чем заменить бумагу для акварели
colormondays_ru
colormondays_ruКухня художника и все его радости
Подавляя очередной приступ художественного шопоголизма, так хочется не отказывать себе ни в чем. Может отказывать и не придется. Почитайте наши «10 советов, как сэкономить на материалах», это поможет уберечь вас от лишних и невыгодных трат.
1. Один раз купи — много раз отрежь. Бумага в рулонах обойдется вам дешевле альбомов или наборов в папке.
Например, акварельная бумага идеальной плотности 300 г/м в рулоне куда выгоднее листовой и в целом дешевле, чем склейки. Так что если вы уже отдали сердце какому-то определенному виду бумаги, стоит поискать рулон. Плюс: его всегда можно нарезать любого размера, какого захочется.
2. Акварель в тюбиках экономичнее кюветов. Она удобна для пленера, а засохшую краску всегда можно «восстановить», добавив воды.
3. Наборы. Карандаши и краски в наборах обойдутся вам дешевле, и к тому же решают проблему выбора цвета у новичков. Бывают еще специальные наборы для графики, где собраны разные материалы, что тоже удобно для тех, кто решился попробовать все и сразу:)
4. Не переплачивайте за упаковку. Наборы в картонных коробках всегда дешевле.
5. Используйте удлинитель для карандаша. Он значительно сэкономит вам средства, и продлит срок службы любимым «огрызкам».
6. Монолитные карандаши выгоднее обычных. Тут и графитную крошку, получившуюся при заточке, можно пустить в дело, растерев ее растушевкой. В общем безотходный карандаш:) И ни одно дерево не пострадало.
7. Сделай сам. Покупка холста в рулоне и деревянных планок обойдется вам дешевле холста уже готового и натянутого на подрамник. Можно самим и загрунтовать, что тоже сэкономит денежку.
8. Один за всех. Существуют вполне универсальные средства, например, фиксирующий лак в аэрозоли, который сгодится и для сухих графических материалов, и для красок. Многое материалы не ограничиваются областью использования как только для изобразительной деятельности, но и вполне годятся для прикладного творчества.
9. Задумали купить мольберт — купите треногу. Такой мольберт для пленэра подойдет и для студии или дома. Его всегда можно сложить и поставить в угол, чтобы не мешал.
10. Обращайте внимания на акции и скидки. Вот в нашем интернет-магазине некоторые товары обойдутся вам дешевле в количестве от 2 или более штук (вспомните про друзей:))
Также действует система накопительных скидок. Подробности здесь.
Если вы — студент или член союза художников и можете это доказать, в наших «реальных» магазинах на Сретенском бульваре и на улице Лестева вы всегда получите скидку.
Вот такие советы. Надеемся, что они вам будут полезны или натолкнут вас на свои идеи. Поделитесь?🙂
Холст да не только: на чем еще можно писать масляными красками?
Начинающие художники часто задумываются на чем писать маслом. В большинстве случаев в качестве основы для живописи используют холст. Его можно найти в каждом специализированном магазине в разных вариациях: из натуральных тканей (лен, хлопок) и синтетики, комбинированные, больших и маленьких размеров.
Я всегда рекомендую выбирать природного происхождения, ведь они более прочные и меньше поддаются провисанию со временем. Для максимального комфорта, современный художник может приобрести грунтованный холст на подрамнике или сделать грунтовку и натяжку полотна самостоятельно.
Мои подробные рекомендации читайте в статье Как выбрать холст.
Но это далеко не единственный вариант на чем можно рисовать масляными красками. Много картин писались раньше на полированных деревянных досках (их до сих пор используют профессиональные иконописцы). Стоит отметить, что изображение на дереве очень хорошо и долго хранится.
Также не редко встречаются работы на фанере. Но здесь необходимо правильно подобрать толщину основы. Слишком тонкая фанера в 2-3 мм может деформироваться под влиянием температуры или изменения влажности в помещении. А толстая утяжеляет картину, придает громоздкости и ее сложно размещать в раму.
Кроме холста маслом можно писать на ДВП или оргалите (мастихином или кистями с фактурными мазками). Но важно учитывать, что древесноволокнистая плита подходит не для полноценного шедевра, а скорее для этюдов. Хоть это достаточно прочная и плотная основа, со временем краски на ней теряют блеск и становятся тусклыми, сморщенными.
