что такое дом в воге
Что такое дом в воге
Вог — это танец. Это быстрые и жесткие движения руками, в каждом из которых нужно помнить об изящно согнутых кистях. Плавные, но эффектные падения. Красивая походка только с первого взгляда напоминает модельную: на деле же она куда более выразительная и экспрессивная. Этот танец родился в Америке 40 лет назад. К журналу Vogue он имеет самое прямое отношение: танцоры и танцовщицы на своих балах оживляли модельные позы с глянцевых разворотов. Однако первые вогеры вдохновлялись не только журналами. Похожим образом изображались полулюди-полубоги в древнеегипетских наскальных рисунках — и их геометричные позы, как считается, тоже повлияли на танец.
Хосе Гутьерес, 1990
ВОГ КАК СУБКУЛЬТУРА
Вог зародился в Гарлеме — районе Нью-Йорка, где исторически жили люди с темным цветом кожи. ЛГБТ афроамериканского происхождения, которые изобрели вог, были самыми уязвимыми жителями столицы капитализма. Им пришлось столкнуться чуть ли не со всеми видами ксенофобии сразу: гомофобией, трансфобией, расизмом и сексизмом. «Конец 80-х, мы не могли быть открытыми геями, — вспоминает в интервью Huffington Post хореограф Цезарь Валентино. — Много людей жили „в шкафу“, они не могли быть собой на улице, в метро или где-либо еще. Вог — это наш танец, наша свобода самовыражения, праздник нашей индивидуальности, красоты и характера. В мире, где нас судили только за наши чувства, мы выражали их через танец».
ОТКУДА ВЗЯЛОСЬ НАЗВАНИЕ
Есть мнение, что название танцу подарил его идеолог Пэрис Дюпри — он копировал позы моделей из журнала Vogue, меняя их в такт музыке.
В 1980-е вог танцевали не столько на улицах, сколько на балах — красочных вечеринках в подпольных клубах. 40 лет назад они были чуть ли не единственным местом, где темнокожие ЛГБТ-люди были желанными гостями. Красочная вечеринка была своеобразным соревнованием с призами в разных категориях. Гости и гостьи соревновались и в нарядах, и в физической привлекательности с помощью танца или его отдельных движений. Популярной была и «отчитка» — ироничная словесная перепалка, в которой каждый стремился тонко, метко и громко задеть соперника. Награды присуждало жюри, а номинации часто копировали социальные роли, недоступные темнокожим людям: участники и участницы могли спародировать белую богатую женщину на субботнем шопинге. Денег на яркие наряды у них, конечно же, не было — и желающие заполучить приз попросту воровали одежду. «Бал давал людям то, чего они были лишены в реальной жизни, — продолжает Валентино. — Они могли быть дизайнерами, моделями, кем угодно, даже если только на мгновение».
Примерный список номинаций, в которых соревновались гости и гостьи балов. В начале каждой из них есть указание, кто мог участвовать в этом конкурсе.
Тейана Тейлор, клип WTP
нажмите на номинацию, чтобы узнать подробности
Соревнование в воге с использованием пяти элементов танца: движения руками, вращения, проходка по подиуму, «утиная» походка и эффектное падение.
То же самое, что Vogue Fem — только для тех, кто танцует вог не больше двух лет.
BQ/FQ Realness with Twist
Жюри оценивало мужские роли участников: головорез, симпатичный мальчик, школьник или начальник.
Соревнование в мужских образах, в финале которого участник или участница должен был вернуться к феминной роли.
Чтобы победить в этой номинации, нужно было продемонстрировать лучшую модельную походку.
То же самое, что и Runway — только для тех, кто «ходит по подиуму» не больше двух лет.
В этой категории оценивались наряды посетителей, критерий — соответствие заявленной теме бала.
Тоже оценка наряда, только критерий другой — количество брендовых вещей.
Оценивается количество одежды самых модных европейских брендов.
