что такое донотный период
Методический доклад «Донотный период обучения»
Донотный период обучения: первые шаги начинающего музыканта
Обучение игре на инструменте начинается с так называемого донотного периода. Это самый ответственный и трудный этап в работе педагога, это фундамент, на котором будет строиться дальнейшее развитие ученика. В этот период формируется понятие ритмической пульсации, постановка аппарата, координации движений, развитие эмоций, включенности в процесс обучения. Основа начального обучения игре на инструменте – воспитание художественного мышления учащегося, эмоциональной отзывчивости на музыкальные впечатления. Первые уроки с учеником имеют особо важное значение: это самый подходящий момент для установления душевной близости, без которой занятия музыкой с детьми не дают нужного результата.
Работа над развитием метро-ритмического чувства
Ритмическую организацию развиваем благодаря нашим детским считалкам: «Андрей-воробей», «Едет воз», «Василек, василек», «Дин-дон», «Ходит зайка по саду» и много других. Предложить выразительно прочитать стихи, а потом прохлопать в ладоши, определить длинные и короткие слоги-хлопки и получить понятие длинных и коротких слогов-звуков. В обучении важно синтезировать речь, слух, ритм. На данном этапе у учащихся складывается представление о том, что мелодия состоит из различных длительностей и имеет определённый метроритм. Нет никакой необходимости давать объяснения, почему одни длительности названы восьмыми, а другие четвертными. Долгие звуки связываются с одним наименованием, короткие с другим. Создаются ритмические стереотипы, значительно облегчающие прочтение ритмической записи, причём без всякого счёта. Ритм исполнения мелодий контролируется слухом. Слуховые представления разных длительностей полезно закреплять и словесной подтекстовкой, ритмической схемой. Начинать следует с ритмики, словесный текст, прочитанный даже по слогам, обычно не теряет смысла. После этого можно рассказать обучающимся о длительностях нот в форме игры «Кто как ходит»: дети бегают восьмыми длительностями, мамы и папы ходят четвертными, бабушки ходят медленно – половинными, а старенькая прабабушка – целыми. Следует отметить, что разнообразные ритмические задания, выполняемые на инструменте в различных октавах, стимулируют эмоциональную увлеченность учеников, развивают их фантазию, помогают лучше ориентироваться на клавиатуре. Эти ритмические «рисунки» не имеют границ, их можно все время варьировать и усложнять по-своему усмотрению и учитывая индивидуальные возможности учащихся. Желательно эти «рисунки» затем записывать. Такие задания могут выполнять даже дети, еще не освоившие нотную грамоту. В дальнейшем, при разучивании упражнений и песен, ребёнок знакомится с другими длительностями нот и соответствующими им паузами. Таким путем, накапливая разные ритмические блоки, постепенно в памяти и пальцах обучающегося «собирается» ритмический музыкальный словарь.
Посадка и Постановка руки
Решающее значение для освоения всех навыков игры на фортепиано имеет правильная посадка. Она должна быть удобной для выработки всех движений рук обучающегося и сохранять необходимую свободу во время исполнения. Важно обратить внимание на то, чтобы ребенок не сутулился и не сидел напряженно, чтобы во время исполнения он не приподнимал плечи.
В «донотном» периоде, по точному определению А.Д. Артоболевской, начинается «лепка рук». Главная задача педагога состоит в том, чтобы помочь каждому ученику индивидуально приспособиться к инструменту, найти свои удобные ощущения, почувствовать свободные,естественные движения, ненапряженное состояние рук и всего организма. Занимаясь тем, что принято называть «постановкой рук», педагог должен научиться делать это незаметно, ненавязчиво, в большой степени при помощи своих рук. Следует помнить, что внешняя форма руки, её движений всегда определяется функцией этих движений. Основная функция руки и пальцев – брать различные предметы и манипулировать ими. Поэтому, выбирая форму кисти, следует исходить не из её положения в состоянии покоя (в традиционной форме яблока), а из необходимостью ей работать. Форма руки: естественная, слегка закруглённая форма пальцев, дающая возможность свободных движений. Опора не в так называемые «косточки» (пястные фаланговые суставы), а дальше в мякоть, в середину ладони. Широкое положение ладони является условием независимости пальцев. При этом следить за тем, что ни один сустав пальцев не прогибается.