Если рисовать на гладкой стороне, масло может стекать, при этом сцепляемость резко снижается. Противоположная сторона из-за высокой фактурности также может помешать воплощению творческой задумки (например, портрет точно не получится).
В своей профессиональной деятельности мне часто задают вопрос «можно ли рисовать маслом на бумаге»?
Этот экономичный способ отлично подойдет для тех, кто только начинает рисовать (когда необходимо научиться делать замесы и расписаться).
В художественных магазинах можно найти специальную бумагу для живописи масляными красками и даже провести «тест-драйв» продукции от разных производителей (нанести несколько штрихов на лист, чтобы понять насколько комфортно будет работать с этим материалом). Обычно она изготавливается из целлюлозы или хлопка, а плотность составляет от 300 г\м².
Что касается традиционной офисной бумаги — это однозначно неподходящее решение для рисования маслом. Насколько бы густыми не были краски, на ней они растекаются, появляются небольшие разрывы и царапины.
Я рекомендую брать ватман, а если нужна более высокая фактура — плотную акварельную бумагу. Как и любой другой материал, перед использованием ее нужно тщательно подготовить. Сначала лист необходимо размочить водой. Когда он немного набухнет, можно уже натягивать на планшет. В таком состоянии бумага высушивается и наступает этап проклейки. Обычно для этого я беру клей ПВА (не густой) или желатин. Покрывать лист лучше в 2-3 слоя клея, во избежание впитывания краски.
Также перед покрытием бумагу иногда грунтуют гуашью или акварелью в нужный цвет (например, в основной тон пейзажа — оттенки зеленого, серый, песочный). На таком листе легко выстроить и гармонизовать этюд по цветовой гамме. Для грунтовки берут и акриловый грунт. После высыхания лист можно разрезать и поделить на удобные форматы.
Насколько бы хорошо не была проклеена бумага, она все же впитывает масло из красок, прибавляя матовости. Если покрыть картину льняным маслом, глянец на некоторое время вернется, но этот эффект совсем не долгосрочный.
Так, как этот материал не отличается прочностью и долговечностью, масляными красками рисовать на бумаге лучше для эскизов и черновых работ. При этом скручивать или сгибать этюды ни в коем случае не стоит (механически разрушится красочный слой).
Помимо выше указанного, можно рисовать маслом на картоне. Производители для этих целей предлагают разные виды. «Переплетный» коричневый или серый картон, который обычно продается метровыми листами, придется грунтовать самому. Плотный прессованный, покрытый эмульсионным или акриловым грунтом, можно использовать сразу.
При покупке последнего, стоит обращать внимание на качество поверхности: она должна быть гладкой и ровной. Если присутствуют пробелы или даже малейшие трещины — на рисунке все это будет очень заметно.
Часто готовый картон из салона впитывает масло, рисунок теряет вид и даже не стоит надеяться на красивый глянец. Чтобы этого не произошло, я рекомендую дополнительно наложить слой акрилового грунта. В добавок картину на картоне лучше покрывать специальном составом и брать в рамку со стеклом, чтобы краски не выгорали и не осыпались.
При самостоятельной грунтовке картона некоторые мастера сначала оклеивают его марлей, чтобы придать зернистую фактуру. Также можно изначально прибить его к подрамнику, а потом грунтовать, чтобы не коробился.
Основной минус данной основы для живописи — под влиянием внешних факторов картон гнется и коробится (поэтому лучше выбирать поплотнее, тогда его сложнее будет согнуть и для рисования не понадобиться планшет).
По сути, можно рисовать маслом на чем угодно. Самое главное условие — основу нужно хорошо загрунтовать (чтобы лучше происходило сцепление красочного слоя). Фанера, древесина, стекло и даже метал — все может стать рабочим полотном.
colormondays_ru
Кухня художника и все его радости
Hi, guys! Сегодня мы хотим вам в общих чертах рассказать о том, какая бывает бумага для акварели, чем она различается между собой и для каких техник подходит. Очень надеемся, что информация, изложенная ниже, позволит начинающим акварелистам чувствовать себя в художественном магазине более уверенно, не теряться в многообразии склеек, рулонов, скетчбуков и без помощи продавца читать маркировки на упаковках. Ну что, поехали?!
