что такое постановка голоса
Что такое постановка голоса
— Постановка голоса — процесс, который для кого-то может быть простым, для кого-то — сложным, это индивидуально.
У кого-то есть природная постановка голоса, и этому человеку совершенно не нужно долго заниматься, достаточно дать направление, и для него все будет просто. А для кого-то это будет уже достаточно сложным и длительным процессом. Чаще всего, когда уже наработаны вредные голосовые привычки, это долго.
— Постановка голоса подразумевает улучшение основных качеств голоса человека, у которого нет патологии гортани. К нам же приходят, как правило, те, кто уже столкнулся с проблемами и у кого с помощью эндоскопической техники мы выявили нарушения в работе голосового аппарата. То есть. задача фонопеда, в таком случае, — сначала исправить недостатки, нормализовать работу гортани и уже только на этой основе можно приступать к развитию основных качеств голоса.
Мы ориентируем своих пациентов где-то на три месяца, но все зависит от патологии. Бывает так, что у пациента серьезная патология, например послеоперационные нарушения голоса или узелки, хронический ларингит. Достаточно длительное время требуется для восстановления голоса.
А бывает, пациенты имеют функциональные расстройства голоса, например снижен тонус голосовых складок. И тогда наши занятия будут не такими продолжительными. Но в среднем мы ориентируем на три месяца занятий. И ежедневно пациенты должны самостоятельно заниматься плюс приходить заниматься амбулаторно со специалистом.
— Тут можно все проблемы разделить на несколько групп. Это касается произносительной части — например, нарушены орфоэпические нормы, нечеткая дикция.
Это, скорее, не нарушения звукопроизношения, (когда человек неправильно произносит те или иные звуки), а просто нечеткая, невнятная, смазанная артикуляция, где затухают окончания, пропадают части слов. В таком случае только в контексте можно понять, что человек говорит.
Что же касается голоса, то чаще всего, конечно, это напряженная манера подачи голоса, твердая атака звука, когда голос звучит напряженно и резко. Нет мягкости тембра в голосе. И часто эти люди потом испытывают трудности с голосом.
Самостоятельная постановка вокального голоса
Улучшить голосовые данные может любой человек. Ведь звук, который раздается из горла, формируется за счет специальных мышц, которые нуждаются в постоянной тренировке. Если человек будет выполнять определенные упражнения, то он сможет поставить красивый голос, который будет привлекать внимание окружающих людей.
человек с приятным голосом воспринимается окружающими, как успешная и интересная личность.
Что включает поставленный голос
Человек с поставленным голосом может петь на разных диапазонах, звучание вокала становится богатым, громкость и четкость произношения значительно увеличивается, помимо этого голосовые связки долго не будут уставать. Но чтобы достичь таких хороших результатов, нужно усердно тренироваться. Ниже будет рассказано о важности постановки дыхания и об упражнениях.
Дыхание
Правильно дышать очень важно, потому что от этого зависит четкость речи и чистота звука. Обычно новички сталкиваются с тем, что во время пения им не хватает воздуха, то есть они не могут до конца в полный голос допеть текст песни. Если брать много воздуха, то будет неудобно говорить, а если мало, то человек не может до конца спеть строчки, помимо этого он может перенапрячь голосовые связки. По этой причине необходимо научиться дыхательной технике.
Развитие дыхания для пения
Ниже приведены упражнения для развития дыхания:
Дикция
Очень важно развивать дикцию, ведь от неё зависит чёткость произношения слов, интонация речи, громкость звучания голоса. Для вокалиста важно иметь членораздельную и приятную по звучанию речь, так как это привлекает внимание поклонников и окружающих людей. Научиться дикции можно за пару месяцев тренировок.
Упражнения для горла
Упражнения для ротовой полости
при произношении текста с замкнутыми губами у человека вырабатывается чёткость произношение и звонкость голоса.
