что такое иллюстрация в изобразительном искусстве
ИЛЛЮСТРАЦИЯ.
По смыслу иллюстрации подразделяются на: художественный рисунок, декоративный и документальный.
По внешнему виду иллюстрации бывают: цветными и чёрно-белыми.
Иллюстрация выполняет 3 основные функции:
История иллюстрации.
Древний Египет.
Первые иллюстрации появились около 1400 года до н. э. Это характерные для искусства Древнего Египта изображения, сопровождающие “Книгу мёртвых”.
Древняя Греция.
В позднеантичную эпоху небольшие изображения украшали манускрипты.
Эпоха Средневековья.
Рукописные книги иллюстрируются миниатюрами. Изначально это орнаменты, органично дополняющие текст, позже появляются буквицы, орнаментально украшенные и дополненные деликатно вписанными в орнамент персонажами. После 1000 года появляются миниатюрные иллюстрации, изображающие святых, Иисуса Христа и Девы Марии.
После изобретения печатного станка Иоганном Гутенбергом в 1450 году и начала книгопечатания иллюстрация получила новые возможности развития. Появляется тиражная иллюстрация, выполняемая в технике гравюры на дереве. Изначально иллюстрации вырезались на одной печатной форме с текстом, а потом и отдельно от него и могли выкладываться при печати, объединяя страничный блок. Лаконичные плоскостные контурные изображения таких иллюстраций органично сочетались со стилистикой шрифта.
Иллюстрация на рубеже XIX-XX веков.
Особая роль придаётся связи иллюстрации и дизайна книги, соответствию размера и характера гарнитуры шрифта, книжного блока, качества бумаги и иллюстративного материала не только эстетически, но и смыслово и исторически. В России этим особенно были увлечены художники направления “Мир искусства” (Александр Бенуа, Лев Бакст, Евгений Лансере и другие).
Выдающимися мастерами иллюстрации этого периода являются: Михаил Врубель, Теофиль-Александр Стейнлен, Пьер Боннар, Пол Хогарт, Леонид Пастернак и другие.
XX век.
Иллюстрация отделяется от контекста книги, картинки становятся вольными ассоциациями художника с конкретным произведением литературы. Они разнообразны по технике исполнения, стилистике и возможностям трактовки зрителем (Аристид Майоль, Анри Матисс, Пабло Пикассо, Рокуэл Кент, Реннато Гуттузо, Ханс Эрни, Франс Мазерель).
Советская книжная иллюстрация.
Отдельным направлением в общемировой культуре является советская иллюстрация. Являясь средством одновременно идеологического и эстетического воспитания, она сочетает традиции классической иллюстрации с современными темами и стилистикой. В 20-х годах активно развивается советская ксилография (Владимир Фаворский, Алексей Кравченко), техники рисунка в иллюстрации (Владимир Лебедев, Николай Тырса). Идеи конструктивизма в сочетании с развитием технического прогресса (фотомонтаж), рождают характерные духу времени плакатные иллюстрации Родченко. Обновлённый подход к созданию книги и оригинальные дизайнерские решения, объединяющие идейно и стилистически текст и картинку, создают необычные авторские книги с иллюстрациями (Эль Лисицкий).
Основной упор в иллюстрации 20-30-х годов делается на реалистическую достоверность образов. В 30-50-х гг. по качеству и художественной ценности иллюстрация приближается к графическим станковым произведениям искусства (Дмитрий Шмаринов, Кукрыниксы, Евгений Кибрик и другие).
В 50-80-е годы иллюстрируются книги разнообразной направленности: русская, советская, иностранная литература. Особый интерес у художников вызывает детская иллюстрированная литература. Высоко с точки зрения профессионализма и художественности ценятся работы таких мастеров детской иллюстрации, как Алексей Пахомов, Евгений Чарушин, Владимир Конашевич, Борис Дехтерев, Евгений Рачёв и многие другие.
Использовалась литература:
1. Беда Г. В. “Словарь специальных терминов в живописи”;
3. Сокольникова Н. “Краткий словарь художественных терминов для учащихся 5-8 классов”.
