что такое бенды на губной гармошке
Как делать бенды на губной гармошке
Как делать бенды на губной гармошке
Бенд на губной гармошке – это прием, позволяющий понизить высоту ноты.
Бенды позволяют не только получать новую ноту на одном из отверстий губной гармоники, но и способны делать мелодию на губной гармонике более плавной, перетекающей из ноты в ноту. А это самая прекрасная возможность этого инструмента, за что губная гармошка как никак лучше подошла в блюзе, где затягивание и бендинг нот, а также плавное перетекание одной ноты в другую заставляет слушателей покрываться гусиной кожей.
Плавное перетекание из одной ноты в другую при помощи хорошо освоенных бендов – это то, что можно сыграть на губной гармонике, но невозможно сделать, например, на фортепиано.
Существуют бенды на губной гармонике, как на вдох, так и на выдох.
На вдох бенды на губной гармошке можно сделать на первых шести отверстиях кроме пятого. Попытки сделать бенд на пятом отверстии могут привести к поломке язычка на губной гармошке, поэтому постарайтесь не ошибаться с отверстиями, чтобы не сломать свой инструмент.
На выдох бенды существуют с восьмого по десятое отверстие губной гармоники.
Чаще всего используются бенды на вдох. С них и стоит начинать обучение этому приёму.
Поначалу вам будет казаться, что бенд на одном отверстии очень отличается от бенда на другом отверстии. В начале практики эта разница очень ощутимая. Пусть вас это не пугает. По мере того, как вы будете совершенствовать этот навык игры на губной гармошке, эти отличия начнут размываться и становиться незначительными.
Когда вы только начинаете пробовать свои первые бенды на губной гармошке — делайте больше попыток. По-началу брать не качеством, а количеством. На один вдох – одна попытка, и не надо этот вдох делать длинным. Попробовали, если не получилось, то выдохнули – и поехали дальше. Каждый раз пытайтесь что-то менять в ротовой полости, гортани, положении языка — не бойтесь экспериментировать. Если не получается, а вы все время пытаетесь повторять то же самое, ничего не меняя – это как наступать на одни и те же грабли. Если не работает, то минимально что-то поменяли — и пробуем снова.
Как только вы услышали, что нота на губной гармонике хоть немного, но понизилась – пробуйте сразу повторить то же самое. Не стоит останавливаться и пытаться осознать «а какую комбинацию мы сделали во рту и в какой узел завязали язык» — вы наверняка так и не сможете понять, что вы там сделали. Здесь надо «отключить» голову и делать-делать-делать. Сразу повторить успех, не задумываясь – достаточно легко! Если после первой удачной попытки вы задумались и осознанно пытаетесь выстроить комбинацию в ротовой полости – уже не получится. Вот когда сделаете раз 30-50, пусть даже неглубоких бендов, из которых большая часть получалась – вот тогда уже можете понемногу начать осознавать, что вы там во рту натворили. Но к этому моменту минимальный навык делать бенд на губной гармошке ваше тело уже запомнит, и этот навык уже «не пропьешь». В общем, поначалу не задумывайтесь и по максимуму используйте закон Вселенной, который гласит, что «новичкам и дуракам везёт»! (мы про первых).
А вот дальше начнется работа над качеством вашего бенда на губной гармошке. Тут вам уже понадобится и «включенный» мозг, и внимательный слух, и важно будет замечать все изменения, которые вы производите телом. Потому что в результате вам необходимо научиться на каждом бендовом отверстии губной гармошки плавно понижать ноту до самого дна, возвращаясь затем на чистую ноту. При этом старайтесь это делать как можно медленнее, и ваши мышцы обретут хороший контроль над бендами. Добейтесь того, чтобы в каждый момент времени звук не пропадал, не срывался, не проваливался и не дрожал.
