что такое клише в манге
Выбор редакции
Топ-60 лучших фильмов Амазон.
Топ-10 лучших фильмов декабря.
Топ-1000 лучших зарубежных.
Почему у героев аниме идет кровь из носа? Классические аниме клише
Уверен, что когда вы смотрели аниме, достаточно много раз замечали разные клише в аниме, кочующие из одного сериала в другой. И если некоторые являются для нас понятными, например, цветные волосы у школьника символизирующие, что он хулиган; не заправленная рубашка, сутулая спина и закинутый назад рюкзак – он заурядный раздолбай. То вот некоторые клише в аниме, или как их еще называют аниме тропы – непонятны. Самый яркий пример: «Почему у персонажей аниме идет кровь из носа?»
Так почему у героев аниме идет кровь из носа?
Чаще всего, таким образом показывают сексуальное возбуждение героя. При этом кровавые носы (ханаджи или «鼻血»), не являются просто частью аниме или манги. Это была сказка старых женщин [ну, по крайней мере, в Японии]. Довольно морализаторская вещь, которой пытались отучить мальчиков смотреть на девочек: «Не смотри, а то кровь из носа пойдет». Считайте, этот как наш отечественный аналог эвфемизма: «Не ешь сладкое, а то жопа слипнется» и так далее.
Со временем это стало частью поп-культуры в аниме и манге. Таким себе мемасом, или же тропом (хотя мне больше нравится называть их клише). Тропы годами появлялись в популярной культуре Японии с различными нюансами в аниме и манге.
Художник манги Ясуджи Таниока, как полагают, был первым, кто показал подобное возбуждение в своей манге начала 1970-х годов Yasuji no Mettameta Gaki Dou Kouza. Другим художникам манги понравился подобный способ выражения чувств, и они начали копировать его в своих работах. Это был отличный и довольно стильный способ показать возбуждение в аниме для детей. В Америке, например, в «Томе и Джерри» или в «Looney Tunse» это показывали тем, что лицо персонажа превращалось в морду воющего волка.
Еще я слышал теорию, что анимешное кровотечение из носа любят приравнивать к духовному оргазму. В некоторых случаях это не столько сексуальное возбуждение, а скорее прорыв чувств. Якобы сердце персонажа начинает так сильно биться от чувств и перегонять кровь, что герой «взрывается» красной струей из носа. И чем она больше – тем сильнее ты показываешь свои чувства.
Как ни трудно догадаться, в реальности это не правда. И хоть между сексуальным возбуждением и повышением артериального давления, учащением сердечных сокращений есть прямая связь, к кровотечению из носа это не приводит.
При этом, наоборот, частое кровотечение, если у вас такое есть, не означает, что ваш уровень отаку достиг того, что вы ломаете законы биологии или физики, нет. Возможно, у вас гемофилия…
Другие аниме тропы. Хлеб во рту и заурядные школьники
Первое, что меня заинтересовало, когда я смотрел «K-On!», так это то, какого черта Хиросава бежит с куском хлеба во рту. На самом деле в Японии мало кто так делает, точнее – никто. В самой Японии действует достаточно странных правил этикета, поэтому бегать с куском хлеба там не будут.
Дело тут в пересечении с другим аниме тропом, а точнее с клишированным представлением обычного заурядного японского школьника. Зачастую это обычный подросток, которых в стране миллионы. Чем невзрачней герой, тем, скорее всего, он ближе к аудитории и вполне отвечает представлению о реальности.
А вот с интересным персонажем всё труднее. Его нужно показать выбивающимся из толпы. И как раз для представления необычной девушки, задорной и крутой, используют приём с куском хлеба во рту. Подобное идет в разрез с культурной нормой, а значит подчеркивает нестандартность.
Телефоны раскладушки
Еще одно известное клише в аниме –телефон раскладушка [хотя оно всё больше уходит в прошлое]. Вы могли замечать, что в наше век, когда весь Земной шар использует смартфоны, как минимум в аниме, до сих пор все юзают старые телефоны раскладушки.
Что ж, как нам известно, в Японии тоже все активно используют смартфоны. Однако долгое время там были довольно популярны именно раскладные телефоны. Когда у нас смартфоны только входили в обиход, в Японии старые раскладные телефоны обладали половиной функций, которые есть у современных гаджетов.