4. Энциклопедия Брокгауза и Ефрона. 1890-1907.
5. “Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия.” Под редакцией проф. Горкина А. П., Москва: Росмэн, 2007.
7. Большой энциклопедический словарь. 2000.
Если вам понравилась эта статья, сделайте следующее:
2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.
3. И конечно же, оставьте свой комментарий ниже 🙂
Иллюстрация — рисунок, красочно и эффектно дополняющий содержание книги
Иллюстрация — это изображение (рисунок, фото или гравюра) для пояснения текста художественного произведения, технической документации или научного труда. Визуальные образы помогают читателю глубже ощутить эмоциональную атмосферу и понять основную суть книги. Иллюстрации широко используются не только в книжном деле, но и в рекламной индустрии, а также в средствах массовой информации.
Виды, стили и техники иллюстрации
Для воплощения творческого замысла в рисунке у иллюстраторов есть множество различных инструментов. Для реализации идей существуют всевозможные виды, стили и техники иллюстрирования.
К основным видам иллюстраций относятся:
Стилистика иллюстраций включает следующие варианты:
Иллюстраторы применяют в своей работе такие техники создания изображений:
История развития иллюстрации
Иллюстрация как средство визуального дополнения текста появилась очень давно. Еще в Древнем Египте писцы на папирусах, помимо содержимого гимнов и заклинаний, размещали изображения для наглядности текста.
Иллюстрации также присутствуют в рукописных европейских книгах разных эпох (от Античности до Средневековья). В книжных миниатюрах Востока (Китая, Японии, Персии) того времени имеются многочисленные изображения на тему охоты, батальных сцен и бытовых сюжетов.
В середине XV века в Европе началась эра книгопечатания. К этому времени относится бурное развитие иллюстрации. Особенностью изображений той поры была их монохромность. Картинки в книгах были черного цвета, как и буквы. Сначала средневековые мастера использовали оттиски с рельефных печатных форм (гравюру), а позже (в конце XVIII века) появилась техника плоской печати (литография).
В 1837 году человечество получило доступ к новому изобретению — фотографии. Одновременно начали развиваться революционные фотохимические способы печати и появилась возможность массово тиражировать многоцветные иллюстрации к сказкам, стихотворениям и другим художественным произведениям.
К концу ХХ века на помощь иллюстраторам пришли развитые компьютерные технологии. Современные дизайнеры чаще всего рисуют картинки на специальном графическом планшете или используют удобную векторную графику.
Иллюстрация была и остается важным инструментом для улучшения восприятия текста читателем. Рисунки старинных мастеров вызывают восхищение, украшают книги сказочников, писателей, поэтов и баснописцев.
На сайте Very Important Lot всегда можно приобщиться к миру искусства и принять участие в арт-аукционах. Здесь же посетители имеют прекрасную возможность приобрести напрямую работы современных художников.
3. Иллюстрация. Виды. Техники.
Цель сегодняшнего занятия: Изучить виды иллюстрации, основные характеристики и особенности, а также создать творческую работу на формате А4.
Иллюстрация
Иллюстрация-изображение поясняющее или дополняющее основной текст.
Виды: Художественно образные,научно познавательные,рисунок,фотография, чертеж,схема,карта,план,график.
В книгах, журналах, газетах рядом с текстом мы нередко видим рисунки художников или фотографии. Такие изображения носят название иллюстраций. Слово это происходит от латинского “illustratio” — освещение, наглядное изображение. Их назначение — помочь уяснить то, что сказано в тексте, осветить его содержание, сделать ясным, наглядным содержание любого произведения – литературного, научного, и всякого другого.
Иллюстрация может быть выделена как самостоятельный жанр изобразительного искусства благодаря одному обязательному признаку. Ее рассказ определяется не свободным выбором художника, а литературным произведением. Ее назначение — “осветить”, “сделать наглядным” то, о чем рассказывается в книге, — события и действия, а также общую идею, которая побудила автора написать книгу.