Очень часто, во время «поиска» бендов на губной гармонике, начинающие гармонисты чрезмерно напрягаются. Этого, к сожалению, не избежать, но вы должны помнить, что вы не должны перенапрягать мышцы горла. Это наоборот может мешать «опуститься» глубже, понижая ноту. Если вы сверяете свой бенд с аудиофайлом нашего самоучителя по губной гармонике и понимаете, что никак не получается у вас дойти до дна – обратите внимание на мышцы горла и попробуйте их расслабить. Кстати, многие ученики, которые только начинают учиться делать бенды, констатируют, что если перед этим они немного употребляли алкоголь (НЕМНОГО. ), то почему-то бенды сразу легче получаются. Часто это действительно так, потому что именно чрезмерное напряжение всех мышц, участвующих и даже не участвующих в понижении ноты на губной гармошке, мешают добиться хорошего бенда. А после принятия небольшой дозы алкоголя тонус мышц снижается, вы расслабляетесь, как физически, так и психологически – и некоторых «прорывает» на бенды. Только не примите это за совет!
На протяжении всего изучения бендов необходимо помнить о следующих правилах, которые справедливы для всех бендов на вдох:
Напоминаем, что бенды на вдох на губной гармошке существуют на первых шести отверстиях кроме пятого. На втором отверстии можно понизить ноту на два полутона, на третьем – на три полутона, а на всех остальных (на первом, четвертом и шестом отверстии) – всего на полтона.
Чем ниже нота (крайний случай – первое отверстие), тем больше имеет значение размер резонаторной камеры (вся резонаторная камера, которая участвует здесь — это два естественных резонатора: голова и легкие, и дополнительный резонатор — камера в ротовой полости.)
Чем выше нота (крайний случай – шестая дырка), тем размер камеры теряет свою важность, а напротив даже уменьшается, но большее значение приобретает работа языка.
Рекомендуем вам начинать изучение бендов на губной гармонике с отверстий, где можно понизить ноты только на полтона (1, 4 и 6). Научившись делать бенды на этих отверстиях, вам будет легче перейти к освоению бендов на втором и третьем отверстии губной гармошки.
Техника игры на губной гармонике системы Рихтера
Содержание
Структура занятий [ править ]
Важна регулярность. Занятия рекомендуется начинать с медленной игры аккордами. Потом постепенно переходите к игре мелодий. Придерживайтесь диафрагмального дыхания.
Лучше всего снимать лики и мелодии по слуху с записей профессионалов. Но всё же для начала рекомендуется выучить не меньше 10-ти риффов/мелодий по нотам; это даст вам уверенность в игре и позволит быстрее подбирать по слуху. Кроме того, полезно играть под так называемые минусы, записывать собственную игру в виде звуковых файлов. Это поможет вам почувствовать, как вас будет слышать зритель (губной гармонист по-другому воспринимает звук, издаваемый его инструментом, так как вибрации передаются через руки и мышцы рта), а также позволит относиться к своей игре с большей критикой.
Приёмы игры [ править ]
Бенды и овербенды [ править ]
Бенд (англ. bend — сгибать, искривлять, подчинять) позволяет извлекать из язычков инструмента звуки, на воспроизведение которых они не рассчитаны.
Бенд может использоваться в трех случаях:
Бенд используется не только в губной гармонике — это также широко распространённый приём игры на гитаре. Гитарист пальцем подтягивает струну и она звучит выше. Прием Бенд считается одним из самых сложных не зависимо от инструмента, на котором он проводится. Совершенное звукоизвлечение при использовании данного приема вырабатывается в течение многих лет.
Бенд включает в себя две составляющие:
Бенд позволяет как понизить, так и повысить высоту ноты. Более того, из некоторых язычков можно извлечь более одного звука.
Существуют четыре типа бенда:
Освоение техники бенда — одно из главных препятствий для начинающих осваивать губную гармонику. Зачастую новичкам приходится потратить немало времени и усилий, чтобы извлечь из инструмента звук, на воспроизведение которого он не рассчитан.
Бывает, что бенд получается через определенные отверстия, а через другие нет. Это объясняется тем, что на разных отверстиях нужно выбирать разные углы атаки и разную технику дыхания.
Важность и сложность бендов можно расставить в таком порядке: бенд на вдохе, бенд на выдохе, оверблоу, овердро. Прежде всего следует освоить бенды на вдохе, как самые простые и используемые. Когда они начнут получаться, уже будет более понятна техника исполнения бендов вообще. Затем можно перейти к бендам на выдохе. Оверблоу и овердро гораздо более сложные в исполнении и многие музыканты вообще обходятся без них.
