что такое нюанс в интерьере
Цветовое оформление интерьера
Жизненное пространство человека преодолело многовековой путь совершенствования и развития – от первобытной пещеры до современных, эксклюзивных и комфортабельных жилых домов и квартир, которые имеют все условия для полноценного отдыха, творчества, занятий домашним хозяйством, воспитания подрастающего поколения и культурного развития личности. В нынешних квартирах и домах эстетика, благоустройство и красота существуют неразрывно.
Цветовое оформление интерьера
Начиная создавать неповторимое цветовое оформление интерьера своего дома или квартиры, было бы очень хорошо сначала разработать его подробный план. Важно учесть цвета всех основополагающих элементов дома (пол, стены, потолок, мебель, портьеры, покрывала). Чтобы результат получился уникальным и оригинальным, а колористическое решение соответствовало всем вашим предпочтениям и ожиданиям, очень важно усвоить некоторые понятия и свойства цветов: какие по ощущению бывают цвета, на какие группы они делятся по восприятию и каким образом оказывают влияние на психическую и эмоциональную деятельность человека.
Итак, как мы чувствуем цвета
Условно можно разделить цветовой спектр на холодный и теплый.
Прохладные тона – от голубого до синего, включая темные оттенки зеленого.
Теплые – это желтый, все тона оранжевого и красного + светлые оттенки зеленого. 
Цвета также разделяются на хроматические (цвета спектра, которые воспринимаются человеческим глазом) и ахроматические (черный, белый, серый и его оттенки). 
Хроматические и ахроматические цвета всегда взаимодействуют. Поэтому мы имеем всю разнообразную палитру цветов.
Очень увлекательной и довольно трудоемкой задачей является достижение гармонии в цветовом сочетании всех элементов своего жилища. Например, для того чтобы достичь состояния покоя, необходимо подобрать подходящие цветовые сочетания, приемлемые для всех членов семьи, исходить из общей композиции всей квартиры, учесть расположение комнаты (север, юг), например, самые большие поверхности (потолок, стены) должны иметь светлые тона, а меньшие (изделия из ткани, мебель, картины) – могут быть яркими, насыщенными. Такой вид цветовой композиции называется нюансной. Эта композиция подойдет для спален, детских, для комнат, в которых живут люди пожилого возраста.
А если вы хотите получить приподнятое настроение, бодрость, энергетический заряд, вам подойдет композиция контраста – совмещение ярких прохладных и теплых тонов. Такой колорит можно создать в гостиной и других общих комнатах.
Безусловно, все люди индивидуальны, имеют разные вкусы и предпочтения. Поэтому очень важно при выборе цветовой композиции жилища учитывать свой характер и эмоциональность, так как разные цвета и их сочетания могут вызывать у человека различные эмоции.
К примеру, голубой цвет создает чувство холода и бездонной глубины, зеленый – цвет жизни, листьев, леса располагает к релаксации, под его воздействием снижается артериальное давление, желтый – цвет солнца, заряжает нервную систему энергией и активизирует зрительные органы, красный цвет – бодрит, вызывает желание к действию, но одновременно с этим ускоряет ритм дыхания, вызывает утомляемость. А вот использование различных цветов в одной композиции вызывает более противоречивые и многообразные эмоции.
Ахроматические цвета
Монотонность и серость вызывают чувство безразличия, отстраненности, вялости, и напротив, хаотичное многоцветье – беспорядочно и утомительно…
На детей монотонность и серость оказывают угнетающий эффект. Ведь уже в раннем возрасте они могут испытывать радость от яркого и цветного окружения. Именно поэтому важна новизна цвета, и периодическая смена цветовых впечатлений.
Взрослые люди также нуждаются в достаточной цветовой нагрузке, она необходима для поддержания тонуса нервной системы. В случае бедности красок окружающего пейзажа возникает так называемое – цветовое голодание. Данная проблема особенно актуальна, например, в Заполярье с его скудностью красок и длинным зимним периодом.