Акварельная бумага классифицируется по нескольким параметрам: способу производства, плотности, фактурности, материалу из которого она изготовлена.
Фотографии кликабельны и ведут на страничку с описанием бумаги.
Способ производства. Маркировка, которая может обозначать тип бумаги у разных производителей.
На бумаге ГП легко делать заливку, отмывку (выполнять всю работу сильно разбавленной краской слой за слоем, не меняя пропорции воды и пигмента на кисти. Удалять, осветлять определенные участки работы, смягчать края между красками) и работать лессировками (наносить несколько слоев краски один поверх другого для достижения оптического эффекта смешивания цветов).
Холодное прессование ( NOT – Cold Pressed – Grain Fin (french) – medium). Бумага этого типа имеет среднее или крупное зерно, она более шершавая, что обеспечивает хорошую сцепку краски с поверхностью. Это бумага для большинства техник, так называемая золотая середина.
Фактурная бумага (Rough – Torchon (french) производится путем естественного высыхания без использования пресса. Зерно у такой бумаги крупное, для работ с высокой степенью детализации не подходит. Отлично работает с «мокрыми» техниками, годится для работы с техникой выскабливания (снятие верхнего слоя краски с сухого рисунка, приоткрывая бумагу, при помощи лезвия, скальпеля, ножа и т.п. инструментов), процарапывания (по мокрому рисунку черенком кисти или другим предметом проводятся нужные линии).
Фото из блога kuzzy_lien
Плотность бумаги.
Плотность бумаги измеряется в граммах на квадратный метр. Так как плотность по цифрам сразу представить тяжело, то ориентируйтесь на офисную бумагу, которую в руках держали все без исключения. Ее плотность составляет 80 г/м2.
Чем выше плотность, тем толще бумага, чем толще бумага, тем лучше она себя ведет при смачивании водой: меньше коробится, легче принимает первоначальную форму после высыхания, позволяет выдерживать многократное смачивание. Однако чем выше плотность бумаги, тем дороже она будет стоить.
Из чего делают бумагу для акварели?
Бумагу изготавливают из целлюлозы, хлопка и смешивают эти два материала в разных пропорциях. Разница между хлопком и целлюлозой заключается в степени впитываемости воды и краски.
Хлопок (100% cotton) впитывает воду и краску легко и быстро, что позволяет добиться большинства акварельных эффектов. Отлично подходит для техник, предполагающих работу с многослойностью. Однако именно потому, что краска так легко впитывается, наводить цвет нужно ярче, после высыхания он бледнеет. Определить хлопок в составе можно еще и таким способом: потянуть за уголки бумаги, она должна пружинить и слегка растягиваться. Хотя именитые производители всегда указывают состав на упаковке.
Целлюлоза впитывает воду похуже, что позволяет рисовать на ней в мокрых техниках, однако для многослойной живописи эта бумага не подходит. Лессировки, отмывки и другие подобные приемы исключены потому, что нижний слой краски, даже если он высох, все равно будет размываться. Бумага из целлюлозы отличный выбор для тех, кто пишет в технике A la Prima (работа в один слой по «мокрому»).
Теперь закрепим полученные знания
В каких форм-факторах акварельную бумагу можно купить.
Рулон. Рулон – отличный выбор для тех, кто предпочитает рисовать в различных форматах и уже определился с любимым типом бумаги. Тут все просто, покупаете огромную скатку 1,13×9,16 м, нарезаете хоть на открытки, хоть на ватманы и вперед!
Отдельные листы. Бумага для тех, кто хочет попробовать все и сразу. Позволяет купить один лист подходящего размера, тиснения, плотности и опробовать его в разных техниках. Самый оптимальный вариант для ищущих «свою истинную бумажную любовь».
4-х сторонние склейки. Очень удобный форм-фактор для тех, кто ходит писать с натуры. Позволяет работать с листом, не натягивая его на специальный планшет, что снижает вес пленэрного обмундирования. Приятно, что подобные планшеты выпускаются в самых разных размерах, есть из чего выбрать. Кроме того, в этой категории можно подобрать как бумагу из хлопка, так и из целлюлозы.
Блокноты. Подходят для быстрых зарисовок, набросков и эскизов. Все работы будут в одном месте, всегда можно посмотреть разные варианты, не копаясь в куче листов.