Литературные произведения вдохновляли и продолжают вдохновлять многих художников. В искусстве прошлого большую роль играли произведения Гомера, Овидия, Вергилия и других античных авторов. Библия, Евангелие, произведения Шекспира, Сервантеса. Жанры, в которых художники выражали их содержание, были самыми разнообразными — фреска, станковая живопись, гобелены, роспись на вазах, графика в отдельных листах, эстампах и т. п. И конечно, особенное место принадлежит книге.
Иллюстрации различают:
В зависимости от размера и расположения в книге бывают следующие виды иллюстраций:
— Фронтиспис. Элемент художественного оформления издания, представляющий собой иллюстрацию, помещенную на левой странице в развороте с титульным листом.
— Полосная иллюстрация (во всю страницу), полуполосная (на половине страницы), разворотная (на двух страницах). Выбор формата иллюстрации определяется в зависимости от важности иллюстрируемого события, образа и т. д. Содержание таких иллюстраций обычно имеет прямое отношение к предшествующему или последующему за ними тексту. Для больших разворотных или полосных иллюстраций выбирают важные события произведения. Иллюстрации во многом определяют архитектонику книги, поэтому необходимо обращать внимание на их ритмичное чередование и равномерную насыщенность ими всего текста.
— Оборонная (небольшой рисунок, окруженный текстом), рисунки на полях — менее значимых событий.
— Иллюстрации-концовки помещают в конце частей, глав или всей книги. Они так же, как и заставки, могут быть сюжетно-тематическими, орнаментально-декоративными или символическими.
Заставки и концовки должны быть выполнены в одном стиле, так как они взаимосвязаны и часто находятся рядом на книжном развороте».
— Живописные материалы (акварель, гуашь, акрил);
— Графические материалы (уголь, сангина, соус, ретушь, итальянский карандаш);
— Коллаж (фр. collage –приклеивание, наклейка) – техника создания художественного произведения, когда различные материалы (фрагменты газет, обоев, цветной бумаги, отделочных материалов, тканей, проволоки, дерева, веревок, металла) крепятся на основу и воспринимаются как фрагмент реальности. Коллаж был введен П.Пикассо и Ж.Бракомв 1912. В этой технике работали К.Карра, Дж. Северини, Х.Арп, А.В.Лентулов.
— Фотомонтаж – композиция, составленная из фотографий и их фрагментов, иногда дополненная графическими элементами. Применяется в ХХ в. в печатной графике, плакате. Название было придумано берлинскими дадаистами для обозначения произведений, смонтированных из фотографий. Фотомонтаж использовали Дж. Хартфилд (1891–1968), А.М.Родченко, Л.М.Лисицкий.
«Растровое изображение — это файл данных или структура, представляющая собой сетку пикселов или точек цветов (обычно прямоугольную) на компьютерном мониторе, бумаге и других отображающих устройствах и материалах.
Векторная графика — это использование геометрических примитивов, таких как точки, линии, сплайны и многоугольники, для представления изображений в компьютерной графике. Термин используется в противоположность к растровой графике, которая представляет изображения как матрицу пикселов (точек)».
Трёхмерная графика (3D, 3 Dimensions, русск. 3 измерения) — раздел компьютерной графики, совокупность приемов и инструментов (как программных, так и аппаратных), предназначенных для изображения объёмных объектов. Больше всего применяется для создания изображений на плоскости экрана или листа печатной продукции в архитектурной визуализации,кинематографе, телевидении, компьютерных играх, печатной продукции, а также в науке и промышленности.
Самый древний способ иллюстрирования – это использование печатной графики. Линогравюра, ксилография, цинкография, литография, гравюра на картоне, гравюра резцом на меди, офорт, меццо-тинто, акватинта, сухая игла.
