что такое прикладная композиция в художественной школе
Программа «Композиция прикладная»
Образовательная рабочая программа
по направлению «Изобразительное искусство»
«Композиция прикладная»
(1 – 4 классы)
разработана на основе программы «Рисунок. Живопись. Станковая композиция. Композиция декоративно- прикладного искусства» авт. Кузина Е.Н. 2001г.
срок реализации программы 4 года.
Составитель
Поляков Олег Евгеньевич
преподаватель
изобразительного искусства
Курс «Композиция прикладная» является предметом, формирующим у учащихся понятия о декоративно- прикладном искусстве, основных художественных особенностях декоративно- прикладной композиции, ее выразительных средствах. Программа составлена для 1- 4 классов направления «Изобразительное искусство» и рассчитана на 4 года обучения.
Целью курса является ознакомление с основами народного декоративно- прикладного искусства, видами народных гончарных промыслов, художественных росписей, нетрадиционных текстильных изделий; формирование понятия об особом, отличном от живописи, графики, художественно- образном строе произведений декоративно- прикладного искусства.
Задачами курса является освоение учащимися практических и технических навыков по изготовлению изделий декоративно- прикладного искусства, ознакомление с основами дизайнерской деятельности.
Целью первого года обучения является формирование у учащихся понятий о декоративно- прикладном искусстве, его видах, изучение основ декоративной композиции.
Учащиеся знакомятся с различными видами декоративно- прикладного искусства: росписью, вышивкой, художественной керамикой, мозаикой, витражом. Изучают основы декоративной композиции: средства организации элементов композиции (ритм, симметрию), выразительные средства, с помощью которых воплощается художественный образ в произведениях декоративно- прикладного искусства (силуэт, цвет, контраст), получают практические навыки использования этих средств в процессе создания декоративно- прикладной композиции. В процессе изучения композиции декоративно- прикладного искусства постоянно подчеркиваются ее отличия от станковой композиции.
Целью третьего года обучения является изучение народных гончарных промыслов, видов художественной росписи и нетрадиционных текстильных изделий.
В третьем классе учащиеся изучают центры и художественные особенности гончарных промыслов России, стилистические особенности, историю, технологию изготовления филимоновской игрушки, виды художественных росписей, технологию росписи по дереву, нетрадиционные текстильные изделия, их художественные особенности и технологию изготовления (аппликация из ткани), получают практические навыки по изготовлению изделий народных промыслов.
Целью четвертого года обучения является изучение основ пространственной композиции, способов изготовленья пространственной формы (бумажная пластика, папье- маше), знакомство с основами дизайнерской деятельности (формообразование в пространстве и на плоскости), изучение последовательности разработки дизайн- проекта, методов формообразования в пространстве и на плоскости.
Изучение теоретического материала проходит в форме бесед, анализа произведений декоративно- прикладного искусства. Практические навыки и умения вырабатываются в процессе выполнения практических заданий. На занятиях учащиеся знакомятся с произведениями декоративно- прикладного искусства, дизайна в репродукциях и оригиналах (посещение выставочных залов, музеев).
В конце 1- го года обучения учащиеся должны знать:
— понятия «декоративно- прикладное искусство», «художественный образ», «симметрия», «цвет», «силуэт», «ритм», «орнамент», «раппорт», «стиль»;
— виды декоративно- прикладного искусства;
— средства воплощения художественного образа в произведениях декоративно- прикладного искусства;
— особенности декоративной композиции;
— организовывать композиционные элементы на плоскости с помощью симметричных построений и ритмических чередований;
— использовать линию, силуэт, цвет и его сочетания как средства для создания художественного образа работы;
— добиваться равновесия форм в изображении;
— соблюдать единство стиля в работе;
— импровизировать.
В конце 2- го года обучения учащиеся должны знать:
— виды орнамента: геометрический, растительный, орнитоморфный, зооморфный;
— принципы построения орнамента: ритм, стилизация;
уметь:
— строить орнамент в полосе;
— строить орнаментальные композиции в различных форматах;
— выразительно вписывать силуэты композиции в формат;
— импровизировать на заданную тему.