Ну и напоследок хочется дать вам один совет: «Не слушайте никаких советов в выборе бумаги и не принимайте отзывы о ней близко к сердцу».
Акварельная бумага: как выбрать и почему это так важно?
Давно обещала рассказать про акварельную бумагу. А ведь она играет одну из ключевых ролей в создании работы.
Конечно, рисовать можно на чем угодно, но если есть возможность использовать материал, созданный специально для работы с акварелью, стоит его использовать. Это как с приготовлением пирожных, можно использовать натуральные сливки, масло, а можно взять маргарин и смешать его с сахаром. Разница колоссальна.
На не очень подходящей бумаге не получится того, что на профессиональной.
За то время, пока я преподаю, я встречала людей, считающих, что акварель крайне сложна и не получается ни в какую. Иногда дело было в совершенно неподходящей бумаге. Но не буду скрывать, акварельная техника дается не сразу, она требует понимания и практики. Выбор красок в акварели не настолько важен, как бумаги. Про краски расскажу отдельно.
Бумага в значительной степени влияет на поведение краски, играет роль ее впитываемость и, конечно, состав. Есть два основных способа работать с акварелью — по сырому и по сухому. Больше всего акварель проявляет себя на влажной бумаге, образует разводы, смешивается, течет. Это очень красиво!
Художник направляет краску, но то, как она ляжет, во многом зависит от бумаги. От того, как она воспринимает воду.
На что стоит обратить внимание при выборе?
Состав, фактура, плотность, производитель.
Чаще всего в состав входит хлопок, целлюлоза и смесь из этих составляющих в разных соотношениях.
Бумага из хлопка прекрасно держит воду, тем самым давая возможность работать дольше. За счёт того, что акварель проникает в бумагу, можно уверенно работать лессировками (когда один слой краски перекрывает другой). Чаще всего я работаю именно с хлопковой бумагой.
Бумага из целлюлозы хорошо держит цвет, подходит для графики, иллюстраций, краску можно размыть после высыхания. Сложнее можно работать лессировками. Но ложится краска иначе, чем на бумагу из хлопка.
Смеси бывают разными, стоит пробовать, мне попадались очень достойные варианты.
Бумага бывает холодного и горячего прессования.
В основном ее разделяют на:
Гладкая, сатин, прекрасно подходит для иллюстраций, миниатюр, в случаях, когда не нужна фактура.
Среднезернистая — универсальная бумага.
Торшон с выраженной фактурой хорош для масштабных работ, где фактура бумаги подчеркнёт акварель.
Плотная бумага более устойчива к многослойной работе, работе сухой кистью, требуется большее количество пигмента.
Самая распространенная плотность 185 и 300 г/кв.м. Тонкую бумагу можно натягивать на планшет.
Я чаще всего использую 185 и 300 г/кв.м.
Про производителей
К сожалению на российском рынке у меня нет любимой бумаги. Для учебы можно использовать, но попробуйте и других производителей.
В 90% случаев я выбираю хлопок, нравится Arches (Canson, Франция) Hahnemuhle (Германия), Saunders Waterford, Somerset. Есть мастерские где отливают акварельную бумагу вручную. С Fabriano у меня не сложилось, по крайней мере с сатином и торшоном. Но знаю акварелистов, предпочитающих эту бумагу.
Производителей много и стоит попробовать разную бумагу, почувствовать ее. У меня было так, что пробовала бумагу и она мне не нравилась, но спустя пару лет я начинала понимать как на ней работать..
Стоимость на бумагу из хлопка достаточно высокая, но стоит хотя бы раз попробовать. Я чаще всего покупаю поштучно в листах и нарезаю на нужные мне форматы.
Можно очень много рассказывать про бумагу, но еще лучше попробовать!
Надеюсь, кому-то было полезно.
Пусть акварель раскрывает свою красоту в ваших руках!
Чем заменить бумагу для акварели
ARCHES Grain Fin элегантна, обратная сторона похожа на Grain Torchon, но с меньшим размером фактуры. Располагает к «сырой» технике и лессировкам. Лицевая(судим по угловому тиснению) сторона почти гладкая, с ощущением некоторой рыхлости, послушная при работе «по – мокрому», но хуже переносит синтетику.
