что такое граненый стакан

Кто и зачем на самом деле придумал граненый стакан?

11 сентября свой день рождения отмечает знаменитый граненый стакан. Образ этой прочной и удобной тары, ее граненая форма и широкий ободок уже давно стали для россиян чем-то родным и привычным. В советские годы такие стаканы были повсюду: в столовых, ресторанах, кафе; из них пили чай на каждой советской кухне, они несли исправную службу в автоматах с газировкой, в вагонах поездов и были неотъемлемой частью любого застолья.

Но история граненого стакана овеяна массой легенд и домыслов. Согласно наиболее распространенной версии, придумала его известный советский скульптор Вера Мухина – та самая создательница монумента «Рабочий и колхозница».

Однако многие историки утверждают, что первый стакан с необычной огранкой появился еще в эпоху Петра Первого. Существует легенда о том, что такой стакан императору подарил владимирский стекловар Ефим Смолин. Царь якобы высоко оценил поделку, увидев, что во время качки на корабле пользоваться таким изделием очень удобно: даже упав со стола, чудо-стакан не бился.

Чтобы развеять мифы вокруг граненого стакана, «История.РФ» обратилась к его исторической родине: первый стакан такого типа был выпущен 11 сентября 1943 года на стекольном заводе города Гусь-Хрустальный. Секреты производства нам выдала хранитель коллекции стекла Музея хрусталя им. Мальцовых Алла Чуканова.

– Алла Витальевна, так кто же все-таки придумал граненый стакан – Мухина или стеклодувы времен Петра Великого?

– Стаканы как форма посуды в петровскую эпоху, конечно, были. Но нужно просто понимать, что мы имеем в виду под словами «граненый стакан». Это стакан, выработанный методом прессования, у него форма в виде граней и широкий ободок. Раньше гранением называлось придание этой специальной формы стопам – огранка. Когда возник советский стакан, его стали называть граненым, но это не совсем правильно.

– Какие же стаканы существовали во времена Петра I? Чем они отличались от советских?

– При Петре стаканы гранили вручную. Могли просто выдувать, могли потом огранить. Но тот стакан, день рождения которого отмечают 11 сентября, – это граненый стакан советского времени. Он даже не выдувался – его грани появлялись прессованным способом, то есть сразу же.

– Какова роль Веры Мухиной в истории появления этих популярных стаканов?

– Тому, что Мухина была сопричастна к появлению именно этой, советской формы стакана, даже есть документальные подтверждения. Они хранятся в музее Веры Игнатьевны Мухиной в Феодосии. Несколько лет назад я связывалась с директором этого музея, Сергеем Онищенко, и он мне прислал справку, что у них действительно есть воспоминания художника Успенского, который был в рабочей группе, которой руководила Вера Игнатьевна. Как художник производства, она стояла у истоков создания Ленинградского завода художественного стекла и выполняла задание правительства.

– Что это было за задание?

– Им было поручено разработать эскизы посуды советского времени, которая могла бы использоваться в заведениях общепита. В то время уже появлялись и посудомоечные машины, и стаканы, как правило, бились, а их нужно было много. Специалистам было дано задание разработать такой стакан, который бы был прочный, красивый, удобный в эксплуатации, легко мылся. Успенский в своих воспоминаниях пишет, что было разработано очень много образцов разной посуды, в том числе и граненый стакан, который потом стали изготавливать на Гусевском хрустальном заводе.

– Но как ваш завод стал «родиной» знаменитых стаканов, если сама Мухина работала в Ленинграде?

– Здесь было производство с давними традициями и хорошо оснащенное. Здесь были опытные мастера, в том числе техническая база для выпуска сначала контрольного количества стаканов, а потом уже наладили выпуск этих изделий на Гусевском хрустальном заводе. Ленинградский завод в то время – это был маленький цех: там работали только художники и выпускали какие-то эксклюзивные изделия.

– Где граненый стакан был распространен прежде всего?

– Граненый стакан использовали в заведениях общепита – в столовых, в кафе. Его широкий ободок позволял хорошо мыть стакан в посудомоечных машинах. Помните автоматы с газировкой? Стакан [после использования] переворачивали, нажимали на донышко, и благодаря этому широкому ободку очень хорошо мылся краешек. К тому же стаканы были очень прочные, потому что применялся обжиг. Эти грани работали как ребра жесткости, и стекло становилось более прочным.

– Граненые стаканы широко использовались на железной дороге. Это правда, что стакан был сделан еще и таким образом, чтобы его сложно было разбить во время тряски в поезде или качки на корабле?

– Действительно, если граненый стакан упадет при качке на каком-нибудь корабле, он, благодаря своим граням, не сможет далеко укатиться и разбиться. Он не только более прочный, но и более удобный: упадет и будет здесь же лежать, под столом. В поездах дальнего следования еще разносят чай в таких стаканах, и даже с подстаканниками. У нас на опытном заводе до сих пор такие стаканы выпускают по заказам, они пользуются спросом! И на их донышке стоит логотип опытного стекольного завода – хрустальный гусь.

– Интересно, что выражение «сообразить на троих» появилось именно благодаря этим стаканам. Если налить в стакан водку до стеклянного ободка, то получится 167 граммов – ровно треть пол-литровой бутылки. Таким образом можно поделить водку «по совести». Но почему в какой-то момент граненый стакан стали ассоциировать именно с водкой, с пьянством? Его «светлый» советский образ оказался принижен…

– Да, есть такая версия. Это просто был самый дешевый и самый распространенный вид посуды. То, что было под рукой, то и использовали, в том числе и для этого. Знаете, в главной кулинарной книге советского времени, «Книге о вкусной и здоровой пище», все рецепты указывали не в граммах, а в стаканах! В граненый стакан умещалось 200 миллилитров молока или другой жидкости (а если до линии ободка, то 250), 230 граммов сахарного песка, 320 граммов соли, 160 граммов муки – там так и было указано. Все было в стаканах, а не граммах, поэтому было удобно, везде этот стакан использовали.

– Я читала, что в 80-е годы граненые стаканы начали массово взрываться. Это правда?

– Так как эта тема уже давно поднимается, тут были разные вопросы, и этот вопрос тоже возникал. У нас в Гусь-Хрустальном есть такой специалист – Юрий Абрамович Гулоян, он главный специалист Научно-исследовательского института стекла. Он нам сказал, что в 70-е годы на заводе стали использовать французские линии, на которых стаканы потом отжигались – как бы закаливались. Это для того, чтобы снять остаточное напряжение в стекле, любое изделие из стекла проходит отжиг. Закалка – это то же самое, только температурный режим немного другой. И вот на этих французских линиях стаканы взрывались – не выдерживали температуры. А те, что выдерживали закалку, служили недолго и рассыпались на осколки при небольшом ударе. От этих линий вскоре отказались и стали закаливать стаканы на отечественных машинах.

