чем дальше в лес съемки
Чем дальше в лес.
Into the Woods
Если постараться описать режиссёрский метод Роба Маршалла двумя словами, то на ум приходят «аккуратность и дотошность». Да, он не рвётся покорять новые горизонты, зато и не лезет со своим претенциозным авторским видением, норовя всё перекурочить на свой лад (ага, это был камень в ваш огород, мистер Бёртон). Пусть столь деликатный подход не слишком хорош для оригинального кино, в чём можно убедиться на примере четвёртых «Пиратов», однако при экранизации готового материала (особенно сценического), когда важнейшей задачей является не повредить хрупкий механизм чужого произведения, стиль Маршалла оказался как нельзя кстати.
Итак, поэт-композитор Стивен Сондхайм, которому до сей поры феноменально не везло на экранизации (то половину музыкального материала порежут, то толпу не поющих актёров нагонят), наконец обрёл вполне достойное кинематографическое воплощение своего детища. Режиссёр не стал изобретать странные конструкции, а бережно перенёс на экран всё, что вложили в произведение композитор и либреттист, сгладив острые углы и убрав несколько чисто театральных фишек.
А ведь «Чем дальше в лес» не самая простая для экранизации штука. Композиционно он представляет собой этакий фольклорный кроссовер, практически «Мстителей», только вместо супергероев тут персонажи классических сказок братьев Гримм. Причём сказок, не причёсанных добрым дядюшкой Уолтом, а таких, которые рассказывались не испорченным возрастными рейтингами и ювенальной юстицией ребятишкам пару сотен лет назад. Тут отрезают пятки и выкалывают глаза, волк сладострастно облизывается на Красную Шапочку, а Прекрасный Принц не прочь перепихнуться на стороне (не забывая про спасение королевства, разумеется). Это не «Лабиринт Фавна», но и не то кино, на которое вы поведёте свою бабушку.
Всё перечисленное Маршалл заботливо сохранил, пусть в наиболее щепетильных сценах и приходилось по-хичкоковски отводить камеру, предоставляя зрителю самостоятельно додумать, какая злая участь постигла очередного персонажа.
Другой немаловажный залог успеха – грамотно подобранный актёрский ансамбль (хотя и бывает так, что лауреаты «Оскара» умудряются сесть в лужу). В кои-то веки исполнители абсолютно на своих местах и по возрасту, и по внешности, и по вокальным данным. Парочка самовлюблённых принцев в исполнении Криса Пайна и Билли Магнуссена уморительно смешна. Джеймс Корден и Эмили Блант убедительны в роли семейной пары. Милашка Анна Кендрик наконец-то получила роль, достойную её музыкального дарования. И даже Джонни Депп, о чудо, вполне добротно промяукал свою небольшую партию. Но настоящий бенефис устроен для Мэрил Стрип. Насколько скучна она была в «Мамма мия!», настолько же безудержно зажигает в «Лесу», выдавая одну сцену лучше другой. А те моменты, в которых не хватает её скромных вокальных данных, она убедительно компенсирует актёрским мастерством.
А есть ли у фильма недостатки? О, ещё какие. И вытекают они непосредственно из его достоинств. Обильный музыкальный материал, на сей раз почти не сокращённый, утомляет неподготовленный слух. Это вам не гладенькие пафосные мелодии «Отверженных» и не западающие в память мотивчики из «Чикаго». Музыка Сондхайма грубая, трескучая, эмоциональная. Её назначение – не стоять на сигнале вызова вашего телефона, а подчёркивать и углублять характеры персонажей.
Диалоги и мизансцены, тоже не сильно изменённые, серьёзно отдают театральщиной. Временами вообще может показаться, что происходящее перед вами – дорогущий телеспектакль. Данное положение дел, разумеется, позволяет лучше погрузиться в атмосферу оригинального произведения, но для многих станет серьёзным минусом.
Однако если хотите прикоснуться к шедевру американского музыкального театра, претерпевшему по пути на экран минимальные пертурбации, – «Чем дальше в лес» не самый плохой вариант.