Бенд на вдохе [ править ]
Бенд на вдохе позволяет извлечь из 1-6 отверстий гармоники ноты на один или несколько полутонов ниже, чем предусмотрено в стандартной настройке инструмента.
Обычно бенд на вдохе извлекается из 1-6 отверстий, однако большинство исполнителей делают это через 2-е, 3-е и 4-е отверстия. Бенд на вдохе через 5-е и на выдохе через 7-е отверстия технически возможен, однако его избегают, так как это приводит к быстрому износу язычков и не даёт новой ноты.
На разных отверстиях бенд на вдохе позволяет извлечь разное количество звуков:
Бенд на выдохе [ править ]
Бенд на выдохе позволяет на отверстиях с 8-10 понизить высоту ноты на один или несколько полутонов, и извлечь ноты, недоступные в стандартной настройке инструмента.
Бенд на выдохе исполнить сложнее, чем бенд на вдохе. Начинать его осваивать лучше с 8-го отверстия, где он берётся наиболее легко. На 8-9 отверстиях бенд на выдохе понижает звук на полтона. На 10-м отверстии с помощью него возможно понизить звук на целый тон, то есть извлечь два дополнительных звука. Однако бенд на 10-м отверстии самый сложный, иногда даже профессионалам трудно контролировать его.
Оверблоу [ править ]
Овербло́у, или просто передувáние (англ. over — пере, blow — выдох) — усиленный выдох, дающий повышение ноты (и добавляющий инструменту ноты, не- или труднее доступные при обычных приёмах игры).
Оверблоу (перевыдох), как и овердро (перевдох), является одним из овербендов, изобретённых в конце 60-х годов Ховардом Леви. Этот термин он заимствовал у духовиков.
Оверблоу является одним из видов бенда.
Обычная диатоническая гармошка имеет два язычка в каждом отверстии — один из них звучит на вдох, а другой — на выдох. Суть оверблоу в том, что при игре на выдох язычок, который должен звучать на выдохе, блокируется, вместо него вибрирует язычок на вдох этого же отверстия. При этом появляется возможность извлекать ноты, недоступные диатонической гармошке, что увеличивает её диапазон до уровня хроматической.
Оверблоу исполняется через 1-6 отверстия, но наиболее часто используются 1-е, 4-е, 5-е, 6-е. Наиболее простым считается оверблоу через 6-е отверстие. К недостаткам оверблоу можно отнести быстрый износ язычков, даже по сравнению с бендами.
Оверблоу крайне сложен для исполнения. Во-первых, не каждая гармошка приспособлена к исполнению оверблоу (хотя её можно для этого подготовить). Во-вторых, техническая сторона этого приёма также очень непроста. Не научившись исполнять бенды на вдохе и на выдохе, не стоит пытаться осваивать оверблоу.
Овердро [ править ]
Овердро́ (англ. over — пере, draw — вдох) позволяет извлечь ноты, недоступные при обычных приёмах игры. Овердро является одним из видов бенда, играется на вдохе и приводит к повышению высоты звука.
Овердро, как и оверблоу, является одним из овербендов, изобретёнными в конце 60-х годов Ховардом Леви. Этот термин Ховард Леви заимствовал у духовиков, которые так называли извлечение искусственных нот, не предусмотренных строем инструмента.
Обычная диатоническая гармошка имеет два язычка в каждом отверстии — один из них звучит на вдох, а другой — на выдох. Суть овердро в том, что при игре на вдох язычок, который должен звучать на вдохе, блокируется, вместо него вибрирует язычок на выдох этого же отверстия. При этом появляется возможность извлекать ноты, недоступные диатонической гармошке, что увеличивает ее диапазон до уровня хроматической.
Овердро выполняется через 7-10 отверстия, наиболее часто из них используются 7-е, 9-е и 10-е. К недостаткам овердро можно отнести быстрый износ язычков, даже по сравнению с бендами.
Овердро крайне сложен для исполнения. Во-первых, не каждая гармошка приспособлена в исполнению овердро (хотя её можно для этого подготовить). Во-вторых, техническая сторона этого приёма также очень непроста. Не научившись исполнять бенды на вдохе и на выдохе, не стоит пытаться осваивать овердро.