– Существует история о том, что изначально у таких стаканов было 16 граней – по числу советских республик, а ободок как бы символизировал их объединение внутри одного государства.

– Действительно, это одна из версий. Стаканы были с разным количеством граней – по-моему, от 8 до 20. Были и с 16 гранями – как раз 16 союзных республик входило в состав Союза в 1952 году. Это одна из версий, красивая легенда…

Источник

За стеклом. История граненого стакана от Петра I до Петрова-Водкина

11 сентября в России отмечается День граненого стакана. Именно в этот день в 1943 году с конвейера сошел первый граненый стакан знакомого всем дизайна, созданного, вероятно, одной из самых известных советских художниц. До этого граненые стаканы были совсем другими. Об их метаморфозах от петровских времен до первых лет советской власти рассказывает заведующая отделом керамики и стекла музея-усадьбы «Кусково» Виолетта Мякинина.

В «Кускове» хранится крупнейшая в России коллекция художественного стекла. Самые интересные стаканы из собрания музея — в совместном материале mos.ru и агентства «Мосгортур».

Загадка граненого стакана

Граненый стакан традиционно воспринимается как предмет быта ХХ века. В 1918 году его изобразил на своем «Утреннем натюрморте» Кузьма Петров-Водкин. Но там не совсем тот стакан, к которому мы привыкли: цилиндрический сосуд не расширяется кверху, грани широкие, а на краю нет гладкого неграненого ободка. Подобные изделия можно увидеть и в дореволюционных каталогах стеклянной посуды.

Изобретателем такого стакана считается стекольных дел мастер Ефим Смолин, живший между XVII и XVIII веками на территории современной Владимирской области. Свое творение он преподнес Петру I с уверением, что новая форма делает его небьющимся. Император, по легенде, выпил из него водки и бросил оземь. Стакан разбился, но это не испортило впечатления, и Петр воскликнул: «Стакану быть!». Позже эта фраза трансформировалась в «Стаканы бить!» — так появился обычай торжественно бить стеклянную посуду.

Классический граненый стакан — с 16 гранями и ободком по верхнему краю — был выпущен 11 сентября 1943 года в Гусь-Хрустальном. Изобретение этой формы приписывают знаменитому скульптору Вере Мухиной, но документальных подтверждений этому нет, хотя создательница «Рабочего и колхозницы» действительно много экспериментировала со стеклом.

Заведующая отделом керамики и стекла музея «Кусково» Виолетта Микитина:

— Историю появления советского граненого стакана окружает множество легенд. Действительно ли к его созданию имела отношение Вера Мухина — тема, которая еще ждет своего исследователя. В так называемый День граненого стакана предлагаю посмотреть на предметы художественного стекла, которые до середины октября представлены в нашем музее на выставке «Собрание А.В. Морозова: фарфор, керамика, стекло». И это не что иное, как стеклянные стаканы с очень интересной историей. Они отражают важные вехи отечественного стеклоделия.

Первое стекло

Первое отечественное стеклянное производство заработало в подмосковном селе Духанино в 1635 году, во время царствования Михаила Федоровича, при котором в России, кстати, также появилась светская живопись. При отце Петра I, царе Алексее Михайловиче, в 1668–1669 годах открылось второе — стекольный завод в царской усадьбе Измайлово. Он подчинялся дворцовому ведомству, изготовлял стекло «в венецианском духе» на нужды монаршей резиденции и проработал до 1710-х годов.

При Петре I в 1705-м на Воробьевых горах был построен первый зеркальный завод, который вскоре перевезли в Санкт-Петербург. На всех этих мануфактурах главную роль играли приглашенные иностранцы, у которых могли перенимать опыт русские мастера.

— Эта стопа Измайловского завода с двуглавым орлом и всадником в стрелецкой шапке и с копьем — самый ранний предмет морозовской коллекции стекла. Она интересна процарапанной царской титулатурой на латыни Petr Alex Magn Czar Mosc («Петр Алексеевич Великий князь и царь Московский»). Надпись не совсем грамотная, с пропуском букв и сокращениями. Похоже, ее выполнил русский гравер, не слишком тщательно скопировавший образец на чужом для него языке. Скорее всего, Петр I сам не пил из таких стаканов, но вполне мог награждать ими своих приближенных. Во всяком случае, мы знаем еще одну такую стопу из собрания известного коллекционера Селиванова, которую тот приобрел у одного из родственников царского денщика.

Хитрые стаканы Вершинина

К концу XVIII века в России сформировалось несколько региональных центров стеклоделия — Петербург и окрестности, Владимирская, Смоленская, Калужская губернии. В 1764 году отставной военный Алексей Иванович Бахметьев основал хрустальный завод в Пензенской губернии.

На рубеже XVIII–XIX веков на заводе имелся свой Левша — крепостной мастер Александр Петрович Вершинин, придумывавший сервизы для императорского двора. За старание Александр I пожаловал ему именные часы.

Важной вехой в отечественном стеклоделии стали вершининские стаканы с двойными стенками, между которыми мастер выкладывал в миниатюре реалистичные пейзажи из подручных мелочей — кусочков бумаги, соломы, ракушек, камушков. Как эта хрупкая конструкция оставалась нетронутой при плавке стекла (около 900 градусов по Цельсию), потомки ломают голову по сей день.

— Всего нам известно около десятка сохранившихся стаканов Вершинина, некоторые находятся в зарубежных собраниях. Сюжет на них никогда не повторяется. На аукционах такие стаканы большая редкость. Последняя известная продажа работы Вершинина состоялась на лондонском аукционе в 2000 году. Выставленный там стакан купили за 28 тысяч фунтов стерлингов при первоначальной оценке 10–15 тысяч. Кто приобрел стакан и где он сейчас хранится — неизвестно.

Авторство Вершинина приписывается стакану синего стекла с миниатюрной росписью золотом и серебром с изображением охотника, также поступившему в музей из коллекции Алексея Викуловича Морозова. В «Кусково» хранятся еще два вершининских стакана, выполненных, вероятнее всего, учениками мастера. Во всяком случае, их художественный уровень несколько ниже.

Насекомые-обманки

— Стаканы с порхающими бабочками и мухами — продолжение архитектурных и живописных «обманок» XVIII века. Выполненные эмалью насекомые выглядят как живые — будто случайно влетели в стакан. Такая посуда была частью помещичьей культуры, они были очень популярны в качестве подарков, поэтому на многие из них нанесены вензеля.

Этимологи связывают с такой посудой одну из версий происхождения выражения «ходить (быть) под мухой». Впрочем, более правдоподобной выглядит другая гипотеза, которая относится к эпохе Петра I. Царь-реформатор ратовал за распространение в России трактирной питейной культуры в ущерб кабакам — ведь в кабаках только предавались пьянству, а в трактирах еще и хорошенько закусывали. Для привлечения посетителей трактирщикам было велено наливать каждому первую рюмку бесплатно.