Звезды фильма «Чем дальше в лес…» рассказали о съемках
Сегодня на российские экраны выходит фильм «Чем дальше в лес…» — киноверсия мюзикла Стивена Сондхайма и Джона Лэпина, покорившего весь мир. Этот проект можно смело назвать одним из самых многообещающих, и не в последнюю очередь благодаря звездному составу, работавшему над экранизацией постановки. В режиссерском кресле – Роб Маршалл, уже переносивший со сцены на кинопленку мюзикл «Чикаго» и получивший за вою работу номинацию на «Оскар». За костюмы отвечала Коллин Этвуд, прекрасно известная по нарядам, которые она создала для героев фильмов «Мемуары гейши», «Алиса в стране чудес» и «Мрачные тени». И, наконец, целая компания актеров первой величины, сыгравших в картине главные роли и исполнивших сложнейшие вокальные партии: Мерил Стрип, Джонни Депп, Эмили Блант, Крис Пайн и Анна Кендрик. Они и поделились с нами подробностями со съемок и рассказали, каково быть сказочными героями.
МЭРИЛ СТРИП (ВЕДЬМА)
«Я играю Ведьму. Хоте верьте, хотите – нет, с тех пор, как только мне стукнуло 40, я получаю предложения сыграть колдунью минимум три раза в год. Я еще тогда поняла, что если соглашусь на что-то подобное, моя карьера будет неминуемо двигаться по этому пути: в Голливуде просто не знают, куда девать женщин, когда они достигают определенного возраста. Поэтому я отказывалась от этих ролей и поклялась, что никогда не предстану на экране в образе ведьмы. В итоге я, конечно, передумала – потому что эта ведьма особенная. Прежде всего, она умеет менять облик! Ее единственная в жизни цель – избавиться от проклятия, которое было на нее наложено, и она считает, что для ее достижения все средства хороши, как бы драматично это ни сказывалось на остальных».
«Мне очень нравится музыка, которая звучит в «Чем дальше в лес…». И каждый раз, когда я слышу ее, влюбляюсь в нее еще больше. В первый раз она тебя просто поражает, а потом постепенно ты начинаешь находить в ней все больше новых смыслов».
«У меня тяжелая форма зависимости от моего стилиста по волосам и гриму Роя Хелланда, я могу довериться только ему. Для моей роли Ведьмы он создал два совершенно разных образа. Каждый раз, когда мы ввязываемся вместе в какой-нибудь новый проект, всегда очень переживаем, не перегнем ли в итоге палку. Но мы оба очень любим рисковать. Да и о каком чувстве комфорта может идти речь, если я играю Ведьму! Наша художник по костюмам Коллин Этвуд – просто огонь! В ней столько воображения, свободы, драмы… Появляться в ее творениях в кадре одно удовольствие».
«Когда я узнал, что буду играть в этом фильме, я был вне себя от радости. Это для меня огромная честь, и, чего греха таить, повод для гордости. И не только потому, что режиссер Роб Маршалл и автор сценария Джон Лэпин захотели, чтобы я сыграл Волка. Сам композитор Стивен Сондхайм разрешил мне петь под свою умопомрачительную музыку!»
«Идея фильма кроется в сказках: мы все их читали в детстве, выросли на них и знаем каждую буквально наизусть. Все эти волшебные истории ожили в одном большом мюзикле. Герои уже давно всем знакомы, как и актеры, которые их играют. У нас подобралась воистину потрясающая команда».
ЭМИЛИ БЛАНТ (ЖЕНА ПЕКАРЯ)
«Когда я впервые услышала песню No One is Alone («Никто не одинок»), которую мне предстояло исполнить, я заплакала. Она тронула меня до глубины души: мне кажется, она лучше всего отражает обстоятельства, в которых оказалась моя героиня. Думаю, лучше всего эту песню поймут и прочувствуют люди, пережившие потерю близкого человека».
«Во время съемок я была беременна, и художник по костюмам Коллин Этвуд сотворила чудо: она придумала тысячу и один способ скрыть мой стремительно растущий живот. Пикантности добавлял и тот факт, что по сценарию моя героиня мечтает о детях, но не может их иметь из-за проклятия Ведьмы! В итоге усилиями Колин образ Жены Пекаря получился живым и в меру небрежным – согласитесь, не может же простая женщина выглядеть с иголочки».
КРИС ПАЙН (ПРИНЦ ЗОЛУШКИ)
«Вы когда-нибудь мечтали о роли прекрасного принца? Больше никогда так не делайте! Вы не поверите, но мой персонаж оказался обычным плоским и неглубоким типом! Он, конечно, очарователен, но уж слишком уверен в себе».
АННА КЕНДРИК (ЗОЛУШКА)
«Я – Золушка. Но не такая, какой мы ее всегда себе представляли. Моя героиня более современная, чуть более сложная и не такая идеальная. Конечно, она попадает на бал и встречает там Принца. И мы видим, что как только она сама становится принцессой, все вокруг оборачивается против нее. Да, все самое интересное в ее жизни происходит тогда, когда она выходит замуж!»