Вибрато [ править ]
Вибрато позволяет достичь периодического изменения высоты ноты или аккорда.
В отличие от тремоло, где вибрирует громкость звука, в вибрато изменяется высота звука — возникают быстрые микробенды. Чаще всего исполняется на вдохе на 1-6 отверстиях, как и бенды на выдохе.
Вибрато делится на:
Вибрато языком исполнить проще, достаточно при игре произносить звуки «йой-йой-йой». Но профессионально исполненное горловое вибрато дает более полное и богатое звучаение, чем языковое.
Горловое вибрато помогает придать вашему исполнению «профессиональное звучание» — Один из признаков того, что музыкант потратил много лет на изучение гармоники и имеет большую практику в своем ремесле.
Технические советы [ править ]
Как заниматься [ править ]
Дроп-офф [ править ]
Дроп-офф (англ. drop-off — падать) представляет собой быстрое скольжения по отверстиям гармоники вверх или вниз без фиксации какой-либо ноты в конце. Обычно используется в конце музыкальной фразы или риффа. Дроп-офф является прямой противоположенностью слайда.
Слайд [ править ]
Слайд (англ. slide — скольжение) — быстрое скольжение по отверстиям губной гармоники вверх или вниз с фиксацией последней ноты, с которой обычно начинается мелодия или рифф.
Начальная нота слайда не всегда легко различима, акцентируется лишь последняя нота слайда, с которой может начинаться новая мелодическая фигура.
Трель [ править ]
Трель — быстрое чередование нот двух соседних отверстий в губной гармонике. Чаще всего это 4-е и 5-е, либо 3-е и 4-е отверстия.
При выполнении этого приёма стоит обратить особое внимание на то, что двигаться должна не гармошка и руки, а голова. Хотя это противоречит всем другим приёмам звукоизвлечения на этом инструменте, это даёт преимущество при игре через микрофон — вместе с постоянным положением рук постоянным остается и уровень звука.
При медленной трели голова в буквальном смысле перемещается вправо-влево между двумя соседними отверстиями, разделяющая их перемычка должна находиться посередине рта. В случае быстрой трели голова не перемещается, а вибрирует в области перемычки.
Тремоло [ править ]
Тре́моло (итал. tremolo, букв. — дрожащий) — изменение громкости (высота звука не меняется) звучания ноты или аккорда путём смыкания и размыкания ладоней, образующих камеру вокруг гармоники.
Для успешного исполнения тремоло ладони рук должны образовать вокруг гармоники максимально большую и непроницаемую для воздуха камеру, примыкающую к задней стороне инструмента. Когда ладони сомкнуты, звук более тихий и приглушённый, при размыкании ладоней громкость звука увеличивается. Образно говоря, мы загоняем звук в ловушку, а затем выпускаем его на свободу. Чтобы эффект тремоло был чётко ощутим на слух, необходимо извлекать ноту или аккорд достаточно громко, чтобы была заметна разница в громкости звучания.
Игровые позиции [ править ]
Теоретически на одной гармонике в «До» можно играть во всех тональностях, используя игру в различных позициях. Позиция — это (очень упрощённо) набор нот, извлекаемый из гармоники, которые «походят» под ту или иную тональность.
Самая распространённая — вторая мажорная позиция для игры блюза. Чтобы сыграть во второй позиции в тональности Ми, понадобится гармоника в «Ля». Первая мажорная позиция, при которой звучит тональность, соответствующая обозначению гармоники, играется «довоенный блюз» и некоторые простые мелодии. В третьей минорной позиции играются минорные блюзы, для минорного блюза в тональности Ля минор необходима Соль-гармоника.
Что такое бенды на губной гармошке
Научиться играть бенд и научиться полностью его контролировать.
Задание:
На третьем отверстии плавно понижать ноту до самого дна, возвращаясь затем на чистую ноту.
Бенд на третьем отверстии
Звуковой файл для отработки бенда (в паузах играйте свой бенд на третьем отверстии)
Упражнение 2.
научиться играть сразу бенд без плавного съезда к нему. Играя данную последовательность нот, необходимо научиться играть так, чтобы после бенда нота ничуть не возвращалась к вдоховой ноте, а сразу игралась нота на выдох. И наоборот, играя данную последовательность нот в обратную сторону, важно, чтобы после выдоховой ноты сразу мог зазвучать бенд.