Чтобы соблюсти государево распоряжение и не остаться внакладе, трактирщики завели крошечные рюмки вместимостью около столовой ложки (10–15 миллилитров). За размер их прозвали мухами. А о хитрецах, обходивших за вечер несколько трактиров, получая в каждом свою законную рюмку за счет заведения, говорили, что они «ходят под мухой».

Молочное стекло

Использование молочного стекла было продиктовано его внешним сходством с фарфором, который был в большой моде в Европе. Для обоих материалов применялась одна и та же техника нанесения рисунка, более того, художники Императорского фарфорового завода порой выступали в качестве учителей для своих коллег с Императорского стеклянного, работавших с молочным стеклом.

— Вероятно, когда наши военные были во Франции в Заграничном походе 1813–1814 годов, они познакомились с так называемым стеклом с сульфидами. Запаянные в прозрачное стекло белые медальоны или профильные изображения из гипса или фарфора были популярны в Европе того времени. Интерпретировав технику по-своему, наши мастера начали использовать медальоны из белого молочного стекла. Предварительно в стеклянной заготовке вышлифовывали специальную выемку, в которую в горячем состоянии потом вставляли медальон. В Европе такого никто не делал, это наша российская особенность.

«Дедушка» хрусталя

Прообраз современного хрусталя изобрел англичанин Джордж Рейвенскрофт в 1676 году. Экспериментируя, он определил, сколько оксида свинца нужно добавить к стеклянной массе, чтобы стекло получилось более крепким, блестящим и сверкающим. Эти качества проявились во всем великолепии еще через сотню лет, когда для оформления хрусталя начали применять технику гранения. Англия довольно долго оставалась законодательницей мод в этой области, поэтому многие посудные формы хрустальных изделий и основные рисунки алмазного гранения имеют британское происхождение.

— Как и в континентальную Европу, хрусталь попал в Россию в 1800-е годы. Тогда же русские мастера начали осваивать разные рисунки гранения. К концу 1810–1820-х очень популярным был вид огранки, которую в Англии называли «земляничный алмаз» (strawberry diamond), а в России — «камень». На ее основе возник не имевший аналогов в других странах рисунок «русский камень» — из известных нам примеров он впервые появился на блюде, подаренном Николаю I в 1826 году, но особую популярность эта грань обрела во второй половине XIX века.

Из всех видов декоративно-прикладного искусства граненый хрусталь первым встал на путь массового производства, ведь его обработка требовала механической точности в повторении шаблона, а не вдохновения мастера.

Фото предоставлены музеем-усадьбой «Кусково».

Источник

Граненый стакан. История и факты.

Граненый стакан для русского человека вещь до боли знакомая с самого раннего детства, особенно это касается людей старшего поколения. Он был единственной тарой для питья в столовой, в которую наливали и чай, и компот, и какао, и кефир, а также порцию сметаны.

А кто не помнит автоматы с газированной водой, стоявшие несколько десятилетий назад на улицах городов? Ведь в них также наливали газировку в граненые стаканы.

По сей день граненый стакан — излюбленная мерка для хозяек при отмеривании продуктов. Во многих рецептах, где нужно достаточно большое количество продуктов (муки, сахара, крупы), их отмеряют именно стаканами.

Гранеными стаканами раньше на рынках продавали семечки или ягоды.

Мы еще забыли упомянуть чай, подаваемый в пассажирских поездах и налитый в граненый стакан с подстаканником!

Итак, мы вспомнили о прошлых «заслугах» граненого стакана, но что еще мы можем рассказать о нем? Кто его придумал, какова его история и какие интересные факты из биографии граненого стакана мы еще не упомянули?

Позднее, когда стекло прочно вошло в жизнь людей, стаканы стали делать именно из этого материала. Так, на картине Веласкеса «Завтрак», написанной в 1617 году, на столе стоит стеклянный стакан, пусть и не граненый.

В 18 веке император Павел 1 издал указ, в котором установил максимальную суточную дозу выпитого вина на одного солдата — один стакан. Но были ли эти стаканы стеклянными или деревянными — точно неизвестно.

Когда появились граненые стаканы? Сказать трудно, но в начале 20 века граненые стаканы и граненые стопочки уже прочно вошли в обиход. Более того, стакан стал одним из основных «персонажей» в работах многих людей искусства.

Так, в 1905 году всемирно известный российский ювелир Карл Фаберже создал драгоценный натюрморт, который сейчас демонстрируется в музее Фаберже в Баден-Баден. Он, кстати говоря, был куплен музеем у одного парижского коллекционера почти за миллион евро. Это настольное ювелирное украшение представляет собой типичную картинку, свойственную тому времени, — стакан с водкой, яичница с сидящей на ней мухой, недокуренная папироса, газета и скелет селедки. Но выполнен этот натюрморт из драгоценных материалов: стакан — из хрусталя, яичница — из янтаря и белого камня, папироса — из кварца и хрусталя, рыба и муха — из серебра.

Также граненый стакан изображен на полотне Петрова-Водкина «Утренний натюрморт», созданном художником в 1918 году.

Массово граненые стаканы впервые были выпущены в 1827 году в США, причем их выполняли путем прессования.

В России стеклянные граненые стаканы появились в начале 20 века. Их производили на нескольких заводах, но особенно ценились стаканы стекольного завода в Уршеле. Они были настолько популярны, что жители ездили в соседние города и обменивали их на различные продукты.

Граненые стаканы бывают двух типов — с гладким ободком сверху и без него. Некоторые специалисты утверждают, что стакан с ободком разработала в пятидесятые годы скульптор Вера Мухина — это был заказ от правительства. Она должна была придумать такой стакан, чтобы он был очень прочным, его удобно было мыть и просто держать в руке. Другие же специалисты уверяют, что Мухина просто воспользовалась эскизами русского инженера и изобретателя Николая Гавриловича Славянова, который, демонстрируя изобретенный им сварочный аппарат, сварил стакан, грани которого были выполнены из семи разных металлов. А Мухина просто взяла его эскиз и сделала стакан из стекла.

Она выполнила стакан с десятью гранями, его в то время стали называть «маленковским», так как Георгий Маленков — председатель Совета Министров СССР того времени — стал инициатором развития общепита в стране и именно он поручил Мухиной разработать мало бьющийся стакан для столовых.

Еще один интересный факт. Каемочку на стакане стали называть почему-то «Анюткиным пояском». Когда нужно было налить что-то до этой каемки, то просили налить до «Анюткина пояска».

Классический граненый стакан имеет 12, 14, 16 или 18 граней. Чем больше граней, тем дороже стакан. Полный стакан вмещает 250 мл воды, а наполненный до каемочки — 200 мл. Есть и стаканчики меньшего объема, вмещающие 50, 100 и 150 мл.