В конце 3- го года обучения учащиеся должны знать:
— понятия «технология», «текстура», «фактура»;
— центры народных гончарных промыслов России и их художественно- стилистические особенности;
— центры художественной росписи по дереву (Россия) и их художественно- стилистические особенности;
— виды нетрадиционных текстильных изделий;
— технологическую последовательность выполнения филимоновской игрушки, росписи по дереву (водяные краски, покрывной лак), аппликации из ткани,
уметь:
— различать виды художественной керамики и росписи по дереву;
— составлять эскизы композиций и выполнять изделия в материале в изученных техниках.
В конце 4- го года обучения учащиеся должны знать:
— понятия «папье- маше», «дизайн», «макет», «промышленный дизайн», «графический дизайн», «знак»;
— приемы изготовления объемных изделий из бумаги;
— последовательность изготовления изделий в технике «папье- маше»;
— выразительные средства формообразования в пространстве (объем, форма, пропорции, пластика, фактура, текстура, цвет) и на плоскости (стилизация, знаковость, равновесие, статика, динамика, форма, цвет);
— последовательность разработки дизайн- проекта;
— работать в технике «папье- маше»;
— использовать выразительные средства формообразования в своих проектах;
— последовательно вести работу по разработке дизайн- проекта;
— оригинально мыслить.
Механизм оценки результатов.
По курсу «Композиция прикладная» механизмом оценки результатов являются просмотры и коллективные работы. Текущий просмотр учебных работ проводится по итогам каждого полугодия, итоговый просмотр проводится в конце учебного года, экзаменационный просмотр по итогам 4 класса.
Программа дополнительная образовательная по предмету «Прикладная композиция» (1-4 класс) ДШИ и ДХШ
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«Детская школа искусств» города Усинска
«Челядьлы искусств школа» Усинск карса содт ӧ д т ӧ д ӧ млун сетан муниципальн ӧ йсь ӧ мкуд учреждение
Дополнительная образовательная программа
По предмету «Композиция прикладная»
Срок реализации программы 4 года
Возраст учащихся 10-16 лет
Возраст учащихся первого года обучения 10-12 лет
Жукова Анастасия Александровна
Композиция – закономерно устроенный организм,
все части которого находятся в неразрывной связи и взаимосвязи.
Важностью программы «Композиция прикладная» является объединение в ней всех компонентов художественного образования, ее интегрирующая роль среди дисциплин, изучаемых на отделении изобразительного искусства: рисунок, живопись, скульптура (керамика), станковая композиция, беседы об изобразительном искусстве. Весь специфический набор знаний, получаемый учащимися, фокусируется на занятиях прикладной композицией в том числе: реализуется личный опыт учащихся, их воображение, умение анализировать и на практике решать творческие задачи.
Программа предусматривает занятия по рисованию по памяти, по представлению, воображению, выполнение упражнений и пробников, изучение и работа в различных техниках. Основной формой проведения занятий по программе является урок.
Цель данной программы – развитие у учащихся эстетического отношения к жизни через увлечение искусством, приобретение учащимися опыта полноценного художественного творчества.
Достижению этой цели способствует решение следующих задач :
В основу программы положен принцип «воспитывающего обучения», реализуемый через нравственное, патриотическое и эстетическое воспитание, формирующее личность в целом.
Важнейшей образовательной стратегией программы является личностно-ориентированный подход в обучении.
Ведущая теоретическая идея программы «Композиция прикладная»: практическое освоение учащимися законов выразительности на уровне «проживания» и воплощения в художественном образе через его воссоздание в формах художественной деятельности декоративно-прикладного искусства.
Адаптированная программа «Композиция прикладная», созданная на основе программ «Композиция» Е. А. Афанасьевой (часть «декоративная композиция») и «Декоративная композиция» Мироновой Т. А., что позволило расширить теоретическую часть предмета и разнообразить практическую. Данную программу отличает четкая линия изучения основ цветоведения и цветовых гармоний в начале каждого учебного курса. Так же введено изучение росписи ткани в технике «батика» и росписи стекла имитация техники «витраж», в этой связи сокращено изучение техник «аппликации» из лоскута. Итоговое задание заменено на выполнение панно – это дает возможность использовать различные техники и экспериментировать с их сочетанием, и наиболее полно реализовать свои творческие идеи, опираясь на свой опыт, интересы, внутренний мир. В программе также отведено время на изучение национально-регионального компонента.