Соревнование за «идеальное» лицо.
В этой номинации жюри оценивало сексуальную привлекательность. Ее создавали за счет эротичного нижнего белья.
Танцевальное соревнование во вращениях, которые нужно было закончить падениями.
Та же походка по подиуму, но на каблуках. Их высота должна быть не меньше шести дюймов (примерно 15 сантиметров).
Butch Queen Up in Pumps
Выступление под музыку какой-нибудь знаменитой певицы или актрисы.
FQ/BQ in Drag Female Figure Performance
Вог, который танцуют только руками.
Угрозу спокойной жизни ЛГБТ-подростков 1970-х и 1980-х годов несла не только агрессия окружающих, но и реакция семьи: консервативные родственники часто не принимали их и попросту выгоняли из дома. Дома становились убежищем для всех тех, кому было некуда идти. «Наши Дома — это пристанища для всех мальчиков и девочек, у которых не было своего. Они приходят к нам каждый день — так же, как встает солнце» — такими словами Прэй Тела, героя Билли Портера в сериале «Поза», заканчивается финальная серия второго сезона.
Первый Дом создала икона вога Кристал Лабейжа (Марсель Кристиан) в 1970-х. По легенде идею Дома ей подкинула другая «королева Гарлема» и подруга Кристал Лотти. Кристал Лабейжа стала первой матерью Дома: она поддерживала и учила всему подопечных, детей — таких же обездоленных, которым в силу возраста не хватало знаний и умений. Она же давала им кров и кормила, если детям было нечего есть. Параллельно Кристал устраивала балы, где ее дети демонстрировали все, чему их научила названная мама: макияж, стиль и вог, разумеется. Спустя 50 лет House of Labeija все еще существует — сегодня это международный Дом с представительствами во Франции, Мексике и даже в России. «Дом — это не только балы, — рассказывает в интервью The Cut член семьи Иджипт Лабейжа. — Мы идем по жизни вместе. Если у кого-то есть проблемы со школой, работой или с жильем, то они могут прийти и обсудить их с нами. Мы всегда пытаемся понять, как справиться с трудностями: вот зачем нужен Дом».
Успех Дома Labeija был заразительным: в 1970-х и 1980-х общины объединяли чуть ли не всех гостей балов. Каждый член Дома брал себе в фамилию его название — псевдоним основательницы или основателя, вроде House of Xtravaganza или House of Dupree. Часто для них использовали и названия модных брендов: история балов помнит House of Mugler, House of Saint Laurent, House of Balenciaga, House of Lanvin. Если представители и представительницы Дома добивались исключительных успехов на балах, то к названию Дома добавлялись приставки «легендарный» и iconic [«знаковый»].
Мальчики на каблуках и соревновательная агония. Как устроены вог-дома в России и за рубежом
Ольга Катасонова
Зародившаяся в середине прошлого века американская субкультура вог (vogue), объединявшая темнокожих ЛГБТ-людей — самую уязвимую категорию граждан в США, — сейчас завоевывает популярность по всему миру. Вог — это и стиль танца, базирующийся на повторении модельного позирования, и культурный феномен: он появился в среде тех, кого не принимали в обществе, обеспечивая им поддержку. Танцевальное искусство вогеры демонстрировали на балах — вечеринках-соревнованиях в подпольных клубах, а сами танцоры объединялись в команды, которые называли «семьями» или «домами». Иногда это были физические дома — члены команды буквально жили вместе. Сейчас такое встречается редко, но коллективы продолжают традиционно называть себя «домом» и «семьей». В том, как устроены сейчас вог-дома и балы в России и за рубежом и что говорят про вог его последователи, разбирался «СПИД.ЦЕНТР».