Задание:
Играть четырьмя способами:
Внимание:
Если вам сложно играть это упражнение отрывисто, значит вы посвятили недостаточно времени плавной игре этой последовательности звуков. При хорошо отработанной плавной игре, у вас начнет получаться играть отрывисто.
Упражнение 3.
Научиться играть бенд в сочетании с другими нотами таким образом, чтобы другие ноты звучали абсолютно чисто и не бендились.
Задание:
Совет:
Упражнение 4.
Научиться играть бенд в сочетании с другими нотами таким образом, чтобы другие ноты звучали абсолютно чисто и не бендились.
Задание:
Внимание!: Тренироваться играть «вертушки» мы рекомендуем только после того, как вы научились хорошо и достаточно легко делать бенд до самого дна.
Совет:
Результаты поиска для: бенды
Как играть на губной гармошке: бенды
Известный музыкант Борис Плотников раскрывает тайны бендов. […]
Александр Паклин: Точные бенды
Никак не получаются бенды. Что делать?
Прежде чем начать осваивать бенды, следует научиться правильно извлекать одиночные ноты. Ты научился этому если ты уверенно играешь гамму вверх и вниз. Так же, необходимо, чтобы у тебя было правильно поставлено дыхание. Во-первых, аккорды на вдох и выдох на первых 3-4-х отверстиях должны строить, во-вторых, вторая дырка на вдох и третья на выдох должны звучать […]
Школа по ритмической губной гармонике Питера “Мэдкэт” Руфа
1. ВВЕДЕНИЕ Добро пожаловать на урок ритмической гармоники. Меня зовут Питер Мэд кэт Руф. Эта школа познакомит нас со ритмическими звуками, которые можно извлекать с помощью диатонической гармоники (10 дырок). Пример 1.1 У меня гармоника в ключе С (до) и для всех примеров мы будем использовать диатоническую гармонику в этом ключе. 2. ПРОСТОЕ ПЫХТЕНИЕ, ПАРОВОЗ («The Simple Chug») […]
Упражнения Стива Бэкера “Interactive Blues Harp Workshop”
1. С самого начала.. 2. Бэнды 3. Техника игры и эффекты 4. Блюзовые лики 5. Использование языка 6. Оверблоу 1. С самого начала.. Данный раздел упражнений начинается с примеров для абсолютных новичков без предшествующего опыта игры на гармонике. Начнем мы с первой и второй позиции и постепенно перейдем к 12 тактовой блюзовой форме, для того, […]
Упражнения Романа Гегарта по освоению блюзовой диатонической гармоники
Роман Гегарт выдающийся московский музыкант, посвятивший себя игре на губной гармонике и обучению всех желающих освоить этот инструмент. Трудно подсчитать хотя бы приблизительное количество учеников Романа Гегарта. За время порядка 10 лет у Романа частным образом занималось несколько сотен человек. Роман никому не отказывал в уроках игры на гармонике, каждому ученику уделял всё своё внимание […]
Подкаст Даника о губной гармошке. Сольный подкаст #1
Губные гармошки. Сольный подкаст #1 (02.05.2008) Первый выпуск моего нового сольного проекта – Подкасты от Даника (о гармошках и не только). Zoom H2 Почему и зачем Восточные мелодии Как её, заразу, держать Легенды о гармошке Сиплые бенды Муз. финал […]
Подкаст Даника о губной гармошке. Выпуск #4.5
Губные гармошки #4.5 (06.03.2007) Специальный выпуск: Учим Юлю играть на гармошке! […]
12 шагов к успеху блюзового гармониста от Адама Гассова
К сожалению, Адам закрыл доступ российским пользователям к своему сайту www.modernbluesharmonica.com, но это не останавливает нас, любителей губной гармоники, получать информацию с его сайта и форума и продолжать учиться у мастеров. […]
Подкаст Даника о губной гармошке. Выпуск #4
Губные гармошки #4 (02.03.2007) […]
Передувание на губной гармошке (Overbend, Overdraw)
Овербенд (от англ. overbend) — приём звукоизвлечения на диатонической губной гармонике, позволяющий наряду с бендами получать недостающие хроматические ноты. По своему характеру овербенды разделяются на оверблоу (англ., overblow), исполняемые на выдохе, и овердро (англ., overdraw), исполняемые на вдохе. Предназначение Овербенды предназначены для получения на гармонике тех хроматических нот, которые недоступны даже с помощью бендов. Рассмотрим вторую октаву диатонической гармоники в ключе […]