Возраст учащихся:10-16 лет.
Возраст учащихся первого класса: 10-12 лет.
Программа «Композиция прикладная» учитывает постоянный разновозрастный состав учащихся в группе, их личностные и гендерные особенности.
2 класс – от обобщения к стилизации и декоративности. На втором году обучения происходит дальнейшее развитие у начинающих художников особого мировосприятия – чувственно-логического постижения реальности, преобразование которой через фантазию и воображение ребенка позволит создать новую пластическую форму. На данном этапе расширяется кругозор учащихся, культивируется их открытость и готовность получить от художественного произведения нечто новое и неожиданное, уметь пользоваться принципами декоративной композиции и стилизации, развивается внимание, зрительная память, чувство цвета, расширяется спектр восприимчивости, определяется собственный вкус и почерк в искусстве, развивается художественное мышление учащихся.
3 класс – особенности композиционных структур и закономерностей. В третьем классе учащемуся уже недостаточно художественной деятельности, основанной на воображении. У учащихся формируется стремление к реалистическому изображению и профессиональному овладению техникой, осознание необходимости постоянного тренинга для достижения поставленной цели, развивается осознанное, художественно-творческое мышление.
Обучение на отделении изобразительного искусства основано на «Санитарно-эпидемиологических требованиях к учреждениям дополнительного образования САНПИН №2.4.4.1251 – 03 «Рекомендации режима занятия детей в объединениях различного профиля».
По классу «Композиция станковая»: 1 час в неделю
По классу «Декоративно-прикладное искусство»: 3 часа в неделю Для более углубленного изучения предмета может быть добавлен 1 час в неделю за счет предмета по выбору.
Композиция прикладная как предмет содержит знания графической и живописной культуры, пластических свойств материалов, знакомит с отечественной и мировой культурой, развивает познавательные, художественные, творческие способности детей с учетом их индивидуальности, воспитывает отношение к жизни и искусству.
Содержание программы предполагает расположение учебных заданий в порядке постепенного усложнения. Наряду с длительными заданиями выполняются упражнения, пробники, зарисовки.
В процессе работы учащимися не только усваиваются основы изобразительной и декоративно-прикладной грамоты, но и воспитывается вкус, вырабатывается художественное чутье.
Все сведения даются в процессе творческой работы над темой, а также при анализе и обсуждении работ и произведений декоративно-прикладного искусства. Программа является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные жанры изобразительного искусства. Они изучаются в контексте с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.
1. « Концепция модернизации дополнительного образования до 2010 года».
2. САНПИН №2.4.4.1251-03 «Рекомендации режима занятия детей в объединениях различного профиля».
4. Приказ № 94 от 11.08.2000г. «О государственной аккредитации ОУ дополнительного образования детей»
5. Письмо МО и ВШРК № 07-18/94 от 12.08.2003г. «Требования к содержанию и оформлению образовательных программ дополнительного образования детей»
Литература для учителя
Примерная программа для детских художественных школ и изобразительных отделений детских школ искусств «Декоративная композиция». Составитель Т. А. Миронова.- М., издательство «Классика-XXI», 2006.
Школа изобразительного искусства: Вып. 1: Учеб. пособие.- 3-е изд., испр. и доп. –М.: Изобраз. Искусство, 1986.
Школа изобразительного искусства: Вып. 2: Учеб. пособие.- 3-е изд., испр. и доп./ А.Н. Буйнов, Е.М. Елизарова, Б.В. Иогансон и др. –М.: Изобраз. Искусство, 1988.
Школа изобразительного искусства: Вып. 3: Учеб. пособие.- 3-е изд., испр. и доп. –М.: Изобраз. Искусство, 1989.
Итен И. Искусство цвета. /пер. с немецкого; 4-е издание; Предисловие
10. Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись: Учеб. пособие. 3-е изд., М.: высшая школа, 2000.