В этом ряду существует гладкая ARCHES SATINE, имеющая своих поклонников. Весьма нестойкая даже к колонковым кистям, не говоря уж о синтетических.
Помнится, в 2000 году, у меня были и пять листов такой ограниченной серии, как
ARCHES EDITION LIMITEE.
Дрожал над ними так, что путнего ничего и не вышло. Собственно говоря, по ТТХ эта «экзотика» ничем не отличалась от ARCHES Grain Torchon 300 г/м².
Однако, присутствие специального водяного знака посвящённого смене тысячелетий, придавало листам особую ценность. Сохранилась вкладка упаковки:
ARCHES можно приобрести в листах, рулонах и склейках различных размеров.
Работа с рулонным ARCHES имеет сложности в стадии начальной подготовки. Уже только при распаковывании рулона можно основательно его повредить. Довольно значительный край рулона заходит в обёрточную бумагу. Будьте осторожны! К сожалению, на этом проблемы не заканчиваются. Рулон устойчиво сохраняет свою форму, так что разрезание его на фрагменты оказывается весьма затруднительным занятием, чреватым различными повреждениям бумаги.
FONTENAY* выглядит, как невеста на выданье, из за своей большей, чем у ARCHES, белизны. Из-за этого на ней получаются роскошные зимние пейзажи. Прекрасно воспринимает и «сухое», и «сырое» письмо. Лицевая сторона имеет довольно крупную фактуру, обратная почти гладкая, и очень послушна в работе, но плохо переносит синтетику.
Эта бумага встречается в листах 56х76 и склейках. Плотность её З00 г/м².
Не так давно CANSON анонсировал FONTENAY Grain Torchon З00 г/м². Пока я видел только пробник.
(добавлено) Едва ли не случайно, я стал обладателем достаточного количества FONTENAY 640 г/м², о котором до сей поры даже не слышал.Фактура, мягко говоря «ядерная». Существует большая вероятность того, что это недавняя разработка. В общем, понравилось, правда,не смотря на свою фактуру показался несколько рыхловатым. Опыт работы с ним пока не велик. Одно можно сказать точно: имеет склонность к сильным краевым эффектам.
BOCKINGFORD (300 г/м²), не так красива как ARCHES и FONTENAY. Она не является бумагой ручной выделки, а потому существенно дешевле. Тем не менее, эта бумага очень послушна и является отличной «рабочей лошадкой». Позволяет приёмы письма которые не проходят на вышеупомянутых марках. Хорошо держит цвет, терпит синтетику. Имеет три тонированных модификации. Бумага двухсторонняя, с весьма различающимися характеристиками сторон, хотя на вид они очень похожи, что доставляет большие неудобства в определении необходимой стороны. Дело в том, что одна из сторон даёт мутноватый, как бы «затёртый» красочный слой. Надо добавить, что BOCKINGFORD (особенно тяжёлые его разновидности) имеет склонность к ускоренному подсыханию краёв** Встречается в листах 56х76 см и склейках.
Знакомство с этой бумагой состоялось задолго до того, как её стали у нас продавать.
Когда-то привезли мне из Англии большую партию принтов с моими же видами Петербурга, выполненных на BOCKINGFORD (300 г/м²).
С большим удовольствием писал на их «задниках». Так все и извёл.
Неплохие результаты дают и более тяжёлые разновидности BOCKINGFORD 480 и 640 г/м²
Тяжёлые сорта бумаги, при работе по-сырому, много заметнее гасят цвет, чем их лёгкие собратья. Особенно это заметно на листах от 640 г/м² и выше.
Складывается ощущение, что красочный слой «уходит» на большую глубину.
Хочу отметить голландскую ANTIQUE (Не ручаюсь за точность написания) с эффектом «жатой» бумаги. Наткнулся когда то на склейку 40х50, а позже прикупил большую партию «контрабандных» листов 56х76 см. Подобия этой бумаги встречаю и сейчас под разными названиями, но они заметно уступают оригиналу. Бумага односторонняя, довольно рыхлая, обладающая необычной и очень крупной фактурой. На таком листе карандашиком не порисуешь. Замечательно подходила к зимним романтическим пейзажам, а падающий снег на ней получался с необычайной лёгкостью.