Почему граненный стакан предпочтительнее его «гладкого» собрата? Потому что он более прочный, что было очень важным свойством для общепита. И дело не только в гранях, но и в технологии изготовления. В стекло добавляли окись свинца (как и в хрусталь) и подвергали смесь специальной обработке.

Стакан принес в нашу жизнь немало выражений, ставших крылатыми, например, «найти истину на дне стакана», «без стакана не разберешься», «стакан наполовину пуст или наполовину полон», «буря в стакане воды», «устаканиться».

Граненый стакан постепенно уходит из нашей повседневной жизни, но, чтобы этого не произошло окончательно, некоторые производители тем или иным способом напоминают нам о нем. Например, некоторые изготовители мороженого раскладывают свой продукт в вафельные стаканчики, точную копию привычного нам граненого стакана.

В 2003 году в Санкт-Петербурге была построена пирамида из 2000 граненых стаканов. Высота ее составила 1,5 метра. Рекорд зафиксирован в Книге рекордов Гиннесса. После этого в нескольких российских городах также строили «стаканные» пирамиды, причем из большего количества стаканов и более высокие.

такой лайфхак со стаканом.

Мы еще забыли упомянуть чай, подаваемый в пассажирских поездах и налитый в граненый стакан с подстаканником!

В граненые стаканы кипяток не наливали,они трескались,из-за того,что стенка толстая. для чая были стаканы без граней.с тонким стеклом..

Я вот что подумал, в давние времена, когда аппараты с газировкой стояли на каждом шагу, я ни капли не боялся пить из тех стаканов. А мылись они всего лишь споласкиванием водой. Вот как так? А сейчас что.

Странно, почему день гранёного стакана отмечается с 11.09.43 а не с Петровских времён? Когда был отлит первый, российский, гранёный стакан. Такой пласт истории похерили коммунисты! И в новой России почему-то их упорно многие поддерживают. Ведь Мухина, ничего не изобрела! Вот всё у нас так, и в истории, и в жизни. Чёрт ногу солмит.

Вообще граненый стакан не только более прочный, чем не граненый, но так же если он упадет на бок, то не будет кататься по столу, в отличии от стакана без граней..

Когда я бухал стаканами, говорили » лей по Марусин поясок «

недавно в микроволновке лопнул один граненый при попытке нагреть воды

Интересные факты и истории из мира Dendy. Часть 6

The Ressurection of Hitler.

Начальную заставку поменяли, а вот весьма узнаваемую физиономию, появляющуюся в конце игры менять не стали.

Хотя с учётом того, что мы зачастую получали пиратские копии именно японских оригиналов, многие могли в детстве лицезреть и свастики на весь экран.

А вот годом ранее вышел Bionic Commando Rearmed, который является как раз таки улучшенным оригиналом с переделанными практически один в один уровнями.

Главного антагониста хоть и прямо называть не стали, явно дали понять по тексту и визуально, кто же является главным противником, которого воскрешают в процессе игры.

— Что!? Ты имеешь ввиду.

— Да, ТОТ САМЫЙ лидер . Он был мёртв почти целый век. Но имперцы пытаются воскресить его.

А из-за того что за победу над боссом дают меньше денег, а какие-то вещи в магазине стоят дороже, помучиться с загадками придётся. Ну и, конечно, лучшая концовка теперь на порядок сложнее чем в оригинале, чтобы до неё добраться, придётся потратить не один час. Впрочем, на на любом эмуляторе доступны сохранения.

Правда, придётся играть с осознанием того, что с точки зрения разработчиков мода будешь выглядеть слизняком. Хорошо хоть, что усложнения достигли не за счёт увеличения скорости и количества противников, как это любили делать, например, для модов Contra.

Но в моде этот самый секретный уровень начинается именно в тот самый знаковый момент, само собой, без всяких дополнительных секретных кодов.

Подобная проблема коснулась и продолжения Darkwing Duck 2. Не переделки Super Contra, а полноценной игры, выпущенной тем же автором, что и Durkwing Duck Advance. Новые уровни, новые противники и саундтрэки, в числе которых восьмибитная версия песни «Эй, моряк» из советского фильма «Человек-амфибия».

Недавно также получила ремейк в 3D формате, но с тем же 2D геймплеем. Ну, почти тем же. Механика отличается, угол обзора усложняет процесс, а уровень противников ощутимо превышает оригинал, что в конечном итоге создаёт впечатление совсем другой игры. Хотя, конечно, это может быть моё субъективное ощущение и кому-то Battle City Remake вполне зайдёт.

А вот что я действительно рекомендую оценить, так это Tank Force. Вышедшее на аркадных автоматах продолжение содержит новую графику, противников, апгрейды, а также боссов, но играется при этом так же. Сейчас на эмуляторе MAME можно оценить во всей красе. Впрочем, про эту и другие игры уже была отдельная статья, поэтому всё пересказывать не буду, лучше оставлю ссылку

Super Mario Crossover

Не знаю, как вы, а я в детстве не раз думал о том что хорошо бы персонажа из Контры перенести в мир Марио и перестрелять всех этих черепах, ежей и всех остальных. Видимо, я был такой не один, так как спустя пару десятилетий вышла игра с миром Марио, в котором бегают не только Билл Райзер (Contra), но и Самус Аран (Metroid), Рокмен (Megaman), Линк (Zelda), Рю Хаябуса (Ninja Gaiden), Саймон Бельмонт (Castlevania) и София (Blaster Master). При этом у каждого есть не только разные модели, но и варианты прокачки.

И да, само собой, это не будет так просто, как ожидалось, поскольку большинство противников умирает далеко не с одного выстрела, да и прыгать по ним нельзя.

Игра была написана на флэше и многие версии в интернете не будет работать из-за наличия инструмента предзагрузки, который должен подгружать основную игру оттуда, где её уже нет. К счастью, Flashpoint, собравший богатый архив большинства выпущенных когда-либо игр, имеет в библиотеке в том числе и этот шедевр, пусть и не самой последней версии.

Да и Duck Tales Deluxe с Darkwing Duck 2 до сих пор продаются, при этом первая есть на физическом картридже.

Но об этом в другой раз.

Интересные факты и истории из мира Dendy. Часть 5

Небольшой перерыв окончен, продолжаем вспоминать игры нашего порой счастливого, порой не очень, детства.

Golgo 13 Mafat Conspirancy

Многие (я в том числе) ожидали от игры дикого экшена в мире зомби-апокалипсиса, посмотрев заставку, в которой некто из собранной на колене снайперки разносит череп вставшему из огня скелету.

Сам же персонаж является главным героем манги, которая выходит в Японии уже на протяжении почти 60 лет. Псевдоним свой Голго взял как отсылку к горе Голгофа, где был распят Иисус и туда же видимо отсылает его логотип в виде скелета с терновым венцом, в который в игре так пострелять и не получится.

Golgo 13 Top secret Episode

Впрочем, статуи из Castlevania были пооткровенней. Не зря их тоже одели.

