что такое контр мелодия
Контрапункт
Контрапу́нкт (лат. punctum contra punctum, punctus contra punctum — нота против ноты, буквально — точка против точки) — одновременное сочетание двух или более самостоятельных мелодических голосов. «Контрапунктом» также называли музыкально-теоретическую дисциплину, занимающуюся изучением контрапунктических композиций (теперь полифония). Музыкальным термином «контрапункт» (метонимически) ныне пользуются литературоведы, искусствоведы и журналисты.
В экранных искусствах
В кино, телевидении — осмысленное противопоставление или сопоставление звука и изображения. Противоположно синхрону — разновидности видеоматериала, где изображение и звук соответствуют одной пространственно-временной ситуации (чаще всего эпизод интервью — зритель видит человека и слышит шумы и речь, синхронизированные с изображением, записанные там же и тогда же, когда происходит разговор). Контрапункт могут создавать изображение и шум, изображение и музыка. Особенно ярким является контрапункт, в котором один смысловой пласт (изображение) контрастирует с другим (звук). Примером может служить видеоизображение военного парада, сопровождаемое комичным цирковым маршем.
В литературе
В литературе — противопоставление нескольких сюжетных линий.
См. также
Полезное
Смотреть что такое «Контрапункт» в других словарях:
контрапункт — контрапункт … Орфографический словарь-справочник
КОНТРАПУНКТ — (ново лат., собственно: противоточие, потому что прежде, вместо нот, ставили точки). Искусство гармонического сочетания многих голосов для образования одной мелодии. Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка. Чудинов А.Н., 1910.… … Словарь иностранных слов русского языка
КОНТРАПУНКТ — (немецкое Kontrapunkt, от латинского punctus contra punctum, буквально точка против точки), 1) в полифонической (многоголосной) музыке одновременное сочетание 2 и более мелодических линий в разных голосах простой контрапункт. Повторение этого… … Современная энциклопедия
Контрапункт — (немецкое Kontrapunkt, от латинского punctus contra punctum, буквально точка против точки), 1) в полифонической (многоголосной) музыке одновременное сочетание 2 и более мелодических линий в разных голосах простой контрапункт. Повторение этого… … Иллюстрированный энциклопедический словарь
КОНТРАПУНКТ — (нем. Kontrapunkt) в музыке 1) одновременное сочетание 2 и более самостоятельных мелодий в разных голосах.2) Мелодия, присочиняемая к данной мелодии.3) То же, что полифония.4) Подвижной контрапункт повторное проведение полифонического построения… … Большой Энциклопедический словарь
КОНТРАПУНКТ — КОНТРАПУНКТ, контрапункта, мн. нет, муж. (нем. Kontrapunkt) (муз.). Искусство сочетать самостоятельные, по одновременно звучащие мелодии в одно целое. Высший расцвет контрапункта творчество Баха и Генделя. || Отдел теории музыки, посвященный… … Толковый словарь Ушакова
КОНТРАПУНКТ — КОНТРАПУНКТ, а, муж. В музыке: одновременное движение нескольких самостоятельных мелодий, голосов, образующих гармоническое целое (многоголосие), а также учение о таком движении. | прил. контрапунктический, ая, ое и контрапунктный, ая, ое.… … Толковый словарь Ожегова
контрапункт — сущ., кол во синонимов: 1 • полифония (5) Словарь синонимов ASIS. В.Н. Тришин. 2013 … Словарь синонимов
Контрапункт — (ит. Contrapunto, неи. Contrapunkt, франц. Contrepoint) соединение нескольких мелодических самостоятельных голосов, отличающеесяполным благозвучием. Разница между гармонией и К. та, что в первойголосоведение является следствием правильного… … Энциклопедия Брокгауза и Ефрона
КОНТРАПУНКТ — искусство одновременного сочетания нескольких мелодических линий. В истории музыки термин контрапункт прилагается в специальном смысле к стилю, возникшему в 14 в. и пришедшему на смену т.н. дисканту 13 в. В более широком и общепринятом значении… … Энциклопедия Кольера
Как написать второй голос (контрапункт)
Как написать второй голос (контрапункт)
Отвечая просьбам подписчиков, здесь вы можете узнать о том, как я обычно пишу второй голос. Это будет полезным всем, кто пишет музыку и делает аранжировки.
Давайте сначала выясним, что такое «контрапункт».
Контрапу́нкт — одновременное сочетание двух или более самостоятельных мелодических голосов (Википедия).