Игры на сжатие, расслабление, растяжение пальцев:
Игра «Замок» [2]: руки складываются в замок, переплетая пальцы. Читая стишок, ритмично раскачиваете «замок»:
— На двери висит замок.
— Кто его открыть бы мог?
— Постучали, (на этом слове ритмично постукиваете друг об друга основаниями ладоней, не расцепляя пальцы)
— Покрутили, (не расцепляя пальцы, одну руку тянете к себе, другую от себя, попеременно меняя их)
— Потянули (тянете руки в разные стороны, выпрямляя пальцы, но не отпуская замок полностью)
— И открыли! (резко отпуская руки, разводите их широко в стороны).
Игра «Распускается цветок» – из сжатого кулака поочерёдно «появляются» пальцы.
Игра «Засолка капусты»
Мы капусту рубим, (резкие движения прямыми кистями рук вниз и вверх)
Мы морковку трем, (пальцы рук сжаты в кулаки, движение кулаков к себе и от себя)
Мы капусту солим, (движение пальцев, имитирующее посыпание солью из щепотки)
Мы капусту жмем. (интенсивное сжимание пальцев рук в кулаки).
Игра «Пальчики здороваются» [2]: на счет «1 – 2 – 3 – 4 – 5» соединяются пальцы обеих рук: большой с большим, указательный с указательным и т.д., затем все вместе стучат, далее замок, и разведение в стороны.
В гости к пальчику большому
Приходили прямо к дому
Указательный и средний,
Безымянный и последний.
Постучался на порог. (вместе стучат)
Вместе пальчики-друзья, (замок)
Друг без друга им нельзя.( разведение в стороны)
Игра «Рожки да ножки» [2]: средний и безымянный пальцы обеих рук прижаты к ладони, придерживаются большим пальцем, указательный и мизинец вытянуты. «Ножки»: вытянуты средний и безымянный пальцы, указательный и мизинец прижаты к ладони и придерживаются большим. Одна рука показывает «рожки», вторая — «ножки». Затем руки одновременно меняются ролями. Эта игра развивает координацию движений, позволяет размять пальцы непосредственно перед игрой на инструменте.
Игры на использование изолированных движений каждого пальца:
Игра «Моторчик» : руки сцеплены в замок, большие пальцы крутятся вокруг друг друга, всё быстрее и быстрее, не задевая ладонь.
Игра «Паучок» : указательный палец левой руки смыкается с большим пальцем правой руки, указательный палец правой руки – с большим пальцем левой руки. Нижняя пара пальцев размыкается, затем смыкается над верхней. Затем те же движения в паре с большим пальцем поочерёдно проделывают остальные пальцы.
Игра «Мячик» : «проскачи» пальчиками правой руки, как мячик (большой и указательный, указательный и средний, средний и безымянный, безымянный и мизинец, большой и мизинец, большой и безымянный, большой и средний).
Мячик, мячик, прыг-скок,
Догони меня, дружок,
Игра «Колечки» : сомкнутые большой и средний палец правой руки – большое кольцо, сомкнутые мизинец и большой левый пальцы – малое. Пальцы обеих рук одновременно начинают движения, поочерёдно смыкаясь с большими пальцами так, чтобы на правой руке получилось малое кольцо, а на левой руке – большое.
Подарили мне колечко
Укатилось под крылечко
Чтоб потом не потерять.
Во время таких «ритмических минуток» ученик избавляется от чувства напряженности, регулирует свою физическую деятельность, у него создается общий положительный эмоциональный настрой на занятие, а положительные эмоции делают его уверенным в своих силах. На «эмоциональной памяти основана прочность запоминания материала: то, что у ребенка вызывает» положительные эмоции, запоминается им более успешно и на более длительный срок.