Черный и белый…
Ахроматическая гамма, «нецветная», это черный, белый, серый и его оттенки.
Эти цвета имеют интересные оптические свойства. К примеру, предмет белого цвета визуально будет казаться больше, по сравнению с черным предметом, такой же формы и размера. 
К тому же белые, светлые оттенки воспринимаются как более легкие, а черные и темные кажутся более тяжелыми.
Белая фигура на темном фоне будет казаться больше, чем черная фигура на светлом фоне. Серая фигура будет казаться темной на белом фоне и светлой — на черном.
Серый – универсальный цвет. У него много оттенков, он нейтрален и является отличным фоновым вариантом.
Ахроматические цвета хорошо сочетаются с любыми хроматическими.
Эти базовые аспекты следует использовать для грамотного и гармоничного оформления интерьера.
Нюансная композиция
Нюансная композиция предполагает использование в оформлении интерьера темных и светлых оттенков одного цвета. Используя этот несложный метод можно создать цельный, спокойный и сдержанный интерьер.
Выбрав базовый цвет, достаточно использовать несколько его тонов: приглушенный, светлый, средний, глубокий и насыщенный.
Обычно, приглушенный тон используется для оформления потолка, светлым – оформляют стены, средний тон используют для пола (напольного покрытия или ковра), с более глубоким и темным подбирается мебель, декор и аксессуары, а самым насыщенным выделяют основные акценты и штрихи.
Слишком резкие переходы могут внести дисбаланс в цветовую схему.
Чтобы такая цветовая композиция интерьера была гармоничной, важно сохранить тональное равновесие между всеми используемыми оттенками.
Отсутствие ярких цветовых элементов позволяет акцентировать внимание на форму помещения и предметов, находящихся в нем.
Цветовое оформление интерьера с применением нюансной комбинации: 
Контрастная композиция
Контрастирующая композиция подразумевает использование в оформлении интерьера яркого эффекта выделения одного цвета на фоне другого.
Такие цветовые сочетания также называют комплементарными (дополняющими), так как они усиливают друг друга в паре. 
Следует быть осторожными сочетая контрастные цвета в интерьере, они создают живой драматический эффект, будоражат и повышают жизненный тонус, что в свою очередь, не везде уместно…
Контрастные цвета лучше использовать непропорционально, то есть чтобы одного цвета было значительно больше чем другого.
Сочетание насыщенных и ярких цветов в одинаковых пропорциях оставляет ощущение несбалансированности.
И также рекомендуется варьировать интенсивность контрастных цветов, чтобы получить наиболее удачную комбинацию.
Цветовое оформление интерьера в контрастной комбинации, примеры: 
Гармоничная композиция
Не стоит использовать большое количество цветов. Можно обойтись двумя или тремя, и получить в итоге гармоничную, спокойную композицию.
Гармоничная комбинация предполагает использование нескольких родственных (аналоговых) цветов. Соседние цвета на цветовом круге, например: красный и оранжевый.
Примеры гармоничного (аналогово) сочетания цветов в интерьере: 
 |  |  |
 |  |  |
Другие гармоничные цветовые схемы
Сочетание нескольких цветов различной тональности так же важно, как и подбор оттенков в одноцветной схеме. Равновесие светлых и темных тонов создает гармонию.
Временами, излишняя осторожность при выборе цветов и оттенков может привести к тому, что помещение будет выглядеть невыразительно. Несколько деталей или аксессуаров с насыщенной расцветкой помогут преобразить интерьер.
Таким образом, с помощью цветового решения вашего дома, можно визуально увеличить или уменьшить его, создать в нем атмосферу умиротворения или беспокойства, все зависит только от вас.
ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ | Часть №3
ОСНОВНЫЕ СРЕДСТВА КОМПОЗИЦИИ
Средствами создания художественной формы являются: симметрия, асимметрия, пропорции, ритм,
масштаб, контраст, нюанс, т.е. явления, присущие природным формам.
Симметрия является той идеей, посредством которой человек на протяжении веков пытался постичь и создать порядок, красоту и совершенство.