А ещё это название музыкальной дисциплины о дописывании 2-3-4-х голосов к уже существующему. Строгий стиль, индексы вертикалисы и т.п., кто знаком с этим всем — сейчас мрачно вздохнул 😁. Но не стоит переживать, речь пойдёт не о сложных непонятных «почтиматематических» полифонических методах периода Баха, а о вполне реально работающих простых подходах к написанию 2-го голоса.
Итак, второй голос в глобальном смысле может работать по двум принципам:
Давайте рассмотрим ситуацию под первым номером. Здесь может быть два случая, первый — это движение второго голоса в какой-то постоянный или почти постоянный интервал (зависимый), второй — это движение второго голоса с постоянной сменой интервального состава (независимый).
Для демонстрации возьмём несколько тактов джазового стандарта All the things you are.
Первым очевидным выбором для второго голоса будет: достраивание терции вниз в соответствии с гармонией. Например, достраиваем ноту Фа к ноте Ля бемоль.
Здесь могут быть подводные камни. Обратите внимание, достраивание терции вниз подразумевает вообще наличие такого аккордового звука внизу. Так, если вы пытаетесь достроить терцию к тоническому звуку, то вы получите сексту к аккорду, а если сексты в аккорде нет, то вы делаете регармонизацию, потому что добавляете её. Стоит спросить себя, а нужна ли здесь регармонизация?
Простое решение — достраиваем не терцию, а кварту вниз. Чуть более изысканное решение (если в аккорде есть малая септима) — вниз достраиваем секунду.
Ещё один подводный камень — выбор подходящего лада для гармонизации не аккордовых звуков. Это выходит за рамки этой статьи, но принцип не сложный, можно почитать в предыдущих статьях.
В итоге получаем мелодию, полностью гармонизованную терциями:
Стоит взять на заметку несколько правил:
Таким образом, мы решаем несколько задач. Во-первых, второй голос получает большую самостоятельность, хотя все ещё выполняет «поддерживающую» функцию. Во-вторых, голоса звучат как единое целое и просто обогащают мелодическую линию.
Ну и последний вариант, второй голос движется в другом ритме. Это прям контрапункт по Баху.
Самый важный принцип здесь, основа основ, священный грааль полифонии — это комплементарный ритм. Отличный вопрос от одного из моих преподавателей: «Рома, как писать концерт для скрипки?».
Т.е. комплементарный ритм — это когда, один голос движется, в то время как другой висит на одной ноте или вовсе молчит. Вот и все.
Здесь конечно может быть множество разновидностей всего этого дела и творческих проблем, но основные идеи я постарался изложить доступно и понятно. Правда я не сказал, что самым важным и популярным выбором аранжировщиков и композиторов, которым они пользуются 90% времени, будет написать второй голос в унисон или октаву… фу, ну это же примитив😀
В качестве бонуса, фрагмент моей аранжировки, где есть двухголосие для Тромбона и Гитары на ту самую All the things you are:
Целиком можно послушать здесь.
Если вам всё еще не очень понятно как делать такие аранжировки или вы хотите наконец подружится с теорией музыки — начните заниматься бесплатно на моем курсе по теории музыки и сольфеджио!
Курс теории музыки и сольфеджио
Всем трудолюбия и продуктивных занятий, не забывайте поделится с друзьями, не каждый день можно прочитать про полифонию простыми словами.
counter-melody
Смотреть что такое «counter-melody» в других словарях:
Counter-melody — In music, counter melody (often countermelody) is a sequence of notes, perceived as a melody, written to be played simultaneously with a more prominent lead melody. Typically a counter melody performs a subordinate role, and is heard in a texture … Wikipedia
counter-melody — … Useful english dictionary
The Melody Shop — is one of Karl King s most popular marches and one of the most popular marches of all time. The March is Written in Eb and then Switches to Ab at the Trio. Excerpts of the March are commonly used in auditions for Euphoniums and Baritone Horns… … Wikipedia
Christmas Steps (song) — Song infobox Name = Christmas Steps Caption = Type = Artist = Mogwai alt Artist = Album = Come on Die Young Published = Released = March 29, 1999 track no = 11 Recorded = Tarbox Road Studios Cassadaga, New York, USA CaVa Studios Glasgow, Scotland … Wikipedia
Christmas Steps (composition) — Christmas Steps Song by Mogwai from the album Come on Die Young Released March 29, 1999 Recorded Tarbox Road Studios Cassadaga, New York, USA CaVa Studios Glasgow, Scotland … Wikipedia
American march music — is march music written and/or performed in the United States of America.HistoryThe true march music era existed from 1850 to 1940s as it slowly became shadowed by the coming of jazz. Earlier marches, such as the ones from Ludwig van Beethoven,… … Wikipedia