Вообще на NES было немало реально эротических игр, но про это без плашки NSFW не расскажешь. Ну, точнее, расскажешь, но не покажешь, а читать описание эротических игр без скринов вряд ли кому интересно.

Так, отошёл от темы, чем ещё была интересна вторая игра про восточного агента 007? Встроенным караоке, конечно! Ну, вы же видели на джойстиках Dendy микрофон? Вот туда в некоторых играх можно было говорить команды, а в этой даже петь, получив в конце оценку своим талантам. Стоп, как это не видели микрофон? Вот же он

Да, я не особо хорошо пою на японском.

Bad Street Brawler

Продолжаем про порты и про цензуру.

Также переделке подверглись чёрные баскетболисты, которые стали белыми. Добро пожаловать в 1987 год, где Джорджу Флойду было 14 лет, но смена цвета кожи у избиваемого персонажа в компьютерной игре уже добавляет несколько очков толерантности.

Ладно, шутки в сторону, в аркадном оригинале персонажа звали Vodka Drunkenski (Водка Бухальски), но при портировании имя решили поменять. В продолжениях на других консолях от Nintendo персонаж также присутствует и всегда с ящиками бутылок, в которых находится, само собой, содовая. Да, исконно русский напиток, который боксёр потребляет, чтобы ожить после нокдауна.

А в память о несуществующем русском боксёре в Сан-Франциско открылся бар с одноимённым названием.

И зачем это всё менять? Причин две: имя боксёра являлось явной пародией на Майка Тайсона, поэтому во избежание судебных тяжб лучшее было поменять на что-то другое. А имя «Вега» хоть является внушительным, поскольку отсылает к названию звезды, для главного злодея в Америке было не особо звучно, поэтому провели такую ротацию.

Другой версия в том что имя Vega подошло испанскому бойцу (Такая фамилия встречается в Испании), имя M. Bison подошло главному боссу, ну а боксёру дали то, что осталось. Правда инициал M, который изначально, как отсылка к Тайсону, означал Mike, при передаче Генералу расшифровывали то Mister, то Mighty, то просто говорили, что «Это мистическая тайна, окутанная мраком».

Да, там можно было пристрелить собаку. Не в основной игре, а в бонусном раунде, но всё равно, возможность хоть как-то отомстить этой псине сберегла бы мне много нервных клеток. И пару джойстиков.

На этом пока всё, продолжим через пять лет недельку.

Фране Селак. История самого везучего человека в мире

Фране Селак знаменит тем, что в результате несчастных случаев его жизнь была на грани смерти семь раз, но каждый из них он чудесным образом спасался. Кроме того, ему удалось сорвать джекпот на миллион долларов!

Родился Селак в 1929 году в Югославии. Его появление на свет было экстремальным – мать его родила в лодке, во время рыбалки отца. Малыш с рождения был слабым и болезненным. В больнице и вовсе сказали, что младенца уже не спасти, но мать не собиралась сдаваться. Вопреки словам врачей, мальчик быстро пошел на поправку, и стал расти и крепнуть.

Но это, вероятно, было лишь начало…

Впервые он посмотрел смерти в глаза в 1962г, когда ехал на поезде и тот сошел с рельсов и упал в речку с ледяной водой. Тогда погибли 17 чел, но Фране выбрался, отделавшись переломом руки и переохлаждением.

Второй случай произошел в 1963г. Это было во время полета на аэроплане. В результате внезапного открытия аварийной двери выпали из самолета и погибли 19 чел, но Селак чудом приземлился на стог сена. У него остались только незначительные царапины и легкий шок.

Третий случай состоялся в 1967г. Фране Селаку удалось выбраться из реки, в которую упал автобус, где он ехал. Он получил лишь легкие ранения, а 4 попутчика тогда погибли.

Четвертый раз произошел в 1970г. во время поездки на авто. Машина неожиданно загорается в результате попадания бензина на раскаленный двигатель. Фране, едва успев выбраться, наблюдает, как взрывается его автомобиль.

Пятое происшествие в 1973г. опять связано с авто. Но на этот раз пожар уже в салоне. Но счастливчик только потерял свою шевелюру.

Шестой раз случился в 1995г. Его сбивает автобус. Фране отделался лишь ушибами и синяками.

Седьмой случай был в 1996г. Он ехал на машине и увидел мчащийся на него грузовик. Фране Селак резко сворачивает, пробивает ограждение и зависает на краю обрыва. За секунду до падения авто он выбирается. Ремень безопасности не был пристегнут, что и спасло ему жизнь.

В 2003г. Фране покупает билет на лотерею и срывает джекпот. Отдав долги, он оставшиеся деньги тратит на новый дом, машину и катер и женится в пятый раз. В 2010г. все ранее купленное продает, а вырученные деньги раздает друзьям, родственникам и на благотворительность со словами, что за деньги счастье не купишь.

Дон Ричи. История человека, который спас сотни людей от самоубийства

Если бы кому-нибудь предложили поселиться в доме, который стоит у утеса, так полюбившегося самоубийцам, наверняка почти все бы отказались. Дон Ричи выбрал место проживания сознательно.

Дон родился в 1925 году, и уже в 14 лет служил на флоте под флагом Австралии. Принять участие во Второй мировой ему тоже пришлось. Наблюдая, как на войне гибнут молодые парни, он понял насколько ценна человеческая жизнь.

В Сиднее есть знаменитая скала, которая называется «Трещина». Рядом с этой скалой мужчина и поселился, когда однажды с удивлением узнал, что каждый год примерно 50 человек сводят счеты с жизнью, прыгнув именно с этой скалы. Это так поразило Ричи, что он решил спасать этих людей. Маленький улыбчивый человечек постоянно наблюдал за утесом из своего окна. Как только он замечал на нем очередного несчастного, он тут же отправлялся на утес.

Конечно, отговорить от рокового шага ему удавалось не всех. Но большинству этих людей просто не с кем было поговорить о своих проблемах. Когда к ним приближался немолодой уже человек с добродушной улыбкой, и предлагал зайти к нему, чтобы поговорить и выпить чашечку ароматного чая, многие соглашались. Согревшись и поговорив с Доном, эти люди понимали, что не все в этой жизни у них так плохо.

Это поразительно, что всего лишь доброе слово и улыбка могут спасти человеку жизнь. И тем более удивительно, что Дон Ричи занимался этим 45 лет. Официально считается, что таким образом Ричи спас 164 человека. На самом деле их было намного больше. Многие из спасенных им людей, становились семье Дона почти родными, навещали его и супругу, присылали открытки. Этот человек имеет несколько правительственных наград. А прозвище ангела-хранителя утеса «Трещина» подходит ему, как нельзя лучше.

Дон Ричи дожил до 86 лет, и его не стало в 2012 году. Он продолжал спасать людей, будучи уже больным, и зная, что у него онкология. Вот таким удивительным человеком был этот простой житель Австралии.