Процитировать текст новости: выделите текст для цитаты и нажмите сюда: ЦИТАТА Если Вы нашли ошибку или опечатку в новости, выделите текст и нажмите сюда.
—>Всего комментариев : 2 | |
Обновить комментарии 200?’200px’:»+(this.scrollHeight+5)+’px’);»> О роли: «Вы когда-нибудь мечтали о роли прекрасного принца? Больше никогда так не делайте! Вы не поверите, но мой персонаж оказался обычным плоским и неглубоким типом! Он, конечно, очарователен, но уж слишком уверен в себе». Полная противоположность Криса 200?’200px’:»+(this.scrollHeight+5)+’px’);»> О роли: «Когда я узнал, что буду играть в этом фильме, я был вне себя от радости. Это для меня огромная честь, и, чего греха таить, повод для гордости. И не только потому, что режиссер Роб Маршалл и автор сценария Джон Лэпин захотели, чтобы я сыграл Волка. Сам композитор Стивен Сондхайм разрешил мне петь под свою умопомрачительную музыку!» Слышала в фичуретке, как они записывали песню Волка, просто роскошный голос у него Эхх, жаль у нас в городе не показывают этот фильм Рецензия на фильм «Чем дальше в лес…»Сказки в любом их виде Disney удаются всегда. Зрителей не должна пугать музыкальная составляющая, «Чем дальше в лес…» – прекрасная возможность ощутить себя ребенком в темном, но захватывающе интересном лесу В деревушке на краю королевства живут пекарь с женой, не слишком смышленый мальчишка, девочка в красном плаще, скромная сирота, над которой измывается мачеха, и множество другого люда. Сиротка мечтает попасть на бал к Принцу, мальчишка надеется, что его старая любимая корова Беляночка снова начнет давать молоко, пекарь и его жена мечтают о ребенке, а девочке в плаще хочется сходить в гости к своей бабушке. Все они отправляются в лес со своими заботами, но вмешательство злой ведьмы, ищущей эликсир молодости, запутывает отношения между героями. Теперь герои нескольких знакомых нам с детства историй очутились в сложном положении – оказывается, не у всех сказок обязательно должен быть хороший конец. Кадр из фильма «Чем дальше в лес…»Уолт Дисней моду на сказки в кино породил, он ее и убьет. Впрочем, не будем слишком строги, не убьет, но его наследники, его студия выжмет из сказок все соки не хуже злодеев из фильма «Кто подставил кролика Роджера», из могучих лап корпораций не уйдет никто. В защиту Disney нужно сразу оговориться, «выжимка» происходит со старанием и даже некоторым удовольствием. «Алису в Стране чудес» можно ругать, но ее финансовые результаты поди обойди, «Малефисента» выглядит несколько мрачно, но что вы хотите в мире, где добро далеко не всегда побеждает зло. Новый проект студии заграбастал в свои тиски сразу несколько известных сказок, крепко перемешал, заправил музыкой и готов предстать перед публикой. Собирайтесь, мы отправляемся в лес. Кадр из фильма «Чем дальше в лес…»Смешение нескольких сказок под одним заголовком – прием не новый, не особенно оригинальный, но предоставляющий огромное пространство для маневра. Предоставляющий пространство, но и требующий тщательного сценарного подхода. Со сценарием у «Леса» все в порядке – сказки не просто перемешаны, герои не встают на место друг друга и не устраивают войн. Наоборот, как бусины на ниточку, истории нанизываются на вполне понятный мотив, достаточно легкий, чтобы за ним с интересом следить, и вполне безобидный, чтобы отдохнуть глазами и ушами. Ушами особенно, ведь «Чем дальше в лес…» – это мюзикл, и хотя пение в середине картины отходит на второй план, первые минуты пулеметная очередь песен заставляет «включить» голову. К музыкальным номерам, впрочем, претензии Disney предъявлять не повернется язык – музыка отличная, исполнители замечательные, а российские локализаторы сделали все, чтобы создать зрителю максимум комфорта – песни переведены субтитрами. Кадр из фильма «Чем дальше в лес…»Привыкнуть к музыкальному настрою не составит труда, ведь в картине собран фантастический каст. Есть среди актеров «Леса» такие, кого поющими мы уже видели: Джонни Депп заливался соловьем в «Суини Тодде», Анна Кендрик – в «Идеальном голосе», а Джеймс Корден – в «Мечты сбываются». Отлично вписываются в поющие ряды юные исполнители ролей Джека и Красной Шапочки. Ну, а подлинным украшением становятся дебютирующие с вокальными номерами Эмили Блант и Крис Пайн – их совместная сцена получилась одной из наиболее впечатляющих. С подобным кастом можно рассчитывать