Они могли подключаться к интернету, принимать ТВ сигналы, имели хорошую камеру, сенсорный экран. А так как в стране восходящего солнца привыкли модернизировать технологии, раскладушки задержались у них на рынке дольше, и пытались конкурировать. Опять-таки, на культуре это не могло не отразиться.
Как по мне, в современных аниме мы всё чаще перестаем видеть такие телефоны. Вспомните только «Твое имя» Макото Синкая – там абсолютно все персонажи пользуются смартфонами и это как нельзя лучше показывает реалии Японии.
С другой стороны, раскладушка смотрится более эстетично, или как минимум не устрашающе. Мы живем в период, когда в нашем смартфоне – вся наша жизнь, и довольно часто зависимость от смартфона ассоциируется с рабством 21 века. А вот старая раскладушка из нулевых навевает только чувство ностальгии.
В аниме также есть еще немало других клише, но они так или иначе более понятны нам или во многом базируются на архетипах персонажей. Как минимум, хотя бы топ три самых странных аниме троп все же поддаются логическому объяснению.
Клише в аниме.
У нас было 500+ серий сёнена, 4 сезона гаремников, 2 сёдзё-аниме, ведерко со льдом для охлаждения пукана и фансерфис всех цветов и расцветок. Не то чтобы это был необходимый набор для написания этой статьи, но раз начал бомбить с клише в аниме, то иди в своём увлечении до конца. Единственное, что меня беспокоило — это фансервис. В мире нет никого более беспомощного, безответственного и безнравственного, чем спермотоксикозные школьники в штамповом запое. И я знал, что довольно скоро мы в это окунёмся.
Всем привет, на связи Батя. 🤘 Если вы решились читать эту статью до конца, медовенькие мои, приготовьтесь страдать over9999 раз. :angry: :angry: :angry:
Около 80% аниме является не более чем набором штампов, из-за безумного количества которых, я воевал в комментах не поднимая сидаляща с дивана, да-да я – анонимный тролль. :sunglasses:
Начну, пожалуй, с менее раздражающих клише, которыми мы готовы обмазываться.
Сильные противники, сильнее, чем ты думал (и представлял.) :astonished:
Это не самое бесячее клише, свойственное любому аниме, в котором есть какой либо конфликт. Главный герой – ничто без своего антагониста. Оно и понятно, если герой избавится от своего противника за первые 3 серии, куда девать еще несколько часов хронометража? Вот и приходится смотреть, как нашего героя в течение многих серий превращают в кусок мяса, отбитенький такой. 🙃 По ходу этой потасовки, зрителю тоже не слабо прилетает апперкотом в виде следующего штампа.
Превозмогай всё, везде, всегда! :triumph: Превозмогай, даже если у тебя нет антагониста. Неважно, женщина или молдаванин, превозмогай. Пройди легион миньонов, победи главного босса, и осознай, что это не главный босс (ха-ха-а). И вот, когда ты похож уже на свеженького зомби, а не на главного героя, открой в себе нифиговую способность и накажи засранца, которым можешь оказаться ты сам (пам-пам-паааам!). Твоя жопа от этого не застрахована, увы. :smirk: (Стаховая компания БатяКомпани – застрахуем ваши пятые точки от батхёрда.)
Нет, серьезно, японцы впихивают это клише даже во время гребанной уборки дома, чего уж говорить про тайтлы вроде Наруто. :worried: Думаю на этом можно закончить и перейти к следующему штампу.
Главный злодей не умрет с первого удара. :astonished:
Сейчас все начнут орать «Ололо, как же Ванпанчмен?», но прошу заметить, что даже Сайтаме пришлось помахаться в последней серии, чтобы окончательно завалить супостата. Хе-хе.
🤓 Факт: главный злодей никогда не помрет после первого супер-мега-мощного удара, от которого остальные противники чуть ли не в пыль рассыпались.