Почему на советском номере автомобиля из «Кавказской пленницы» красуется название Южно-Африканской Республики

Большинство людей на территории республик бывшего Советского Союза все еще должны хорошо помнить такой замечательный комедийный фильм Леонида Иовича Гайдая, как «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика». Не каждый при просмотре фильма обращал должно внимание на то, что на автомобиле Бывалого, Труса и Балбеса красуется весьма занятный номерной знак: 91-63 ЮАР. Что же он означает?

Леонид Гайдай был режиссером безусловно талантливым. Мало кто знает, однако Гайдай подобно своим голливудским коллегам обожал делать в фильмах различные забавные вещи, которые сегодня мы привыкли называть «пасхальными яйцами». Вот и автомобиль в фильме «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» на котором ездила троица антагонистов, был не самым обычным. Еще менее обычным был его номер. Впрочем, конкретно в этом случае «провинился» не сам Леонид Иович, а Юрий Никулин.

Дело в том, что во время съемок Гайдай хотел, чтобы Трус, Балбес и Бывалый ездили на каком-то ярком автомобиле. И такой нашелся, причем в гараже Никулина! Именно личный автомобиль всенародного любимца стал одним из немых героев комедийной ленты. Как несложно догадаться, номерной знак никто специально менять не стал. Зная все перечисленное выше, расшифровать надпись «ЮАР» для знающих людей не составит труда.

Самом собой, «91-63 ЮАР» — это вовсе не Южно-Африканская Республика, как можно было бы подумать. Буква «Ю» присваивалась автомобилям, зарегистрированным в Подмосковье. Именно там проживал Юрий Никулин. Буква «А» давалась тем машинам, которые были зарегистрированы в 1960 году. Наконец, буква «Р» свидетельствовала о том, что авто является частной собственностью гражданина.

Таким образом, вспоминая один из эпизодов фильма, можно с уверенностью сказать, что Джабраил выполнил указание Саахова на все 120%! Кунаки, выбранные на похищение, были совсем «не из нашего района», а из Подмосковья.

К посту имеются вопросы #comment_178854655

Нулевые пациенты или три истории о людях, ставших причиной смертельных эпидемий

Ирландка Мэри Маллон, эмигрировавшая в США в возрасте 15 лет, не была ни шпионкой, ни убийцей. Тем не менее в карантине она провела около 20 лет, и второе заточение стало для нее пожизненным. В начале XX века, не желая ничего дурного, девушка стала преступницей номер один.

Переехав на Запад, Мэри устроилась кухаркой в богатую семью, и все шло хорошо, пока работодатели не заболели. Девушка переехала в другую семью, но и тут у детей и взрослых началась диарея и лихорадка, а одна из прачек скончалась. Мэри сменила еще несколько домов, но странные недомогания следовали за ней по пятам.

Специально нанятый для расследования санитарный врач Джордж Альберт Сопер установил, что у всех заболевших была одна и та же кухарка. Найти ее удалось по горячим следам: Мэри как раз успела поработать в пентхаусе на Парк-авеню, где двое слуг оказались госпитализированы, а хозяйская дочь умерла. Руководствуясь симптомами, Сопер предложил кухарке сдать анализы на брюшной тиф, чтобы узнать, является ли она переносчиком. Девушка категорически отказалась, посчитав, что ее преследуют.

Тем не менее вскоре кухарку арестовали прямо на рабочем месте и отправили в тюрьму. Там у нее все-таки взяли анализы, благодаря которым, врачи, разумеется, обнаружили очаг тифоподобных бактерий в желчном пузыре. Мэри предложили удалить желчный пузырь, но она по-прежнему категорически отказывалась признавать себя носителем болезни. Правда, призналась, что не очень хорошо соблюдает гигиену и не понимает цели мытья рук. В результате ее отправили на три года в больницу, которая располагалась на острове Норт-Бротер и специализировалась на лечении оспы и изоляции больных от окружающего мира.

Поскольку болезнь никак себя не проявляла, лечащий врач пришел к выводу, что Мэри можно освободить из карантина при условии, что она никогда не пойдет работать кухаркой и будет принимать все разумные меры для предотвращения передачи инфекции другим. Мэри приняла эти условия и устроилась прачкой, но. платили мало, и через несколько лет девушка под псевдонимом Мэри Браун снова нанялась на кухню. И все началось снова.

На сей раз вычислить переносчика оказалось сложнее, так как девушка увольнялась сразу же, как только у работодателей появлялись симптомы заболевания, и меняла имена. Впрочем, ее все-таки вычислили и отправили на второй карантин. Уже пожизненно. От сотрудничества Мэри по-прежнему отказывалась, и следствию даже не удалось установить точное количество умерших. Доподлинно известно о трех, но историки полагают, что их было больше.

На остров к Мэри Маллон, которая вошла в историю как Тифозная Мэри, неоднократно приезжали журналисты. Прежде чем взять у нее интервью, они проходили инструктаж, на котором им объясняли, что даже стакан воды из рук Мэри брать нельзя. Умерла она в возрасте 69 лет от пневмонии. После вскрытия тела врачи подтвердили версию о том, что возбудители опасной болезни жили в ее желчном пузыре. Скорее всего, тиф был у Мэри с рождения и передался ей в утробе матери.

В конце августа 1976 года школьный учитель Мабало Локела из Заира (сейчас Демократическая Республика Конго) вернулся из путешествия по стране в родную деревню Ямбуку. С собой он привез не только подарки — тушу антилопы и обезьянье копченое мясо, но и ломоту в суставах. Сначала мужчина решил, что заразился малярией. Признаки этой болезни были ему хорошо знакомы, так как комаров на местных плантациях всегда было полно, а москитные сетки на окнах для жителей деревни — непозволительная роскошь.

Для уточнения диагноза требовалось сделать анализы, чтобы затем под микроскопом найти возбудителя — малярийных плазмодиев, но местный госпиталь был настолько беден, что вместо медперсонала уход за больными осуществляли монахини из Бельгии. А об анализах и речи не шло. Осмотрев больного, одна из сестер согласилась с диагнозом малярия, сделала укол, и через пару дней Мабало Локела отправился домой.

Первое время казалось, что инъекция работает, но потом лихорадка вернулась с удвоенной силой. Вскоре мужчина настолько ослаб, что не мог вставать. Его мучили приступы диареи и рвоты. В отчаянии жена попросила монахинь прийти к ним, и, когда сестры вошли в маленькую хижину, обнаружили Мабало, лежащего на низкой кровати, облитого потом и едва дышащего. По ушам, под носом и глазами растекалась кровь. Когда жена спросила, смогут ли сестры помочь ее мужу, одна из них покачала головой. «Это что-то новое», — тихо сказала она.