Балы для отверженных
«Вог — это про принятие себя. Если ты принимаешь себя таким, какой ты есть, то и другие люди тоже будут. На подиуме можно осуществить все, что ты хочешь, любые смелые фантазии», — рассказывает Мария (Mary Zorra). Мария состоит в команде Zorra и, как все члены этой семьи, на балах вместо своей настоящей фамилии использует фамилию дома. Она пришла в эту культуру случайно: в ее танцевальной студии открылся класс по вогу, она попробовала и уже шесть лет занимается этим стилем.
Mary Zorra
В отличие от Америки, где в вог попадали через философию, в России в эту культуру приходят через танец. Модельные позы, экспрессивная подиумная походка, быстрые ритмичные движения руками — главные особенности этого направления. Для выступлений надевают яркие костюмы и каблуки. Танцоры, стоявшие у истоков вога, копировали движения и стиль моделей глянцевого журнала Vogue. Это был гламур в мире самых уязвленных категорий граждан — афроамериканцев и латиноамериканцев-геев и трансгендеров, которым приходилось сталкиваться с гомофобией, расизмом, сексизмом и трансфобией. Они проводили соревнования — балы, где команды (которые затем начали называться «домами») показывали свое искусство. В сериале «Поза», рассказывающем о зарождении вог-культуры, один из героев определяет бал так: «Праздник жизни, которую весь мир не считает достойной праздника».
Данные о том, когда начали проходить первые вог-балы, разнятся: некоторые источники относят их появление к 20-м годам прошлого века, некоторые указывают более позднюю дату — 60–80 годы.
Гости балов приходят показать свое умение танцевать, соревнуясь друг с другом. Также есть нетанцевальные категории — словесные пикировки, показ костюмов. Если раньше балы проводились практически подпольно, то сейчас для этого снимают частные территории, объявления о балах появляются в тематических группах, и новички могут приходить на них, чтобы проявить себя и познакомиться с вог-культурой.
В воге есть разбивка на стили:
Old Way — модельные позы сменяют друг другу под музыку;
New Way — в отличие от Old Way, здесь больше гибкости и свободы в позировании. Его известнейший представитель — Вилли Ниндзя;
Femme — танец с подчеркнуто женственными движениями, жестами из стриптиза и эффектными падениями.
Сейчас существуют два варианта балов — major-сцена и «кики»-сцена. Дом Zorra, в котором состоит Мария, относится к направлению «кики». Общепринято, что «кики»-бал — это место для новичков, с более мягкими требованиями, где акцент направлен на тусовку, а не на танец. А major-бал — это уже серьезное соревнование.
Barbara Lanvin
«У нас [в России] сложно отличить “кики”-сцену от major-сцены, потому что и там и там показывают мастерство в основном танцевальное. Но на “кики”-сцене бывает больше категорий каких-то смешных — непонятных, тусовочных. Например, на одном из “кики”-балов была категория Russian Bully Realness, и там нужно было выйти как русский гопник. Оценивали, насколько соответствующе ведет себя человек, насколько он внешне похож на гопника. Это было довольно прикольно и смешно», — рассказывает другая участница дома Zorra Варвара (Barbara Lanvin). Она пришла в вог после художественной гимнастики, получив разряд, и занятий дэнс-холлом, вдохновившись видео с танцем Fraules. Варвара также состоит в международном доме Lanvin — это major-сцена. «Грубо говоря, — поясняет Варвара, — “кики”-сцену можно сравнить с вечеринкой, а major — с соревнованиями. На “кики” все приходят тусоваться, а на major — зарубиться на танцполе в соревновательной агонии».
Один из участников известного американского вог-дома Сэм (имя изменено по просьбе героя) стал членом вог-семьи только в декабре прошлого года. «Это было похоже на путешествие. То, что я обрел в ballroom’е [культуре вог-балов], было не чем иным, как удивительным Искусством», — рассказывает Сэм. Что касается «кики»-сцены, в США, по его словам, это «почти как младшая лига, ступенька, чтобы попасть в „высшую лигу“ — обычный бал». «Но и на major-балах есть категории для новичков. Никаких обязательств, что новичкам сначала нужно проходить сцену “кики”, нет», — поясняет он.