11. Ли Н.Г. Рисунок. Основы учебного академического рисунка: Учебник. – М.: Изд-во Эксмо, 2006.
12. Рылова Л.Б. Изобразительное искусство в школе. Дидактика и методика: Учебное пособие.- Ижевск: Изд-во Удм. Ун-та. 1992.
13. Шембель А.Ф. Основы рисунка: Учеб. Для проф.учеб. заведений. – М.: Высшая школа, 1994.
14. Яшухин А.П. Живопись: Учеб. Пособие для учащихся пед. Уч-щ по спец. № 2003 «Преподавание черчения изобразительного искусства». – М.: Просвещение, 1985.
15. Атлас Республики Коми./ Научный редактор доктор исторических наук Э. А. Савельева. – М.: Изд. «Дизайн. Информация. Картография», 2001.
16. Народное искусство Коми./ Ред. Грибова Л. С., Савельева Э. А. – М.: Республиканский центр «Ветераны за мир» 1992.
17. Решетников Федор. Альбом. – М.: Изобразительное искусство, 1982.
18. Рисунок. Художественный портрет./ Джованни Чиварди. – М.: Москва «Эксмо», 2002.
19. Паранюшкин Р.В. Цветоведение для художников: колористика. – Ростов н/Д.: Феникс, 2007.
21. Современная советская акварель. Альбом. – М.: Советский художник, 1983.
1. Сокровища мирового искусства. 22 слайд шоу из электронной коллекции ДиректМедиа.
2. Видеофильм «Вечное дерево жизни. Искусство 17 века».
3. Видеофильм «Храм всех искусств».
4. Видеофильм «Великие чудеса света. Часть 2. Великие творения людей».
5. Видеофильм «Великие чудеса света. Часть 3. Чудеса священные и загадочные.
3. Русская живопись – http://www. rusgallery.info/
— Альбом репродукций графических работ Игнатова В. Г. «Легенды и сказания народов Коми».
— Работы учащихся из фонда отделения.
— Дипломные работы учащихся из фонда отделения.
— Студенческие работы выпускников отделения.
— Работы преподавателей отделения.
1. Стол учительский – 1 шт.
3. Доска маркерная магнитная –2 шт.
4. Стеллаж книжный для хранения работ, красок и т.д. – 1 шт.
5. Мольберт – 2 штуки.
6. Стол-парта – 8 штук.
7. Стул ученический – 17 штук.
8. Рамы для оформления работ – 60 шт.
9. Подрамники – 30 шт.
Требования к уровню подготовки обучающихся
— Общие понятия о предмете «Прикладная композиция».
— Выразительные средства композиции: роль линии, пятна, эмоционального воздействия цвета.
— Роль выбора формата и размера изображения в композиционном замысле.
— Понятие об организации изобразительной плоскости. Главное и второстепенное в композиции. Замкнутая и фрагментарная композиция.
— Понятие о геометрическом орнаменте применение его для создания декоративной композиции.
— Понятие о теории гармоничных сочетаний цветовых пятен.
— Цельность композиции на основе соподчиненности и гармонии.
— Понятие о способах художественной росписи ткани в технике «батика», и техники росписи по стеклу имитация «витраж».
— Видение изобразительной плоскости в целом.
— Владение выразительными возможностями линии, пятна, цвета.
— Использование композиционных приемов в работе над замыслом.
— Составление геометрического орнамента, последовательность его построения.
— Умение пользоваться модулем треугольника, использование модуля цветовых оттенков и выполнения заданий на цветовые гармонии.
-Умение грамотно завершить работу над композицией, обобщить второстепенные детали и выделить главное, смысловые и цветовые пятна.
— Изучить и овладеть основами технологии батика, витража.
— Понятие о цветовом круге, о последовательности спектрального расположения цветов. Спектр насыщенности цветов.
— Общее определение аллегории. Примеры произведений известных художников.
— Понятие о силуэте. Масштабность. Равновесие. Композиционный центр.
— История кельтских узоров. Применение в декоративной композиции.
— Роль и значение ритма как выразительного средства в декоративно-прикладном искусстве.
— Понятие технологии предварительной заливки в батике.