Annie Raines демонстрирует гармошки Hohner
httpv://youtu.be/OVk9fe72-EA Энни демонстрирует гармошки, начиная с самых дешевых и заканчивая самыми дорогими моделями. […]
Seydel SAMPLER – одна гармошка, две тональности, три октавы
Компания Seydel выпустила новый вид диатонической гармошки со слайдером с блокировкой. […]
Как сделать таблатуру для гармошки по MIDI-файлу
В этой статье я хочу рассказать как из midi-файла делать таблатуру для губной гармошки с помощью программы Harmony Assistant. […]
ХарпМаффлер — глушилка для губной гармошки
Гармошка достаточно громкий инструмент. Думаю, очень многие сталкиваются с тем, что дома на гармошке играть не дают чуткие ухом сожители или соседи. […]
Полезные советы навсе случаи жизни (гармошечной)
Будь требователен к себе Гармошка не такой простой инструмент как это может показаться. Помни это, ты сможешь играть на ней не лучше, чем сам того захочешь. В зависимости от требований это может занять у тебя дни, недели, месяцы или больше. […]
Турбогармошка: как можно добиться чистого и стабильного овербенда на вашей диатонике?
Трудность в получении и, особенно в удержании чистого овербенда на конкретных брендах и моделях диатонических гармоник – в особенности азиатских, таких как Lee Oskar, Suzuki и Huang, приводит к тому, что если вы играете на этих гармониках, вам необходимо пройти обучение, чтобы по настоящему уметь играть оверберды. На рынке ультрасовременных диатонических гармоник доминируют пластины Hohner […]
Поезд & Гармоника
Популярная музыка всегда использовала социальное и технологическое окружение как источник вдохновения, но никогда, пожалуй, музыкальный инструмент и средство передвижения не были так тесно связаны друг с другом, как поезд и гармоника в первой половине 20-го века в США. Можно предположить, что особое звукоизвлечение гармоники (вдох/выдох), возможность тянуть ноты аккорда со ступенями 7/9 (отверстия 2, 3, […]
Техника «Overblow»
Введение в оверблоу Что такое оверблоу, почему вы хотите его играть? В чем разница между оверблоу, овердро и овербендом? Как лучше всего воспроизводить оверблоу? Есть ли что-то чего надо избежать? Вы можете найти ответы на эти вопросы и даже больше прямо здесь. […]
Фразировка и импровизация на губной гармошке
Эта статья написана в помощь тем, кто уже более или менее освоил технику извлечения звука из губной гармошке и начал задумываться о музыкальности своей игры. […]
Звукоизвлечение
Здесь я хочу рассказать, с чего нужно начинать занятия на губной гармонике. Попытаюсь объяснить, как правильно извлекать звуки. На какой гармошке лучше всего заниматься? Все рекомендуют начинать на C (до мажор) гармонике. По ряду причин. И проще объяснять всё на До-мажоре, и гармошка не самой низкой, не самой высокой настройки (как раз в середине). Да […]
Что такое бенды на губной гармошке
Что такое позиции на губной гармошке
Научиться играть в разных позициях на губной гармошке означает научиться играть в разных тональностях.
Многие ошибочно полагают, что имея губную гармошку в тональности, например, «до мажор» они смогут играть только и исключительно композиции в данной тональности. Но это распространенное убеждение вообще не соответствует действительности.
На губной гармошке можно сыграть в абсолютно любой тональности, только в некоторых тональностях (позициях) сделать это будет легче, в других — сложнее.
Всего в музыке существует 12 тональностей — ровно столько сколько и нот. Все мы знаем 7 основных нот: до, ре, ми, фа, соль, ля, си (которым соответствуют белые клавиши на фортепиано), но между некоторыми нотами есть еще дополнительные ноты. Возможно вы о них тоже слышали: до диез, ми бемоль, фа диез, ля бемоль, си бемоль (им соответствуют чёрные клавиши на фортепиано).