Something — Single infobox Name = Something Artist = The Beatles from Album = Abbey Road A side = Something Come Together (U.S.) B side = Come Together (U.K.) Released = 31 October 1969 (UK) Format = 7 Recorded = Abbey Road Studios 25 February 1969 Genre =… … Wikipedia
Pipe band — A pipe band is a musical ensemble consisting of pipers and drummers. The term used by military pipe bands, Pipes and Drums, is also common. The most common form of pipe band, the Scottish pipe band, consists of a section of pipers, a section of… … Wikipedia
Now You’re Taken — Song by Mogwai from the album 4 Satin Released May 26, 1997 Recorded Edinburgh, Scotland Length 7:00 Label … Wikipedia
Doctor Who theme music — The Doctor Who theme is a piece of music composed by Ron Grainer and realised by Delia Derbyshire at the BBC Radiophonic Workshop. Created in 1963, it was one of the first electronic music signature tunes for television and after nearly five… … Wikipedia
counter-melody
Смотреть что такое «counter-melody» в других словарях:
Counter-melody — In music, counter melody (often countermelody) is a sequence of notes, perceived as a melody, written to be played simultaneously with a more prominent lead melody. Typically a counter melody performs a subordinate role, and is heard in a texture … Wikipedia
counter-melody — … Useful english dictionary
The Melody Shop — is one of Karl King s most popular marches and one of the most popular marches of all time. The March is Written in Eb and then Switches to Ab at the Trio. Excerpts of the March are commonly used in auditions for Euphoniums and Baritone Horns… … Wikipedia
Christmas Steps (song) — Song infobox Name = Christmas Steps Caption = Type = Artist = Mogwai alt Artist = Album = Come on Die Young Published = Released = March 29, 1999 track no = 11 Recorded = Tarbox Road Studios Cassadaga, New York, USA CaVa Studios Glasgow, Scotland … Wikipedia
Christmas Steps (composition) — Christmas Steps Song by Mogwai from the album Come on Die Young Released March 29, 1999 Recorded Tarbox Road Studios Cassadaga, New York, USA CaVa Studios Glasgow, Scotland … Wikipedia
American march music — is march music written and/or performed in the United States of America.HistoryThe true march music era existed from 1850 to 1940s as it slowly became shadowed by the coming of jazz. Earlier marches, such as the ones from Ludwig van Beethoven,… … Wikipedia
Something — Single infobox Name = Something Artist = The Beatles from Album = Abbey Road A side = Something Come Together (U.S.) B side = Come Together (U.K.) Released = 31 October 1969 (UK) Format = 7 Recorded = Abbey Road Studios 25 February 1969 Genre =… … Wikipedia
Pipe band — A pipe band is a musical ensemble consisting of pipers and drummers. The term used by military pipe bands, Pipes and Drums, is also common. The most common form of pipe band, the Scottish pipe band, consists of a section of pipers, a section of… … Wikipedia
Now You’re Taken — Song by Mogwai from the album 4 Satin Released May 26, 1997 Recorded Edinburgh, Scotland Length 7:00 Label … Wikipedia
Doctor Who theme music — The Doctor Who theme is a piece of music composed by Ron Grainer and realised by Delia Derbyshire at the BBC Radiophonic Workshop. Created in 1963, it was one of the first electronic music signature tunes for television and after nearly five… … Wikipedia
В Музыка, контрапункт это отношения между двумя или более музыкальные линии (или голоса), которые гармонично взаимозависимые, но независимые в ритм и мелодичный контур. [1] Как композиционный техника, контрапункт встречается во многих музыкальных стилях, включая Средневековая музыка, гамелан, [ не проверено в теле ] и музыка Западной Африки. [ не проверено в теле ] В контексте Западная классическая музыка, контрапункт относится к текстуре полифония, которые развивались в период позднего средневековья и раннего эпоха Возрождения и встречается во многих период общей практики, особенно в Барокко. Термин происходит от латинский punctus contra punctum что означает «точка против точки», т.е. «примечание против примечания».
В западных педагогика, контрапункт преподается через систему видов (см. ниже).
Содержание
Общие принципы
Работа инициирована Герино Маццола (1947 г.р.) дал теории контрапункта математическое обоснование. В частности, модель Маццолы дает структурную (а не психологическую) основу запрещенных параллелей квинтэссенции и диссонирующей четвертой части. Октавио Агустин расширил модель до микротональный контексты. [4] [5]
Разработка
Некоторые примеры связанных композиционных техник включают: круглый (знакомые по народным традициям) каноник, и, возможно, самый сложный договор о контрапункте: фуга. Все это примеры имитационный контрапункт.