Lilou West
«Как у нас на мастер-классах говорили иностранцы, “кики” — это от японского “для веселья”, for fun. И на балах часто, когда кто-то переживает, ссорится, какие-то конфликты начинаются из-за батлов, чтобы успокоить всех, говорят: “just for kiki”, мол, это все для веселья — just for fun», — рассказывает Лилу (Lilou West). Лилу тоже пришла в вог из спорта. «Поняла, что спортивный интерес, все эти соревнования мне не очень нравятся. Решила, что намного круче, когда ты получаешь удовольствие от того, что ты делаешь, и у тебя нет соблазна с кем-то соревноваться. Вог — это больше тусовка. Ты выходишь баттлить — не показать, что ты круче, чем другой. Просто показать, насколько ты сам крутой. Это еще и поддержка, добрая атмосфера».
«Kiki house Zorra создавался именно для того, чтобы поддерживать вог-танцоров в России, — рассказывает Barbara Lanvin. — Ведь изначально в нашей стране не было вог-домов. И Zorra был одним из первых, когда еще не было деления на разные сцены, он был просто House of Zorra».
Свои люди
Объединение танцоров в дома в США начало складываться в 70-е годы. Вог-семьи становились иногда семьями в буквальном смысле слова: в дома попадали «трудные подростки» и люди, которым было некуда идти, они жили вместе в одном доме. Сейчас слово «дом» носит номинальное значение, людей, которые живут вместе, практически не встретить. Но помощь в тяжелой жизненной ситуации и сейчас остается одним из главных принципов американской вог-культуры.
Вог-танцор из США
«Люди в вог-доме — это, по сути, одна команда. Они не обязательно живут вместе. Но те, кто нуждается в финансовой поддержке, эмоциональной поддержке, в поддержке в целом, могут получить это в доме», — рассказывает Сэм.
Первый вог-дом создала Кристал Лабейжа — афроамериканская транс-женщина, которая и стала Матерью дома. В домах традиционно присутствуют «мать», «отец», «дети», особенно талантливые из которых могут стать «принцами» или «принцессами» — то есть наследниками дома.
«Из того, что я понимаю об иерархии в домах (я сам пока новичок в ballroom’е, иерархия все еще существует. Есть ключевые роли, которые играют определенные люди — Матери и Отцы — в своем доме. В целом это характерно для большинства домов», — рассказывает Сэм.
В Америке стать членом дома непросто: для этого надо себя проявить, чтобы тобой заинтересовались представители команды. А попав в семью, человек берет себе фамилию дома и работает на его престиж. В России с этим проще — в большинстве случаев участники российских вог-семей просто договариваются друг с другом, подходит ли им кандидат. Но если дело касается международных домов, чаптеры (филиалы) которых представлены в России, все сложнее. «Попасть в [такой] дом очень непросто. Есть особые условия вроде побед на трех крупных балах, наличия каких-то статусов или какого-то определенного общения. Даже чисто по внешнему виду могут не брать в дом. И, конечно, нельзя попасть в американский дом, если тебя не одобрит Америка», — рассказывает Мария. Она вспоминает, как ее саму принимали в российский «кики»-дом Zorra: «Я часто езжу в Москву на мастер-классы, на балы, и танцоры также к нам приезжали в Поволжье. На этих мероприятиях я общалась с матерью и основателем дома Zorra Аник Ninja — она вообще пионер нашего русского ballrooom’a. А мой педагог Ivan West был отцом дома Zorra. И они с Аникой решили пригласить меня присоединиться к дому. Меня позвали перед крупным балом в Москве, и на нем меня представили как нового участника дома Zorra».
Наиболее частой причиной распада вог-домов становились именно конфликты между участниками. Поэтому строгий отбор в команду можно понять. «Чтобы попасть в конкретный дом, нужно подходить по общению. Важно, как ты танцуешь, насколько круто ты это делаешь, но если ты человек, неподходящий этой команде, то тебя не возьмут. Даже если ты невероятно круто танцуешь», — обращает внимание Лилу.