Для проведения пальчиковых игр следует придерживаться следующих методических рекомендаций:
— перед началом упражнений дети разогревают ладони лёгкими поглаживаниями до приятного ощущения тепла;
— все упражнения выполняются в медленном темпе, от 3 до 5 раз, сначала правой рукой, затем левой, а потом двумя руками вместе;
— необходимо следить за правильной постановкой кисти руки, точным переключением с одного движения на другое;
— нужно добиваться, чтобы все упражнения выполнялись детьми легко, без чрезмерного напряжения мышц руки, чтобы они приносили радость.
В.А. Сухомлинский писал, что истоки способностей и дарований детей находятся на кончиках их пальцев [2]. Чем больше мастерства в детской руке, тем ребенок умнее. Именно пальчиковые игры, используемые в процессе обучения игры на музыкальном инструменте, помогают ребенку развиваться и в интеллектуальном (познавательном) направлении. Например, произвольность процессов памяти, внимания, мышления, восприятия формируется более успешно, и начинает доминировать над непроизвольностью именно у детей, занимающихся музыкой. Практически на уроке игровые элементы составляют малую часть занятия (5–7мин.), но результат не заставляет себя долго ждать. Ученики отличаются заинтересованностью, хорошей концентрацией внимания, устойчивостью восприятия учебного материала.
Приветствие, настрой на учебную деятельность
Упражнения на координацию правой и левой руки
Проверка теоретического материала
Игра карточная «Найди ноту»
Повторение пройденных и знакомство с новыми пьесами
-Ритмизированные хлопки и декламация
-Шумовые инструменты и определение длительностей
Игра на инструменте
Повторение названия струн игра «Ушки и прыжки»
Проигрывание пьес с фортепиано
Угадай мелодию, пройденных за полугодие пьес
Ребята, вам понравилось играть? Давайте сядем в кружок (на подушки) и вспомним, что нового вы узнали сегодня? Что вам запомнилось больше всего? Кому из вас было трудно выполнять задания? У кого трудностей не возникло?
(Дети анализируют свою деятельность)
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Что такое донотный период
Краткое описание работы: План-конспект открытого урока преподавателя по классу фортепиано Алоян С. Ф. с учащейся первого класса Линник Дарьей.
«Начало – дело такой огромной важности, что
тут хорошо только самое лучше».
Очень важно, и это, пожалуй, наиболее трудное, вводить занятия музыкой в жизнь ребенка естественным путем, нисколько не отрывая его от привычной детской жизни и, тем более, не вытесняя из детского бытия ничего, что кажется малышу приятным и необходимым (любимые игры, игрушки). Трудовые обязанности ребенок узнает позже, а сначала надо открыть ему чудесную, загадочную страну музыки, помочь полюбить ее, не нарушая естества ребенка. И поскольку главнейшей из первоначальных задач является «зажечь», «заразить» ребенка желанием овладеть языком музыки, не отрывая его от естественной для его возраста «игровой фазы», необходимо строить урок в форме увлекательной игры.
Можно выделить несколько общих характерных психофизических черт, которые нужно учитывать при работе с учениками младших классов:
— Во-первых, дети этого возраста не способны надолго сосредоточиться на какой-либо проблеме. Поэтому содержание урока должно быть составлено разнообразно и красочно, чтобы в течение всего времени интерес у ребенка не слабел.
— Во-вторых, малыши отличаются любознательностью, которая должна обязательно удовлетворяться.
— В-третьих, ребенок легко воспринимает новое, но также быстро забывает. С этой особенностью нужно обязательно считаться и взять за правило постоянно возвращаться к пройденному материалу.
— В-четвертых, мыслительный процесс детей не позволяет им воспринимать и усваивать большое количество информации, особенно при концентрированной ее подаче. Поэтому принуждение к спешке, быстрой реакции приведет к отрицательным последствиям, так как несет беспокойство, страх, поспешность.