Вскоре Мабало Локела умер. А после похорон заболел 21 человек из его семьи. По африканским традициям, тело покойника обмывают родственники и проводят с ним всю ночь. Одна за другой начали умирать бельгийские монахини, а следом за ними и другие пациенты. Как показало дальнейшее расследование, в этой африканской клинике было всего пять стеклянных шприцов и многоразовые металлические иглы, которые почти никогда не стерилизовались. Неудивительно, что заразились почти все.

Когда масштаб заболевания стал понятен, в поселок вызвали столичных врачей. Но в то время о вирусе Эбола еще никто не знал, поэтому предпринимались меры против тифа и желтой лихорадки. Слишком похожими были симптомы. Только лечение не помогало. Когда поселок наконец закрыли на карантин, в больнице скончалось 80% сотрудников. Вспышка остановилась еще не скоро, да и то после того, как ситуацией всерьез обеспокоилась Всемирная организация здравоохранения.

Испытанию этим вирусом человечество подверглось в 1918 году — в последние месяцы Первой мировой войны, как раз тогда, когда людям было совсем не до борьбы с болезнями. Да и о перекрытии сообщения речи быть не могло, а это только способствовало распространению испанки. Такое название вирус получил потому, что первой страной, которая громко заговорила о новой проблеме, стала Испания. Хотя нулевым пациентом был вовсе не испанец.

Утром 11 марта 1918 года Альберт Гитчелл, повар американского военного тренировочного лагеря «Фанстон», расположенного в штате Канзас, ощутил невыносимую боль в горле. Одевшись, он собирался все же приступить к своим обязанностям, но понял, что не может нормально передвигаться. Его шатало, голова кружилась, а к горлу подступала тошнота. В медпункте оказалось, что у мужчины температура 40 градусов. Гитчелла сотрясал тяжелый кашель. Лицо синело. Руководство немедленно поместило его в карантин. По одной из версий, разносчиком инфекции стала свинья, которую повар приготовил на ужин.

Вероятно, карантин уберег бы мир от пандемии, но беда оказалась в том, что Альберт являлся поваром в одном из крупнейших военно-тренировочных лагерей США для отправки солдат в Европу и недомогание почувствовал еще накануне. Надеясь перенести болезнь на ногах, он продолжал работать. Такая добросовестность и принесла беду.

По одной из версий, разносчиком инфекции стала свинья, которую повар приготовил на ужин.

Несмотря на изоляцию Гитчелла, в тот же день в лазарет потянулись пациенты. К полудню их число достигло 107, к концу недели — 522, к концу апреля — 1127. Вспышка заболевания не осталась незамеченной. Но прибывшие с проверкой чиновники сочли это пневмонией, вызванной условиями и тяготами солдатской жизни, и прерывать отправку на фронт не решились. Больных изолировали и продолжили подготовку солдат. Тем более большинство заболевших выздоравливали. Погибло 46 человек, что было гораздо больше, чем при простых эпидемиях гриппа, но все же недостаточно, чтобы поднять шум.

В лагере испанка со временем исчезла, но за счет переправки войск в Европу вирус проник на континент. За 18 месяцев эпидемии в 1918–1919 годах заражению подверглись более 550 млн человек, что составляло на тот момент треть населения планеты.

Сам Альберт Гитчелл, положивший начало пандемии, выздоровел и прожил долгую жизнь. Он умер ровно через полвека после заражения испанкой, в 1968 году. Ему было 78 лет.

Хочу все знать #675. 7 кинозвезд, преступивших закон

Превышают скорость? Не платят налоги? Ха! Великие актеры способны на большее.

Dura lex, Sed Lex (лат. Закон суров, но это закон)

01. Кристофер Уокен

Подозреваемый по делу о смерти актрисы Натали Вуд

День благодарения в 1981 году 43-летняя американская актриса русского происхождения Натали Вуд (наст. имя — Наталья Николаевна Захаренко) праздновала на яхте своего мужа. Присутствовали: капитан корабля, он же муж актрисы, актер Роберт Вагнер (персонаж Номер 2 в «Остин Пауэрс — 1, 2, 3») и партнер Натали по ее последнему фильму «Мозговой штурм» Кристофер Уокен («Криминальное чтиво», «Сонная лощина», «Псы войны», «Семь психопатов»), который был взят на борт с целью досадить мужу, подозревавшемуся в измене.

За крепкими напитками последовала ссора между Вагнером и Уокеном, в разгар которой Натали вроде бы пошла спать и упала за борт.

Ни Уокен, ни Вагнер, по их словам, не слышали криков о помощи, которые, однако, были отлично слышны пассажирам соседних яхт. На теле актрисы было обнаружено много ушибов.

Представителя полиции Лос-Анджелеса, рассказавшего прессе, сколько алкоголя было в крови погибшей, обвинили в раздувании сенсации и немедленно уволили.

Подозревать Уокена в преступном сговоре с вдовцом (он в свое время благородно назвал яхту Splendor в честь фильма, где снималась Натали и ее тогдашний любовник Уоррен Битти) не было оснований. Если только не принимать во внимание, что в финале «Сплендора» героиня Натали Вуд утонула.

В 2011 году, когда власти заново открыли дело Вуд, Уокен нанял адвоката, но полиция Лос-Анджелеса заявила, что он более не является подозреваемым в этом деле. Дело в итоге закрыли, а причину смерти так и не установили.

Обвиняемый по делу об убийстве Бонни Ли Бэкли

Когда 4 мая 2001 года актер Роберт Блейк («Таинственный человек» из «Шоссе в никуда» Дэвида Линча) на минутку оставил жену в машине, а сам отлучился в ресторан за забытым там пистолетом, кто-то успел ее пристрелить.

Блейка взяли под арест как главного подозреваемого в ее смерти. В 2002-м в распоряжение следствия поступила запись телефонного разговора актера с наемным убийцей, во время которого рыдающий Блейк умолял киллера, коварно записавшего разговор на пленку, разобраться с Бонни.

Повод для разборки с женой оказался абсолютно бредовым: Блейк с горечью в голосе объяснял киллеру, в каком он находится шоке, так как узнал, что его жена уже много лет занимается продажей в Интернете собственных порнографических снимков.

16 марта 2005 года следствие объявило Блейка невиновным. Высказываясь на этот счет, прокурор округа Стив Кули назвал Блейка «жалким человечишкой», а присяжных — «полными идиотами».

03. Валентина Малявина

Обвиняемая по делу об убийстве актера С. Жданько

Однажды ночью на кухне актрисы Малявиной («Иваново детство») столовым ножом был зарезан молодой актер театра Вахтангова Станислав Жданько. Экспертиза показала, что артист, репетировавший роль Раскольникова, зарезал себя сам.

Спустя пять лет после первого оправдательного приговора Малявина была все же осуждена и отсидела четыре с половиной года в колонии.

Обвиняемый по делу об убийстве жены Николь Браун Симпсон и ее приятеля Рональда Голдмана

Николь и Рональд были убиты 12 июня 1994 года, подозрения сразу же пали на Симпсона. В 1995-м звезда американского футбола и актер был оправдан, так как убийца почти не оставил улик на месте преступления.