Упражнения для губ
Техника пения
Голосовые связки можно разработать, только ежедневно их тренируя. Занятия по постановке голоса должны проходить постепенно, так как мышцы горла можно перенапрячь, вследствие чего голос «сядет» или временно исчезнет. Чтобы услышать свою вибрацию, необходимо протяжно произнести несколько отрывков «мме-мми-ммо». В период разработки голоса категорически не рекомендуется употреблять алкоголь и холодные напитки, так как они нанесут значительный вред связкам. Ниже будут более подробно описаны техники подготовки к пению.
Разминка и разогрев
Важно: разминка и разогрев женских и мужских голосов отличаются. Вокалисты работают в разных тональностях и отрабатывают разные штрихи и звучание. Для женского голоса важно добиться красивого и нежного звучания, а для мужской — звонкого и уверенного.
Распевки-упражнения и вокализы
Самая простая распевка – протягивание следующих нот: «До», «Ре», «Ми», «Фа», «Соль», «Ля», «Си», «До».
Можно протягивать гласные и согласные в разных тональностях, например, звук «иии» высоким голосом, а звук «ааа» — низким.
Во время тренировок нужно как можно дольше петь ноты или звуки, чтобы увеличить длительность дыхания и звонкость голоса. Чем больше человек разрабатывает связки, тем лучше у него получается петь песни. Научится правильно выполнять упражнения можно на курсах вокала для взрослых под присмотром педагога.
Режим тренировок
Чтобы поставить красивый голос, нужно уделить внимание следующим факторам: дыханию, дикции, работе голосовых связок.
Дыхание. Заниматься разработкой этого навыка нужно по 10 минут в день в течение одного месяца.
Дикция. Научиться четкой, быстрой и членораздельной речи можно при помощи упражнений, которые нужно делать по 5 минут в день, постепенно увеличивая количество времени затраченного на занятие, но не больше 60 минут в сутки.
Работа голосовых связок. Разрабатывать связки нужно ежедневно. Упражнения-распевки отлично помогут разработать голосовые мышцы. Заниматься нужно каждый день по 5-7 минут.
Поставить красивый голос можно примерно за 2-3 месяца.
Советы начинающим
Петь может и мужчина, и девушка, и ребёнок, в общем, любой человек, причём не важно, есть ли у него голосовые данные или нет, ведь красивое пение – навык, который может освоить кто угодно. Заниматься можно самостоятельно или посещать уроки вокала с нуля с преподавателем. Какой бы путь вы не выбрали, рекомендуем прислушаться к следующим советам:
Как самостоятельно поставить голос в домашних условиях
Я достаточно долго занимаюсь этим вопросом профессионально, и обучила данному искусству огромное количество людей, а также вижу, как данная практика влияет на их жизни, а вернее на ее улучшение. Поэтому надеюсь, что данная информация будет полезна не только начинающим (или «продолжающим») певцам, но и людям, которым приходится публично выступать или даже просто много и убедительно говорить.
Зачем нужна правильная постановка голоса
Многие поющие люди часто задаются вопросом: поставлен ли у меня голос и насколько правильно это сделано? А начинающие просто спрашивают зачем им нужна правильная постановка голоса.
Существует великое множество подходов к данному вопросу вместе с разнообразием стилей музыки и, соответственно, вокала. Постановка голоса, по мнению большинства специалистов, может быть академической, оперной, эстрадной и т.д.
Как определить, правильно ли вы поете и есть ли у вас какая-либо постановка голоса?
Как определить поставлен ли у меня голос?
Изначально, конечно же определить поставлен ли у вас голос можно по звучанию. Если ваш голос (не просто звучание нот, а ваш собственный тембр) свободно льется и вас слышно на аудиторию средних размеров – да, вы достигли определенных результатов в области пения (вашим неустанным трудом, если вы прилагали к этому какие-то усилия, или же вашими природными данными, когда ваши мышцы сами функционируют правильно и вы без особых усилий можете хорошо петь).