Цвет она, конечно «подсаживает» не мерянно, однако всё искупается красотой и объёмностью нанесённого мазка. Это здорово помогало делать очаровательную халтуру. Но «пустоту» и за фактуру не спрячешь.
MONTVAL. Наиболее распространён сейчас Montval Tradition. На мой взгляд, ранние образцы MONTVAL были добротней. Они, правда, давали заметную «белёсость» в цвете, но «сухой» мазок был куда красивее. Есть ещё Montval TORCHON, с красивой крупной, однако весьма не резкой фактурой, из-за чего она становится практически бесполезной. Так же как и на Montval Tradition, красочный слой на нём неубедителен при работе «по-мокрому». А вот листовой Canson Montval и, на мой взгляд, будет поинтересней.
Из недорогих сортов можно посоветовать CANSON разных видов. Склейки данной марки я использую на пленэрах.
Любителям ярких красок подойдёт FABRIANO (синтетический и полусинтетический) Впечатление такое, что эта бумага совсем не «гасит» цвет. Правда, при работе на ней, у меня возникает ощущение, что я ем пластмассовое яблоко вместо настоящего. Уж больно «мыльная» поверхность!
Нельзя пройти мимо SAUNDERS WATERFORD
И в данном случае я предпочитаю вариант 300 г/м², при существующем также 185 г/м².
Бумага достойная во всех отношениях. Прекрасно держит цвет, устойчива к синтетическим кистям, и сохраняет свои характеристики даже при продолжительном замачивании. К её особенностям можно отнести охристый оттенок поверхности(хотя на маркировке написано «white»:), и неправильную геометрию формы листа. Последнее, лично мне, несколько мешает. При письме без предварительного рисунка на большом формате, глаз привычно равняет вертикали и горизонтали сообразно краям листа, и могут возникнуть неприятные расхождения.
(добавлено) Позже выяснилось, что существует две версии SAUNDERS WATERFORD по белизне. Это «white», о которой я упоминал, и «high white».
SAUNDERS WATERFORD HIGH WHITE мне понравился больше.
Довольно распространена сейчас LANA*** разных весовых категорий. Добрых слов, в её адрес, у меня не нашлось.
Забавна AQUAFINE GEORGIAN, сходная своей линейной фактурой с весьма недорогой бумагой, которую делали на Каменногорской фабрике. Отдаю предпочтение последней, но выпуск её прекращён. Кстати, нечто подобное, встречается и у CANSON. Надо отметить, что из-за такой однонаправленной фактуры, имеет значение ориентация листа при работе.
При вертикальном расположении полос вода скатывается быстрее, что влечёт за собой сокращение времени подсыхания поверхности бумаги. Но главное в том, что вертикальный и горизонтальный мазки, существенно отличаются по характеру, особенно при работе «по-сухому». Максимальное удовольствие от этого можно было получить именно на каменногорской бумаге, а ныне существующие аналоги зарубежных фирм имеют более сглаженную фактуру.
Не так давно вновь попалась мне испанская GVARRO, о которой я помнил после давнего столкновеня с ней в девяностых годах прошлого столетия. Листы двусторонние, 50х70 и весом 350 г/м². Фактура лицевой стороны, по «брутальности» перекрывает ARCHES Grain Torchon.
Обратная сторона много сглаженней. При первой нашей встрече, помню,счёт был 1:1. Работал я тогда фактически только «по-мокрому», и лицевая сторона показалась мне абсолютно неуправляемой. А вот на обратной научился «ваять» милые моему сердцу питерские «зимки».
Нынешнее обращение к GVARRO дало следующие результаты:
При работе «по-мокрому» краски действительно менее «управляемы», а после высыхания красочный слой становится неприятно тусклым.
При работе «по-сухому» бумага ведёт себя замечательно.
Выскажу ещё пару замечаний. Фактура поверхности имеет излишне выраженный «ритм», что бросается в глаза на таком малом формате при исполнении приёма «проскальзывание кисти». По отношению к размеру листа, водяной знак(и так довольно крупный) излишне далеко отнесён от края и повторяется полосой трижды, что может вызвать определённые неудобства при нанесении красочного слоя. На мой взгляд, это самая некорректная реализация водяного знака по сравнению с другими производителями бумаги, если не считать нынешнего гознаковского ватмана.