Итак: сколько нот — столько существует и тональностей.
Абсолютно любую мелодию можно сыграть в любой тональности: в одной тональности она будет звучать по одному, в другой тональности она будет звучать выше, в третьей — она может звучать ниже (басовыми звуками). Но сама мелодия от этого не меняется и останется узнаваемой. Если бы вы услышали гимн своей страны спетый мужским басом, или женским высоким голосом, сам гимн бы от этого не поменялся — поменялась бы только тональность.
На губной гармошке, хоть и можно сыграть в абсолютно любой тональности любую композицию, в определённых позициях (тональностях) это сделать намного комфортнее и легче (удобное расположение нот на губной гармошке), в других же позициях (тональностях) это сделать достаточно неудобно, да и звучит не слишком красиво (позиции, в которых очень неудобное расположение нот и где встречается много овербендов).
Так сложилось, что на губной гармошке «удобных» позиций (тональностей) всего шесть, то есть учить прийдётся в два раза меньше тональностей 🙂
Кроме того у каждой мажорной тональности (в которых исполняются более весёлые мелодии) есть своя, так называемая параллельная тональность, которая является минорной. Ноты этих тональностей абсолютно одинаковые. Единственное отличие мажорной позиции от минорной — это основная нота тональности (об этом подробно будет рассказано в статье с описанием всех гамм).
То есть гармонисты используют всего шесть позиций и к тому же половина из них — это мажорные тональности, а вторая половина — это параллельные (то есть абсолютно одинаковые по составу нот) минорные тональности.
В результате нам необходимо выучить всего навсего три основных звукоряда и тогда мы сможем играть на одной гармошке аж в шести позициях, то есть тональностях.
Если вдруг нам понадобиться сыграть композцию в той тональности, которую наша губная гармошка не будет «покрывать» (то есть играть в этой позиции будет неудобно), то нам достаточно будет взять губную гармонику другой тональности и сыграть эту композицию в комфортной для нас позиции (тональности).
Гармонисты привыкли называть тональности словом «позиция», более того мы ещё их пронумеровали.
Сейчас мы рассмотрим самые удобные позиции на губной гармошке:
На губной гармошке «до мажор» удобно будет играть в следующих тональностях (позициях):
1) в первой позиции, то есть в тональности «до мажор», а также в параллельной ей тональности — «ля минор» (четвертая позиция).
2) во второй позиции, то есть в тональности «соль мажор», а также в параллельной ей тональности — «ми минор» (пятая позиция).
3) в двенадцатой позиции, то есть в тональноси «фа мажор», а также в параллельной ей тональности — «ре минор» (третья позиция).
Для того, чтобы легко начать играть в каждой из этих позиций (тональностей), необходимо поиграть и привыкнуть к порядку и расположению нот в гамме той или иной тональности.
Помимо этого, играя в разных позициях композиции, вы неосознанно приучаете себя к расположению нот той или иной тональности.
В этом курсе мы подготовили 20 известных композиций, в различных музыкальных стилях. Каждую из этих композиций, в зависимости от того мажорная она (весёлая) или минорная (грустная) можно сыграть в трёх разных тональностях (позициях).
Если композиция мажорная (весёлая), то её можно сыграть в первой (до мажор), второй (соль мажор) и двенадцатой позиции (фа мажор).
Если композиция минорная (грустная), то её комфортно будет играть в одной из минорных тональностей: третьей позиции (ре минор), четвёртой (ля минор), либо пятой позиции (ми минор).
Рекомендуем разобрать и выучить все эти композиции во всех описанных позициях и тогда вы очень хорошо начнёте разбираться в каждой из шести позиций, в которых легко играть на губной гармошке.
Но перед тем, как вы приступите к изучению композиций, рекомендуем вам поиграть гаммы этих шести тональностей.
Переходите к статье с описанием всех гамм и тональностей и поиграйте гаммы каждой из шести позиций, минуя остальные менее удобные позиции (хотя никто вам не запрещает попробовать разобраться и с другими тональностями 🙂 ).