Важным фактором, который может помочь нам в этом нелегком деле, является здоровье вашего вокального аппарата, которое определяется, к примеру, тем, сколько времени вы можете пропеть без остановки (если 2хчасовой концерт – то браво!), садится ли ваш голос после нагрузок и можете ли вы вообще его потерять.
Если такие проблемы и сложности происходят, можно сделать вывод о том, что с вашей постановкой голоса не все в порядке, какие-то мышцы работают неправильно, где-то в теле есть зажимы, от которых необходимо избавляться.
Конечно же, еще одним показательным элементом постановки голоса является ваш природный тембр. Очень часто вы можете говорить в одном регистре, а петь совершенно в другом, и это не всегда является неправильным.
Возможно, что ваш диапазон достаточно большой, однако вы говорите на том его участке, где вам удобнее всего. При этом, когда вы поете, ваш голос не звучит обедненно.
Отсюда следует вывод, который мы делали в предыдущей статье, о том, что пение и речь — весьма близкие понятия.
Приобретение навыка вокальной опоры
Итак, постановка голоса начинается с поиска и обретения навыка вокальной опоры и правильной работы мышц опорно-двигательного и артикуляционного аппарата (языка, нёба, мышц лица и т.д). Эти группы мышц, в отличии от некоторых иных (к примеру, внутренних) мышц, поддаются тренировке.
Прежде, чем я дам вам список необходимых упражнений, который, кстати, не является закрытым (вы можете сами искать для себя лучшие варианты тренировки развития мышц голосовых), рассмотрим понятия опоры и работы артикуляции более подробно.
Вокальная опора. Начнем, пожалуй, с самого главного. Для того, чтобы голос правильно звучал и наши связки безболезненно смыкались, необходимо правильно опирать воздух. Образно говоря, нужно создавать воздушный столб, который будет «подпирать» связки.
Правильная постановка дыхания для пения
Начало столба, по нашим ощущениям, должно находиться в животе – именно поэтому правильное певческое (и вообще в жизни) дыхание – это дыхание животом. Заметьте, как дышат наши дети или, к примеру, как дышит человек, когда спит.
Отсюда следует, что в самом начале постановки голоса для пения в домашних условиях нужно научиться правильно дышать.
Певческий вдох не отличается от естественного (вдох живом), однако выдох при пении совсем не такой, как в жизни. Фаза выдоха здесь гораздо длиннее, когда как в обычной ситуации она равна по длительности фазе вдоха. Именно на равномерном оптимальном потоке воздуха строится певческая опора.
Для того, чтобы наш голос опирался правильно, необходима активная работа мышц пресса, спины (поясничный отдел), шеи и др. Данную группу мышц необходимо тренировать. Натренированные мышцы во время пения должны быть в тонусе – не зажаты и не расслаблены (об этом мы говорили в нашей первой статье).
Такой навык свободной работы мышц необходим для тех горе-певцов, которые в поиске опоры зажимают мышцы пресса, шеи, что создает напряжение, при котором голос перестает свободно литься и может даже сесть.
Упражнения для вокальной опоры
Эти и другие упражнения (их великое множество) нужно делать с периодичностью один раз в 1-2суток, постепенно увеличивая время выполнения упражнений.
Еще 2 слова о том, как почувствовать опору голоса во время выполнения физических упражнений: в правильной позе планки ваш голос будет опертым.
Планка весьма схожа с позой отжимания. Здесь важно обращать внимание на ровную спину, отсутствие прогиба поясницы и поднятую на том же уровне шею. В таком положении необходимо пропевать фрагменты песни или какие-либо распевки. После того, как вы встанете, попробуйте мышечно повторить ощущения планки.
Если ваши мышцы живота, спины, шеи находятся в тонусе (они разогреты и свободно функционируют), начинайте тренировать дыхание.
Упражнения для тренировки дыхания для пения
Дыхание. Естественный вдох животом и медленный равномерный выдох на каком-нибудь звуке (например, о, у) и в удобном для вас диапазоне. В таких упражнениях для тренировки дыхания для пения в домашних условиях, дыхание лучше не переутомлять. Действуйте в рамках разумного.