Танец или жизнь
В США вог прошел путь от подпольных балов до гламурных клубов. Одним из прорывов в популяризации вога был клип Мадонны Vogue, названный так в честь танца, а не журнала. Королева поп-музыки буквально превратила субкультуру в мейнстрим.
Сейчас на известность этого направления во многом повлиял TikTok. Но, по словам Сэма, многие увлекаются вогом именно как танцем. «Можно с уверенностью сказать, что сейчас вог-культура определенно не такая подпольная, как была когда-то, — скорее, сейчас это мейнстрим. Кажется, за последний год все заинтересовались вогом. Челленджи в TikTok и других соцсетях, сериалы типа “Позы” и Legendary делают свое дело. Но, к сожалению, многие повторяют танцевальный аспект без полноценных знаний об этом стиле. И поэтому активные вогеры призывают людей посещать балы — чтобы увидеть все своими глазами. Вместо того, чтобы просто слепо подражать Искусству, созданному людьми, которые пережили угнетение, депрессию и нашли в этом свою исключительность».
В России схожая история: вог становится все более популярным благодаря танцевальным передачам на телевидении, однако суть культуры там не раскрывается. Для многих вог становится просто экспрессивным танцем. Сами вогеры в России не всегда рассказывают подробности вог-культуры своим близким: вог по-прежнему тесно связан с ЛГБТ-культурой, его танцуют на каблуках даже мужчины, участники балов надевают яркую одежду и наносят макияж, ведут себя нарочито манерно — словом, выглядят нестандартно. Лилу рассказывает: «Мне легче [в этом отношении], потому что я девочка. Девочке там скрывать особо нечего. Я просто поддерживаю эту культуру. Родители все знают. Если бы я была мальчиком, который занимается вогом, мне, наверное, было бы тяжело. Но многие люди нашли в воге выход, какой-то путь, который помог им раскрыться в один момент, помог им рассказать о себе».
«Сейчас стали поднимать очень много социальных проблем — то же движение BLM, у меня многие знакомые выкладывали сторис в поддержку этого движения. Люди перестают бояться высказывать свое мнение. Я не думаю, что вог сильно влияет на популяризацию толерантности. Влияет само развитие мира», — делится Варвара.
Сэм подчеркивает: «Самое прекрасное в ballroom’е — то, что здесь рады всем. Каждый, кто захочет, может найти здесь свое место».
Алёна Двойченкова и Анна Царёва о том, как устроены вог дома в России
Редакция Янгспейс пообщалась с участницей вог-дома «The House of Bonchinche» Алёной Двойченковой и основательнецей «House of Pandora» Анной Царевой.
Объединяться в сообщества с теми, чей стиль жизни идентичен твоему — абсолютно нормальная человеческая потребность. Не исключением являются и танцы. Танцорам легче ставить хореографию, двигаться в танце как единый организм, когда они связаны помимо приверженности одному направлению еще и чисто человеческими отношениями. Сегодня мы поговорим о таком ярком направлении в танцах, как Vogue (далее вог).
Вог стал особо популярен после того, как на проекте «Танцы на ТНТ» появлялись участники, которые завораживали своей техникой зрителей и буквально заражали этим стилем. Однако мало кто знает, что воггеры объединяются в так называемые vogue — дома. Так что же это за дома и как они появились в данной культуре? Для этого сначала нужно понять саму культуру. Итак, поехали.