— Составление цветового круга с последовательным спектральным расположением цветов.
— Находить аллегорические мотивы, выразительность образа через цветовое решение, через персонификацию образа.
— Использование выразительных возможностей силуэта, а также возможностей цветовой гармонии в организации изобразительной плоскости, выделение сюжета. Композиционного центра.
— Составление кельтских узоров на тему «Зооморфные мотивы», «Птицы».
— Грамотное использование ритма для членения компонентов и объединение в единое целое.
— Самостоятельное и последовательное ведение работы в технике батика.
— Более углубленное изучение законов цветоведения.
— Понятие гобелен. Знакомство с мифами и легендами Древней Руси.
— Знакомство с мифологией коми народа.
— Более углубленное понятие цвета в композиции.
— Принципы использования и сочетания различных техник при работе над творческой композицией в панно.
— Создание орнаментов в круге, в полосе для изучения законов цветоведения.
— Имитация гобеленов, стилизация образов из мифологии.
— Находить аллегорические образы в мифологии.
— Формирование образного замысла композиции и последовательного его воплощения в конкретном материале.
— Создавать выразительные и завершенные композиции.
— Возможности художественных средств выразительности в композиции.
— Приемы стилизации и ограничения в цвете.
— Технологические способы батика, витража, гобелена и т. д.
— Понятие о сущности творческого процесса, о последовательности работы над композицией.
— Владение художественными средствами выражения.
— Гармоничное решение при работе над эскизом с учетом знания особенностей технологии выполнения, соответствующее выразительности замысла.
— Самостоятельно мыслить, вникать в содержание задач и находить художественные средства, соответствующие композиционному замыслу.
Отслеживание и оценивание результатов обучения по программе «Композиция прикладная» проводится в форме экзаменов и просмотров. На просмотрах выбираются работы для участия в выставках. Вариантом аттестации учащегося может быть участие в конкурсах, фестивалях.
Критерии оценки работ учащихся:
Тематическая, промежуточная и итоговая аттестация:
— стилизованность и декоративность
— применение средств изобразительной грамоты
— выразительность и цельность колорита
— завершенность и эмоциональность работы.
— качество выполненной работы (техника)
Оценка «5» ставится при соответствии работы критериям оценки
Оценка «4» ставится при наличии в работе некоторых недочетов в компоновке, построении, выборе техники выполнения и средств художественной выразительности, незначительно влияющих на образный строй работы и общее впечатление.
Оценка «3» ставится при наличии в работе ошибок построения композиции, выбора материала и техники выполнения работы, использования средств художественной выразительности, недостаточной завершенности работы.
Также при выставлении оценок учитывается :
— индивидуальные, гендерные и личностные особенности учащегося
— отношение учащегося к своей работе.
Формы аттестации учащихся
Просмотр работ учащихся.
Преподаватель на уроке.
Анализ работ учащихся. Выставление оценки за работу на уроке, этап работы по теме, завершение работы.
Промежуточная аттестация учащихся за триместр.
Определение уровня обучения за триместр.
Конец триместра. По плану работы отделения.
Работы за триместр.
Просмотр работ учащихся.
Комиссия преподавателей отделения во главе с заместителем директора по учебной части.
Анализ работ учащихся. Выставление оценок за триместр.Анализ результатов обучения за триместр.
Промежуточная аттестация учащихся за год.
Определение уровня обучения за год.
Конец учебного года.
По плану работы отделения.
Работы за 3 триместр.
Просмотр работ учащихся 1-3 класса
Комиссия преподавателей отделения во главе с заместителем директора по учебной части.
Анализ работ учащихся.
Выставление оценок за 3 триместр., годовых оценок. Анализ результатов обучения за 3 триместр. и год.
Перевод учащихся в следующий класс.
Промежуточная аттестация учащихся – допуск к выпускным экзаменам.
Определение готовности учащихся 4 класса к итоговой аттестации.
По плану работы отделения.
Дипломные работы учащихся 4 классов.
Просмотр работ учащихся.
Комиссия преподавателей отделения во главе с заместителем директора по учебной части.
Анализ качества и объема выполнения работ учащихся.