Как развить артикуляционные мышцы для постановки голоса и пения
К ним мы отнесем самые основные – это мышцы языка, нёба, челюсти, «маски» (то есть мышцы лица, за счет которых мы улыбаемся). Правильная работа артикуляции будет способствовать попаданию звука в резонаторы, регулированию частот звука, не говоря уже о базовом формировании звука языком и иными мышцами.
Как их тренировать?
Упражнения для тренировки артикуляции дома
Еще раз напомним вам, что закон 2х суток так же применим и в этом случае – тренироваться нужно максимум редко это через день для того, чтобы не потерять необходимые вам навыки.
Как мы с вами уже говорили выше и более подробно — в статье о том, как научиться петь с нуля (которую вам лучше прочитать если вы еще этого не сделали): начинать ставить голос в домашних условиях нужно со своей речи.
Тренировать свой голос с тембром можно на удобном диапазоне пропевая, а точнее – проговаривая простую мелодию по нотам и проверяя звучание голоса (обертонов) на разговоре.
Наблюдайте за собой и своими мышцами
Подводя итог всему сказанному, хотим напомнить вам о важности постоянного наблюдения за своим физическим состоянием, дабы не допустить зажимов или, наоборот, вялых мышц.
Самое главное в пении – это здоровье, и, кстати, не в последнюю очередь и хорошее настроение. Поэтому желаем вам, как портал обучения и саморазвития, всегда быть здоровыми и достигать новых высот как в вокале, так и в иных сферах вашей жизни. Ну и конечно, для этого чаще посещайте наш портал и читайте другие наши статьи о пении, постановке голоса и прочем творческом саморазвитии.
Всё, что вы хотели узнать о постановке голоса — что это такое?
Существует постановка голоса академическая и народная, джазовая и эстрадная, а также постановка хорового голоса, основанная на классическом вокале. Она включает в себя не только вокальные упражнения, но и характерные распевки в рамках подходящего вам направления для развития голоса.
Чем постановка голоса отличается от уроков вокала
Во многих музыкальных школах есть уроки вокала и постановки голоса. На первый взгляд, они почти не отличаются друг от друга, но на самом деле они имеют разную направленность.
Если уроки вокала рассчитаны на совершенствование пения в определённой манере, то постановка голоса – это общие вокальные упражнения для начинающих, целью которых является не только определение желательного направления для исполнителя, но и приобретение обязательных навыков таких, как постановка дыхания, развитие артикуляции, преодоление зажимов и т. д.
Во многих музыкальных школах, где есть несколько направлений пения (например, академический и эстрадный вокал), существуют уроки начальной постановки голоса, результаты которых помогут вам выбрать наиболее удачное направление для дальнейшего развития.
В хоровых классах также есть уроки постановки голоса, направленные не на развитие навыков сольного пения, а на начальное обучение вокалу. Это нужно для того чтобы голос правильно звучал в хоре и не выделялся из общей хоровой звучности.
Иногда постановкой голоса называются уроки пения для детей до 10 лет с упражнениями на дыхание, разучиванием сложных интервалов и обучением чистому интонированию.
Поэтому тем, кто пока не знает, как научиться петь с нуля, стоит записаться на уроки начальной постановки голоса, чтобы потом определить своё дальнейшее направления. Ведь есть голоса, которые больше подходят для классического оперного вокала, чем для народного пения, и наоборот.
А есть голоса, которые больше подходят для сольного пения, чем для хорового или пения в ансамбле, несмотря на обучение академическому вокалу. Постановка голоса позволит вам не только получить базовые навыки пения, но и узнать много интересного об особенностях вашего голоса, его тембре, диапазоне и т.
Постановка голоса
Наверняка вы, когда-нибудь, задумывались над тем, что вообще означает постановка голоса.
Так вот, суть этого термина заключается в том, что в начинающем певце уже есть все данные для пения, а педагог помогает ученику выстроить все детали певческого аппарата в такое положение, в котором голос будет звучать максимально вокально.