У каждого инструмента есть свой звук и свое ощущение в пальцах. От выбора инструментов во многом влияет на характер изображения. Зачастую сама тематика иллюстрации выбирает технику и стиль изображения. «Стиль — это в значительной степени выбор инструмента. В хорошей типографике всегда виден след каллиграфического инструмента. Это не проблема, если делать иллюстрацию на бумаге, но в цифровой графике нужно прилагать отдельные усилия, чтобы сохранить генетический отпечаток живого рисования». [36] Например, Jonathan Edwards — использует вектор, но его иллюстрация живёт (Рис 25. Приложение 1). Рисование даже с использованием растровой, векторной или трёхмерной графики необходимо «сохранять жизнь» изображения.
Абсолютно все техники изобразительного искусства доступны иллюстрации, по традиции сложилось, что в иллюстрировании используются графические материалы, но это далеко не так.
В современной иллюстрации постоянно образуются определённые новшества, тренды, это может быть черно-белый линарт (использование при изображении одной чёрной линии, без штриховки, пятен и заливок), включение в рисунок немного такой странной неоготики, могут быть небольшие оп-арт эффекты, ядреный колороэкспрессизм, стрит-арт.
Что такое иллюстрация? Виды иллюстраций
Хотите больше узнать об иллюстрации? Или даже стать иллюстратором? Техническим иллюстратором, концепт-иллюстратором… Так много разных терминов! В этой статье я расскажу вам, что такое иллюстрация. Также вы узнаете о разных видах иллюстрации и чем отличается графический дизайн от иллюстрации.
Что такое иллюстрация?
Давайте попробуем разобраться в термине. Вкратце, иллюстрация – это визуальное изображение, созданное художником. Это рисунок (или коллаж, гравировка, фото и т.д.), который передает какую-то информацию. Иллюстрация не обязательно должна быть нарисована. Фото в энциклопедии тоже иллюстрация, потому что она дополнительно иллюстрирует то, о чем написано в книге.
Следовательно, если ваш рисунок ничего не поясняет (иллюстрирует), значит это произведение искусства, а не иллюстрация. Позже мы подробнее поговорим о разнице между рисунком и иллюстрацией.
Иллюстрация может что-то объяснить даже без текста. Когда человек смотрит на картинку, он видит историю, «читает» ее как обычный текст. Проиллюстрировать значит передать смысл с помощью иллюстрации, объяснить весь контекст только с помощью картинки.
Этот музыкальный постер также является иллюстрацией, потому что объясняет настроение фестиваля
Интересный факт: слово «иллюстрация» произошло от латинского illustrate, которое означает духовное или умственное просвещение.
Виды иллюстраций
Давайте разберемся какие есть виды иллюстраций и чем они отличаются. Это самые основные и распространенные области, в которых используются иллюстрации:
Что такое журнальная иллюстрация?
Журнальную иллюстрацию используют для объяснения того, что написано в тексте. Обычно, ее применяют в книгах, журналах, газетах или на веб-сайтах. Такой тип иллюстрации не существует без текста.
Что такое рекламная иллюстрация?
Рекламные иллюстрации используют в промо-материалах. Их главная задача – привлечь внимание. Такие иллюстрации чаще всего можно увидеть совершенно без текста (только с логотипом компании), но с сильным эмоциональным посылом, благодаря которому картинка лучше запоминается.
Смысл такой иллюстрации легко считывается даже с минимальным количеством текста
Что такое концепт-иллюстрация?
Концепт-арты используются в киноиндустрии, компьютерных играх и других видах медиа, чтобы выбрать наиболее удачный кадр, атмосферу, цветовую схему, внешний вид персонажа и т.д. Обычно, создают несколько вариантов одного объекта. Главная задача – сделать правильную картинку, а не красивую и проработанную. Выбранный набросок переходит к финальной стадии проработки только после обратной связи от арт-директора.
Концепты персонажа-талисмана. Художник подготовил несколько вариантов на выбор
Что такое фэшн-иллюстрация?
Фэшн-иллюстрации используют для визуализации предмета одежды до того, как отправить его в производство. Дизайнеры одежды очень часто используют их в творческом процессе. Сначала дизайн прорабатывают на бумаге, а затем шьют. Также модные дома применяют фэшн-иллюстрации в рекламе своих продуктов.
Вот так выглядит типичная фэшн-иллюстрация
Что такое техническая иллюстрация?