История vogue, как танца.
 |  |
Говоря об истории появления вога, как танца, не стоит забывать, что он является лишь частью огромной и богатой культуры. Самостоятельно вог как танец появился в 60-70-х годах в Америке. Заключенные Гарлемской тюрьмы в шутку пародировали позы моделей из журналов. Также существует версия начала истории этого танца в среде афро–американских представителей нетрадиционной сексуальной ориентации. Так или иначе, этот стиль начал развиваться и вскоре проник на центральные танцплощадки. Чуть позже к позам добавляются элементы хореографии и соответствующая музыка. Во многом способствовала популяризации вога певица Мадонна. В одноименном клипе она использовала элементы танца, что способствовало ещё большему его внедрению в современную поп–культуру.
На вог оказывали влияние балет, брейкинг, джаз и даже боевые единоборства. Сегодня вог – это по большей части freestyle, дающий возможность самопрезентации, самовыражения и самопринятия. Танцуют вог, в основном, девушки, а небольшое количество парней в танцевальных коллективах этого направления объясняется страхом исполнять столь женственную хореографию.
Кто в доме хозяин?
Так как вог берет своё начало в контексте высокой моды, то и вог дома это прототип дома моды, объединяющего вокруг себя дизайнеров и моделей. В вог домах собираются танцоры с единой философией, единым желанием окунуться как можно глубже в саму суть всей культуры. Первый вог–дом в мире появился в конце 1970 года и назывался он The House of LaBeija (сейчас Royal House).
В классическом доме соблюдается иерархия, как в настоящей семье. Отец – глава дома, чаще всего его же основатель. Мать – также обычно основатель дома. Дедушки и Бабушки – бывшие Отцы и Матери дома. Дети (сыновья/дочери) – воггеры, танцоры. Принцы/Принцессы – особо талантливые воггеры дома. Собственно феномен вог–домов заключается в максимальной сплоченности таких коллективов, потому что помимо совместных тренировок, члены дома могут жить вместе буквально в одном доме, быть друг к другу ближе в жизни, а, следовательно, в момент выступлений становиться единым организмом.
Как основать свой вог дом?
Все дома преследуют единую цель — заявить о себе и продвигать направление вог в России. А сделать это, создав максимально комфортное объединение, где танцоры смогут почувствовать себя семьей гораздо проще. Нам удалось побеседовать с основательницей питерского The House of Pandora, сопродюсером и преподавателем танцевального центра «UNIDANCE», преподавателем международного центра современной хореографии «INTERNATIONAL DANCE CENTER» создателем и организатором ежегодного летнего танцевального проекта «VOGUE ACADEMY», Анной Царёвой. Помимо внушительного преподавательского стажа у Анны за спиной множество побед на вог балах. Так же Анну приглашают как модель на различные серьёзные проекты.
Расскажите, пожалуйста, Анна, как возникла идея создания House of Pandora?
Идея возникновения House of Pandora возникла тогда, когда среди всех моих учеников стала выделяться парочка — Маша и Леша, проявлявшие интерес к вогу значительно больше, чем просто тренировки в зале. Начались совместные поездки, балы, очень плотное и близкое общение уже не как ученик — учитель а как настоящая семья! Так что наш дом начался с троих человек. Сейчас нас 10 вместе со мной.
Чем занимаются члены дома? День забит тренировками или у ребят есть время на другие занятия?
Среди членов нашего дома есть хореографы, фотографы, визажисты, есть, кто танцует хип-хоп, стрип — пластику и даже имеются юристы, но все у нас танцующие! По-большей части все очень молодые, и какие-то гипер-активные и очень загруженные. Не видела никого из наших, чтоб отдыхал. Наверное, это такая наша общая черта:)
Пользуются ли сейчас такие дома популярностью в России? Сотрудничают между собой или конкурируют?
Вог дома активно растут и пользуются популярностью в России. С каждым годом их становится все больше и не важно насколько серьезно эти дома пиарятся и насколько громко о себе заявляют все делают одно общее дело — продвигают вог в России. Сотрудничают или конкурируют? Конечно, все дружат и общаются, но не без отдельных личностей, как впрочем, и везде. Безусловно, конкуренция есть между всеми! Другой вопрос честная она или грязная.