О чем «говорит» ваш голос?
Тихий голос нам подсознательно подскажет, что говорящий слаб, нездоров, не лидер , в конце концов… А, наоборот, слишком громкий – насторожит, будет некомфортен даже физически.
Так вот если задуматься… Ведь это действительно поразительно, как многое можно узнать о человеке по его голосу. И ваш собеседник, если он разбирается в языке человеческого голоса, может о вас узнать значительно больше, чем вы бы этого сами хотели, или подумать про вас то, что и близко не является истиной.
Голос рассказывает о человеке, уже в первые минуты знакомства, так же много, как и его одежда, его манеры и внешние проявления характера и интеллекта. Для вашего собеседника ваш голос может стать основной причиной внезапной расположенности к вам, или, наоборот, неожиданного неприятия вас при всех остальных положительных ваших качеств.
Вот, к примеру, взрослая и серьезная женщина, ведет себя, как активистка комсомолка. Все, наверное, смотрели фильм «Служебный роман»? Вспомните там персонаж Шурочки – общественницы, собирающей взносы.
Ее энергия огромна, ее энтузиазм несомненен, он вполне в контексте происходящего вокруг, но все это она совершает так эмоционально и суетливо, что изначально не воспринимается зрителем, как какой-либо серьезный персонаж. В процессе фильма мы узнаем, что ее рабочее место в бухгалтерии. И мы заведомо понимаем, что ее место там далеко не руководящее.
Это не следует из текста и сценария, но это прямо мы предполагаем из сути ее персонажа, причем ощутили это сразу, услышав ее голос на высоких верхах.
Но, представим себе, что она говорит более низким тембром. Соответственно и неизбежно – говорит медленнее. Соответственно и неизбежно – немного медленнее, не так суетливо двигается, потому что невозможно двигаться в разных ритмах со своим голосом… И получается изначально совершенно другое восприятие человека.
Стоит лишь только опустить ее тембр голоса и сразу, при неизменности сценария, меняются все основные характеристики, по которым мы производим первоначальную оценку человека. Изменилось наше отношение.
Что такое постановка голоса и с чего она начинается
Многие часто слышали сочетание «постановка голоса» в музыкальных школах, но не все точно понимают, что оно означает.
Одни так называют комплекс упражнений, разработанный для того, чтобы задать голосу определённую манеру пения, другие думают, что это и есть его настройка на правильное пение, согласно требованиям вокального искусства.
На самом деле, постановка голоса – это начальный этап обучения вокальному искусству, в зависимости его направления и природных особенностей голоса начинающего вокалиста.
Чем постановка голоса отличается от уроков вокала
Во многих музыкальных школах есть уроки вокала и постановки голоса. На первый взгляд, они почти не отличаются друг от друга, но на самом деле они имеют разную направленность.
Если уроки вокала рассчитаны на совершенствование пения в определённой манере, то постановка голоса – это общие вокальные упражнения для начинающих, целью которых является не только определение желательного направления для исполнителя, но и приобретение обязательных навыков таких, как постановка дыхания, развитие артикуляции, преодоление зажимов и т. д.
Во многих музыкальных школах, где есть несколько направлений пения (например, академический и эстрадный вокал), существуют уроки начальной постановки голоса, результаты которых помогут вам выбрать наиболее удачное направление для дальнейшего развития.
В хоровых классах также есть уроки постановки голоса, направленные не на развитие навыков сольного пения, а на начальное обучение вокалу. Это нужно для того чтобы голос правильно звучал в хоре и не выделялся из общей хоровой звучности.
Иногда постановкой голоса называются уроки пения для детей до 10 лет с упражнениями на дыхание, разучиванием сложных интервалов и обучением чистому интонированию.
Поэтому тем, кто пока не знает, как научиться петь с нуля, стоит записаться на уроки начальной постановки голоса, чтобы потом определить своё дальнейшее направления. Ведь есть голоса, которые больше подходят для классического оперного вокала, чем для народного пения, и наоборот.