Зараза, бабах был феерических размеров, а вражина только поцарапан. Ещё пафосно, так выходит из дыма и говорит: «Я использовал только половину своей силы, тобi пиз(nya-a
Разрубание предметов одним ударом. :anguished:
Говоря об одноударных сценах, я не могу не упомянуть такой штамп, как разрубание предметов одним ударом. Завалить злодея? Сложна-а. Разрубить гигантского робота, параллельно разрушив планету? К вашим услугам! А если персонаж достиг полной сингулярности с ахренностью, то мы даже не заметим содеянного, вплоть до момента, пока не нужно будет разгребать последствия. И какая-нибудь баб Маня, подхватив своё ведро с водой и убер-вундервафельную метлу, начнёт ворчать, о том, что «снова всё раскидають тут, ироды»…
(обычно НЯШи – Необычные Японские Школьники)
Милая тяночка помахала платочком нашему герою с поезда. Другая спасла его от страшного чудовища, уже готового жрать героя. Кто они? Узнаем на следующий день – они точно будут представляться и рассказывать о себе в классе нашего протогониста. Закончились идеи? Фансервис тоже был? У героев все хорошо? Не переживайте! Крутой перец одной рукой пафосно размахивает катаной направо и налево, рубая врагов, а второй уже заполняет бланк перевода. Стоп! Что это там мелькает вдали… Неужели… Это подруга детства, готовящаяся сесть за соседнюю парту!
Страдает только одежда
Поздравляю, мы дошли и до него! Вы замечали, что в аниме с боями и тянками, на девушках обязательно рвется одежда так, будто её раза четыре провернули через мясорубку? Конечно, замечали, мои маленькие извращенцы. :smirk: При том, что девушки страдают максимум парой царапин, одежда словно тает именно на самых интересных местах. Знаете что, я даже говорить об этом не хочу. Гребанный фансервис. :angry: :angry: :angry: Не спешите разочаровываться, Батя сегодня добрый.
Теперь, когда вы слегка возбуждены, поговорим о том, что японцы явно не знают, куда именно приливает кровь у нормальных людей. Кстати, есть теория о том, что кровь как раз-таки и приливает к нужному месту. Но нужного места не хватает целиком для обильного кровопотока, поэтому она и поднимается выше. И тут хвала всем богам, что она вытекает через нос. Верить или нет – дело ваше. Исследования ещё не завершены.
Да, я понимаю, что данный штамп добавлен чисто для усиления эффекта, будто мы не заметим прыгающие титки на пол экрана. Это же и так понятно, что главный герой возбудился. Мы тоже возбудились. Ладно, проехали, продолжаем.
Обычно данная сцена сопровождается моментом, где главный герой, якобы случайно застает девушку в нижнем белье, или без него. У парня от возбуждения сразу фонтаном хлещет кровь иногда так, что ему требуется медицинская помощь. Тупая, заурядная сцена, не несущая в себе никакой смысловой нагрузки. Слава всевышнему, что данное клише встречается в основном в аниме жанра «этти», которое ради смысла и не смотрят.
Котики, если у вас при виде сексуальных тяночек начинает идти кровь из носа, срочно обратитесь к врачу. Минутка заботы о вас, сладенькие мои.
Что такое клише в манге
Сегодня мы разбиваем вдрызг ещё одно клише из мультиков и детских книжек.
Оказывается, некоторые животные не способны чувствовать те вкусы, которые чувствует типичная особь Homo sapiens.
(Ах да, ещё я рискнул покрасить комикс, зря, наверное. )
Все скидки и промокоды в одном месте
Вы там как, готовы к осенним распродажам? Чтобы не пропустить самые интересные и выгодные предложения, подпишитесь на полезный телеграм-канал Пикабу со скидками. Да, Пикабу не только для отдыха и мемов, но и для экономных покупок!