/Г.Вейль/
Симметрия – равентсво, тождество, схожесть.
Симметрия предполагает неизменность не только самого объекта, но и каких-либо его свойств по отношению к преобразованиям, выполненным над объектом. Неизменность тех или иных объектов может наблюдаться по отношению к разнообразным операциям – к поворотам, переносам, взаимной замене частей, отражениям и т.д. В связи с этим выделяют разные виды симметрии.
Симметрии на плоскости бывают:
• Зеркальная симметрия — основывается на равенстве двух частей фигуры, расположенных одна относительно другой как предмет и его отражение в зеркале. Воображаемая плоскость, которая делит такую фигуру пополам, называется плоскостью симметрии.
• Осевая симметрия — связана с вращательным движением и повтором элементов вокруг оси симметрии, т. е. линии, при повороте вокруг которой фигура может неоднократно совмещаться сама с собой.
• Асимметрия значит отсутствие соразмерности, полное нарушение симметрии, повторяющиеся элементы отсутствуют или их нельзя совместить путём сдвигов или поворота.
• Диссимметрия – частичное нарушение симметрии. Диссимметрия хорошо воспринимается, так как, обладая структурными качествами симметрии, содержит больше свободы.
В композициях ритм может быть явным и скрытым:
• явный ритм очевиден, если, например, поместить элементы на полосатый фон;
• скрытый ритм представляет собой сложное чередование акцентов, иногда смысловых, направлений, технических приемов.
Существует метрический и ритмический порядок.
Метр и ритм в основе своей имеют симметрию. Но ритм, к отличие от метра, строится на основе разных, но повторяющихся элементов. В отличие от метрического повтора закономерность, на которой основан ритм, выражается в постепенных количественных изменениях в ряду чередующихся элементов – в нарастании или убывании чередований, объема или площади, в сгущениях или разрежениях структуры, силы тона и т.п.
Динамический ритмический ряд можно построить следующими способами:
• увеличением или уменьшением элемента по величине при одинаковых интервалах;
• возрастанием или убыванием интервала, но при одинаковых элементах;
• одновременным возрастанием или убыванием и элементов, и интервалов.
Обязательным условием при построении ритмического ряда должно быть ясное его прочтение. Поэтому элементы или интервалы должны повторяться не менее 3-5 раз.
Ритм проявляется, таким образом, в закономерном изменении порядка. Сбой ритма, как правило, ведет к серьезным нарушениям целостности, в то время как композиционно продуманное изменение в метрическом ряду не только возможно, но подчас во многих отношениях желательно.
Метр и ритм могут взаимно сочетаться.
✔️ МАСШТАБ ПРОПОРЦИЯ
Другие виды пропорциональных отношений:
— арифметическая прогрессия: 1, 3, 5, 7, 9…;
— геометрическая прогрессия: 1, 3, 9, 27, 81…;
— квадратичные отношения: 2, 4, 16, 256…;
— ряд Фибоначчи: 1, 2, 3, 5, 8… и др.
• МАСШТАБ
Масштабность – соразмерность принятому эталону. Существуют композиции, строящиеся на использовании мелкого масштаба, например, как на географических картах, и строящиеся
на крупных планах, например, фотографии макросъемки. Эффект создаваемой композиции зависит
от того, как выбранный масштаб и размер изображения соответствуют цели автора.
Важно заметить, что подсознательно эталоном для сравнения у человека является сам человек.
✔️ КОНТРАСТ НЮАНС ТОЖДЕСТВО
Одномерный контраст – контраст только по одному параметру, например по форме
Многомерный контраст – контраст по нескольким параметрам сразу: например, форма и цвет.
• Если элементы композиции сходны по форме, размерам, фактуре, пластике или другим свойствам, то в этом случае речь идет о тождестве.
Тождество – отношение полностью сходных объектов.
Используется несколько реже контраста и нюанса, так как обладает меньшими выразительными возможностями.