В 2008-м суд признал Симпсона виновным в вооруженном ограблении, потому как за год до этого актер на пару с другом пробрались в гостиничный номер торговца спортивными трофеями и отобрали кубки, которые когда-то принадлежали Симпсону. Суд был суров, но мягок: 33 года с возможностью досрочного освобождения в 2017 году. Так оно и вышло: с июля 2017-го Симпсон снова на свободе.

Обвиняемый по делу об убийстве дворника

В марте 1994-го ветеран-фронтовик, народный артист РСФСР Юматов хоронил во дворе любимую собаку и попросил дворника помочь. После похорон артист пригласил нового друга помянуть псину.

Пьяный дворник заявил Юматову, что «раз живешь как бомж, значит, ты и фронтовик говно и артист говно», после чего был застрелен из ружья.

Актер был арестован, на допросах твердил: «Расстреляйте меня, я жить не хочу».

Но его адвокату удалось доказать, что убийство было неумышленным.

Юматов отсидел два месяца, затем попал под амнистию, а спустя два года умер.

Обвиняемая по делу о вандализме и краже

В декабре 2001-го актриса вынесла из магазина в Беверли-Хиллс одежды на 5500 долларов, предварительно срезав бирки, что и было зафиксировано камерами слежения.

Охране Райдер (средний гонорар за роль — 5 млн долларов) заявила, что репетировала роль.

Свой 31-й день рождения Вайнона встретила в суде, ей светили три года тюрьмы. Но, учтя ее незапятнанную прежде репутацию, заседатели остановились на условном заключении, общественных работах и возмещении убытков магазину.

07. Роберт Дауни-младший

Обвиняемый по делу о вождении в пьяном виде, употреблении героина и незаконном ношении оружия

В августе 1996-го, когда Дауни-мл. («Чаплин», «Железный человек») именно в таком виде попался полиции, начался процесс над звездой-наркоманом.

Спасибо за внимание.

До встречи в рубрике.

Сказочники

Есть такие люди, (я отчасти сам такой, но со мной с годами столько всего невероятного произошло, что выдумывать пропала всяческая надобность), которые были везде, у них всё было, они всё знают и они начинают любое повествование с «Пф, подумаешь». Когда-то давно, когда я ещё сам выдумывал, я знавал некоего Гену. Гене я в подмётки не годился. Что бы кто ни рассказывал, Гена смотрел на человека свысока, с лёгким ненавязчивым презрением и бесцеремонно встревал в разговор:

«Пф, подумаешь на Феррари он прокатился. Вот у меня Ламборджини была. Недолго, конечно, машина дорогая в обслуживании, но оно того стоило. Зелёная, как щас помню. Сидения из красной кожи, отделка чёрным деревом, двенадцать литров двигатель. Ласточка, одним словом. «

А я Гену знал давно и у него даже Жигулей не было никогда, но это не причина останавливаться.

«Жалко было продавать, но Михалыч год за мной ходил, мол, продай да продай, деньги предлагал сумасшедшие и тут у меня дача сгорела, в общем пришлось, а так бы ни за что.»

И это было начало девяностых. Какая в баню Ламборджини, он даже не знал толком, как это слово произносится, но врал размашисто на голубом глазу, на серьёзных щах, пока кто-нибудь не устанет от его бредней и не перескочит на другую тему. Другая тема Гену нисколько не смущала, он прекрасно провёл время на подводной лодке, участвовал в подготовке к полётам в космос, а батя его лично был знаком с Гагариным и должен был лететь первым, но проспал к сожалению.

«Да, что вы так этого электричества боитесь все? Там же ток переменный. Физику надо было в школе учить. Я на спор десять минут оголённый провод держал. Главное руку менять. Подержал одной немного, взялся другой. Двумя нельзя, согласен. Это ж короткое замыкание может быть. Я электрик, между прочим, по второму образованию. Судовой правда. Кстати, а вы знаете, что в Америке ток не такой сильный?! Тю, там вообще спать можно на проводах. Да, спал. Ничего в этом не вижу особенного. Тепло же становится. Там электроны начинают нейтроны гонять и поднимается температура. Ну, физика, начальная школа, я ж уже говорил.»

Но, как оказалось, этим недугом страдает довольно много людей. Уже тут в Голландии, мне по роду службы приходится общаться с таким человеком и его, блин, не заткнуть. Таким достаточно любого незначительного факта и дальше фантазия его уносит в бескрайние поля небылиц с огромной скоростью. Причём, чем дальше, тем абсурднее. Что-то мы там говорили за местную толерантность, за то, что тут по морде бить не принято и в этот момент заходит он. Тяжело вздыхает и понеслась:

«Бляха, я по молодости дрался, конечно, не дай бог. Вот видишь этот зуб кривой (стучит пальцем по переднему зубу) мне его два раза выбивали. Еле еле уговорил дантиста вставить мне такой же. Оо-ой на дискотеке, помню, заваруха была и тут четверо в мою сторону идут с битами от бейсбола. Ну, не убегать же. Я первому этой битой его под дых н-на, ну а остальных раскидать было делом техники. Опыт же уже. Локтём главное в челюсть одному попасть, а двоих сзади пяткой так кия-кия и всё. На той дискотеке вообще беспредел творился. Охранник ещё докопался, мол, тебе ещё нет восемнадцати, иди отсюда мальчик. А хозяин клуба одноклассник моего бати. Я ему звоню, говорю дядя Питер, что этот охранник себе позволяет?! Уволил его сразу, ага. «

Его отпустило немного и я начал рассказывать про то как мы были в Барселоне.

«Испания?! Так у моих родителей там дом. Я по деду-то испанец чистокровный. Да я там пешком исходил всю округу. Нажрались однажды, помню, просыпаюсь на пляже. Ни одежды, ни денег, ни документов, в одних плавках. Украли всё. Ну я в телефоне глянул где я, оказалось Мадрид. Ну а что делать, домой же надо идти. Ну и пешком в Барселону пошёл. А что там идти?! Смех один. Главное с собой ничего лишнего. Всё украли ведь. А налегке так пулей долетел. Ночью не так жарко и я бежал. А днём конечно пешком. Ну, куда, там под пятьдесят жара. И был бы телефон, бате бы позвонил, он бы приехал забрал. Но номер наизусть помнил только мамкин. Ну и ничего страшного, дошёл. Мы ещё в тот день в горы пошли. Я отдохнул минут двадцать и мы на три дня, ага, без остановок.»

Бляха, он скоро проспится, постучится ко мне и начнутся новые серии «Капитана Врунгеля». Так по морде ему дать хочется канделябром, иногда, за несоблюдение хронологии, но и канделябра нет, да и я у него на судне каюту снимаю. Неудобно.

Источник