В «Пикабу Скидки» вы найдете актуальные предложения:
• доставки еды (KFC, Delivery Club, «Папа Джонс»);
• книги («Читай-город», «Литрес», Storytel);
• услуги и сервисы («Делимобиль», Boxberry, «Достависта»);
• маркетплейсы и гипермаркеты (Ozon, «Ашан», «Яндекс.Маркет»);
• одежда и обувь (Adidas, ASOS, Tom Tailor)
• бытовая техника и электроника («М.Видео», «Связной», re:Store);
• товары для дома (IKEA, «Леруа Мерлен», Askona);
• косметика и парфюмерия («Л’Этуаль», «Иль де Ботэ», Krasotka Pro);
• товары для детей («Детский мир», MyToys, Mothercare);
• образование («Нетология», GeekBrains, SkillFactory);
Сценарные клише: герои, сюжетные линии и приемы, которые раздражают ридеров
Идея составить список клише пришла к создателю сценарного сообщества «The Black List» Франклину Леонарду, когда он увидел пост продюсера Росса Путмена (это он ведет твиттер о стереотипных описаниях женских персонажей в сценариях): «Меня официально достали сцены пост-травматического душа, в которых герой пытается яростно „смыть весь стресс этого дня“. Давайте уже найдем им место в зале почета и больше не будем о них вспоминать». Скотт Майерс, ведущий блог сообщества, опубликовал коллекцию клише, с которыми сталкиваются скрипт-ридеры «The Black List», а также предложил всем желающим дополнить этот список.
1. Когда первое появление женского персонажа сопровождается эпитетом «шикарная», «привлекательная» и т.д. Например: «КЕЙТ (20), без макияжа, в старых джинсах, с растрепанными волосами: она именно та девушка, которая обычно даже не подозревает, что самая красивая в комнате».
Девушка, которая «так сексуальна, что даже не знает об этом», появляется как минимум в половине сценариев, которые я прочитал. Излишне описывать любого героя (и мужского персонажа, и женского) как привлекательного: их в любом случае сыграют привлекательные актеры (только если не оговорено противоположное).
2. Сцена, которая очень часто повторяется в детективах и криминальных триллерах: когда протагонист собирает сотни фотографий, вырезок из газет, заметок на стене, а потом стоит около нее, уставившись, как психически больной, несколько дней подряд. Пожалуйста, не надо коллажей на стене! Придумайте что-то более оригинальное, чтобы показать, как герой пытается составить полную картину происходящего.
3. Универсальный финал любой романтической комедии, когда автор показывает, что произойдет спустя несколько месяцев после основного действия: героиня (девушка / жена) «неожиданно» оказывается беременной.
4. Смятенный герой появляется в дверном проеме и говорит: «Тебе нужно на это взглянуть. ». Другие герои поражены и немедленно идут за ним.
5. «Открывающий тизер» (когда автор «дразнит» нас какой-то сценой в самом начале фильма) используют слишком часто и в большинстве случаев неэффективно. Вместо того, чтобы заявить в нем о ключевом конфликте, авторы просто придумывают некое захватывающее событие: автомобильную аварию, увольнение героя, его арест, но без контекста. Когда в итоге мы подходим к заявленной сцене, она действительно разочаровывает. (А во многих сценариях эти «дразнящие сцены» даже не увлекательны.)
6. Еще одно клише: много сценариев (особенно ромкомов), которые начинаются с того, что главного героя сначала бросают, а потом увольняют или увольняют, а потом бросают.
7. Открывающая сцена, в которой главный герой просыпается (как правило, в неопрятной постели, от будильника).
8. Некое существо преследует людей, обычно женщин, наблюдает, как они занимаются сексом, а потом убивает их.
9. Это клише сложно описать, и я не уверен, насколько оно подходит для этого списка, но я встречал его очень много раз (и всякий раз злился): это витиеватые описания, которые не имеют смысла на английском языке. Например, «пустота светящихся звезд» (если пустота, то в ней ничего быть не должно), «вдыхание ужаса» (это как?), «в эфирной пустоте, где дышит хаос» и т.д. Они должны вызвать какие-то чувства, но непонятно, какие. Все это просто кажется странным. Лучше пишите просто и ясно!
10. Главный герой идет к кафедре (месту выступления) с заготовленной речью, но потом решает говорить от всего сердца.
11. Главный герой — начинающий сценарист, живущий в Лос-Анджелесе. Он мечтает построить карьеру, но на время устроился на неподходящую работу в дневное время.
12. Закадровый голос в молодежной комедии. И дополнительные баллы, если рассказчик напоминает, как это шаблонно — использовать закадровый голос, и делает отсылку к «Выходному дню Ферриса Бьюллера» и / или «Дрянным девчонкам».
13. Женские персонажи, которые в сценарии существуют лишь для того, чтобы заняться сексом с протагонистом-мужчиной.
14. Протагонист жалуется на отношения с возлюбленной барменше, которая наливает ему бесплатные напитки, потому что не такая, как все остальные девушки. Она-то его понимает.