— В-пятых, дети младшего возраста имеют свойство мыслить в конкретных образах. Отсюда вытекает принцип: сначала рассказывать, а потом вводить какое-либо образное обозначение.
Тип урока : обучающий, познавательный.
Форма занятия: Индивидуальный урок.
Цель:
— Формирование и развитие первоначальных навыков игры на фортепиано без знания нотной записи.
Задачи:
— Обучение двигательным навыкам, приёмам игры на фортепиано у обучающихся в доступной для них форме, учитывая психологические особенности деятельности детей.
— Развитие взаимосвязи слуховых представлений с двигательно-техническими навыками.
— Воспитание интереса к музыкальным занятиям.
Оборудование и материалы:
— просторное светлое помещение;
Психологические условия на уроке:
Утверждение радости на уроке. Личностно-ориентированное общение с учетом индивидуальных способностей, уровня музыкального развития. Дифференцированный подход.
Психологически комфортная атмосфера – эмоциональное удовлетворение, стремление к получению знаний.
Ребенок должен иметь устойчивый интерес к выполняемым им заданиям, иметь устойчивый интерес к занятиям.
Воспитание чувства ритма.
Упражнения для формирования навыков звукоизвлечения.
Игра песенок по лесенке.
П.- Дашенька, давай с тобой послушаем мелодии, которые мы пели на прошлых уроках, а ты попробуешь угадать и назвать эти песенки. Играю несколько песенок из сборника Березняка «Первые шаги»: «Солнышко», «Листопад», «Идёт коза».
— Молодец! А теперь давай простучим наши весёлые считалочки и стишки на столе. Хорошо опираясь всей рукой, особенно чувствуя опору в локтях, мы начинаем простукивать по тетради стихи. При этом я прошу проговаривать не только словами, но и ритмослогами на ТИ-ТИ-ТА-А-А. Такое задание приучает ребёнка к чтению по тексту. Он начинает следить по тетради, чтобы не сбиться в ритмослогах. Мы простучали считалочки «Острова», «Шесть котят». Стих «Соловей, зяблик» мы пробуем простучать, комбинируя 2 и 3 пальцами. Умница!
А теперь немного разомнёмся перед игрой на инструменте – гимнастика.
Упражнение «Шалтай-болтай»
Встать прямо. Опустить руки свободно вниз, слегка нагибаясь при этом вперёд. Начинай покачивать ими навстречу друг другу. То, скрещивая, то разводя руки в стороны. Одновременно с этим, наклон увеличивать, а затем, постепенно распрямляясь, возвращаться в исходное положение.
Упражнение.
Развести руки в стороны. Освободить мышцы спины, шеи, плеч, дать всему корпусу, и рукам свободно упасть вперёд. Колени при этом слегка подгибаются. После этого медленно выпрямляются, принимают исходное положение.
Следующие упражнения помогут почувствовать всю руку от корпуса до кончика пальцев, как единый рычаг, работающий «от плеча».
Ребёнок имитирует движения боксёра, с силой выбрасывая руки вперёд, как бы угрожая противнику. При этом ни в коем случае не поднимает плечи.
Упражнение.
Рисуйте в воздухе любые закруглённые линии поочерёдно 2,3,4,5 пальцами.
Упражнение.
Круговые движения рук в разные стороны. Следите за осанкой, не поднимать плечи, руки собранные, лёгкие. Эти упражнения помогут почувствовать правильную работу пальцев и укрепить мышцы, участвующие в ней.
Упражнение с мячом.
а) Ловите мяч одной рукой, подбрасывая его вверх.
б) Перебрасывайте мяч из одной руки в другую по дуге.
Данные упражнения воспитывают ловкость, быстроту реакции. Хватательные движения развивают сгибатели пальцев, особенно сгибатели основных фаланг. Работу «целого» пальца «из ладони» можно почувствовать в следующих упражнениях.
Упражнение.