До сих пор ли во всех vogue домах существует эта особая иерархия? Мать, отец, принцессы….
Иерархия в домах присутствует, но не во всех есть мать-отец-принцесса. Бывает главный наставник один.
С какими проблемами приходиться сталкиваться при создании и развитии дома?
При создании и развитии дома, как и в любой настоящей семье, возникают одни и те же проблемы. Бывает, что члены дома не всегда хотят развиваться, или со временем меняются взгляды, растут амбиции и требования к дому и человек переходит в другую вог-семью. Не всегда переход ведет к росту, бывает, что к стагнации и последующей деградации.
Какие условия вступления в ряды членов дома?
Условия вступления в Дом у всех разные. Кому-то от танцора нужны особые навыки или определенный статус, кто-то ради тусовки собирает людей. У одних сложно вступить, а у других крайне легко, написав просто на фейсбуке или вк. Все зависит от статуса дома и критериев, которые можно узнать, лишь познакомившись с главным представителем дома. Иногда решают всем домом о принятии нового члена команды. Везде все по-разному.
Взгляд изнутри.
Везде действительно всё по — разному. В России первый дом появился в 2010 году и это был The House of Bonchinche. На данный момент в стране появляются всё новые и новые дома. У каждого дома своя история создания, своя философия и свой взгляд на то, каким должен быть вог. Каждый дом индивидуален от мелочей до общего образа. И чтобы понять мелочи дома нужно заглянуть внутрь его структуры с точки зрения члена этого сообщества. Для этого мы побеседовали с Алёной Двойченковой, членом The House Of Bonchinche’, одного из флагманских вог домов России.
Алёна довольна знаменита не только в вог кругах. Многие могут помнить её «трэшовое» выступление на проекте «Танцы на ТНТ», когда Алёна взорвала зал своей живой энергетикой. Так же к её деятельности можно приписать участие в клипах рейв — группы LITTLE BIG, набирающей популярность как в России, так уже и за её пределами.
Как давно ты танцуешь вог и как ты поняла, что это твоё направление?
В моей жизни Vogue появился в 2010-2011 году. На тот момент я жила в Мурманске, была студенткой университета. Принимая участие в проекте UniDance, я познакомилась c хореографом из Англии, его зовут Damien Anyasi. Именно от него я впервые услышала про этот стиль танцев. Особого энтузиазма сначала не проявляла, тогда мне были интересны Hip-hop и Breaking, Vogue мне показался немного глупым. Буквально через месяц в Мурманск приехали с мастер классами Beat Fly, питерские ребята, они давали классы по Vogue, Wacking и House. А вечером устроили первые пробные батлы по этим стилям. Вот тут то мне и снесло крышу!
Те ощущения, которые я испытала во время первого батла, я помню до сих пор в мельчайших подробностях.. Что меня поразило? Когда я танцевала, я была уже не я, я была в образе. Грубо говоря, становилась другим человеком, другим существом. Каждое движение сопровождалось энергией, смыслом. Я влюбилась. Заболела этим ощущением. Мне сильно хотелось батлить именно так. С этого момента Vogue стал моей большой страстью.
Учиться было не у кого, информацию получать тоже. За этим нужно было поохотиться. Я поехала на ближайшую тусу, где был представлен Vogue. Это были отборочные Funky`n Stylez в Хельсинки, Финляндия. Там я познакомилась с моим кумиром этого стиля Javier Ninja. Посетила мастер-классы, познакомилась с иностранными танцорами, поучаствовала в батлах (даже дошла до полуфинала), безумно вдохновилась и отправилась дальше. С этого момента я старалась не пропускать ни одного батла, посещала подряд все тусы как в России, так и в Европе.
«Вог очень помогает разобраться в себе, стать уверенней, найти себя.»
Как ты попала в House of Bonchinche?