✔️ АКЦЕНТ ДОМИНАНТА АНАЛОГ
• Акцент — (лат. «ударение») – выделение, подчеркивание элемента, служит для выражения большей выразительности композиции. Чаще всего акцент выделяют цветом, формой (обычно малой, иначе акцент превратится в доминанту).
• Доминанта – это главный элемент композиции, которому подчиняются все остальные.
• Аналог (греч. «сходство») – уподобление (одинаковые или похожие друг на друга элементы в композиции). Аналоги придают композиции единство. Чаще всего бывают по цвету, форме, фактуре.
✔️ СТАТИКА ДИНАМИКА
• Статика – зрительное впечатление неподвижности.
Статика используется для выражения следующих смыслов: уверенность, спокойствие, остановка, «классика».
Статичные композиции могут характеризоваться симметрией, наличием четко выраженного центра и обязательно тяжестью и незыблемостью формы.
• Динамика – зрительное впечатление движения, скорости. Динамика используется для выражения смыслов: движение, энергия, сила, дерзость, порыв, «альтернатива».
Форму, активно односторонне направленную, как бы вторгающуюся в пространство, принято называть динамичной. Динамичность формы связана прежде всего с пропорциями. Равенство или нюанс отношений величин по трем координатам пространства характеризует относительную статичность формы. Контраст в отношениях создает динамику как «зрительное движение» в направлении преобладающей величины.
Статика и динамика не всегда взаимоисключают друг друга. В некоторых случаях можно говорить о внутренней динамике формы. Поэтому необходимо определить, что объективно доминирует – статичность или динамичность, так как композиция не может быть в одинаковой мере статичной и динамичной, что неизбежно ведет к утрате композиционной целостности.
✔️ ТЕКТОНИКА АТЕКТОНИКА
• Тектоника – установка на устойчивойсть. В отличие от статики, это не неподвижность. Динамичный, быстро и уверенно бегущий человек – тектоничен, так как не производит впечатления, что сейчас упадет.
• Атектоника – установка на неустойчивость. Атектоничны готические соборы, так как вся их неподвижная конструкция выражает стремление к полету.
✔️ КОМПОЗИЦИОННЫЕ ОСИ
Речь вдет не только об осях симметрии в ленточных композициях, являющихся всего лишь частным случаем композиционных осей, а в большей степени о тех направлениях развития композиции,
которые ведут взгляд зрителя, создавая впечатление движения или покоя.
Эти оси могут быть вертикальными, горизонтальными, диагональными и так называемыми перспективными. Вертикальная направленность дает торжественность, устремленность к духу, горизонтальность как бы демонстрирует зрителю неспешное движение, диагональность наиболее динамична, она подчеркивает развитие. Во взаимодействии с другими средствами композиции оси часто выступают и в комбинации между собой, образуя крестообразные, многоходовые, сложные связи.
Приемы композиции – это процесс обоснованного выбора и применения средств композиции, например: пропорционирование, ритмизация, масштабирование, контрастирование, нюансировка и т.д.
Контраст и нюанс в композиции
Иногда изображение на картине будоражит наши чувства очень резкими переходами света и тени или контрастностью цветов. А бывает наоборот, глядя на лазурный берег моря и бескрайнее небо над ним, мы чувствуем умиротворение и покой. Как авторам удаётся добиться такого эффекта? Поговорим о контрасте и нюансе в композиции. Это два мощных рычага для управления чувствами зрителей. В умелых руках умение ими пользоваться творит чудеса.
Как применять контраст
С первым героем всё предельно ясно. Резкое отличие одного от другого может послужить многим целям. Рассмотрим основные виды этого приёма, и некоторые области их использования.
Различия могут быть и другими. Это разная мимика персонажей, их расположение на картине, их движения и так далее, и тому подобное. Всё зависит от фантазии мастера, его умения выбрать нужный вариант.