Примеры из репертуара
Есть много примеров мелодий, которые хорошо звучат вместе при одновременном исполнении. Например, «Фрер Жак» и «Три слепые мыши»благозвучно сочетаются, когда поются вместе. Некоторые популярные песни, аккордная прогрессия также могут быть спеты вместе как контрапункт. Хорошо известная пара примеров: «Мой путь» в сочетании с «Жизнь на Марсе». [6]
Бахв 3-х частях Изобретение фа минор объединяет в себе три самостоятельные мелодии:
По словам пианиста Андраш Шифф, Контрапункт Баха повлиял на сочинение обоих Моцарт и Бетховен. в раздел развития первой части Бетховена Соната для фортепиано ми минорБетховен демонстрирует это влияние, добавляя «прекрасный контрапункт» к одной из основных тем. [7]
Еще один пример жидкого контрапункта позднего Бетховена можно найти в первой оркестровой вариации на тему «Ода радости»тема в последней части Бетховена Симфония № 9, бары 116–123. Знаменитая тема звучит на альты и виолончели, в то время как басы добавьте басовую линию, чья явная непредсказуемость создает впечатление, что она спонтанно импровизирована. Между тем соло фагот добавляет контрапункт, имеющий такое же импровизированное качество «. [8]
Яркий пример пятиголосного контрапункта можно найти в финале Моцарта. Симфония No 41 (Симфония «Юпитер»). Здесь пять мелодий объединяются одновременно в «богатую картину диалога»: [11]
Видовой контрапункт
Контрапункт видов был разработан как педагогический инструмент, в котором учащиеся проходят через несколько «видов» возрастающей сложности, с очень простой частью, которая остается неизменной, известной как Cantus Firmus (На латыни «фиксированная мелодия»). Видовой контрапункт обычно предлагает композитору меньше свободы, чем другие типы контрапункта, и поэтому называется «строгим» контрапунктом. Студент постепенно приобретает способность писать свободный контрапункт (то есть менее строго ограниченный контрапункт, обычно без cantus firmus) в соответствии с данными правилами в то время. [12] Эта идея датируется 1532 годом, когда Джованни Мария Ланфранко описал похожую концепцию в своей книге. Scintille di musica (Брешия, 1533 г.). 16 век Венецианский теоретик Зарлино развил эту идею в своем влиятельном Le Institutioni Harmoniche, и впервые он был представлен в кодифицированном виде в 1619 г. Лодовико Дзаккони в его Prattica di musica. Заккони, в отличие от более поздних теоретиков, использовал несколько дополнительных методов контрапункта, таких как обратимый контрапункт.
В 1725 г. Иоганн Йозеф Фукс опубликовано Gradus ad Parnassum (Steps to Parnassus), в которой он описал пять видов:
Череда более поздних теоретиков довольно точно имитировала основополагающую работу Фукса, часто с небольшими и своеобразными изменениями в правилах. Многие правила Фукса, касающиеся чисто линейного построения мелодий, берут свое начало в сольфеджио. Что касается эпохи общей практики, были внесены изменения в правила мелодии, чтобы включить функцию определенных гармонических форм. Комбинация этих мелодий дала основную гармоническую структуру, фигурный бас. [ нужна цитата ]
Соображения для всех видов
Следующие правила применяются к мелодическому письму каждого вида для каждой части:
И у всех видов следующие правила регулируют сочетание частей:
Первый вид
В первый вид контрапунктом, каждая нота в каждой добавленной части (части также называются линии или же голоса) звучит на фоне одной ноты в cantus firmus. Ноты во всех частях звучат одновременно и движутся друг против друга одновременно. Поскольку все ноты в контрапункте первого вида являются целыми, ритмическая независимость недоступна. [15]
Еще несколько правил, данных Фуксом при изучении стиля Палестрина и обычно приводимых в работах более поздних педагогов-контрапунктов: [16] являются следующими.
В соседнем примере, состоящем из двух частей, нижняя часть углового пальца является нижней частью. (Тот же cantus firmus используется и в более поздних примерах. Каждый из них находится в Дорийская мода.)
Второй вид
В второй вид Контрапункт, две ноты в каждой из добавленных частей работают против каждой более длинной ноты в данной части.
Дополнительные соображения в контрапункте второго вида следующие, и они являются дополнением к соображениям для первого вида:
Третий вид
В третий вид Контрапункт, четыре (или три и т. д.) ноты движутся против каждой более длинной ноты в данной части.