Главная задача технической (научной) иллюстрации – точно изобразить объект, чтобы упростить его понимание. В технической иллюстрации важна не картинка и ее привлекательность, а четкость изображения и отсутствие ошибок.
На этой технической иллюстрации показано строение земной коры
Что такое инфографика?
Инфографика – это набор картинок и графиков с минимальным количеством текста, позволяющие понять суть темы. Инфографика тесно связана с графическим дизайном, но также ее можно отнести и к иллюстрации. Хорошая инфографика упрощает понимание информации и большого объема данных.
Инфографика может быть на совершенно разные темы, например, Covid-19
Что такое иллюстрация для упаковки?
Как и рекламная иллюстрация, иллюстрация для упаковки помогает компаниям эффективно продавать свои продукты. Она должна бросаться в глаза и привлекать внимание потенциального покупателя. Кроме того, иллюстрация для упаковки помогает создать запоминающийся образ бренда.
Яркие и разноцветные иллюстрации очень часто используют в дизайне упаковок
Чем отличается графический дизайн от иллюстрации?
Как правило, графические дизайнеры работают с готовой графикой и собирают из нее подходящую композицию. А иллюстраторы создают графику самостоятельно с нуля (даже если это коллаж).
Главная задача графического дизайнера – создать успешный продукт, который соответствует всем требованиям заказчика и потребностям целевой аудитории.
Хороший иллюстратор также учитывает потребности клиента и целевой аудитории, но он в большей степени сосредоточен на картинке, чем на маркетинговых задачах – об этом, в первую очередь, думает дизайнер.
Чем отличается рисунок от иллюстрации?
Иллюстрация – это не рисунок в буквальном смысле слова. С помощью рисунка художник выражает свой внутренний мир, а иллюстратор выражает идею. Рисунки нужны для удовлетворения эстетических потребностей, а иллюстрации, чтобы объяснить. Иллюстрацию создают индивидуально для клиента и его специфических нужд, а рисунок можно нарисовать и без этого. Хороший иллюстратор всегда думает о зрителях и потребностях клиентов.
Лучшие стили иллюстрации
На самом деле, стиль не важен. Гораздо важнее то, для чего создана иллюстрация. В этой статье я как раз пытаюсь объяснить для чего нужна иллюстрация, а не как ее создать.
Коммерческая иллюстрация может быть выполнена в традиционном стиле: карандашом, чернилами или красками. Либо с использованием компьютерных программ: Photoshop, Illustrator, Procreate и других.
Некоторые иллюстраторы комбинируют разные инструменты. Например, сперва делают набросок карандашом, а затем дорабатывают его на компьютере. Некоторые используют коллажирование и гравировку. Вы можете использовать любой стиль и технику создания иллюстрации. Это зависит от поставленной задачи и предпочтений иллюстратора.
Винтажные иллюстрации в стиле гравировка идеально подойдут для энциклопедий
Как стать профессиональным иллюстратором
Все зависит от сферы, в которой вы хотите развиваться, и технологий, которые вы используете. Чтобы стать иллюстратором, желательно уметь рисовать. Но на сегодняшний день это необязательно. Существуют техники иллюстрирования, которые не относятся непосредственно к рисованию. Но вам точно понадобятся знания в построении хорошей композиции, теории цвета и перспективе, а также множество часов практики.
В сети есть много обучающих онлайн-курсов. Советую вам сначала сосредоточиться на курсах по построению композиции и работе с текстом, а не изучать какие-то отдельные техники и материалы.
Также вам пригодятся знания в маркетинге, навыки работы с клиентами и знания юридических тонкостей.
Счастливые студенты, которые закончили обучение на курсе иллюстрации
Завершение
Иллюстрация – это захватывающая сфера, в которой одновременно сочетаются креативные навыки и тесная работа с клиентом и дизайнерами. А с удовольствием любоваться своими работами в журналах или на витринах магазинов ничто не сравнится!
Желаю вам удачи и терпения в этом нелегком, но увлекательном путешествии.