А есть голоса, которые больше подходят для сольного пения, чем для хорового или пения в ансамбле, несмотря на обучение академическому вокалу. Постановка голоса позволит вам не только получить базовые навыки пения, но и узнать много интересного об особенностях вашего голоса, его тембре, диапазоне и т.
С чего начинается постановка голоса
Постановка голоса
Один из самых важных этапов обучения вокалу – постановка голоса. Хорошо и правильно поставленный голос сильно облегчает жизнь любому, чья деятельность с этим голосом связана. Если голос «поставлен», то говорящего или поющего человека будет слышно на очень большом расстоянии, при этом, голос будет идти ровно туда, куда нужно, а не в сторону, вверх, вниз и так далее. Постановка помогает значительно усилить голос. Оперные певцы, к примеру, спокойно перепевают целый оркестр именно благодаря хорошо поставленным голосам.
Красивый тембр голоса тоже возникает не с потолка. Очень немногие рождаются с красивым, приятным тембром голоса. Большинству хороший голос дается только путем долгих тренировок.
Также постановка помогает долго удерживать звуки, что тоже очень важно для тех, кто «работает» голосом. Она помогает успешно использовать регистры голоса, что обычным людям, как правило, неподвластно.
Хорошо поставленный голос предполагает, что его хозяин владеет им просто мастерски, может быстро и без напряжения менять регистр, уменьшать или увеличивать громкость, замедлять или ускорять свою речь или пение.
Естественно, что такие умения достигаются путем упорных тренировок. Существуют определенные упражнения, которые помогают укрепить голос, поставить его.
Существуют и факторы, которые только мешают голосу и именно с ними идет борьба на занятиях, предназначенных натренировать наш голос и сделать его действительно прекрасным. Очень часто начинающим исполнителям мешает неправильная поза, они еще не умеют правильно держать голову и шею, из-за чего мышцы перенапрягаются, зажимая голос и приглушая его.
Причем происходит все это совершенно неосознанно, то есть, человек и сам не подозревает о том, что стоит ему немного приподнять голову, и голос вырвется на свободу, будет звучать увереннее и глубже. Если добавить сюда неправильное дыхание, неумение пользоваться регистрами, незнание о резонаторах и различных тембрах голоса, то результат будет не слишком удачным.
Важную роль в постановке голоса имеет и наше дыхание. Постоянные дыхательные упражнения могут очень помочь в координации диафрагмы и снятии напряжения с мышц, которые не должны перенапрягаться при пении, но, увы, почти всегда перенапрягаются – это рот, гортань, легкие.
Все мышцы, участвующие в дыхании, должны быть правильно натренированы, чтобы работать слаженно и в полную силу именно тогда, когда это необходимо.
Иными словами, для того, чтобы поставить голос, кроме выполнения упражнений, стоит еще и повышать свой профессионализм и узнать все возможности своего голоса.
Если вы хотите узнать как научиться петь красиво, и поставить голос самостоятельно используйте упражнения для развития певческих навыков
Статьи и новости музыкального мира.
Существуют различные методики постановки голоса разными певческими школами. Но прежде чем обратиться к конкретным рекомендациям.
Пение – один из способов общения и самовыражения человека, естественный и простой, доступный почти каждому.
Как научиться петь красиво? И самостоятельно поставить голос?
Пение имеет отношение не только к эстетической и эмоциональной сферам, но и к работе комплекса мышц, связанных с дыханием, бессознательно организованной творческим эмоциональным настроем. Итак, процессом пения руководит эмоция. Из этого следует, что профессионал должен уметь создавать её и сохранять во время пения.
У людей, поющих голосами, «поставленными от природы», связи звуковедения устанавливаются бессознательно, но правильно и легко, а само дыхание организовано верно.