Скрипт-ридер Аманда Пендолино, прочитавшая и изучившая несметное количество сценариев, любезно дополнила этот список.
1. Неудачные шутки о твиттере, фейсбуке, тиндере и т.д.
2. Герои, у которых есть свое мнение насчет сценарного мастерства или развлекательной индустрии, хотя к истории это вообще может не относиться
3. Сценарии о развлекательной индустрии
4. Ненадежный рассказчик с психическим заболеванием
5. Школьники-подростки на уроке обсуждают роман и вслух проговаривают главную тему фильма
6. Герой в важный момент теряет телефон
7. В третьем акте герой произносит длинную речь о том, «чему он научился»
8. Красивая женщина не подозревает, насколько красива
9. Все персонажи — блондины с голубыми или зелеными глазами (вам действительно не нравится, когда в касте присутствуют актеры с разной внешностью?) Помимо этого, неужели цвет волос и глаз действительно самое важное, о чем может сообщить сценарист?
10. Женщины описываются как «сексуальные», «гибкие», с большими бюстами, в то время как внешность мужчин не указана вовсе
11. Флешбэки, которые показывают нам то, что уже было сказано, но не добавляют новой информации и не двигают историю вперед
12. Герой идет в ванную комнате и брызгает на свое лицо воду
13. Неудачные свидания в ресторанах (я не говорю, что их нельзя включать в сценарий, но сделайте это по-новому)
14. Главный герой — начинающий автор или художник (музыкант, т.д.)
15. Герои, которые постоянно делают отсылки к произведениям поп-культуры (когда несколько еще нормально, но неужели в ваших любимых фильмах и сериалах было то же самое или все их авторы написали оригинальные диалоги?)
16. Герои делают отсылки к ТВ-сериалам, которые шли лет 20 назад, еще до их рождения
17. Женские персонажи, которые моложе своих коллег и романтических партнеров
18. Герой едет на праздник к своим проблемным родственникам
19. Сцены, которые по непонятным причинам происходят в стриптиз-клубах (а могли бы и в другом месте)
20. Стриптизерша с золотым сердцем, которую надо спасти
21. Несколько женщин, которые спят с главным героем, хотя у него нет никаких привлекательных качеств
22. Не по годам развитые дети говорят о слишком сложных вещах
23. Идеальные дети-мудрецы
24. Герой идет на реалити-шоу
25. Байопик о конкретном событии из жизни человека, который: а) о скучном человеке, б) о скучном событии из жизни интересного человека
26. Сцена насилия, которая необходима, чтобы воздействовать на бойфренда жертвы (но мы практически никогда не исследуем эмоциональный опыт самой жертвы)
27. Сценарии о белом мужчине, который сталкивается с миром людей с другим цветом кожи; мужчине, который знакомится с проблемами женщин; героя с традиционной ориентацией — с миром ЛГБТ и т.д.
28. Онлайн-игры: например, когда большую часть действия люди проводят, уставившись в экраны
29. Хакеры, которые мгновенно все взламывают
30. Подростки в дорогих частных колледжах
31. Сюжетные линии о том, как родители вместе с ребенком борются за место в частной школе.
32. Герой крутит свое обручальное кольцо на пальце, чтобы мы увидели, что он сомневается в будущем браке
33. Видео с участием главного героя становится вирусным
Киногад
Все, что вы хотели знать о кино…
Аниме и Клише: Ученик по обмену
Клише в аниме можно условно разделить на две категории: правдоподобные и фантастические. Первые, такие как походы в караоке или спортивные фестивали, случаются в действительности, а вторые придумываются ради сюжетного продвижения или разнообразия. К числу последних относят и популярный штамп про «ученика по обмену», прибывшего из (нужное подчеркнуть) другой школы, страны или измерения.
Для авторов сериалов и фильмов это самый простой и надежный способ представить главного героя, придав ему с самого начала ауру таинственности и анормальности, или добавить совершенно нового персонажа, которому предстоит важная роль в сюжете.
Зачастую сценаристы не думают о том, какое это сложное испытание для персонажа. Подумайте только — перевестись из одного учебного заведения в другое посреди года, с оформлением документов и последующей акклиматизацией в незнакомой обстановке.