в House of Bonchinche я попала в 2015 году. Точней, я перешла в Бончинче. До этого я была в другом доме. Считаю, что этот переход был одним из лучших решений в моей жизни. Что стало причиной перехода? Дружба. Горгеус и Дима Бончинче — без этих людей я не представляю себя. Когда я переехала в Питер, с первого дня и до сих пор эти люди всегда рядом со мной. Всё возможное время мы проводили вместе, мы даже жили вместе. Росли друг у друга на глазах, можно сказать, сделали друг друга. Бончинче — это люди с очень нестандартным мышлением, видением, все мы из абсолютно разных мест. С уверенностью могу сказать, что то, что мы все встретились — это судьба.
Расскажи об устройстве House of Bonchinche?
Создать первый русский вог дом — эта идея принадлежала легендарному Benny Ninja. В 2011 году Beat Fly устроили в Санкт-Петербурге первый вог-бал. Причем, первый не только в России, но и в Европе. В Качестве судьи и презентатора мастер-классов был приглашен Benny Ninja. На тот момент House Of Ninja были самые крутые в мире. По завершению бала, Benny принял решение пригласить четырех русских ребят в дом Ninja. Это были Дима Шашалевич, Елена Яткина, Катя Сметанина и Саша Амплитуда. Я считаю их первопроходцами русского вога. Также Benny предложил ребятам создать первый вог-дом уже в России, чтобы развивать культуру внутри страны. Название Bonchinche — тоже идея Бенни. Бончинче переводится как сплетники. Дом Сплетен. Так в России появилось четыре танцора вога с двойной фамилией Ninja — Bonchinche.
Существует ли разница в структуре американского вог дома, например, и русского?
Я считаю, что разница в структуре русского вог дома и американского просто колоссальная. В Америке это культура сильно распространенная среди геев, среди них она и зародилась. У низ свои понятия и свои цели посещения балов и выступления на этих мероприятиях. В России вог — это танец, танцевальная культура, которая зародилась среди танцоров.
В России вог дом это все равно,
что команда.
Как попасть в House of Bonchinche?
Чтобы попасть в Бончинче — нужно быть Бончинче. Каждый из нас «не от мира сего», мы чувствуем тех, кто с нами на волне. По танцу, по поведению, по творчеству, важно как ты умеешь общаться, дружить. Ну, и нужно действительно фанатеть своим делом, быть другим, не как все. Наличие своего стиля и понимание собвственной индивидуальности многое решает..
Сколько выигранных балов в копилке твоего вог – дома?
Сколько побед в доме Бончинче? Даже при огромном желании я не смогу сосчитать…… у каждого члена дома неплохой список побед. Если объединить их вместе получится достаточно внушительный список. Победы есть как в России, Так и в Европе, Америке и даже в Китае.
Сколько времени занимают тренировки?
Физуху, технику, расттяжку, фишки — это тренируем в зале. Как бы это странно не звучало, но развиваем сам танец и фристайл мы у себя на кухне. Как часто? Всегда, когда захотим. А хотим мы всегда))
Помимо тренировок чем занимаются члены дома?
В нашем доме есть дизанейры, диджеи, все танцуют что- то еще помимо вога. Нам интересна мода, музыка, стиль, видео, фото. А еще мы любим играть. Все на свете можем превратить в интереснейшую игру.
Нормальная ли ситуация: быть практикующей fashion моделью и вогером?
Было бы круто если бы все вогеры были практикующими моделями)
Почему, по-твоему, парни с неохотой идут танцевать вог?
Влияет ли как-то вог на повседневную жизнь? Может на стиль одежды\жизни, на мышление, на эстетические взгляды?
Конечно, влияет. Причем очень сильно. Вог очень помогает разобраться в себе, стать уверенней, найти себя. Но есть и обратная сторона медали. Я называю это «синдром Дивы». Есть такие, кто постоянно хочет быть в центре внимания, кто жадно хочет быть знаменитым. Таких видно издалека.
Топ – 5 способов погрузиться в культуру вог. Твой личный рецепт.