Допуск учащихся к выпускному экзамену.
Выявление качества обучения выпускников.
Конец учебного года.
По плану работы отделения.
Дипломные работы учащихся 4 классов.
Просмотр работ учащихся — Выпускной экзамен. Выставка по результатам просмотра.
В соответствии с планом работы школы.
Выставление итоговых оценок, с последующим занесением их в свидетельство об окончании детской школы искусств.
Анализ качества обучения выпускников.
Геометрический орнамент. НРК.
Русский костюм (театральный костюм). НРК.
Гармония цвета. Мотивы и символы в народном искусстве. «Солнце», «Месяц».
Ограниченная цветовая палитра. Холодный батик. «Театр, цирк», «Сказка».
Эмоциональная образная роль цвета. Витраж. «Фантазия».
Гармония цвета и цветовой акцент. Элементы коллажа. Стилизация.
Беседа о задачах 2 класса.
«Цветовой круг». Насыщенность и светлота цвета.
Цветовая гармония. Аллегория. «Портрет осени».
Последовательное построение узора (в квадрате). «Кельтские узоры», «Зооморфные мотивы», «Птицы».
Образ куклы. НРК «Сказочный герой», «Животное», «Фантастическое существо».
Упражнение по цветоведению. «Натюрморт», «Пейзаж».
Холодный батик с применением предварительной заливки. «Цветы», «Птицы», «Подводный мир».
Беседа о задачах 3 класса.
Изучение законов цветоведения.
«Орнамент в полосе», «Орнамент круге».
Эскиз для гобелена. Стилизация.
«Мифы и легенды Древней Руси».
Творчество В. Игнатова. НРК
Сюжетная композиция на основе истории, мифологии разных народов. Аллегория. Холодный батик. «Тайга, Север, Легенды». НРК
Декоративное панно. Смешанная техника. «Берегини», «Сказка», «Театр».
Муниципальное казённое образовательное
учреждение дополнительного образования
«Глушковская детская школа искусств»
МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЁННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ГЛУШКОВСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
МКОУДО «Глушковская ДШИ»
от «30» августа 2016 г.
Председатель Колесник О.В.
от «30» августа 2016 г.
МКОУДО «Глушковская ДШИ»
от «30» августа 2016 г.
в области декоративно-прикладного искусства
Срок обучения 5(6) лет
Срок обучения 8 (9) лет
Программа учебного предмета разработана на основе Федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области изобразительного искусства «Декоративно-прикладное творчество»
Муниципальное казённое образовательное учреждение дополнительного образования «Глушковская детская школа искусств »
Структура программы учебного предмета «Композиция прикладная»
1. Пояснительная записка
в образовательном процессе
1.2. Срок реализации учебного предмета 4
1.3. Объем учебного времени, предусмотренного учебным планом 5
школы на реализацию учебного предмета «Композиция прикладная»
1.4. Форма проведения учебных аудиторных занятий 5
1.5. Цель и задачи учебного предмета «Композиция прикладная» 6
1.6. Обоснование структуры программы учебного предмета 7
1.7. Методы обучения 7
1.8. Описание материально-технических условий реализации 8
учебного предмета «Композиция прикладная»
2. Содержание учебного предмета
2.1. Сведения о затратах учебного времени 9
2.2. Годовые требования по классам 11
2.3. Календарно-тематическое планирование программы 36
учебного предмета «Композиция прикладная»
3. Требования к уровню подготовки обучающихся 40 4. Формы и методы контроля, система оценок 4.1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание. Контрольные 49 требования на разных этапах обучения 4.2. Критерии оценки 51
5. Методическое обеспечение учебного процесса
5.1. Методические рекомендации преподавателям 51
5.2. Рекомендации по организации самостоятельной работы 52
6. Списки рекомендуемой методической и учебной литературы
6.1. Список рекомендуемой методической литературы 54
6.2. Список рекомендуемой учебной литературы 55
1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
1.1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе
Программа учебного предмета «Композиция прикладная» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области декоративно-прикладного искусства «Декоративно-прикладное творчество».
