпущенного на каком-то лейбле. Соответственно, бывает предрелизная рассылка и, непосредственно, релизная рассылка новых релизов (так называемая, пост-релизная). В обоих случаях, этим должны заниматься сами лейблы, не следует рассылать свои треки самостоятельно. Причин тому множество, рассмотрим самые главные из них. Во-первых, это задача исключительно лейбла, он заинтересован в поддержке своих релизов не меньше самих авторов, так как это обеспечит им не только необходимый объем продаж релиза, но и постоянное внимание со стороны ди-джеев с периодическими миксами (подкастами). Во-вторых, артисты, получающие ежедневно сотню писем с проморассылкой, как правило, читают письма от уже зарекомендовавших себя лейблов, а от малоизвестного музыканта письма смотрят редко, либо не смотрят вообще. А что касается частной рассылки от неизвестного музыканта – здесь шансы еще ниже. Исключения составляют случаи, когда у вас уже есть налаженный контакт с отдельными ди-джеями, вы с ними общаетесь, и вы точно знаете, что они вашу работу послушают и/или дадут отзыв. Кроме того, к рассылке частенько прикрепляются так же и обложки релизов или вовсе сразу письмо делается как html-документ, с обложкой и ссылками и описанием, иногда даже с краткой биографической справкой об авторе трека. В любом случае, самостоятельно делать это нет необходимости. Доверьтесь лейблу, и он сделает за вас все, что необходимо.
Если вам все же интересна эта тема, есть масса тематических ресурсов по электронному маркетингу.
Например, #.
Мы рассмотрели все тезисы, которые я хотел разобрать в этой части и в этой статье вцелом. Хотелось бы затронуть также тему мастеринга и сведения, но это будет в следующей статье, потому что эта уже итак растянулась на 25 страниц печатного текста.
Выбирайте никнейм правильно, оформляйте материал корректно и будьте мудрыми! Смотрите в будущее с оптимизмом, а в прошлое с пониманием!
С уважением,
Sledger (Дмитрий Некрасов).
Музыкант, мастеринг-инженер с 14-летним стажем, основатель Situate Audio Label Group, Менеджер лейблов Wait Audio, Tray More Records. Бронзовый и серебряный призер соревнований по мастерингу «Энергия звука 2013», лауреат и призер конкурса по сведению «Энергия звука 2014». Основатель проекта онлайн мастеринга Sledger Music, звукоинженер группы лейблов Betrieb [Germany]…
Автор и музыкант проектов Pinedebt [minimal house / minimal techno], Sledger [Deep house / Deep Techno / Dark Progressive].
Автор цикла статей «Гид для начинающих».