Три особые фигуры вводятся в третий вид, а затем добавляются к пятому виду и, в конечном итоге, выходят за рамки ограничений письменность видов. Следует учитывать три цифры: нота камбиата, двойные соседние тона, и двойные проходящие тоны.
Четвертый вид
В четвертый вид контрапункт, некоторые ноты выдержаны или приостановленный в добавленной части, в то время как ноты движутся против них в данной части, часто создавая диссонанс на долю, затем приостановленную ноту, которая затем меняется (и «догоняет»), чтобы создать последующую созвучие с нотой в данной части, поскольку она продолжает звучать. Как и прежде, контрапункт четвертого вида называется расширенный когда ноты добавленной части различаются по длине между собой. Техника требует цепочек нот, выдержанных через границы, определяемые ритмом, и таким образом создает синкопа. Также важно отметить, что диссонирующий интервал разрешен на доле 1 из-за синкопии, создаваемой подвеской.
Краткий пример контрапункта «четвертого вида»
Пятый вид (витиеватый контрапункт)
Краткий пример контрапункта «Флорид»
Контрапунктические отводы
Поскольку эпоха Возрождения В период европейской музыки много контрапунктной музыки было написано в подражательном контрапункте. В имитационном контрапункте два или более голосов входят в разное время, и (особенно при входе) каждый голос повторяет некоторую версию одного и того же мелодического элемента. В фантазия, то Ричеркар, а позже каноник и фуга (контрапунктная форма по преимуществу) все функции имитационного контрапункта, который также часто появляется в хоровой такие работы, как мотеты и мадригалы. Подражательный контрапункт породил ряд устройств, в том числе:
Бесплатный контрапункт
Вообще говоря, из-за развития гармонии, начиная с периода барокко, большинство контрапунктических композиций были написаны в стиле свободного контрапункта. Это означает, что общий фокус композитора сместился с того, как интервалы добавляемых мелодий связаны с Cantus Firmusи многое другое о том, как они связаны друг с другом. [ нужна цитата ]
Тем не менее, по мнению Кент Кеннан: «. фактическое обучение в такой манере (свободный контрапункт) не получило широкого распространения до конца девятнадцатого века». [17] Молодые композиторы восемнадцатого и девятнадцатого веков, такие как Моцарт, Бетховен, и Шуман, все еще получали образование в стиле «строгого» контрапункта, но на практике они искали способы расширить традиционные концепции предмета. [ нужна цитата ]
Основные возможности бесплатного контрапункта:
Линейный контрапункт
Линейный контрапункт является «чисто горизонтальной техникой, в которой целостность отдельных мелодических линий не приносится в жертву гармоническим соображениям». Его отличительной чертой, скорее, является концепция мелодии, которая послужила отправной точкой для приверженцев «новой объективности», когда они создают линейный контрапункт как антитип романтической гармонии ». [2] Части голоса двигаются свободно, независимо от эффектов, которые могут создать их совместные движения «. [18] Другими словами, либо «преобладание горизонтальных (линейных) аспектов над вертикальными» [19] или «отклоняется гармонический контроль линий». [20]
Связана с неоклассицизм, [19] техника была впервые использована в Игорь Стравинскийс Октет (1923), [18] вдохновлен И. С. Бах и Джованни Палестрина. Однако, по мнению Knud Jeppesen: «Отправные точки Баха и Палестрины противоположны. Палестрина начинается с строк и заканчивается аккордами; музыка Баха вырастает из идеально гармоничного фона, на котором голоса развиваются с яркой независимостью, которая часто захватывает дух». [18]
Диссонантный контрапункт
Диссонантный контрапункт был первоначально теоретизирован Чарльз Сигер как «сначала чисто школьная дисциплина», состоящая из разновидностей контрапункта, но со всеми традиционными правилами, обратными. Контрапунктом первого вида должны быть все диссонансы, устанавливающие «диссонанс, а не созвучие, как правило», а созвучия «разрешаются» через пропуск, а не шаг. Он писал, что «эффект этой дисциплины» был «очищением». Другой аспекты композициинапример, ритм, можно «диссонировать», применив тот же принцип. [21]
Сигер не был первым, кто использовал диссонирующий контрапункт, но был первым, кто теоретизировал и продвигал его. Другие композиторы, которые использовали диссонирующие контрапункты, если не в точном порядке, предписанном Чарльзом Сигером, включают Йоханна Бейер, Джон Кейдж, Рут Кроуфорд-Сигер, Вивиан Файн, Карл Рагглз, Генри Коуэлл, Карлос Чавес, Джон Дж. Беккер, Генри Брант, Лу Харрисон, Уоллингфорд Риггер, и Фрэнк Вигглсворт. [22]