Художественно-творческое развитие обучающихся осуществляется по мере овладения ими навыками изобразительной грамоты. Немаловажная роль в данном процессе отведена овладению знаниями теории и истории народной культуры и изобразительного искусства.
Содержание учебного предмета «Композиция прикладная» тесно связано с содержанием учебных предметов «Живопись», «Рисунок», «Работа в материале». В каждом из данных предметов поставлены общие исполнительские задачи: применение полученных знаний о выразительных свойствах композиции (ритме, линии, силуэте, тональности и тональной пластике, цвете, контрасте), закономерностей построения художественной формы, умение находить художественные средства, соответствующие композиционному замыслу для создания художественно-творческой работы.
1.2. Срок реализации программы «Композиция прикладная»
1.3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом школы на реализацию учебного предмета «Композиция прикладная»
Максимальная учебная нагрузка, общая трудоемкость учебного предмета «Композиция прикладная» при 6-летнем и 9-летнем сроках обучения составляет 504 часа. Из них: 198 часов – аудиторные занятия, 396 часов – самостоятельная работа.
1.4. Форма проведения учебных аудиторных занятий
Занятия по предмету «Композиция прикладная» и проведение консультаций рекомендуется осуществлять в форме мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек).
Мелкогрупповая форма занятий позволяет преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами дифференцированного и индивидуального подходов.
Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу.
Недельная нагрузка в часах:
1 – 6 классы – 2 часа (нормативный срок обучения 5 (6) лет).
4 – 9 классы – 2 часа (нормативный срок обучения 8 (9) лет).
1.5. Цель и задачи учебного предмета
Целью учебного предмета «Композиция прикладная» является художественно-эстетическое развитие личности обучающегося на основе приобретенных им в процессе освоения программы художественно-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков, а также выявление одаренных детей и подготовка их к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области декоративно-прикладного искусства.
Задачами учебного предмета «Композиция прикладная» являются:
развитие интереса к декоративно-прикладному искусству и художественному творчеству;
получение знаний об основных элементах, приемах, правилах и выразительных возможностях композиции;
получение знаний о последовательном освоении двух- и трехмерного пространства, закономерностях построения художественной формы;
изучение выразительных возможностей тона и цвета, умения находить живописно-пластическое решение для каждой творческой задачи;
развитие способностей к художественно-исполнительской деятельности;
обучение навыкам самостоятельной работы с подготовительными материалами: эскизами, набросками, этюдами ;
приобретение обучающимися опыта творческой деятельности;
получение навыков по созданию композиционной художественно-творческой работы;
формирование у наиболее одаренных выпускников мотивации к продолжению профессионального обучения в образовательных учреждениях среднего профессионального образования.
1.6. Обоснование структуры программы
Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.
Программа содержит следующие разделы:
сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:
словесный (объяснение, беседа, рассказ);
наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).
Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.
1.8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Во время самостоятельной работы обучающиеся могут пользоваться Интернетом для сбора дополнительного материала по изучению предложенных тем, в том числе, в области архитектуры, транспорта, пейзажа, интерьера, портрета, костюма.
Библиотечный фонд укомплектован печатными и электронными изданиями, основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературой по декоративно-прикладному искусству, истории мировой культуры, художественными альбомами.
Аудитория по композиции прикладной оснащена удобными столами, мольбертами, компьютером, интерактивной доской.
СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Содержание учебного предмета «Композиция прикладная» построено с учетом возрастных особенностей детей, а также с учетом особенностей развития их пространственного мышления; включает теоретическую и практическую части.
Теоретическая часть предполагает изучение обучающимися теории композиции, включает в себя задания по аналитической работе в области композиции, а практическая часть основана на применении теоретических знаний в учебном и творческом опыте.
Содержание программы включает следующие разделы:
основы композиции прикладной;
многообразие видов художественного текстиля;
традиционные виды народного декоративно-прикладного искусства;
современное декоративное искусство.
2.1. Сведения о затратах учебного времени
и графике промежуточной и итоговой аттестации
Срок освоения предпрофессиональной общеобразовательной программы «Декоративно-прикладное творчество» учебного предмета «Композиция прикладная» 6 лет
Затраты учебного времени,
график промежуточной и итоговой аттестации