Свободно, без усилий «открывайте», и «захлопывайте» все пальцы
одновременно, чувствуя, что ладонь сгибается посередине.
Упражнение «Иди ко мне»
Сгибайте к себе «из ладони» каждый палец отдельно (кроме
первого) по 2 раза. Палец, целый, не «ломающийся» в суставах.
Упражнения для освобождения рук:
Упражнение.
Быстро и легко аплодируйте, обводя при этом круг перед собой. Ладони держать близко друг к другу; плечи, руки свободные, кисть и предплечье составляют единое целое.
Упражнение.
Похлопывание ладонью по крышке рояля, выполняйте упражнение всей рукой, не сгибая её в локте. Активизируются мышцы плеча, хорошая опора на ладонь.
Ученица представляет, что она стирает. Постирал- надо прополоскать, затем вытряхнуть. Если хорошо вытряхнуть брызги разлетятся далеко. И платочек наш быстро высохнет.
Какие мы молодцы, Дашуня! А теперь садимся к фортепиано. Напомни мне, как ты должна сесть.
Далее игра простых песенок по музыкальной лесенке. «Серый кот», «Солнышко», «Ёжик», «Ручеёк». На данном этапе мы можем уже пробовать играть правой и левой руками, распределяя между ними фразы.
Следующий раздел нашего урока – работа над ритмом. Даша очень любит игру с ритмическими карточками.
На данном этапе у учащихся складывается представление о том, что мелодия состоит из различных длительностей и имеет определённый метроритм. Нет никакой необходимости давать объяснения, почему одни длительности названы восьмыми, а другие четвертными. Долгие звуки связываются с одним наименованием, короткие с другим. Создаются ритмические стереотипы, значительно облегчающие прочтение ритмической записи, причём без всякого счёта, Ритм исполнения мелодий контролируется слухом. Слуховые представления разных длительностей полезно закреплять и словесной подтекстовкой, ритмической схемой. Начинать следует с ритмики, словесный текст, прочитанный даже по слогам, обычно не теряет смысла. Музыкальный же текст, чтобы быть понятным, обязательно должен быть прочитан в своей временной организации.
Работа над развитием ритма развивает в детях умение анализировать. Ведь для того, чтобы услышать все ритмические нюансы мелодии ребёнок должен быть очень сосредоточен. Но чтобы это его не утомило, я попрошу Дашу очень хитро послушать и определить, каких звуков было больше: коротких или длинных. Что звучит в начале, как заканчивается мелодия. Весь это процесс, конечно же, потребует от ребёнка внимания.
Последний раздел нашего урока. Ансамблевое музицирование.
Даша уже знает, что такое дуэт, фортепианный ансамбль. Играем песенку «Наша Таня» по О. Геталовой. Объясняю Даще из каких звуков состоит её партия. Говорим о настроении в этой песне.
Повторяем «Калинку» по Л. А. Баренбойму. Прошу ещё кого-то из преподавателей простучать в бубен вместе с нами ритмический рисунок партии для хорошего настроения и красивого звучания. А. Даше объясняю, что это уже не дуэт, а трио.
Преподаватель дает оценку работе ученицы на занятии, оценивает удачные моменты и неудачные. В домашнем задании даёт установку на преодоление недостатков, ошибок. А также освоение и работа над новыми заданиями.
Повторять теоретический материал.
Игра за инструментом. Твёрдо выучить песенку «Ручеёк». Следить за положением рук, корпуса, посадкой во время игры.
Все ритмические упражнения точно простучать.
Повторять ансамблевые песенки.
Спасибо за урок! До свидания!
© 2020 «Мелодинка. Олимпиады и публикации». Всероссийские олимпиады и публикации для учащихся и педагогов музыкальных школ, средне-специальных учебных заведений искусства и культуры, музыкальных руководителей ДОУ, учителей музыки. Все права защищены. Копирование и распространение материалов возможны только с письменного разрешения администрации сайта.