на признание и без больших усилий, но постановщик Роб Маршалл не остановился на подборе актеров – в его фильме они составили великолепную команду. Удовольствие от происходящего читается на каждом лице в каждом кадре, поют здесь не из-под палки, приплясывают от подлинного удовольствия и, кажется, даже любят по-настоящему. Кадр из фильма «Чем дальше в лес…»Кстати, о любви. Сказка, даже такая музыкальная и намиксованная из нескольких источников, остается сказкой, а значит, в ней должен быть и «добрым молодцам урок». Он есть, но подача этого урока вызвала наибольший спор среди зрителей и критиков. Дело в том, что действие фильма четко разделяется на две неравные части. Первые примерно две трети «Чем дальше в лес…» выглядит забавной комедией с легким налетом романтики, с приятным юмором и незамысловатыми подтекстами. Последняя же треть оказывается развенчанием последних строк любой сказочной истории: «Жили они долго и счастливо…» «Лес» в какой-то момент превращается в мрачную, даже местами страшную не сказку, а быль, в которой жестко и максимально понятно артикулируются понятия «ответственность», «верность» и «смелость». Споров о том, самодостаточна ли «светлая половина» или без мрака свет не был бы так виден, будет предостаточно, но мы бы все-таки хотели остаться на стороне света. Фильм получился действительно красивым, веселым, изобретательным, трогательным и притягательно ярким, несмотря на то что темный лес постоянно стремится скрывать краски. Даже если некоторые детали привычных сказок покажутся нашему зрителю не слишком понятными (красная здесь не шапочка, а плащ, да и Золушка носит не хрустальные, а золотые туфельки), общая атмосфера обязательно увлечет вас в мир фантазии. В этой фантазии запоет и примет героические позы Крис Пайн, в ней Эмили Блант превратится в альпинистку, а Анна Кендрик научится останавливать время. Полный набор фирменных чудес Disney, собранных с таким расчетом, чтобы после окончания ни у кого из зрителей не осталось ощущения, что «мед-пиво он пил, по усам текло, а в рот не попало». Рецензия к фильму «Чем дальше в лес. «. Сказки в лесуЧем дальше в лес, тем больше дров. Эта поговорка как никогда более удачно вписывается и в название, и в характер нового полнометражного проекта от студии Disney. Градус саспенса в нем поддерживается на необычно высоком для детских сказок уровне. Пусть создатели и нарубили дров, так и не сумев до конца органично примирить театральность с кинематографом, мюзикл получился ожидаемо интересным, но неожиданно глубоким, остроумным и в лучшем смысле мрачным. Таким какими и завещали нам свои сказки братья Гримм. Это без всякого сомнения самый удачный из последних фильмов Роба Маршалла. Не столь утомительно безликий как “Пираты Карибского Моря 4” и не настолько комически плохой как “Девять”. Пусть и до уровня “Чикаго” он не дотягивает. Маршалл нашел успешное применение своим немногим талантам, органично вплетая режиссуру в конструкцию фильма, но не совершенствуя ею исходный материал. Самый большой плюс – это изобретательное сочетание сказочных персонажей с вдумчивой лирикой песен Стивена Сондхайма и мастерскими актерскими работами, которые не устают впечатлять. Во главе угла как всегда Мэрил Стрип. Просто потому что ее невероятный талант немедленно затмевает все прочие, как только она появляется на экране. Она с одинаковым успехом бывает и смешной, и серьезной, разворачивая в песнях феноменальную гамму эмоций, чувств и мгновенно выдвигая фильм на совершенно другой уровень. Не потеряться рядом с ней удается только Эмили Блант, для которой 2014 год может оказаться ключевым в карьере, и Джеймсу Кордену, актеру между прочим театральному. Вдвоем они составляют не только яркий эмоциональный стержень истории, но и супружескую пару пекарей, в которых легко поверить. Зритель путешествует сквозь лес полный сказок с людьми реальными и приземленными, казалось бы столь же удивленными происходящими событиями. Наоборот легко оказывается затмить Анну Кендрик, которая для Золушки оказалась слишком невзрачной. Кендрик очень театральная актриса и порой эта ее подчеркнутая режиссером театральность производит не совсем положительный эффект. Насколько удачно некоторые песни включены в общее полотно истории, не замедляя ее, а наоборот двигая вперед и раскрывая персонажей, настолько же некоторые выступления получаются