В таких случаях единственное, что обязан сделать педагог, — это помочь певцу осознать, что происходит в его прекрасном инструменте во время пения, чтобы он мог сберечь голос и восстановить естественные связи, если их нарушит какая-то случайность.
Но в большинстве случаев певческие школы предлагают воспринимать пение не как способ выражения мыслей и чувств, а как средство для мысленного направления на каждую ноту.
Заботясь о ноте, певец теряет естественное чувство кантилены (напевной плавной мелодии) и осмысленность фразы и думает не о том, почему и для чего поёт, а о том попал ли звук на нужную ноту.
Увлечённость пением вызывает бессознательное стремление к синтезу, то есть к объединению мышц, участвующих в нём, к организации координирующего центра.
Анализирование своих ощущений во время пения ослабляет и нарушает связи звуковедения, потому что анализ – разъединение. А иногда внимание певца сосредотачивается на какой-нибудь одной группе мышц, например при выполнении команд: «В маску! В маску!», «На зубы!», «В купол» и т.п., и это нарушает связи звуковедения.
Если глубокие внутренние связи не нарушены певцом – голос звучит. Но к несчастью, можно потерять и глубокие внутренние связи, а с ними и чувство радостно поющего тела.
Необходимость глубоких внутренних связей в большинстве случаев осознаётся певцами.
Именно их создаёт и сберегает певческий эмоциональный настрой, но до тех пор, пока ему не мешают или мешают не слишком активно.
При грубо же вмешательстве связи рвутся в каком-то звене, и голос перестаёт звучать. Вот почему так легко теряют голоса даже представители знаменитой итальянской школы.
Что же надо делать, чтобы сохранить и развить связи звуковедения? Самое простое – их надо знать!
Голос поёт и говорит мелодию. А мелодия – это движение. Произвести движение может только то, что само подвижно. Мяч полетел – его бросила рука, ветка качнулась – её толкнул ветер.
Следовательно, из работы над голосом логически исключаются так называемые «маски» и «зубы». Они абсолютно неподвижны и потому не могут вести мелодию. Подвижны органы дыхания, их мускулатура и мускулатура внешняя, с ними связанная.
Вот что может в человеке говорить, кричать и петь!
Пение – единственная разновидность музыки, в которой инструмент – часть тела музыканта, и при том одна из наиболее важных и наименее управляемых: органы дыхания. Мы не видим движений, которые происходят внутри них, эти движения по темпу, стилю и ритму зависят от эмоциональных состояний
Учиться петь – это учиться управлять дыханием и певческим эмоциональным настроем. Ведь если дыхание подчиняется эмоциям, эмоции тоже могут подчиняться дыханию. И можно автоматически создавать вдох взволнованных и спокойных состояний и подчинять ему пение, речь и самочувствие.
У актёров и певцов есть профессиональный термин – «опора». Все согласны, что «опёртый» звук – хорошо, «неопёртый» — плохо и что «опёртый звук возможен только там, где есть « опёртый» вдох, хотя, чем отличается «опёртый» вдох от «неопёртого», неизвестно.
А между тем, всё просто.
Следовательно, «опёртый» вдох – это вдох предельной глубины. Воздух, взятый во время такого вдоха, не может идти дальше. Он «опёрся», говоря попросту, упёрся в стенки органов дыхания. Мускулатура, окружающая их, стала сопротивляться нажиму воздуха, и мы чувствуем это.
И если вдох сделан правильно, вам сразу захочется кричать или петь!
Вдох – движение воздуха внутрь тела. Сознательно сделать вдох – это мысленно установить связь с дном лёгких.
Направление гортани диагонально по отношению к лёгким, следовательно, ей удобно петь, если Вы сделали, сознательно или бессознательно, вдох «опёртый» в спину.
Лёгкие расширяются к основанию не в груди, а в спине. Следовательно, этот вдох легко задержать, хотя объём его велик.