Организатор проекта «Мелодинка. Олимпиады и публикации»:
Всероссийское СМИ «Талантоха». Свидетельство о регистрации ЭЛ № ФС 77-56409, выдано 11.12.2013 г. Федеральной службой по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия 26 января 2007 г
Донотный период в начальном обучении музыке
В процессе обучения музыке ученик постигает основы музыкального языка. Обучение важно построить таким образом, чтобы он вначале научился хотя бы в общих чертах слушать, слышать и воспроизводить услышанные звуки и их последовательности голосом и на музыкальном инструменте, понимать смысл тех или иных звучаний. Преждевременное обучение игре по нотам может сместить акцент внимания с приоритета слухового восприятия музыки и привести к неправильно сформированной связи между слухом и движениями.
Итак, основной целью донотного периода обучения на инструменте является формирование элементарных навыков взаимосвязи между слухом и движениями ученика. Учитывая сложность освоения музыкального инструмента, необходимо использовать такие приёмы обучения, как подбор по слуху и транспонирование.
Необходимо заострить внимание на некоторых достоинствах донотного обучения:
— в донотном периоде отсутствуют сложнейшие для маленького ребёнка компоненты обучения: игра или пение по нотам, чтение и запись нот;
— привлекателен и доступен репертуар, который ученик подбирает по слуху и транспонирует. Обычно он состоит из знакомых ему мелодий, детских песенок;
— в донотном периоде широко применяются различные формы работы с учеником, стимулирующие его собственное творчество, такие как движение под музыку, рисование, словесное описание содержания музыки, сочинение музыки, упражнений, составление вариаций и т.д.
Говорить о продолжительности донотного периода можно лишь условно. Главным критерием, определяющим возможность перехода к обучению музыке по нотам, надо считать способность ученика достаточно уверенно подбирать по слуху несложные мелодии, транспонировать их. Обычно для приобретения данного навыка требуется несколько месяцев.
Однако не следует чрезмерно затягивать этот этап, так как у ученика может сложиться и закрепиться определенный стереотип действий и представлений о содержании работы с музыкой. В некоторых случаях это может привести к нежеланию играть по нотам, изучать их. В то же время не следует проводить чёткой временной границы между донотным периодом и переходом к обучению по нотам, особенно в тех случаях, когда ученик медленно двигается в своём развитии.
Слух, чувство ритма и способность к запоминанию могут проверяться по-разному. Традиционный подход: пение выученных заранее мелодий, воспроизведение голосом услышанных звуков, прохлопывание, либо проговаривание ритмических рисунков вслед за педагогом. Если ученик спел чисто, выразительно проинтонировал голосом мелодию, можно говорить о наличии у него как звуковысотного, так и мелодического слуха. Чтобы проверить чувство ритма, педагог прохлопывает в ладоши несложные ритмические рисунки, предлагая ученику повторить их.
Тестирование – лишь необходимый исходный пункт в длительном сложном процессе изучения педагогом своего ученика.
Методическая работа на тему: «Донотный период в воспитании пианиста»
КГБУ ДО «Корякская школа искусств им. Д. Б. Кабалевского»
на тему: « Донотный период в воспитании пианиста »
Преподаватель класса фортепиано
Донотный период в воспитании пианиста
1. Психологические особенности детей младшего школьного возраста..5
2. Содержание донотного периода обучения игры на фортепиано……..6
• Формирование и развитие первоначальных навыков игры на фортепиано без знания нотной записи.
Из цели вытекают следующие задачи.
• Обучение двигательным навыкам, приёмам игры на фортепиано учащихся в доступной для них форме, учитывая психологические особенности деятельности детей младшего школьного возраста.
• Развитие взаимосвязи слуховых представлений с двигательно-техническими навыками.
• Воспитание интереса к музыкальным занятиям.