пафосными, заторможенными и повторяющимися. От этого и сам фильм порой проседает под весом информации и становится скучным в ожидании пока действие вновь захлестнет экран. Общая манера Роба Маршалла подавать некоторые эпизоды напрямую отсылает к театральным подмосткам, что не может не отвлекать. И свет, и декорации, и построение кадра иногда прямо кричат о том, что именно так было на Бродвее. Это будет неизменно вытягивать не любителей пения и заставлять задумываться о правильности решения прийти в кино. Однако в конце концов “Чем дальше в лес” стоит и времени, и денег. Крис Пайн в роли нового прочтения Прекрасного Принца, уморительные эпизоды с мачехой и сестрами Золушки, потрясающие театральные таланты Трейси Ульман и Билли Магнуссен, общая уникальность мюзикла и даже привычный Джонни Депп заставляют прикоснуться к любимым историям и посмотреть на них с новой стороны. А Вы уже успели посмотреть “Чем дальше в лес”? Рецензия на фильм «Чем дальше в лес…»Роб Маршалл, режиссёр известного киномюзикла современности «Чикаго», окунувшись в сказочную тему в четвёртых «Пиратах Карибского моря», взялся за постановку, объединяющую два направления, и представил зрителю «Чем дальше в лес…» Автор мюзикла-первоисточника Стивен Сондхайм, в свою очередь, в произведении объединил разные сказочные сюжеты и героев. И получилось интересно. Красная Шапочка — к бабушке, Золушка — на бал, Джек — продавать корову, пекарь с женой — за нужными предметами – и все, чтобы достигнуть своей цели, идут в лес. Герои встречаются, сказки переплетаются, ведьма- основной двигатель сюжета — периодически внезапно появляется, чтобы напомнить героям, что у них мало времени. И все поют. Среди актёров есть как проверенные мюзиклами личности (Мэрил Стрип, Анна Кендрик, юный, но уже успевший принять участие в «Отверженных», британец Дэниел Хаттлстоун), так и номинально не поющие лицедеи Эмили Блант, Крис Пайн и другие. Но спел ли кто-то из них плохо? Да нет же. Да и тем более, это не раздел музыкальной критики. Тут лучше радоваться, как «не поющий» Крис Пайн поёт про своё влечение к Золушке и о себе любимом. С какой иронией это исполнено, как легко и смешно! И радуешься тому, насколько удачно актёры оказались на своих местах, от мала до велика. Некоторые номера (или всё-таки сцены?) в «Чем дальше в лес…» вызывают особенныей трепет или приятное удивление. Вот все собираются в лес, поют один и те же слова, и зритель купается и приятно тонет в многоголосье; Золушка перед тем, как оставить туфельку, размышляет о себе в то время, когда время вокруг замерло; от последней песни ведьмы мурашки бегут, а финальный аккорд трогает до глубины души. А камео Джонни Деппа радует своей непродолжительностью. Тот, кто был воспитан на сказках Шарля Перро, может подумать, что авторы довольно фривольно обходятся с первоисточниками. Но в основе мюзикла лежат сказки братьев Гримм. Особенно это заметно в истории Золушки. Тут тебе и бал на три дня, и платье не от феи. Но создатели «Чем дальше в лес…» в некоторых местах смотрели глубже. Так, например, вернулся сексуальный подтекст в сказку о Красной Шапочке. Ну а как ещё можно трактовать сладкие песнопения волка? Творение Маршалла нельзя назвать произведением для самых маленьких. Волку разрезают брюхо, героев ослепляют, некоторые безвозвратно умирают. Нет, на экране этих кровопролитных ужасов нет, но и голос рассказчика, сообщающий о подобном равнодушным тоном, заставляет содрогнуться от неожиданности. К тому же, «Чем дальше в лес…» – сказка, в которой конец лишь условно можно назвать счастливым. После всеобщего ликования наступают обстоятельства, после которых ни одного героя нельзя назвать или сугубо положительным, или сугубо отрицательным персонажем. И все начинают получать по заслугам. Стоит сказать, что песни из мюзикла Маршалла не врезаются в память, но, как признавался сам автор музыки и текстов Сондхайм, мелодист из него так себе. Он больше берёт эмоциями, чем запоминающейся мелодией. Но это не мешает зрителю и через несколько дней после просмотра тихонько про себя напевать слова «Into the woods».
До того, как прийти в кино, он ставил спектакли на Бродвее, на этом поприще был обласкан многими критиками и получил множество номинаций престижных премий. Автор успешного киномюзикла «Чикаго» и менее успешного, но зато с множеством именитых актрис «Девять».
|