В аниме все происходит быстро и весело: стандартное выступление перед аудиторией с написанием на доске иероглифами своего имени и четко отведенное (пустое) место у окна, чаще всего в непосредственной близости от других героев.
И разумеется, новичок (мальчик или девочка, нередко иностранной внешности, но безусловно неотразимой и запоминающейся) тотчас становится объектом всеобщего внимания. Все ученики окружают новоприбывшего и пытаются узнать о нем побольше, подружиться или позвать в свой клуб.
Все это выглядит забавно и абсолютно нереалистично.
За все годы обучения я лишь на последнем, выпускном, стал свидетелем появления в нашем классе нового ученика, вернее ученицы, причем, даже не из другой школы, а из параллельного класса. Девушку никто не представлял, и мы отнеслись к ней совершенно равнодушно. А она сама никак не пыталась с кем-то сблизиться и мышкой просидела на галерке до конца учебы, оставшись для большинства малопонятной незнакомой личностью.
Конечно, мой опыт не является универсальным и вполне допустимо, что у других есть свои истории, может, даже похожие на те, что происходит на экране. Я могу поверить, что какой-нибудь импозантный и общительный ученик на новом месте может отлично проявить себя, стать народным любимцем. Но даже это не происходит в одночасье.
Я не критикую подход аниме, а скорее задаюсь вопросом, откуда вообще взялась данная художественная практика и где лежат истоки этого избитого как дорожный лапоть штампа?
К сожалению, мои поиски глобальной Сетью не увенчались твердым успехом, а скорее привели к нескольким возможным версиям того, где и как родилась эта концепция.
К сожалению, мои поиски глобальной Сетью не увенчались твердым успехом, а скорее привели к нескольким возможным версиям того, где и как родилась эта концепция. Один из наиболее ранних примеров встречается в первом эпизоде телесериала «Sasurai no Taiyo» 1971 года.
После него ученик по обмену появлялся также в телевизионном проекте «Urusei Yatsura» 1981 года, а также в фильмах «The Kabocha Wine» и «Dr. Slump» в 1982 году. В упомянутых тайтлах тема ученика по обмену была второстепенной, а первым шоу, где подобный способ введения персонажа оказался значимым и эффективным, стоит считать аниме от Gainax «Houno no Tenkousei» 1991 года выпуска.
Известное на Западе как «Blazing Transfer Student», вдохновленное хулиганскими экшеном и школьном аниме о янки 1970-80-х годов, оно в двух сериях OVA представило культовый образ нового ученика, решившего заявить о себе в чужой школе, несмотря на сопротивление остальных студентов, желающих сохранить установленный статус-кво.
Страстный герой руками режиссера Хидеаки Анно позже превратился в не менее легендарного персонажа Animate, крупнейшего в Японии ритейлера аниме, игр и манги, и, само собой, вскоре стал излюбленным «сюжетным поворотом».
Под стереотип можно подвести и культурную подоплеку. Япония, несмотря на то, что является моноэтнической страной, в силу обособленного исторического развития имеет колоссальные различия между регионами. Дело не только в географии, а в языке, вере и традициях. Поэтому перемещение в пределах государства, даже для коротких деловых командировок и ради отпуска, можно сравнить с посещением другого континента.
Кроме того, в Японии издавна делается упор на трудовой лояльности (одна работа — одна компания на всю жизнь) и линейном образовании (дети учатся там, где живут), поэтому смена привычной обстановки, не говоря уже о переводе — это самый настоящий вызов для рядового жителя.
И там, где мы видим унылый подход, японские зрители видят смелость, мужество и стремление быть не таким, как все. Пожалуй, последнее — выход за границы комфорта и социального согласия — и является таким соблазнительным фактором, что из года в год творцы аниме, ранобе, манги продолжают обращаться к нему в поисках вдохновения. Или наоборот, когда вдохновение заканчивается.
Как всегда, все зависит от подачи. Нас это может раздражать или бесить, но нельзя не отметить, что одни из наших самых любимых и почитаемых 2D персонажей были учениками по обмену: Реко Матой из «Kill la Kill», Асука Ленгли Сорью из «Evangelion», Сузаку Куруруги из «Code Geass» и Хомура Акеми из «Puella Magi Madoka Magica».