«Надо сделать интересными для ребят начальные занятия музыкой, избежать атмосферы скуки, которая может надолго вызвать у ребёнка стойкую неприязнь к музыке»
В настоящее время уделяется недостаточно внимания раннему музыкальному развитию ребенка. Часто дети лишены возможности приобщиться к миру музыки, т.к. родители не знают о том, что на возраст 5-7 лет приходится мощный пик творческой восприимчивости.
Выдающийся немецкий композитор и педагог Карл Орф считал, что только в этом возрасте музыка приносит наибольшие результаты в развитии музыкального слуха, памяти, концентрации. Занятия музыкой позитивно действуют на психику ребенка, делают его более чутким эмоционально, что помогает ему в общении с окружающими.
Ещё А.Д.Артоболевская говорила, что “приобщать детей к искусству следует с самого раннего возраста”.
Но несмотря на то, что не в каждой школе искусств есть подготовительные группы для детей дошкольного возраста, это не отменяет донотный период в обучении пианиста первого класса. Буквально к каждому ребенку, независимо от степени его одаренности можно найти соответствующий подход, подобрать ключи для вхождения в страну музыки.
1. Психологические особенности детей младшего школьного возраста.
Педагог, занимающийся с детьми младшего школьного возраста должен быть большим знатоком детской психологии:
• Дети этого возраста не способны надолго сосредоточиться на какой-либо одной проблеме. Урок надо составлять так, чтобы интерес не ослабевал, а для этого необходима постоянная смена деятельности.
• Ребенок легко воспринимает новое, но так же легко забывает выученное на уроке. Нужно обязательно возвращаться к пройденному, даже если ребенок хорошо его усвоил.
• Иной темп мышления.
• Мышление в конкретных образах.
Музыкальное образование и музыкальное воспитание должны идти рука об руку, должна присутствовать правильная «дозировка» этих двух сфер «музыкального взращивания ребенка» (М. Баринова).
Когда на начальном этапе музыкальное образование преобладает над музыкальным воспитанием, ученику многое становится трудным, пропадает стремление к общению с музыкой.
Чтобы ребенок мог осознать основы музыкальной грамоты, необходимо подготовить его слух, мышление, ритм, внимание, память, эмоциональное восприятие.
2. Содержание донотного периода обучения игры на фортепиано.
У каждого человека есть имя, так и у каждой клавиши есть свое название. Не следует по порядку учить ноты, т.к. после ученики обычно начинают отсчитывать нужные. Нужно обратить внимание на то, что черные клавиши расположены парами: по две и по три. Слева от двух нота до, а от трех – нота фа. Находим и считаем все ноты до, фа, также можно найти и все «фасольки» на клавишах.
На первых уроках следует уделять внимание и развитию слуха. Для этого следует познакомить ребенка с регистрами, определяем регистры на музыкальных примерах (т.е. ученик отворачивается, а педагог играет музыкальные примеры на разные регистры). Придумываем животных которые могут жить в том или ином регистре, также определяем в каком регистре разговаривает папа, мама, младшая сестричка и т. д. Очень важно, чтобы ребенок четко усвоил, что вправо по клавишам это вверх, а влево – это вниз. Можно поиграть в угадалки: ученик говорит, куда движется мелодия и какими шагами, а также заниматься подбором на инструменте.
Ритмическую организацию я начинаю развивать с помощью «Пушистой песенки» Н. Баренбойма. Дети с удовольствием ее поют и хлопают (восьмые – хлопки, а четверти – руки на колени), затем записывают в тетрадь длинными и короткими палочками. Естественно все это происходит не на одном уроке, а на нескольких. Потом это можно проделать и с другими песенками. Также важно познакомить ученика с «Тремя китами музыки» (песня, танец и марш), определяем жанры на музыкальных примерах, но еще и двигаемся под музыку. Некоторым детям довольно сложно четко двигаться под музыку, они сбиваются, шагают не в долю, тогда эти упражнения нужно продлить на несколько уроков и все-таки добиться четкого движения с музыкой. Потому что эти упражнения развивают чувство метроритма, а как известно именно эта музыкальная способность развивается хуже всего.