Как применять нюанс
«Каждый раз, когда делается новая запись, происходят микроскопические, неуловимые изменения. Слегка меняются эмоциональный настрой, ритм, манера исполнения. Каждое мгновение по-своему неповторимо. Не важно, сколько раз уже исполнялась та или иная композиция, обладатель черного пояса знает, что она звучит в первый и последний раз».
Неуловимые изменения и есть наш второй метод, который художники применяют для достижения своих целей. Обратим внимание на известное полотно Ильи Репина «Запорожские казаки пишут письмо турецкому султану». При первом беглом взгляде на картину мы видим толпу казаков, сильно похожих друг на друга нарядами, причёсками, вооружением. Создаётся впечатление дружной, сплочённой семьи. Начиная вглядываться в отдельные лица, мы понимаем, что все они разные. С помощью едва заметных деталей художник заставляет всматриваться в свои картины. Нюансы могут сделать даже изображение сотни раз виденного удивительно интересным, притягательным, загадочным.
Чтобы овладеть мастерством применения рассмотренных методов, записывайтесь на курсы. Профессиональные художники помогут вам овладеть секретами композиционного искусства.
*Картины известных художников взяты из свободного доступа в интернете и используются на сайте в учебно-образовательных целях.
Контрастные и нюансные цвета в интерьере
Когда мы оформляем свою квартиру, то влияем на то, в каком цветовом решении она будет. А уже потом, на протяжении многих лет проживания в этой квартире, цветовое решение влияет на нас. Одно помещение влияет на нас как легкое, свободное, хорошее настроение, другое – угнетает человеческую активность, сдерживает, подавляет. Цвет способен возбудить в человеке чувство холода и теплоты, усталости и бодрости, тяжести и легкости. С помощью него у нас появляется возможность сужать комнату или, наоборот, расширять ее, придавать ей массивность и прозрачность, раскрытость или замкнутость.
Цветовое решение жилой квартиры или комнаты может быть контрастным или нюансным. Если это нюансное решение интерьера, то в комнате будут преобладать близкие по тону, мягкие цвета. При этом для больших плоскостей рекомендуются более светлые оттенки. На них должны выделяться темные предметы убранства и меблировки.
Что же касается контрастного решения, то для него характерна гармония сочетания разных оттенков и цветов. Мебель, у которой яркая обивка, очень часто размещают на фоне пестрых, насыщенных по рисунку и цвету обоев, при этом она должна быть контрастна по отношению к полу. Однако стоит понимать, что подобное цветовое решение подходит только для детских или больших общих комнат. А вот если комната одна, то здесь не должно быть больше трех цветов. Если их будет больше указанного количества, это вызовет у человека утомление и раздражение.
Если нам пришла идея использовать контрастное решение, построить его можно на сопоставлении двух контрастных цветов: бирюзового и коричневого, оранжевого и синего, розового и зеленого и других. Конечно, это не означает, что все элементы декора должны быть лишь двух цветов. Оттенки могут быть разными, но два выбранных контрастных цвета в интерьере должны доминировать.
Красный, синий и желтый цвета дают самый эффектный и ясно читаемый контраст цветов. К примеру, это будут синие стены, мебель и текстиль в желто-красную клетку с деталями черного и белого цвета. Белый и черный цвета – это самый эффектный контраст темного и светлого.
Что же до потолка, то его лучше всего окрашивать в белый цвет. Таким образом, Вы создаете впечатление воздуха и простора, в отличие от темных тонов, создающих впечатление массы и материальности. Однако есть и исключение. Если в высокой небольшой комнате потолок будет темным, а стены холодного тона и светлыми, то помещение покажется Вам просторнее, но ниже.
Конечно, темный потолок – прерогатива высоких и узких комнат, однако в этом случае тоже нужно быть весьма аккуратным с подбором цвета. Если помещение темное, без достаточного количества света, необходимо использовать светлые тона и цвета (голубой, салатовый, серый, оранжево-желтый, белый). Они больше чем в полтора раза отражают солнечный свет по сравнению с другими. Южная сторона требует более темных цветов, таких как терракотовый, темно-голубой и синий.