Из всех ныне производимых сортов акварельной бумаги российского производства, которые были мною опробованы, ничего, к сожалению, не могу порекомендовать для профессиональной работы.
Хотя бывали исключения, и даже в недавнем прошлом.
Предпочтения к определённым сортам бумаги, дело личное, которое определяется не столько привычкой, сколько уровнем мастерства и финансовыми возможностями.
Выбор бумаги должен работать на замысел. Не «клиньтесь» на одном сорте. Чем больше вы будете знать и понимать свойства сортов тем легче вам будет воплощать свои замыслы.
* Пока CANSON не прибрал FONTENAY, название FONTENAY стояло не только на упаковках этой бумаги но и на водяных знаках листов. Лет 8 назад, «исчез» FONTENAY, а в рознице я наткнулся на Canson Watercolor.
Я поехал в офис COSYMA (официальный представитель CANSON в России) с образцом этой бумаги. Выяснилось, что это, как был FONTENAY, так и остался. Только водяной знак поменяли на Canson Watercolor. На упаковках же, стоит название «Canson Watercolor FONTENAY», а в накладных он так и значится FONTENAY до сих пор. Слава богу, что качество не испортилось, чем, на мой взгляд, согрешил Canson, «присвоив» такую марку, как MONTVAL.
**Думаю, что край листа, подвергнутый механической обработке (обрезке) «не дышит» в отличие от листов ручного отлива.
http://kuzema.my1.ru/publ/o_bumage/1-1-0-5
Бумага в акварели не только «носитель» красок, но и активный участник, определяющий белый цвет, и формирующий свет в акварели.
Конечно, у каждого состоявшегося акварелиста есть свои пристрастия в вопросе выбора бумаги, исторически сложившиеся и связанные с особенностями личной манеры письма.
Мне довелось работать на многих разновидностях бумаги и, смею уверить, что удачно подобранный по отношению к замыслу лист способствует успеху.
2. Одни и те же приёмы письма могут влечь за собой различные последствия в зависимости от выбора бумаги. Например, способы и успешность снятия наложенного красочного слоя, напрямую зависят от сорта бумаги.
3. Характер фактуры листа определяет форму мазка кисти. Степень прозрачности красочного слоя, форма края «краска-белое» и особенности растекания красочного пятна, отличны для разных сортов бумаги. На одном, к примеру, лучше получается пушистость кошек, а на другом – строгость архитектурной линии.
4. Степень «белизны» бумаги, и работа на тонированных сортах, изменяет цвето-световые соотношения акварели, что можно использовать в положительном смысле. Например, темы снежного солнечного дня и вечера с неяркими световыми переходами, могут быть успешнее реализованы на разных листах, соответствующих темам по тональности.
Конечно, можно писать на любой бумаге, от туалетной до глянцевой, если это работает на замысел. Бумагу можно изготовить и в домашних условиях, крупнофактурную, с локальными рельефами и необычными краями.
Такие частные решения тяготеют к декоративизму и необычным эффектам. Случается, что за этим прячут свою акварельную пустоту, или просто неумение.
Однако, эксперименты необходимы для движения. Чем больше вы будете знать и понимать свойства различных бумаг, тем легче вам будет прогнозировать ход работы, что, в конечном итоге, определит ваше мастерство акварелиста.
Понятно, что выбор бумаги определяется финансовыми возможностями не в последнюю очередь. При профессиональных занятиях акварелью, необходимо выбирать специализированную качественную, кислотно-нейтральную бумагу, которая не меняет своих свойств во времени и допустимых контактах с окружающей средой. Такая бумага недёшева, а её цена зависит от весовых характеристик*
Не советую «клиниться» на одной, «найденной под себя», бумаге. Нужно иметь в «арсенале» несколько методически освоенных сортов, различных по фактуре, степени белизны и рыхлости поверхности. Это позволит вам точнее решать целый комплекс конкретных задач как художественного, так и технического плана. Следует учитывать, что у сторон листа то же разные характеристики, иногда очень отличающиеся друг от друга.
Бумагу нужно «почувствовать».
Возьмите лист за края, посмотрите на него и встряхните. Тональность звука дополнит ваши визуальные и тактильные ощущения параметров листа. Бумага должна доставлять акварелисту эстетическое удовольствие- это закон, который, если честно, обходится дорого.