Развиваем голос для пения. Что такое постановка голоса и с чего она начинается
Безусловно, те люди, которые хотят научиться петь для профессионального исполнения музыкальных композиций, должны посвятить этому всю свою жизнь. В процессе творческой деятельности у певцов постоянно совершенствуются навыки, поэтому стиль исполнения может с течением жизни незначительно изменяться.
В большинстве случаев те, кто хочет развить голос, записываются в различные музыкальные студии на уроки вокала. Там профессиональные педагоги оценят слух, тембр и другие данные, которыми обладает каждый человек с рождения, и с учетом индивидуальных особенностей ученика подберут для него подходящий комплекс эффективных упражнений.
Вместе с тем далеко не все люди готовы выступать на публике и хотят избрать занятия музыкой в качестве основной сферы своей деятельности.
В некоторых случаях мужчины и женщины просто хотят петь красиво для самого себя или своих близких. В такой ситуации вам на помощь придут простые упражнения, которые можно делать в домашних условиях так часто, как вы сами можете себе это позволить.
Можно ли развить голос, если его изначально нет?
Многие люди отказываются от занятий вокалом просто потому, что уверены в том, что у них нет музыкального таланта. Про таких девушек и молодых людей нередко говорят «медведь на ухо наступил»
, подразумевая, что от природы у них напрочь отсутствуют вокал и слух.
В действительности, для того чтобы стать известным исполнителем и собирать огромные концертные залы, совершенно необязательно иметь красивый голос изначально. Именно это качество можно развить путем многочисленных и длительных тренировок.
Тем более, это относится к тем людям, которые хотят просто петь в компании близких и родных. Для того, чтобы научиться петь, как профессионалу, так и любителю, достаточно лишь регулярно заниматься, а не обладать отличными данными от природы.
как развить красивый голос самостоятельно?
11 особенностей голоса, по которым человека можно прочитать как книгу
Принципиальные различия между академической и эстрадной постановкой голоса
Академическая постановка голоса часто называется классической, и на то есть причины.
Такое пение появилось тогда, когда не было специального оборудования – усилителей,микрофонов и т.д., а значит, академические певцы могли рассчитывать только на свойголос.
Певцам необходимо было заполнить звуком большие помещения: огромные залы,академические театры и капеллы. Поэтому с течением времени выработалась так называемая «классическая позиция» во время пения.
Речь идет об опущении гортани во время подачи звука.
Это подключает дополнительные резонаторы (грудной и головной) и делает голос очень сильным и объемным, поэтому певцы с такой постановкой поют в опере,академическом хоре и с симфоническим оркестром, то есть там, где не было микрофонов.
Врезультате обучения и с опытом у академического певца формируется определенная жесткая позиция во время пения, которая, как уже говорилось выше, делает голос более мощным, но в то же время ограничивает такого вокалиста в выборе жанров и стилей музыки.
Поэтому певцы с академической постановкой смогут исполнить композицию в эстрадном стиле лишь в редчайших случаях и только при условии, что они смогут ослабить подачу звука. Отказаться от использования усиления звука бывает очень сложно.
Эстрадное пение существенно отличается от академического.
Это, прежде всего, связано с отсутствием каких-либо дополнительных техник, используемых академистами для усиления звука.
Во время исполнения задействуется лишь речевой резонатор, а сила и мощь достигается за счет естественного «отпускания» голоса, поэтому он звучит только снаружи и не проходит стадии обработки через другие резонаторы как в классическом пении. В идеале, системы дыхания и звукоизвлечения и в той и в другой постановке голоса одинаковы,но вопреки сложившемуся мнению и, не смотря на кажущуюся простоту, правильному эстрадному пению научиться гораздо сложнее.
Эстрадный звук более открытый и естественный, а добиться этого подчас бывает очень сложно из-за привычки искусственного усиления и неправильного понимания вокала как такового. Поэтому такое пение является более искусным, можно даже сказать «ювелирным».
К тому же современная эстрада сочетает в себе множество песенных направлений и объединяет всю палитру вокального искусства, что расширяет возможности вокалиста в выборе стиля, направления и манеры исполнения.